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Valeria Castro

Ya está disponible en todas las plataformas digitales 'la raíz', nueva canción de Valeria Castro. El tema, que contiene tintes muy folclóricos y percusivos, es el primer adelanto del que será el esperado primer larga duración de la jovencísima artista.

Como explica la propia autora, la canción habla de la importancia de los autocuidados y de priorizarse a uno mismo en determinadas situaciones. “la raíz” es ese canto a perdonarse, cuidarse y priorizarse. Asumir lo que haya venido y tenga que venir y entender que el peso de las cosas no recae en los hombros de una misma por mucho que el corazón siempre se sienta responsable. Desde lo folclórico de la guitarra y la percusión, es una canción de amor propio, de ternura propia y de autocuidado, para no olvidarse de lo más profundo, de donde nace la flor, de donde queda una misma.

El videoclip ha sido dirigido por Martí Arbaizar y producido por Vivir Rodando, productora recientemente nominada al Latin Grammy en la categoría de mejor videoclip por A Carta Cabal de Guitarricadelafuente. La canción ha sido producida en Madrid por Nacho Mur y Alberto Vela, y la mezcla corrió a cargo de Nacho Sotelo, ganador de un Latin Grammy y nominado al Grammy Award, y el mastering lo realizó Juan García Álvarez, ambos en CDMX.

El disco al completo será producido por los integrantes de la banda mexicana Daniel, Me Estás Matando; Iván de La Rioja y Daniel Zepeda, quienes fueran los productores de los temas que hicieron saltar a la fama a la cantautora Silvana Estrada.

Este EP fue la antesala del que será su primer álbum, cuyo primer aperitivo nos llega con este 'la raíz', en el que se refleja la evolución de la artista manteniendo su esencia y su inconfundible voz. Valeria Castro acaba de aterrizar de la que ha sido su primera y exitosa gira por México, país en el que está afianzando lazos a través de la producción de este primer disco o de haber colaborado con Leonel García, coautor de Hasta la Raíz de Natalia Lafourcade.

"La Raíz" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.

Puedes disfrutar de Valeria Castro en concierto en:

23/10 Bilbao (con Mäbu) Teatro Campos Elíseos

30/10 Zaragoza Bombo y platillo

2/12 Sta. Cruz De Tenerife Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz

Puedes seguir a Valeria Castro en:

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Su Instagram www.instagram.com/valeria.c

Javy Ramirez

Desde su nueva oficina de management "HAS MUSIC" presentará su nuevo trabajo musical el 21 de Octubre y dará el pistoletazo de salida a una nueva etapa de JAVY RAMIREZ.

"Qué Sabrá Neruda" fue su primer sencillo con el que alcanzó disco de oro y actualmente acumula más de 10 millones de reproducciones.

Javy Ramírez inicia gira por España el 28 de octubre en MADRID. Recorrerá varias ciudades españolas: Madrid, Sevilla, Valencia, Barcelona, Cádiz y Málaga.

Desde Barcelona, su ciudad de residencia, el músico argentino Patricio Hirsch aka Los Coming Soon presenta 'Waiting for the Sun', un sencillo que pertenece a su próximo álbum de estudio, Sunset, que llegará a plataformas el 18 de noviembre.

Con mucho disco pop y también con funk e indie dance, el título se traduce en especie de himno moderno y atemporal, con un estribillo potente, pegadizo y luminoso cuyos coros sincopados transmiten un sentimiento de felicidad, diversión... y baile. Su base groove viene definida por un bajo chispeante y guitarras rítmicas bailables al estilo funky.

Patricio Hirsch aka Los Coming Soon es un compositor, músico y productor inclinado hacia todas las formas de música bailable. Desde el groove hasta el funk, pasando por el house orgánico, llegando hasta el dance pop, su toque personal, su voz aterciopelada y su textura analógica le ganaron seguidores en distintos países a partir su revolucionario álbum debut We Are Family, en el que él mismo tocaba casi todos los instrumentos. El camino groove siguió con We Are Friends. Luego llegó el elegante y nocturno We Are LCS.

Tras grabar una sesión en vivo en el año 2020 para Atresmedia TV en Europa y una gira sudamericana, se presentaron en festivales de renombre compartiendo cartel con artistas como Tame Impala o Metronomy, entre otros.

Coming soon

Las influencias para el sonido de LCS incluyen a Daft Punk, Jamiroquai, Prince y Chic.

En noviembre de 2022 el proyecto traerá su nuevo disco, Sunset, que conjuga ritmos electrónicos dance, pop y funk y se sumerge en sonidos orgánicos, con equipos analógicos y voces sincopadas que incorporan influencias de los años 70 y 80. 

