El escenario de la música urbana y pop latino tiene un nuevo himno, y lleva la firma de AYASH. La cantante, nacida en Barcelona, criada en California y ahora radicada en Miami, acaba de lanzar "Los Dos", un tema vibrante, picarón y cargado de actitud que desafía las convenciones románticas con una premisa clara: ¿Por qué elegir, si se puede tener ambos?

"Los Dos" no es solo una canción, es un manifiesto. Producido por Karloff (colaborador de estrellas como Bad Bunny y Anuel AA), el single combina el calor del pop latino con el ritmo contagioso del merengue, creando una pista bailable pero con profundidad. La voz de AYASH, seductora y llena de carácter, navega entre versos coquetos y un coro pegajoso, invitando al oyente a sumergirse en su mundo de audacia y deseo sin límites.

"Quería algo divertido, provocador y poderoso. Que la gente lo disfrute, pero que también sienta esa libertad de no tener que elegir siempre", explica AYASH. La letra, juguetona pero inteligente, refleja una filosofía de vida: la de abrazar la abundancia, ya sea en el amor, los sueños o las oportunidades.

La portada del single es tan impactante como la música: AYASH aparece con su estilo característico, atrevido, sensual y empoderado, mientras sus lentes reflejan dos rostros. Una metáfora visual de la dualidad que inspira la canción: ¿Debo quedarme con uno o romper las reglas y elegir los dos?

Este enfoque artístico no es casual. Con una carrera que abarca música, baile y actuación, AYASH domina el arte de comunicar emociones a través de múltiples lenguajes. Su herencia multicultural (española, californiana y ahora miamense) se filtra en cada nota, creando un sonido fresco pero arraigado en las raíces latinas.

AYASH no es nueva en el juego. Su talento como compositora bilingüe y su magnetismo escénico la han posicionado como una figura a seguir en la escena urbana. Con "Los Dos", da un salto cualitativo, demostrando que su música puede ser tanto un escape festivo como un mensaje de autenticidad.

"Los Dos" ya está disponible en todas las plataformas digitales, y promete convertirse en un himno para quienes creen en el amor sin límites y la libertad personal.

Si quieres seguir el viaje de esta artista revolucionaria, no dejes de seguirla en sus redes sociales. AYASH no solo llegó para quedarse —vino para brillar.

La talentosa cantante, compositora e intérprete Pauli Camou sigue consolidando su carrera musical y lanzará el 4 de abril en todas las plataformas digitales su EP Lava y Miel.

La artista se presentó recientemente en el Foro del Tejedor, donde logró una conexión única con el público, dejando una huella imborrable con su interpretación emotiva y su estilo auténtico.

Durante el concierto, Pauli interpretó un repertorio íntimo y conmovedor, incluyendo canciones como: “Vuelvo a caer”, “Canción a medias”, “Ojos bailarines”, “Lava y Miel”, “Cerquita”, “En Pausa”, “Mujer Desierto”, “Sueños de Colibrí”, “Todo tu universo”, “Seguiré mi viaje”, “Temor”, “Adoro”, “Noche de ronda” y “Qué dirías de mí”. 

Sobre esta experiencia, la cantante expresó su felicidad y gratitud. "Me sentí súper afortunada, un poco nerviosa y muy feliz de estar rodeada de un público tan presente, sensible, cariñoso y abierto a escuchar mi música y mis historias. Fue muy bello compartir también con los músicos tan increíbles que me acompañaron", comentó.

Lava y Miel, el nuevo EP de Pauli Camou, explora la dualidad entre lo dulce y lo intenso, emociones que se reflejan en cada una de sus canciones. "Siempre he sentido que la lava y la miel se parecen, por textura, por color, por ser líquidas pero lentas. Todos vivimos historias de lava e historias de miel. Unas nos queman, nos duelen y nos transforman; otras nos endulzan, nos cuidan y nos protegen", explicó la artista sobre el significado detrás del título.

El proceso creativo de este EP estuvo marcado por una introspección profunda y una mezcla de emociones. "Cada canción tiene su propia esencia, pero Canción a medias me provoca un dolor especial, ya que trata sobre el abuso a las niñas, un tema que me afecta profundamente. Esta canción busca ser una pequeña cura para esos pedacitos del alma que se rompen con estas experiencias", compartió.

