Más de tres décadas de trayectoria, canciones convertidas en banda sonora de varias generaciones y cuatro años de trabajo confluyen desde este 1 de octubre en “El Alma al Aire”, el nuevo musical que llega al Teatro Ocaso Coliseum de Madrid para transformar el universo musical de Alejandro Sanz en una historia de amor, raíces y redescubrimiento. La producción, primera creación española de Stage Entertainment, no pretende contar la vida del artista madrileño, sino construir un relato propio a partir de las emociones, las raíces culturales y las canciones que han acompañado su carrera, poniendo su repertorio al servicio de una historia teatral interpretada por un destacado elenco.
La historia se desarrolla en Gazulea, un pueblo pesquero imaginario inspirado en Alcalá de los Gazules, en Cádiz, donde todavía no ha llegado la cobertura telefónica, pero donde la vida cotidiana está llena de personajes, sentimientos y situaciones capaces de conectar con el espectador. En este escenario se desarrolla una historia tragicómica que habla de amor en sus diferentes formas: el amor hacia las personas, hacia la tierra, hacia las raíces y hacia aquello que define quiénes somos. El humor, el desamor y diferentes guiños relacionados con la trayectoria de Alejandro Sanz forman parte de una narración concebida para que quienes conocen sus canciones puedan descubrirlas desde una perspectiva diferente.
Uno de los principales elementos de “El Alma al Aire” es precisamente la utilización del repertorio del artista como motor de la historia. Las canciones no aparecen únicamente como una sucesión de grandes éxitos, sino integradas dentro de un guion diseñado para que cada tema contribuya al desarrollo de los personajes y de la trama. El director Jonathan Kent se pone al frente de este viaje sonoro y teatral, mientras el escritor Álvaro Tato ha trabajado en la construcción de una historia capaz de convivir con un catálogo musical que forma parte del imaginario colectivo. El resultado busca que algunas de las canciones más conocidas de Alejandro Sanz puedan ser escuchadas de nuevo desde un contexto diferente.
Para Álvaro Tato, el proceso de creación ha supuesto también una oportunidad de aprendizaje y descubrimiento, especialmente por la posibilidad de trabajar con el propio artista y con su repertorio. El escritor define a Alejandro Sanz como un “genio” y destaca la inspiración que ha supuesto abordar unas canciones que, por su capacidad interpretativa, permiten nuevas lecturas cuando abandonan el contexto original para formar parte de una historia teatral. Esa libertad creativa constituye uno de los puntos de partida de una producción que busca respetar la esencia de las composiciones al mismo tiempo que las introduce en un universo narrativo completamente nuevo.
El propio Alejandro Sanz ha mostrado su satisfacción al ver cómo sus canciones se ponen al servicio de una historia que no está directamente relacionada con su propia vida. Para el artista madrileño, contemplar cómo un equipo de profesionales interpreta y transforma su repertorio representa “el sueño de cualquier compositor”, especialmente al comprobar que el resultado ha superado sus expectativas. Sanz también destaca la capacidad de sus letras para dejar espacio a diferentes interpretaciones, algo que en “El Alma al Aire” adquiere una nueva dimensión gracias al trabajo del elenco, la dirección y la puesta en escena.
Entre los momentos que el propio artista señala de manera especial se encuentran “Hoy llueve, hoy duele”, por la particular propuesta escénica que acompaña a la canción, y “A la primera persona”, una pieza que supone un importante desafío emocional para quienes la llevan al escenario. De esta manera, el musical no se limita a recuperar canciones conocidas, sino que plantea cómo pueden transformarse cuando son interpretadas por otros personajes y adquieren un significado diferente dentro de una historia. El espectáculo se convierte así en un punto de encuentro entre la música de Alejandro Sanz y el lenguaje propio del teatro musical.
“El Alma al Aire” inicia su recorrido en Madrid este 1 de octubre, cerrando un 2026 especialmente significativo para Alejandro Sanz y sumándose a la actualidad de un artista cuya obra continúa encontrando nuevas formas de llegar al público. Con más de dos horas de duración, la producción pretende reunir en un mismo espacio a seguidores de Alejandro Sanz, amantes de la música española y espectadores habituales de los grandes musicales, proponiendo una experiencia construida a partir de canciones reconocibles pero presentada desde una historia diferente. El Teatro Ocaso Coliseum se convierte así en el escenario donde tres décadas de música encuentran una nueva forma de ser contadas, esta vez a través de los personajes y las emociones de “El Alma al Aire”.