"Tu Encanto" es el primer single del artista argentino, Aaron Armeya del que os presentamos el videoclip.

Aaron Armeya es un cantante y compositor de 20 años de Buenos Aires, zona norte. Con el lanzamiento de su primer single "Tu Encanto" nos invita a conocer su parte más sensible y cursi en el amor.

Aaron Armeya se encuentra grabando su álbum debut de indie pop próximo a lanzarse en 2023. Participó en el festival El Obrador en el Centro Cultural Recoleta presentando su canción pisCis que es su próximo lanzamiento.

"Tu Encanto" ya está disponible en streaming en este enlace de Spotify.

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Ilegales cierra el ciclo de singles que ha acompañado el álbum "La lucha por la vida" con "Muñequita de porcelana", la canción con más raíz sureña y alejada del sonido del grupo; este toque andaluz se ve reforzado con la muy necesaria colaboración de Niño de Elche, quien ha aportado su voz y una guitarra española, que redondean la intención trianera del tema (una querencia no muy evidente en las influencias ilegales conocidas hasta la fecha).

No se trata de un single eminentemente comercial, sino una elección que pretende mostrar la versatilidad de una banda histórica, que en su 40º Aniversario se arriesga a salir del estilo que la ha mantenido en candelero durante tantos años y se rejuvenece colaborando con uno de los nuevos artistas más venerados y rompedores de la escena española actual.

El vídeo, a tono con la canción, ofrece un contrapunto a los clásicos clips festivos y coloristas realizados a modo de spot comercial... Se trata de una solemne y cinematográfica interpretación de la canción, realizado por Sara González, una emergente realizadora asturiana que apunta maneras para dar el salto a la pantalla grande.

"La Lucha Por La Vida" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.

Cover INTRUSO Silvestre Dangond

El ídolo y representante del vallenato a nivel internacional Silvestre Dangond presenta su nuevo álbum “Intruso”, compuesto por 13 canciones de su autoría. Ésta sería la producción discográfica número quince del artista, quien por primera vez dedica un álbum completo al género urbano y de ella se desprende su nuevo tema promocional “Sé que estás con él”, una colaboración musical junto a Reik y Boza.

Con una espléndida carrera musical con más de 20 años de trayectoria, el ganador del Grammy Latino Silvestre Dangond se adentra al mundo urbano con el estreno de su álbum “Intruso” de la mano de Sony Music Entertainment. Entre los compositores de cada pieza musical se encuentran el mismo Dangond, Rafael “Reggi” Aponte, Andrés Castro, Luis Angel O’Neill, Daniel Buitrago,  Edwin Vázquez “Ñengo Flow” y Daddy Yankee.

La producción discográfica incluye canciones llenas de ritmos urbanos, pero conservando siempre sus raíces musicales a través del acordeón. El álbum cuenta con 13 temas y colaboraciones con grandes artistas del género como Nicky Jam, Ñejo, Natti Natasha, Reik, entre otros, asegurando de esta manera la versatilidad del colombiano, quién pretende  conquistar los corazones de la audiencia fanática de este popular género. Con el estreno de su nuevo álbum, llega la promoción del tema “Sé que estás con él”, una fusión tropical-urbana llena de los matices vocales de Dangond, Reik y Boza.

Recientemente, el artista estrenó el segundo sencillo promocional de este nuevo disco: “Pa’ qué”, una canción con un ritmo innovador que fusiona el trap con el vallenato. Sin duda, una propuesta musical única y llena de sentimiento, con una letra poderosa con la que muchos fanáticos se han sentido identificados.

“Me siento muy contento con el resultado de este nuevo disco, me divertí mucho y admiro a cada uno de los artistas que colaboraron conmigo, incluyendo a mi hijo quién me tiene sumamente orgulloso. Espero que lo disfruten y se gocen todas las canciones”, expresó el cantautor colombiano.

Actualmente Silvestre Dangond se encuentra en una gira internacional y pasará los siguientes meses ofreciendo sus conciertos en varias ciudades de Los Estados Unidos y Canadá, los fanáticos pueden adquirir sus tickets online a través de la página oficial silvestredangond.com

Álvaro de Luna es un músico nato, con una prodigiosa voz que se ha revelado para el mundo y conquistado sus oídos; es de esos “músicos que parecen haber nacido con una estrella” ya que su carisma en el escenario y su voz vibrante, que emociona desde el primer verso, le han llevado a conectar en muy poco tiempo con una legión de fans, que sienten todas sus letras como si fueran propias.

Así lo demostró con su más reciente y exitoso sencillo “Juramento eterno de sal”, una historia de amor apasionada y con un ritmo enloquecedor y vibrante que ha seducido el alma de los enamorados y los melómanos. De esta manera, convencido del poder de su música y sus letras, Álvaro de Luna llega a México para conquistar más almas con su gira LEVANTAREMOS AL SOL TOUR 2022.