Con Lava y Miel, Pauli Camou se reafirma como una voz auténtica y poderosa en la escena musical. "Este álbum es un reflejo de mi evolución. Es como ver fotos mías a través del tiempo, cada canción es una parte de mi historia", aseguró.

Para quienes buscan una experiencia musical cargada de emoción, honestidad y belleza, Lava y Miel es una obra que no se pueden perder. La artista invita a su público a sumergirse en su universo musical y descubrir los contrastes de su nuevo EP, que estará disponible en todas las plataformas digitales

La espera ha valido la pena para los seguidores de Zircon Skyeband, la agrupación que está revolucionando la escena musical con su fusión de géneros y su mensaje de conexión global. Hoy, la banda sorprende al relanzar su aclamado single "Leg Up!!", una joya del blues que combina melodías soul con instrumentales potentes, demostrando una vez más su capacidad para emocionar y hacer vibrar al público.

"Leg Up!!" no es solo una canción, es una experiencia. Desde el primer acorde, los oyentes son arrastrados a un rollercoaster emocional donde el saxofón dialoga con la melodía principal, creando un efecto hipnótico. La voz seductora y llena de carácter de la banda se entrelaza con los riffs expresivos de la guitarra y el piano, mientras la letra, con su giro narrativo brillante, atrapa por su profundidad y originalidad.

Críticos musicales ya destacan el single como un ejemplo de la evolución artística de Zircon Skyeband. "La manera en que mezclan el blues clásico con toques modernos es simplemente brillante", señaló un experto de la industria. Otro resaltó "los efectos dinámicos del saxofón y los acentos de guitarra, que dejan una huella imborrable en quien lo escucha".

Zircon Skyeband no es un grupo convencional. Nacida de la amistad entre músicos de California, Oklahoma, Wisconsin, Florida y Nicaragua, la banda representa la unión de culturas y estilos. Su filosofía se basa en la creatividad, el respeto y la positividad, valores que se reflejan en cada nota que interpretan.

"Nuestra visión es simple pero poderosa: divertirnos, hacer música increíble y conectar con gente de todo el mundo", comparten los integrantes. Con influencias que van desde el rock hasta el country y el blues, su sonido es tan diverso como sus raíces.

El relanzamiento de este single marca un momento clave para Zircon Skyeband, consolidándolos como una de las propuestas más frescas y emocionantes del panorama musical actual. Ya disponible en plataformas digitales, "Leg Up!!" promete ser el himno que los fans estaban esperando.

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Edurne, una de las artistas más versátiles del panorama español, vuelve a sorprender con el lanzamiento de "Bailar con el viento", la canción oficial de la película El Casoplón. La cinta, dirigida por Joaquín Mazón y protagonizada por Pablo Chiapella y Raquel Guerrero, llegará a los cines el próximo 16 de abril, y con ella, Edurne no solo hace su incursión en el mundo del cine con un cameo, sino que también pone su voz a este emotivo tema.

"Bailar con el viento" es una balada íntima y evocadora, con letras que hablan de amor, recuerdos y segundas oportunidades. Con versos como "Solo quiero que el tiempo se pare un momento / una polaroid de todo esto que siento", la canción encapsula la esencia de la película, que combina humor y emociones profundas.

El tema refleja la madurez artística de Edurne, quien ha participado activamente en la escena musical durante dos décadas, desde sus inicios en Operación Triunfo 2005 hasta su representación de España en Eurovisión 2015 con "Amanecer".

Nacida en Collado Villalba (Madrid) en 1985, Edurne García Almagro comenzó su carrera en el grupo infantil Trastos antes de saltar a la fama en la cuarta edición de OT. Desde entonces, ha publicado cinco álbumes, protagonizado el musical Grease, ganado Tu Cara Me Suena y sido jurado en Got Talent España.

Su incursión en el cine no es nueva: en 2017 puso voz a Tempest en My Little Pony: La película y ha participado en series como Servir y proteger. Ahora, con El Casoplón, demuestra una vez más su capacidad para reinventarse.

Edurne compagina su carrera con su vida familiar junto a David de Gea, portero del Manchester United, con quien tiene una hija, Yanay, a la que dedicó su último single homónimo en 2021. Además, es imagen de campañas solidarias como La Tribu del Corazón.

Con este lanzamiento, Edurne reafirma su lugar en la música española, ofreciendo una canción que promete quedarse en el corazón del público. "Bailar con el viento" ya está disponible en todas las plataformas digitales.

