En ElFiesta.es hablamos con Jose Riaza, músico, actor, escritor y activista español que vuelve al terreno literario con Llanto de sirenas, el que susurra en la noche, su segundo libro. Una obra colectiva que reúne relatos, ensayos, poemas, testimonios y más de sesenta canciones relacionadas con la lucha de las mujeres, la denuncia de las injusticias y la búsqueda de una sociedad más igualitaria. Con el prólogo de la cantautora feminista Vivir Quintana y la participación de autores y autoras de España y México, el libro conecta la palabra escrita con una trayectoria musical de más de treinta años, en la que el compromiso social ocupa un lugar destacado. Hablamos con Jose sobre el origen de este proyecto, su relación con canciones como “México Peligroso”, la memoria de los feminicidios en Ciudad Juárez y el papel que pueden desempeñar el arte y la cultura en la transformación social.
“Llanto de sirenas, el que susurra en la noche” es tu segundo libro y nace como un homenaje al movimiento feminista. ¿En qué momento sentiste la necesidad de reunir todas estas historias, reflexiones y canciones en una misma obra?
El origen del libro parte de una historia llamada “Pasos” que escribí para mi primer libro “Retales de anarquía” y por supuesto nace de la observación del crecimiento del movimiento en toda Latinoamérica. Me impresionó verlo crecer en lugares donde el machismo estaba tan arraigado. También creo que la lucha feminista es parte importante de la misma lucha anticapitalista.
El libro aborda las desigualdades, las injusticias y las violencias que sufren las mujeres, pero también habla de esperanza, solidaridad y convivencia. ¿Qué te gustaría que sintiera o se planteara una persona después de leerlo?
El libro plantea la esperanza porque el propio movimiento en sí y su crecimiento es esperanzador, pero mi iniciativa tiene más que ver con hablarles a los que no sean interesado por dicho movimiento e invitarles a empatizar con él.
Una de las particularidades de la obra es que reúne más de sesenta canciones relacionadas con la lucha de las mujeres, junto a relatos, ensayos y poesía. ¿Cómo surgió la idea de vincular tu repertorio musical con el contenido literario?
Como músico o como escritor los mensajes que quiero lanzar son los mismos. Podría deciros como curiosidad que una de las canciones más antiguas que aparecen en este libro llamada “Rata” fue escrita en mi adolescencia, lo que quiero decir que este tipo de injusticias y abusos hacia la mujer llevan mi repertorio más de 30 años.
Entre las canciones que aparecen en la obra destaca “México Peligroso”, también vinculada a “Juárez Peligroso”, una composición que escribiste hace casi veinte años sobre los feminicidios en Ciudad Juárez. ¿Qué te llevó a escribir aquella canción y qué recuerdas del momento en que nació?
Lo recuerdo perfectamente estaba viendo una producción cinematográfica llamada “Casi divas” y uno de los personajes era una chica que huía de Ciudad Juárez para que no la mataran, a partir de ahí comencé un proceso de investigación y escribí la canción.
Han pasado casi dos décadas desde que escribiste “México Peligroso”. ¿Qué ha cambiado desde entonces en tu manera de abordar la violencia contra las mujeres y qué aspectos siguen preocupándote especialmente?
Lo preocupante es que ha crecido el cerco de acción de todos estos secuestradores y feminicidas. Antes parecía estar localizado solo en ciertas ciudades del norte de México y ahora todo el país sufre esta situación. No es nada alentador, por eso sigue siendo muy importante hablar, cantar y escribir sobre este tema.
En tu trayectoria hay canciones como “Me da coraje”, “Qué me ves”, “Apreté”, “Rata”, “Mi pequeña libertad”, “La niña María” y “Juegos de mayores”, que abordan situaciones de abandono y abuso en las relaciones de pareja. ¿Cómo trabajas creativamente con realidades tan delicadas sin perder de vista a las personas que pueden reconocerse en esas historias?
Precisamente fijándome en las personas que sufren estas violencias. No puedo mirar hacia otro lado, tengo que centrarme en empatizar con el personaje, si no estaría haciendo un noticiero y no una obra emocional.
También aparecen temas como “Flores de plástico”, “Bruja o princesa”, “Hija mía” y “Compañerxs”, vinculados a diferentes perspectivas del movimiento feminista. ¿Cómo ha evolucionado tu manera de entender y expresar estas reivindicaciones a través de tus canciones?