Como parte de esta gira, el músico sevillano ofrecerá dos conciertos en México con el objetivo de presentarnos su nuevo álbum “Levantaremos al sol” por las principales capitales de la geografía nacional. El primer concierto será en Guadalajara el próximo 22 de noviembre y el segundo, en Ciudad de México el próximo 23 de noviembre. Por primera vez, el público está teniendo la oportunidad de disfrutar en directo el nuevo álbum del sevillano y sus canciones llenas de sentimiento y con estribillos aplastantes que harán vibrar a través de un show que será inolvidable.

Tras alzarse en 2021 con el premio 40 Music Award en la categoría de "Artista revelación", Álvaro de Luna demuestra que está en su mejor momento para comenzar a presentar de manera oficial su primer álbum en solitario “Levantaremos al sol”. Álvaro de Luna ya es imparable, y esto es solo el principio de una gran trayectoria musical que seguirá cosechando éxitos y conquistando corazones. 

El músico sevillano comenzó en la música hace 9 años acompañado únicamente por su guitarra ofreciendo conciertos en garitos donde comenzaba a cantar sus propias canciones y versiones de artistas como Jarabe de Palo.

Entre 2017 y 2020 formó parte del grupo Sinsinati como vocalista y compositor de las canciones tan exitosas como “Indios y Vaqueros” que fue No.1 en radio y es disco de platino.

El pasado 2020 el sevillano comenzó́ su carrera en solitario, y se ha convertido en tiempo récord en uno de los artistas nacionales más sólidos y exitosos. Hace tan solo un año el artista presentaba "Juramento eterno de sal", su single debut, con el que ya ha obtenido cuatro discos de platino y ha alcanzado 12 veces el No. 1 en radio.

alvaro de luna en mexico

“Juramento de sal” es una historia de amor vitalista muy personal, un viaje, una promesa entre dos personas que juran volver una y otra vez al refugio del alma donde se detiene el tiempo. La melodía es fresca, pegadiza y brillante, al más puro estilo Sinsinati, aunque con nuevos matices que la potencian aún más.

El concierto será el próximo 23 de noviembre en Bajo Circuito a las 20h. En Bajo Puente de, Cto. Interior S/N, Colonia Condesa, Cuauhtémoc, 06140 Ciudad de México, CDMX.

Entrada: $350  / Meet & Greet: $600

Puedes comprar tus entradas en: www.wegow.com/es-mx/compra/alvaro-de-luna-en-bajo-circuito

Tras los éxitos cosechados con su último álbum Me Gustaría, singles como el propio que da nombre al álbum ‘Me gustaría' fue el primer sencillo de este artista qué sonó en listas de éxitos en toda la península y Latino América abriéndole así las puertas de las listas de éxitos Nacionales, tras este primer sencillo llegaron ‘Miénteme’ ‘Porque te echo de menos’ o ‘Habla del silencio’ entre otros! Con los qué dio más de 40 conciertos por diferentes comunidades de la península.

Roberto Bueno nos presenta 'La Llave’ sencillo del que será su 6º trabajo de estudio un single donde el artista experimenta con nuevos sonidos y el cual ha contado para la producción, arreglos y masterización con  el prestigioso  productor y compositor Kiko Carrillo (Indara, Belén Moreno etc) y para su nuevo Videoclip con la experiencia y el buen hacer de 90 milímetros producciones audiovisuales.

La llave es una nueva historia de puño y letra del propio Roberto que podría decirse es la continuación de la canción de La vecina!! Como llamaban en las emisoras a ‘Me Gustaría’

Roberto bueno 15 10

Con 'La Llave' da un paso más a la madurez musical y experimenta con nuevos sonidos, pero sin perder la esencia que lo caracteriza, esa voz rota, y la forma de conjugar las frases de Roberto Bueno hacen que cada historia tenga un significado.

Puedes escuchar "La Llave" en este enlace de Spotify.

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Takatukao 5

El DJ, músico y productor Julián Cardona se prepara para el estreno de “Takatukao”, una canción que es un tributo a la montaña, a la madre tierra y a las comunidades indígenas ancestrales que habitaron en su momento en el territorio cafetero colombiano.

Esta canción fue creada en colaboración con el Maestro Mario Guerrero, indígena Kumba y gran representante de su cultura. “Takatukao” es una mezcla de mundos que pasará a la historia y que además forma parte de un interesante documental hecho en Colombia y que será transmitido por televisión nacional.