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Denna, una de las voces más prometedoras del panorama musical español, acaba de lanzar su nuevo single, "Sexto Sentido", un tema que marca un antes y después en su carrera. Con una estética visual impactante, dominada por el naranja vibrante de su cabello y un vestuario de plumas negras y doradas, la cantante granadina presenta una propuesta fresca y arriesgada que promete conquistar las listas de éxitos.

"Sexto Sentido" es una apuesta por el Pop House y los ritmos urbanos, géneros que Denna domina y que la conectan con su ídola, Karol G. La canción, producida con un sonido contemporáneo y letras envolventes, refleja la evolución de una artista que no deja de explorar nuevos horizontes musicales.

La portada del single ya es toda una declaración de intenciones: Denna aparece con un look revolucionario, teñida de naranja y acompañada de una figura angelical con alas oscuras, creando una atmósfera entre lo místico y lo moderno.

Natural de Ogíjares (Granada), Almudena "Denna" siempre supo que su vida estaría ligada al arte. Con formación en arte dramático y artes escénicas en la prestigiosa escuela de Antonio Banderas, ha sabido combinar su pasión por la actuación con la música.

Desde sus primeros covers en 2019 hasta colaboraciones como "Celebrando" con Bombai, Denna ha demostrado su versatilidad. Su paso por Operación Triunfo 2023 la catapultó al éxito, consolidándose como una de las revelaciones del año con seis lanzamientos y decenas de conciertos, incluyendo su participación como telonera de La Oreja de Van Gogh en el festival Push Play de Madrid.

Fuera de los escenarios, Denna es una apasionada del fitness y la gastronomía, mostrando una personalidad tan dinámica como su música. Su energía contagiosa y su determinación la han convertido en un referente para una generación que busca autenticidad y talento.

Con este lanzamiento, Denna no solo refuerza su lugar en la escena musical, sino que anuncia una etapa más madura y arriesgada. "Sexto Sentido" es una invitación a descubrir su evolución, tanto en sonido como en imagen.

El single ya está disponible en todas las plataformas digitales. Para no perderse ningún detalle de sus próximos proyectos, siguela en sus redes sociales.

La música española celebra hoy el regreso de uno de sus artistas más queridos y versátiles: Serafín Zubiri. Con una carrera marcada por la excelencia y la perseverancia, Zubiri acaba de lanzar su nuevo single, "Lo imposible", un tema que promete emocionar a sus seguidores y sumarse a su ya impresionante legado musical.

Compuesto por el reconocido Samuel Bugía y con la producción de Nacho Mañó, "Lo imposible" llega como un canto a la superación, un concepto que define la vida del propio Zubiri. La canción, disponible desde hoy en todas las plataformas digitales, combina una melodía envolvente con letras inspiradoras, características que han convertido al artista en un referente de la música española.

Serafín ha anunciado que realizará una intensa promoción del tema, compaginándola con su exitoso tour dedicado al legendario Nino Bravo, un espectáculo que está recorriendo el país con gran acogida por parte del público.

Nacido con ceguera, Serafín Zubiri ha demostrado que los límites solo existen para quienes se rinden. Con ocho discos en su haber, ha representado a España en Eurovisión en dos ocasiones (1992 y 2000), ha prestado su voz a clásicos como "La Bella y la Bestia" de Disney, ha protagonizado musicales, concursos de televisión y hasta obras de teatro. Además, su faceta como productor de espectáculos homenaje a grandes artistas lo consolida como una figura integral en el mundo del entretenimiento.

No menos destacable es su trayectoria deportiva, donde ha competido a nivel internacional, demostrando que su fuerza de voluntad no conoce barreras.

Con este lanzamiento, Zubiri invita al público a disfrutar de una canción que, como él mismo, transmite esperanza y pasión. "Lo imposible" promete ser un éxito más en una carrera repleta de ellos, consolidando su lugar en el corazón de los amantes de la buena música.

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ATK Epop y Álvaro Sanz sorprenden una vez más con el lanzamiento de "Cayéndome", un nuevo sencillo de su nuevo EP del mismo nombre, este tema marca una nueva etapa en el sonido del proyecto, llevando el synth pop ambient a un nivel más introspectivo y emocional.

