Fuente: Videoclip oficial en YouTube
Marilia Monzón continúa dando vida a su universo musical con el estreno del videoclip de "De mi sufrir", una de las canciones incluidas en "Lumbre", su nuevo álbum. La artista canaria acompaña así el recorrido de este trabajo discográfico con una nueva pieza audiovisual que permite profundizar en la sensibilidad y el imaginario que atraviesan sus composiciones. A través de una canción marcada por la distancia, la memoria y el sentimiento de pertenencia, Marilia vuelve a poner en primer plano una interpretación cargada de emoción, en la que las raíces, los lugares y las personas que forman parte de nuestra historia adquieren un significado especial.
"De mi sufrir" desarrolla una historia en la que la distancia física se convierte también en una experiencia emocional. La canción comienza evocando la separación que puede existir entre dos personas, incluso cuando el vínculo permanece intacto, y utiliza la imagen del mar y de la corriente como metáforas de ese movimiento constante entre el recuerdo y el presente. La letra transmite la sensación de encontrarse lejos, de avanzar sin dejar de mirar hacia aquello que nos define y de convivir con una nostalgia que, aunque puede doler, también termina convirtiéndose en una parte importante del propio crecimiento.
Uno de los mensajes centrales de la composición aparece en la idea de que las raíces pueden cambiar de lugar. Marilia plantea una reflexión sobre la identidad y la pertenencia, recordando que el origen no siempre está ligado a un único territorio, sino también a las personas con las que compartimos nuestra vida. "Aquí o allá, donde tú estás" resume esa manera de entender los vínculos, en la que el sentimiento de hogar puede acompañarnos incluso cuando las circunstancias nos llevan lejos. Una perspectiva especialmente emotiva que conecta con quienes han experimentado la distancia, la emigración o los cambios que transforman nuestra relación con los lugares que consideramos propios.
La canción también incorpora referencias culturales que enriquecen su personalidad y su imaginario musical. El mezcal, los mariachis, los tríos y los boleros aparecen como elementos que acompañan el relato, aportando una atmósfera con resonancias mexicanas y una forma particular de expresar el desamor y la nostalgia. Estas imágenes conviven con referencias religiosas y populares, mientras la protagonista intenta encontrar su propio camino sin depender de respuestas externas. La combinación de estos elementos convierte "De mi sufrir" en una composición que habla del dolor desde una perspectiva íntima, pero también de la capacidad de seguir adelante y encontrar fortaleza en las experiencias vividas.
Otro de los aspectos más significativos del tema es la manera en que aborda el sufrimiento como parte de un proceso de transformación personal. La protagonista reconoce el dolor, pero no lo presenta únicamente como una herida, sino también como una experiencia que puede hacerla más fuerte y ayudarla a no olvidar quién es. La imagen de marcar las huellas antes de marcharse refuerza esa necesidad de conservar referencias para no perderse durante el camino. De esta forma, la canción construye un relato sobre la memoria, la resistencia emocional y la importancia de reconocer las propias raíces, incluso cuando estas parecen desplazarse con el paso del tiempo.
El videoclip llega como una nueva oportunidad para acercarse al universo de "Lumbre", un álbum con el que Marilia Monzón continúa desarrollando una propuesta artística personal, vinculada a sus raíces y a las emociones que atraviesan sus canciones. La publicación de esta pieza audiovisual amplía la dimensión narrativa de "De mi sufrir" y permite que el público vuelva a encontrarse con una composición cuyo mensaje gira alrededor de la distancia, la identidad y los vínculos que permanecen. El lanzamiento audiovisual se suma así al recorrido del disco y refuerza la conexión entre la música de la artista y las historias que quiere compartir con sus oyentes.