El próximo 24 de octubre, llega al canal Telecafé “La música desde adentro”, una serie - documental rodada por la productora audiovisual Videobrand, la cual busca exaltar y mostrar al mundo entero todo el talento artístico y creativo que existe dentro del interior de ese país. Para su desarrollo se han invitado a participar a algunos proyectos musicales relevantes del Eje Cafetero colombiano, caracterizados por su particular identidad y forma de percibir el lenguaje sonoro. La intención del documental es compartir con la audiencia la manera en que se conectan a la hora de crear y componer su música original desde el corazón, poniendo su esencia y su estética en dichas composiciones.

El DJ Julián Cardona, es uno de esos invitados a este interesante proyecto y su unión con el Maestro Mario Guerrero, buscan rescatar y al mismo tiempo cultivar su tradición musical en las nuevas generaciones. Luego de aceptar la propuesta, Cardona viajó hasta la vereda La Iberia para establecer un acercamiento más directo con esa comunidad indígena y en donde crearon una fusión musical bastante especial, un encuentro de dos mundos, una música ancestral y completamente orgánica, exaltada por los sonidos de vanguardia de la era digital y la música electrónica.

El video oficial de este trabajo se grabó en un majestuoso amanecer desde el Páramo de Letras, Fábrica de Ríos - Colombia, con la increíble vista de fondo del imponente Nevado del Ruiz, una montaña sagrada para la antigua comunidad Quimbaya y quienes ellos mismos llamaban por nombre el gran “Cumanday” Cerro Blanco.

“Música desde adentro” será transmitido en varios capítulos y “Takatukao” será presentado en el tercero. Esta serie documental tiene como finalidad explorar la música desde capas más profundas, generando un intercambio de conocimientos y una fusión entre artistas musicales de distintos formatos, con voces inclusivas, diversas y amplias visiones sobre la música.

"The Light" es el tercer sencillo de los barceloneses OFF THE WOLF. Es la historia de una fuga: del sistema, de los moldes que nos oprimen y que no nos dejan ser uno mismo. De un resquicio de luz para salir y liberarse de todo.

Los sencillos aparecidos hasta ahora de Off The Wolf de su próximo disco "Spark", "No sóc jo" y ahora este "The Light", en este disco juegan con el inglés y el catalán.

OFF the WOLF se formó en 2020 y son Òscar Figueras (guitarra y voz), David Farrés (bajo) y Edu Carrasco (batería).

Con claras reminiscencias del indierock de los 90, buscan impregnar sus canciones con una marca personal en la que la melodía y la distorsión van de la mano.

Puedes seguir a Off The Wolf en su Instagram www.instagram.com/offthewolfband

sugar

El nuevo single del trio manchego está disponible en todas las plataformas digitales desde el 13 de Octubre.

Nuevo tema de Sugarcrush en el que el pop, el rock y la música electrónica se dan la mano para adentrarnos en una discoteca de los años 90 en plena ruta del Bakalao en España. El hilarante trío nos cuentan las peripecias de un simpático personaje.

Después de un verano intenso de festivales ( Entre ellos el Sonorama Ribera o El Pulpop ) Sugarcrush presentan nuevo tema y vuelven a las salas para desplegar todo su directo consagrando a la banda como una realidad en el panorama indie.

SUGARCRUSH son Kike (batería), Carlos (bajo) y Juanjo (voz y guitarra) . Llevan haciendo canciones desde 2017. Dicen que son precursores del trans-yeyé y que hacen garage-pop-noventero. Ambas cosas son perfectamente compatibles. En cualquier caso, su universo musical siempre es la representación de un verano de nuestra infancia comiendo un frigo-pié mientras en la tele ponían el Grand Prix. Eso es algo muy bonito. SUGARCRUSH no deja a nadie indiferente en sus conciertos. Hits incontestables y letras revolucionarias desde el costumbrismo mas agresivo No dejan de actuar en directo y enamorar a su público y sobre todo de provocar la mayor de TODAS LAS FIESTAS en cada uno de sus directos donde consiguen que todos sus fans terminen coreando sus letras y bailando.

Se afianzan así como una de las bandas mas destacables de la actual escena independiente. Tras 2 largas duración , más de 10 singles con una increíble aceptación en medios y publico y con un importante número de reproducciones en plataformas como Spotify y Youtube presentan ahora nuevo single. Este verano 2022 han actuado en festivales como Sonorama, Pulpop, Charcones, etc y vuelven al circuito de salas de invierno mientras componen nuevas canciones y se preparan para los festivales 2023

Próximos eventos de Sugarcrush:

14 y 15 Octubre Sala Moby Dick Festival Primera Fila (Madrid)

19 Noviembre Sala Niágara (Santander)

2 Diciembre Sala Pícaro (Toledo) (+ Tu Peleas Como Una Vaca)

"No Me Vengas Con Cuentos" es el nuevo single de la artista sevillana Samy Gm del que os presentamos el videoclip.