En "Cayéndome", la inconfundible voz de Álvaro Sanz se fusiona con las atmósferas electrónicas etéreas y melancólicas que caracterizan a ATK Epop, creando una experiencia auditiva que envuelve al oyente en un universo de emociones complejas. La letra, que aborda la dinámica de una relación tóxica pero llena de amor incondicional, revela la vulnerabilidad humana con versos como:

"Empiezo creyéndome Que nos queremos No más nos vemos mal
Y acabo creyéndome Que lo he soñado Que ya no somos na"

El sencillo explora el conflicto interno de aferrarse a alguien a pesar del daño, pintando un paisaje sonoro de contraste entre el dolor y la calma que trae el amor.

Sobre el sonido de "Cayéndome", ATK Epop comenta: "Queríamos crear algo que fuese como un susurro electrónico al oído, una sensación de flotar mientras te hundes. La voz de Álvaro agrega esa calidez que equilibra el frío de los sintetizadores."

Este lanzamiento no solo anticipa el tono del EP, sino que también confirma la evolución artística de ATK Epop hacia sonidos más atmosféricos y narrativas profundas.

Sumérgete en esta travesía musical y descubre la intensidad de amar incluso cuando todo parece derrumbarse.

"Cayéndome" de ATK Epop ft Álvaro Sanz ya está disponible en todas las plataformas.

La artista emergente Zofi Consta está lista para dejar huella con el lanzamiento de su primer EP, "Fire & Ice", el 4 de abril de 2025. Esta dinámica colección de canciones refleja la intrépida exploración de géneros de Zofi, mostrando un viaje empoderador a través de la vulnerabilidad y la fuerza. "Fire & Ice" abarca dos canciones en inglés y dos en español, capturando un paisaje sonoro diverso destinado tanto a su audiencia de habla inglesa como latina.

El tema principal, "Fire & Ice", cautiva a los oyentes con su audaz narrativa empoderadora, caracterizada por una mezcla electrizante de energía feroz y una narrativa evocadora. La diversidad del EP se destaca aún más a través de su contraste en tempos, presumiendo tanto de potentes pistas de pop como de baladas conmovedoras y ritmos de neo-soul. A pesar de sus variados tonos, son las letras introspectivas y unificadoras las que unen sin esfuerzo estos extremos musicales, entregando una profundidad emocional que resuena profundamente.

"Fire & Ice" no es solo un nuevo lanzamiento; es una obra maestra colaborativa que cuenta con leyendas de la industria como Albert Menendez y Tim Mitchell como productores, conocidos por su trabajo con Shakira, junto al ingeniero de mezcla Franklin E. Socorro y las aclamadas habilidades de masterización de Dave Kutch. Además, artistas como el bajista Ricardo Suárez y el tecladista Robi Molina, junto con el creador de beats e ingeniero Andrés E. Puerta (beatsbyForza), también aportaron su talento para crear el paisaje sonoro único del EP.

Los oyentes están invitados a sumergirse en un mar de emociones a través de la música de Zofi, desde la vulnerabilidad hasta el triunfo, listos para abrazar las complejidades y la fuerza interior que el EP encarna. Este lanzamiento consolida el estilo de Zofi Consta como una fusión de narrativa introspectiva y actuaciones crudas y llenas de energía, todo mientras celebra la diversidad cultural.

Los próximos planes de Zofi incluyen el lanzamiento de un nuevo sencillo en el verano de 2025, seguido de otro EP en el otoño y presentaciones en vivo donde el público podrá disfrutar de toda su discografía. Mientras tanto, los fans pueden conectarse con Zofi en Instagram y escuchar su música en todas las plataformas digitales.

JONASKAY, el talento multicultural nacido en el Congo, criado en Angola y radicado en Francia, lanza su nuevo single "Nouveau Départ", una fusión electrizante de Afrobeat y R&B que narra sus vivencias en las calles de Luanda. Este tema, el primero de su próximo EP "PHÉNIX" (a estrenarse el 18 de abril de 2025), promete conquistar tanto a los amantes del ritmo como a quienes buscan historias con profundidad emocional.

"Nouveau Départ" no es solo una canción, sino un relato autobiográfico. JONASKAY mezcla con maestría sus tres idiomas, portugués, lingala y francés, para crear una experiencia sonora única. Las letras, cargadas de nostalgia y superación, reflejan su infancia en Angola, donde descubrió el kuduro y comenzó su pasión por la música.

Producido por Le Passe Muraille y publicado bajo el sello Eyaya, el single destaca por su energía contagiosa y arreglos ricos en matices. El videoclip, dirigido por la prometedora Blanche Serrour, complementa la esencia visual de la canción con imágenes que evocan la vitalidad de las calles angoleñas.

