Hazael, un talentoso artista de música indie con raíces latinas y un toque "garage" de Medellín, Colombia, ha emergido en la escena musical con un mensaje de sanación personal y salud mental. Sus canciones buscan ser un bálsamo para los desafíos de la salud mental que afectan a la población global.
Desde 2018, Hazael ha estado creando música, acumulando un impresionante catálogo de seis sencillos, entre ellos, 'Resistencia para un nuevo comenzar', 'A mi lado', 'El viaje', 'Reflejo de valor', 'Mi hogar' y 'Amor que lucha'. Estos dos últimos forman parte de su nuevo álbum titulado 'Oasis: Música para sanar'.
En 'Oasis: Música para sanar', el artista emprende una catarsis de la experiencia colectiva durante la pandemia, compartiendo un mensaje fundamental sobre la importancia de la conexión con otros para superar desafíos, la resiliencia y la búsqueda de ayuda. Su objetivo principal es fomentar la empatía con todos aquellos que han enfrentado problemas de salud mental, destacando que estas situaciones son más comunes de lo que a menudo se reconoce.
Hazael ha estado trabajando en este álbum desde 2020, un período en el que el mundo se vio afectado por la pandemia de COVID-19. Su obra está fuertemente influenciada por trabajos discográficos como 'Between Days' de Far Caspian y 'VHS' de CastleBeat. Estas influencias se reflejan en la forma en que abordan las historias en sus canciones, los mensajes que transmiten y el género en el que presentan su música.
Desde una perspectiva conceptual, Hazael se basa en fuentes bibliográficas para abordar su trabajo de la mejor manera posible. Ha tomado referencias de expertos como Marcelo Miranda en 'La música como una herramienta terapéutica en medicina' y Gonzalo Pereyra en 'Musicoterapia. Efectos de la cronicidad y alternativas terapéuticas'. Estas referencias abordan desde un estudio psicológico hasta terapias alternativas beneficiosas para tratar problemas de salud mental.
Sonoramente, 'Oasis: Música para sanar' abarca una amplia gama de géneros que incluyen indie rock, shoegaze, dreampop, indie folk e indie pop. Hazael ha tomado inspiración de diversos artistas, desde Gustavo Cerati y Ed Maverick hasta The Strokes, Señor Kino y Men i Trust. En sus canciones, combina texturas electrónicas y acústicas, haciendo uso de síntesis y muestreo, así como técnicas de grabación para guitarras acústicas, baterías y percusión menor, como shakers, panderos, claves y cascabeles.
Hazael tiene la ambición de unirse a profesionales de la salud mental, organizaciones sin ánimo de lucro centradas en la salud mental y centros educativos para promover su trabajo discográfico y su mensaje fundamental. Tiene programadas diversas presentaciones en la ciudad, con el propósito de llevar su música y su mensaje de salud mental a un público más amplio.
Con 'Oasis: Música para sanar', Hazael no solo presenta una impresionante variedad de sonidos y estilos, sino que también nos invita a reflexionar sobre la importancia de la salud mental y la resiliencia a través de su música. Su enfoque en la empatía y la conexión con otros en tiempos difíciles es un recordatorio valioso de que no estamos solos en nuestras luchas, y la música puede ser un bálsamo para el alma.