"Esta canción me inspire para componerla en un programa de tv de éxito en España llamado: ``la isla de las tentaciones´´ No mas lejos de la realidad, podemos ver una historia donde seguramente muchas personas se sientan identificadas con las escenas de interpretación de los actores. Como ya sabéis, me gusta hacer canciones que hablen sobre un tema o una situación de la vida real", nos cuenta Samy GM.

Puedes escuchar "No Me Vengas Con Cuentos" en este enlace de Spotify.

Puedes seguir a Samy GM en:

Su Twitter twitter.com/SamyGM17

Su Instagram www.instagram.com/samygmoficial

Vius GOLPE DE SUERTE Cover Art

Los hermanos Nicolás (Nico) y Santiago (Santi) Ojeda de Argentina son los integrantes de la agrupación Vius y se han dado a conocer por sus videos que se han hecho masivamente virales en TikTok. Ahora, planean crear un gran impacto con su primer sencillo “Golpe de Suerte”. Recientemente firmados a la disquera independiente Emporio Records, los hermanos han creado una canción totalmente inspirada por sus fans. Influenciada por los emojis positivos que sus fans enviaron a través de los comentarios en sus videos, Vius transformaron esas vibras positivas y crearon una canción dedicada a la gente que los motiva a seguir adelante todos los días.

Los fans de Vius influencian fuertemente como escriben sus canciones; como dice Nico, “nuestros seguidores siempre han sido nuestra mayor inspiración. Sus historias, sus vivencias o hasta un simple comentario con un emoji, como el de trébol, nos sirve de inspiración para componer una canción como “Golpe de Suerte.”’ Santi continúa, “Nos gusta que nuestros seguidores también formen parte del proceso de creación de nuestras canciones. Agradecemos mucho que siempre se identifiquen con ellas y nos apoyen tanto en cada proyecto que comencemos. “Golpe de Suerte” es un paso muy importante en nuestras carreras, ya que es la primera canción en esta nueva etapa de Vius.”

Dirigido por Sebastián “Sebasjay” Jácome y Jason “Jota” Jaramillo, el video musical de “Golpe de Suerte” fue filmado en y alrededor de Quito, Ecuador. En el video, Vius se embarca en una aventura al campo junto con sus amigas. La canción está acompañada de un video altamente energético, que demuestra la experticia de ejecución de Vius y su talento para crear letras pegajosas. De acuerdo al CEO de Emporio Records y el productor de “Golpe de Suerte”, Sebastián Jácome, la grabación del video le demostró que “Nico y Santi ya se encuentran en el nivel de artistas más establecidos. Ellos llegaron preparados para hacer un video de primera, y lo logramos fácilmente,” Jácome notó que parecía que el video fue bendecido por los cielos, “el momento en que empezamos a filmar el cielo se despejó y podíamos ver los tres volcanes que rodean Quito, algo que raramente ocurre. Fue verdaderamente un día increíble.”

“Golpe de Suerte” tuvo su lanzamiento en todas las plataformas de streaming el 30 de septiembre de 2022, con el video musical estrenándose el 7 de octubre. Vius ha generado mucha emoción por el lanzamiento de su canción a través de videos, adelantos, y otros contenidos de redes sociales. Sus 2.1 millones de fans ya han expresado su gran apoyo al primer lanzamiento del dúo con Emporio Records a través de sus redes sociales. Con este aliento, Vius está preparado para compartir su marca de música pop adictiva con el resto del mundo.

Nicolás y Santiago Ojeda son hermanos, que conforman el dueto Vius. Desde muy jóvenes iniciaron en la música, influenciados por una amplia gama de ritmos y de artistas musicales, que van desde Luis Miguel hasta Rauw Alejandro, que les permite tener un abanico musical muy amplio. Su estilo es una mezcla del pasado y del presente.

Su nombre evoca una palabra en catalán “Vivo”, tiene un significado muy especial para ellos, describe lo felices y vivos que se sienten a la hora de componer y producir su propia música. Con el deseo de crear algo diferente que transmita alegría a la gente, Nicolás y Santiago se aseguran de que sus canciones tengan mensajes positivos.

Utilizan la plataforma de TikTok como herramienta principal para alcanzar a su audiencia, Vius han acumulado más de 100 millones de visitas en sus covers y canciones originales en la aplicación. Desde su hogar en Argentina, creen que su conexión cercana como hermanos les ha ayudado a hacer música con atractivo global. Estar a “tan solo un cuarto de distancia” el uno del otro les da la habilidad de crear música en cualquier momento que tengan inspiración.