JONASKAY no solo busca el éxito musical, sino también impactar socialmente. Durante su gira por Francia (de abril a noviembre de 2025), destinará parte de los ingresos a asociaciones solidarias, reforzando su compromiso con causas sociales.

Con su EP homónimo, el artista simboliza su evolución: "Como el fénix, he resurgido de mis experiencias para crear algo nuevo". Su estilo híbrido, entre el canto y el rap, y su capacidad para conectar con el público lo posicionan como una de las figuras más prometedoras de la escena Afrofusion en Europa.

"Nouveau Départ" ya está disponible en todas las plataformas digitales. No olvides seguir a JONASKAY en sus redes sociales para más updates sobre su música y gira.

Simón, el talentoso cantante y compositor de solo 19 años, está listo para conquistar el mundo musical con su nuevo single, "Roses", un tema que redefine la narrativa del desamor. Lejos de ser una balada triste, esta canción es un grito de frustración, autodescubrimiento y empoderamiento, donde Simón demuestra su habilidad para convertir emociones crudas en melodías inolvidables.

"Roses" no es una canción de dolor, sino de revelación. Con versos afilados como "You claim you have a heart, what’s wrong with mine?", Simón expone la hipocresía en las relaciones fallidas y celebra la decisión de alejarse cuando el amor ya no es real.

"No se trata solo de sufrir por un desamor, sino de denunciar la farsa de un amor que en realidad era solo un juego", explica el artista. "A veces, lo mejor que puedes hacer es guardar tus rosas para alguien más que realmente las merezca".

Producido por Jona Camacho y Alfonso Ordoñez, el single combina la voz cargada de emoción de Simón con un sonido envolvente, logrando un equilibrio perfecto entre fuerza y melodía. El estribillo, pegajoso y profundo, promete quedarse en la mente del oyente mucho después de que la canción termine.

Originario de Miami, Florida, Simón ha logrado destacarse por su autenticidad. Sus canciones, inspiradas en vivencias personales, exploran el amor, la pérdida y la reflexión sin filtros. A sus 19 años, ya demuestra una madurez artística que lo posiciona como una de las promesas más interesantes de la escena musical actual.

"Roses" ya está disponible en todas las plataformas digitales. Para estar al tanto de los próximos proyectos de Simón, no dejes de seguirlo en sus redes sociales.

Dos de los artistas más destacados del panorama musical español, Joana Santos y Dani J, han sorprendido a sus seguidores con el lanzamiento de su colaboración "Vulnerable", un tema que mezcla la esencia romántica y melancólica de la bachata con el estilo urbano y personal de Joana.

Dani J, reconocido como el bachatero más importante de Europa, ha vuelto a demostrar su versatilidad al unir su característico sonido con la potente voz y el flow único de Joana Santos, una de las artistas femeninas más virales del momento.

La canción, que ya está disponible en todas las plataformas digitales, narra la fragilidad emocional tras una ruptura, explorando temas como el desamor, los errores del pasado y la lucha por superar una adicción emocional. Con letras profundas como "Los recuerdos me hacen vulnerable, fui adicto a tu piel, yo no quiero olvidarte", el single promete resonar entre los oyentes que han vivido experiencias similares.

Dani J, sevillano de nacimiento y pionero en reinventar la bachata con influencias de pop, flamenco y R&B, suma otro éxito a su impresionante carrera. Tras fundar su sello discográfico 13 PRO MUSIC y superar los 350 millones de reproducciones, el artista sigue consolidándose como un referente global del género.

Por su parte, Joana Santos, criada en una familia de tradición flamenca y coplera, ha sabido conquistar al público con su estilo fresco y auténtico. Con 2 Discos de Oro y 1 Disco de Platino, además de ser tendencia constante en YouTube y TikTok (donde acumula casi 1 millón de seguidores), la artista está a punto de lanzar su primer álbum, "La Dueña", donde incluirá esta colaboración entre otros grandes proyectos.

Con un ritmo contagioso y una letra que invita a la reflexión, "Vulnerable" no solo promete escalar en las listas de éxitos, sino también convertirse en un hit en redes sociales, donde ambos artistas tienen una gran influencia.

Los fans ya han comenzado a reaccionar en sus redes sociales, destacando la química entre ambos y la emotividad de la canción. ¿Será este el tema del verano? Todo apunta a que sí.