Creo que al principio la visión es bastante simple y reduccionista, pero según te vas involucrando con las verdaderas protagonistas del movimiento vas aprendiendo sobre deconstrucción, micromachismos y comportamientos que aún no están trabajados en mi propia persona. Es un aprendizaje constante y una autobservación diaria.
El libro cuenta con el prólogo de Vivir Quintana, una artista especialmente vinculada a la lucha feminista, y reúne voces de creadores y creadoras de España y México. ¿Qué ha significado para ti contar con su participación y construir una obra colectiva?
Para poder tomar la decisión de lanzar este libro ha sido decisivo la participación de la cantautora Vivir Quintana, sin ella y sus palabras de aliento, que personalmente me dijo, no me hubiese podido animar a lanzar este material. Desde que comencé este proceso mucha gente me ha dicho que no era una buena idea hacer este libro, pero Vivir no, Vivir me alentó desde el principio.
En el prólogo se plantea la importancia de que los hombres se informen, escuchen y participen en los cambios que impulsa el feminismo, sin ocupar el lugar de las mujeres. Como hombre y creador comprometido con esta causa, ¿cómo entiendes tu papel dentro de esa lucha?
Estoy tratando de cuidar mucho mi papel, soy observador, soy actor dentro de un cambio en mí y en los que me rodean. Cada vez que canto una canción, cada vez que tengo una participación mediática quiero potenciar la voz de la lucha. Somos acompañantes, somos observadores y tenemos que estar animando al cambio sin interrumpir con innecesarios protagonismos.
Además de la violencia machista, Llanto de sirenas incorpora canciones sobre la libertad, la memoria histórica y la crítica al sistema, como “Por la libertad” y “El fantasma y sus cadenas”. ¿Qué relación encuentras entre estas temáticas y el mensaje central del libro?
El libro comienza como una reflexión artística sobre la lucha de las mujeres, pero al ser escrito hace un lustro cuando sucede la pandemia me hizo abrir la temática a más alarmas sociales y una de ellas es el avance del fascismo que ahora nos sopla la nuca tenebrosamente.
Tu trayectoria combina música, literatura, interpretación y activismo, además de colaboraciones con organizaciones y proyectos sociales. ¿De qué manera se alimentan entre sí estas distintas facetas de tu vida?
Creo que todo es lo mismo: Si eres un buen padre eres un buen amigo, una buena pareja. En el caso de cantar, escribir o hablar de las luchas, para mí, funciona igual porque la motivación y el objetivo es el mismo: generar un cambio en las personas y por ende un cambio la sociedad.
En paralelo a la publicación de Llanto de sirenas, estás presentando con Jose Riaza y Las Chicas del Penal el álbum “El vagar del salicornio”. ¿Cómo conviven ambos proyectos en tu momento creativo actual?
Como dije anteriormente todo es lo mismo: cantar, escribir, actuar, esa coherencia no se diluye en las diferentes disciplinas artísticas. En el caso de la formación “Jose Riaza y Las chicas del penal” es la banda que me respalda actualmente, el grupo se generó de una forma natural con personas interesadas en lo que cantaba, artistas que se sienten identificados con las letras que canto.
También formas parte del proyecto colaborativo “Palestina Libre: música contra el genocidio”, que utiliza la música como forma de expresión y denuncia. ¿Qué te impulsa a participar en iniciativas artísticas relacionadas con conflictos e injusticias sociales?
El tiempo de la vida es muy corto y se me haría absurdo dedicar mi oficio a frivolidades. Desde que empecé mi carrera siempre he estado cerca de las luchas y siempre ha habido una creación artística que platicaba acerca de ellas, es el aporte que puedo hacer yo al mundo, a veces como activista y a veces como artista, pero no concibo otra manera de vivir.
Después de más de treinta años de carrera musical, más de veinte discos publicados y una trayectoria que te ha llevado por España, Estados Unidos y México, ¿cómo ha cambiado tu relación con el público y con la responsabilidad de lo que cuentas en tus canciones?
Cada vez hablo menos de mí mismo y si lo hago es para narrar algo conectado con esa responsabilidad política y social que tengo como individuo. Ya no me siento a escribir una canción si el tema es banal.
Para terminar, ¿qué te gustaría que ocurriera con Llanto de sirenas, el que susurra en la noche una vez que llegue a sus lectores?
Me gustaría que fuera una invitación a los hombres a salir del armario y apoyar la lucha feminista, me gustaría dejar de escuchar que el feminismo es lo contrario del machismo, me gustaría ver a un público y a una sociedad más solidaria con todas las luchas que merecen nuestra atención y acción.