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Yago 3

El pasado 6 de octubre, fue el lanzamiento en la ciudad de Medellín del nuevo video musical “Salvaje” del artista paisa Yago, de la mano de Guillermo Bolt quien fue el director y productor general. El audiovisual fue grabado en la ciudad de la eterna primavera al mejor estilo de Drag Racing en el famoso Barrio Antioquia y con su historia nos transportará a un mundo nocturno de la moda callejera, adornado con motos de alto cilindraje y luces de neón.

Yago pretende revolucionar la escena musical de su ciudad natal y lograr conectar con el público de la movida nocturna. Su nuevo sencillo “Salvaje” es un tema que nos insta a ser como uno es, sin filtros ni estereotipos que pueden llenarnos de complejos.

El artista viene de lanzar temas como “Marioneta”, “Disparates”, “Te Vi”, entre otros, los cuales acumulan más de diez mil reproducciones en las diferentes plataformas como YouTube y Spotify.

“Me encantaría que ustedes me acompañaran en este viaje, les tengo un montón de canciones para bailar, dedicar. Vivo agradecido con quienes siempre me han apoyado, estamos creando un movimiento en el género y me tiene sorprendido la cantidad de personas que se han sumado para cada proyecto que viene”, mencionó el cantante.

Pueden seguirle la pista a Yago “El artista” en @yagoelartista.

Zapato Veloz 12 10

Tras varios meses de rumores, el conocido grupo Zapato Veloz por fin ha confirmado oficialmente que volverán a salir de gira para celebrar los 30 años de la creación de su primer éxito ‘Tractor Amarillo’ en España y Latinoamérica  con una versión actualizada de la popular canción.

Para esta ocasión, la nueva formación de Zapato Veloz son esta vez valencianos, contando con el apadrinamiento de Javier Díaz Gotín, Mario Mosteiro y José Carlos Álvarez, fundadores del grupo en los 90 y autores del famoso tractor, ‘Hay un gallego en la luna’, ‘La Tribu Comanche’, ‘Manolín el Piruleta’, ‘Tírate de la Moto’ y ‘9 Semanas y Media’.

Jose Martínez, Jonatan Castaño y Eros Pérez regresarán con un show muy especial en el que combinarán todos sus éxitos actualizados a 2022 con sketchs cómicos, y que tendrán lugar en teatros, grandes recintos y poblaciones de España desde mayo a octubre, y posteriormente en Argentina, México y Chile, en donde del famoso tractor también causó furor.

Tines más Información en www.zapatoveloz.es

Celia Ruiz 12 10

La artista gaditana Celia Ruiz lanza su nuevo single “Comets In Te Sky” que sale editado por GAMErecords y ya está disponible en las principales plataformas digitales y que ya formó parte del repertorio de la gira por toda España de la artista, como canción sorpresa.

Este tema compuesto por la artista y producido por Garrido – Mejías, cuenta como aún diciéndote que no puedes, con constancia, fe en una misma y talento, al final se consigue. Una letra con destellos biográficos y una voz que vuelve a emociona.

Este nuevo single sigue presentando a una Celia más madura y con un sonido y un estilo muy definido como ya pasó con sus anteriores lanzamientos: “Five” “Oceans”, “Crazy” y la nueva versión de “Control” marcan el estilo inconfundible de su música contemporánea y atemporal, que junto con su álbum “Dont let me fall” hacen de Celia Ruiz una artista única.

“Comets in the Sky” viene acompañado de un videoclip rodado en las instalaciones de GAMErecords Discográfica y que ya puedes ver en el canal Youtube de GAMErecords.

Puedes seguir a Celia Ruiz en su Instagram www.instagram.com/celiaruizoficial

"Ya no me llames" es un tema de reggaetón de N€LOY, un tema que cuenta con un ritmo muy pegadizo en el estribillo, esta canción, como en la línea de otras que tiene este rapero, está destinada al público que le gusta la música urbana, contando una historia que a cualquier persona le podría pasar, el videoclip fue grabado en Valencia y en la pequeña, pero bonita, localidad de Siete Aguas.

"Ya no me llames" ya cuenta con miles de reproducciones en Plataformas Digitales y N€LOY podría estar considerado como una de las promesas musicales del panorama musical actual. 

Puedes seguir a N€LOY en su Instagram www.instagram.com/sergio._vlc

javy Ramirez 12 10

Javy Ramírez inicia gira por España el 28 de octubre en MADRID. 

Recorrerá varias ciudades españolas: Madrid, Sevilla, Valencia, Barcelona, Cádiz y Málaga confirmada de última hora el próximo 6 de noviembre en "La cochera cabaret". ¡Sevilla cuelga el cartel de no hay entradas!