"Vulnerable" ya está disponible en todas las plataformas digitales. No te pierdas esta poderosa colaboración que une dos generaciones y estilos musicales bajo un mismo sentimiento: la vulnerabilidad del amor.

Dos potencias del flamenco contemporáneo, Rubén Galán y Lorena Santos, han unido talentos para lanzar "Cafelito x París", un tema vibrante que mezcla la raíz flamenca con ritmos urbanos. Grabado en los estudios sevillanos de Joaquín Garzón y presentado en exclusiva durante los Premios Alegría de Vivir, este single ya suena fuerte como candidato a canción del verano y soundtrack oficial de las próximas fiestas de abril.

"Cafelito x París" no es una fusión cualquiera: lleva el sello inconfundible de Lorena Santos, voz laureada con discos de oro y platino, y recién llegada de girar con Romeo Santos por América, y la energía de Rubén Galán, artista conocido por su filosofía de "soñar despierto y hacer que las cosas pasen".

La producción, a cargo de Garzón, equilibra palmas, guitarra y beats modernos, creando un "flamenco urbano" que invita tanto al baile como a la emoción. «Quisimos capturar la esencia de Sevilla y la magia de París en una canción que suena a fiesta, pero también a nostalgia», comenta Lorena.

El lanzamiento viene acompañado de un videoclip que refleja esta dualidad entre lo tradicional y lo cosmopolita, con la participación especial de la actriz y bailaora Carmen Beltrán. Las imágenes, grabadas en locaciones sevillanas, alternan escenas de tabancos llenos de vida con planos urbanos que evocan la Ciudad de la Luz.

Lorena Santos llega reforzada por su exitosa gira con Romeo Santos, donde conquistó escenarios desde México hasta Nueva York. Por su parte, Rubén Galán sigue sumando seguidores con su enfoque DIY y mensajes de superación. Juntos, prometen llevar "Cafelito x París" a festivales y radios durante los próximos meses.

"Cafelito x París" ya está disponible en todas las plataformas digitales y para no perderse novedades sobre presentaciones en vivo y posibles colaboraciones, los fans pueden seguir a los artistas en sus redes sociales a Rubén Galán y Lorena Santos.

Con este lanzamiento, Rubén y Lorena no solo celebran su herencia flamenca, sino que demuestran que la música española puede ser clásica y trendy a la vez.

Con solo 17 años, Luchi (Lucía Patrone) está revolucionando la escena musical argentina. La joven cantante, que debutó con éxito con su single "Salvaje" bajo el sello Sony Music, acaba de lanzar "Más te Pienso", una canción que fusiona pop y urbano con una frescura única, disponible desde hoy en todas las plataformas digitales.

Nacida en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Luchi descubrió su pasión por el canto y el baile desde muy pequeña. Su talento innato y carisma la llevaron a firmar con un gigante discográfico como Sony Music, algo poco común para artistas de su edad. "Salvaje", su primer sencillo, demostró que Luchi no es solo una cara bonita, sino una artista con una voz potente y una visión clara de su estilo.

Con "Más te Pienso", la cantante da un paso más en su carrera, mostrando una evolución musical y lírica. La canción, producida con un beat contagioso y letras que hablan de amor y deseo, está diseñada para resonar en las playlists del verano y en las redes sociales.

El nuevo single de Luchi combina melodías pop con bases urbanas, creando un sonido fresco y comercial. Las letras, coescritas por la propia artista, exploran la contradicción entre el deseo y el miedo al corazón roto. "Es esa sensación de pensar en alguien que te hace bien, pero que también te asusta", explica Luchi sobre la inspiración detrás del tema.

El videoclip, filmado en locaciones urbanas de Buenos Aires, refleja la dualidad de la canción: escenas íntimas se intercalan con coreografías poderosas, destacando no solo su voz, sino también sus habilidades como bailarina.

A pesar de su corta edad, Luchi ya está trabajando en más música y posibles colaboraciones. "Quiero explorar diferentes sonidos y contar historias que conecten con mi generación", comenta la artista, que sueña con llevar su música a nivel internacional.

GRISO presenta "Lejos de la Tierra", el último adelanto de "Lunático". El artista cuenta la historia de un amor a primera vista y las locuras que nacen de la sensación de euforia en los comienzos de un nuevo amor. Caracterizada por una lírica al puro estilo del cantante, canalla y sensual, Eric cuenta la historia sobre como conoció a su pareja, la creadora de contenido Natalia Cabezas, en su piso de la calle Luna.