"Qué Sabrá Neruda" fue su primer sencillo con el que alcanzó disco de oro y actualmente acumula más de 10 millones de reproducciones. 

Desde su nueva oficina de management "HAS MUSIC" presentará su nuevo trabajo musical el 21 de Octubre y dará el pistoletazo de salida a una nueva etapa de JAVY RAMIREZ.

Camilo Puerta de Alcala

El pasado domingo CAMILO animó a La Tribu y a decenas de miles de familias a salir a las calles de Madrid para presentar en directo “De Adentro Pa Afuera”, su más reciente álbum de estudio y festejar la diversidad bajo el lema de TODOS LOS ACENTOS CABEN EN MADRID.

El marco no podía ser mejor. Fiesta Total. Desde la mismísima Puerta de Alcalá y ante más de 80,000 personas de muchas nacionalidades y edades, el cantante colombiano fue el encargado de poner a cantar y bailar a todos los presentes que coreaban al unísono sus hits más pegadizos como “KESI”, “TUTU” o “Vida de Rico”, entre otras de su nuevo álbum.

Antes de que todo iniciase, Camilo ya tuiteaba emocionado sobre lo que iba a pasar: "Despertándome sin poder creer lo que estoy por vivir hoy. ¡Vamos a hacer un concierto gratuito en la Puerta de Alcalá! ¡Los sueños de Dios son más grandes que los míos! Eso...chau".

Durante el concierto que duró poco más de 90 minutos, CAMILO sorprendió al público presente invitando al escenario a su fiel compañera Eva Luna, con quien interpreto “Por Primera Vez” e “Índigo”; y minutos más tarde a su queridísimo Pablo Alborán, que se unió al colombiano para cantar “El Mismo Aire”.

Como broche de oro y después de una velada histórica en La Puerta de Alcalá, el concierto fue retransmitido para todo el mundo a través de YouTube, lo que contribuyó a su difusión internacional.

Con más de 20 millones de reproducciones combinadas hasta la fecha que certifican el éxito global del nuevo trabajo discográfico del cantautor colombiano, el dos veces nominado al Grammy y ganador de cinco Latin Grammys, estrenaba así su tercer álbum de estudio, arrasando en Madrid con un público fiel y entregado.

Presentado por Sony Music, FPM Entertainment y YouTube, con Los40 como media partner y patrocinado por la Comunidad de Madrid, Imagin, Carné Joven Comunidad de Madrid, Ecovidrio, Air Europa y Barceló.

Para ver las próximas fechas de concierto de "De Adentro Pa Afuera Tour", visita: www.camilolatribu.com

Si hablamos de jóvenes con una gran proyección dentro del género urbano no podemos dejar fuera a Keed Baby, quien pese a ser un tanto reservado en sus redes sociales y no estar tan activo, durante este último tiempo ha dado indicios de que ha venido trabajando mucho en su carrera, así lo ha dejado ver en los últimos previews que ha lanzado en su instagram, en donde cuenta con más de 11 mil seguidores orgánicos, seguidores los cuales han demostrado ser fieles consumidores y fanáticos de la música de Keed.

Hace unos días anunció de manera oficial lo que será el sencillo promocional de su nuevo EP el cual saldrá este mismo mes, el tema se titula “Otra vez” y causó gran expectación y revuelo entre sus fanáticos ya que se pudo apreciar en los adelantos que es algo novedoso en relación a la música que nos tiene acostumbrados, es un reggaetón romántico que sin lugar a dudas le cae muy bien y así lo dejó saber el público en su publicación pidiendo que lo estrenara lo antes posible junto a su EP.

La pista fue trabajada por el beatmaker “Concep” y posteriormente mezclada y masterizada por el productor ya consagrado en el género chileno “Donner”, mientras que el video fue dirigido por Gonza Ortega, reconocido productor audiovisual del medio. 

christi lux

La reina del flow Christi Lux presenta su nuevo canción Cuidadito, un mix tejano pop, con toques de picardía y advertencia, la mexicana sigue ascendiendo en su propuesta fusionando sonidos y explotando su capacidad de composición musical.

Christi Lux con este sencillo busca unificarse a sus raíces y crear una especie de fantasía con el lejano oeste. Mientras la artista sigue trabajando en la producción de su videoclip que será sin duda sorprendente como todos sus visuales.

Gracias a sus presentaciones en vivo en diferentes partes de México y Estados Unidos como Laredo, Dallas y San Antonio, ante un público fervoroso y entusiasta, la mexicana desplegó todo su carisma y dio suelta a la batería de hits de su repertorio.

En el marco del “Tour”, Christi Lux desbordó sensualidad en un show a puro baile y color, dejando en claro que es una de las reinas del urbano.  La diva hizo bailar a todo el público presente transformando el Levis Mexicue y Latino Heritage Festival en una discoteca gigante. 