"Lejos de la Tierra" está producida por Juan y Cris Belda junto con la mezcla de Daniel Alanís, reconocida figura, ha trabajado previamente con artistas de la talla de C.Tangana y Jorge Drexler. La canción presenta un sonido pop rock atemporal, conformado por una guitarra acústica y un piano acompañante. El estribillo pegadizo y animado mantiene la línea sonora de GRISO,  con versos íntimos, genera una composición que entrelaza la realización analógica y digital.

El nuevo proyecto en solitario de GRISO, tras varios discos de platino como miembro del conocido grupo Arnau Griso, cuenta con una imagen más madura y adulta, implicado de mayor manera en el proceso creativo,  sin olvidarse de los estribillos pegadizos que le cimentaron en el panorama español. 

Eric inaugura esta nueva etapa con el single "Me Muero Si No Lo Intento", una manifestación de intenciones caracterizada por su compromiso con la honestidad artística. Para su próximo álbum, GRISO ha apostado por una banda y productores procedentes de diferentes países (Brasil, México) con distintos estilos mezclados. Este primer LP sirve como bitácora de su recorrido musical.

"Me Muero Si No Lo Intento",  "Por Si Acaso", "1001 Noches" con Álvaro de Luna, y "Chica del Viento" son los adelantos producidos, cada canción cuenta con un estilo único, consiguiendo entrar en listas de reproducción como Rock Español (Apple Music) y Pop 100% (Spotify). Las cuatro composiciones cuentan con sus respectivos videoclips, más cercanos a pequeñas películas que videos musicales debido a su estilo cinematográfico.

SanSan Festival, Rio Babel, SonRiasBaixas y Recordafest son algunos de los festivales que acogerán este nuevo proyecto, donde las expectación no para de crecer. A su vez, GRISO realizará una gira por las principales salas del país, donde se podrá disfrutar de "Lunático" al completo. Pincha aquí para conseguir tus entradas.

El emergente artista Ferreira acaba de lanzar su tercer single, "Contigo", un emotivo tema que forma parte de su esperado álbum debut 'Jack Dire'. Con esta canción, el cantante consolida su posición como una de las voces más auténticas y conmovedoras del pop actual, fusionando melodías pegajosas con letras profundamente personales.

"Contigo" es una poderosa balada latino-pop que explora las contradicciones del amor: la intensidad de los momentos compartidos y la claridad que llega al dejar ir. Ferreira despliega su característica vulnerabilidad cruda, combinada con ganchos pop irresistibles, creando una canción que se queda grabada en el oyente desde el primer instante.

"Es sobre esos momentos en los que el amor te hace sentir que el mundo se cierra, pero también sobre la liberación que viene con soltar. Es honesto, real... como todo en Jack Dire", explica el artista sobre su inspiración.

Con influencias que van desde el pop clásico hasta los éxitos modernos, Ferreira ha logrado un equilibrio único entre producción pulida y lírica evocadora. Su capacidad para contar historias íntimas, sin sacrificar el potencial comercial, lo ha llevado a ser comparado con grandes figuras del género, aunque con un estilo que ya siente exclusivamente suyo.

Desde su debut, Ferreira ha demostrado que su misión es conectar con oyentes que buscan música con alma, capaz de celebrar las alegrías y las sombras de la vida. "Contigo" es un paso más en esa dirección, consolidándolo como un artista versátil y con proyección internacional.

Este single es el tercer adelanto de su primer álbum, 'Jack Dire', que promete una mezcla de himnos energéticos y baladas íntimas. Tras el éxito de sus lanzamientos anteriores, las expectativas son altas, y "Contigo" parece confirmar que Ferreira está listo para superarlas.

Con un crecimiento imparable en plataformas digitales y una base de fans que valora su autenticidad emocional, el artista se perfila como una de las figuras más influyentes de su generación.

"Contigo" ya está disponible en todas las plataformas digitales, incluyendo Spotify, Apple Music y Amazon Music. Los seguidores pueden esperar más novedades en los próximos meses, mientras Ferreira prepara el lanzamiento completo de 'Jack Dire'.

Para no perderse ningún detalle de su trayectoria, los fans pueden seguirlo en sus redes sociales, donde el artista comparte avances y conexiones cercanas con su audiencia.