A partir del enorme carisma y de una sensualidad desbordante, la joven estrella mexicana, cautivó al variado público que desde muy temprano se acercó a verla,  todo valía para tener bien de cerca al torbellino llamado Christi Lux. 

Puedes escuchar Cuidadito en este enlace de Spotify.

Mercedes Ferrer

Mercedes Ferrer regresa pletórica con su nuevo trabajo discográfico, cuya grabación, edición y mezcla se ha llevado a cabo por el productor, músico y arreglista David San José en su estudio ‘Raro Tempo’ de Madrid.

Todo empezó en los meses de confinamiento a partir del mes de marzo hasta hasta el mes de mayo de 2020 y justo después de publicar 'Tiempo Real 2020’.  

Pedazos de melodías, progresiones de acordes a la guitarra, trocitos de letras susurradas e incluso canciones completas. Cuando se quiso dar cuenta se encontró con un material inédito, un nuevo álbum de canciones lleno de riqueza melódica y de nueva inspiración.

Este nuevo trabajo destaca por ser muy distinto a su predecesor 'Carne y Verso', compuesto en gran parte durante la travesía de Mercedes en México. 

El primer single que presenta es ‘Hacer Parecer’, una canción que mezcla el sabor único y mágico del sonido oriental moderno, que incluye el uso de diferentes instrumentos tradicionales, sobre un marcado ritmo de Rock Latino, lleno de energía, que te invita a bailar.

Con una rima cantada a medio camino entre el ‘spoken word’ y el ‘rap’, ‘Hacer Parecer’ trata el tema de las apariencias en un mundo irremediablemente ligado a las redes sociales y a nuestra exposición y dependencia de ellas.

La presentación tendrá lugar el próximo viernes 14 de octubre en la sede de la SGAE de Madrid (C/ Fernando VI 4) a las 12:00 h, donde Mercedes Ferrer ofrecerá una rueda de prensa y el visionado del videoclip ante numerosos medios de comunicación e invitados.

‘Hacer Parecer’ estará disponible el próximo viernes 14 de octubre en todas las plataformas digitales e irá acompañado de un videoclip, grabado en Madrid y dirigido y montado por Jimena Llorente.

Blue y Nicki Minaj 1

El artista nominado al Grammy Bleu (fka Yung Bleu) actualmente se encuentra promocionando su nuevo sencillo titulado “Love In The Way”, con la reina del rap Nicki Minaj, en todas las plataformas digitales a través de la distribución de Moon Boy University/EMPIRE.

El disco marca la primera colaboración entre los dos artistas, con Bleu entregando su voz suave y aterciopelada en la pista animada acompañada de las letras emocionales de Minaj, trayendo un éxito que está causando sensación en las vías respiratorias.

El cantante, compositor, productor y empresario continúa su meteórico ascenso al estrellato con su último cuerpo de trabajo, una continuación de su álbum de 2021, MOON BOY, que rompió el Billboard Top 200 y le otorgó dos certificaciones de platino de la RIAA.

Es importante mencionar que el artista multifacético desde que irrumpió en la escena musical en 2017 con su atasco lento de alto impacto "Miss It", continúa acumulando millones de seguidores en todo el mundo con sus intrincados flujos tanto como rapero como sensual cantante de R&B bajo su alter ego Bleu. Vandross. Mientras acumulaba más de mil millones de reproducciones en streaming y YouTube en los últimos años con una serie de éxitos amorosos como "Unappreciated" y "Ice on My Baby", con sede en Alabama logró otro hito importante, anotando su primer Hit Billboard Hot 100 con "You're Mines Still", presentado para ser visto por el artista global Drake, del EP 2020 de Bleu, Love Scars: The 5 Stages of Emotions.

Su muy esperado álbum de seguimiento MOON BOY (2021), que estuvo acompañado por una lista de artistas destacados de primer nivel, incluidos Ne-Yo, Gunna, Chris Brown, Kehlani y Kodak Black, debutó como el álbum número 1 de la semana, aterrizando en el puesto número 1 en las listas independientes de Billboard, en el puesto tres en las listas de R&B/Hip Hop de Billboard y en el puesto 12 en el Top 200 de Billboard antes de obtener las certificaciones de platino de la RIAA por "Baddest" y "Beautiful Lies" acumulando múltiples elogios, incluida una nominación al Grammy 2021 (escribiendo crédito en el álbum 'Back Of My Mind' de H.E.R.) y ganando "Mejor Artista Nuevo de Hip-Hop" en los iHeart Music Awards 2022, 2021 Soul Train Awards "Mejor Artista Nuevo”, y 2021 BET HHA "Mejor Artista Nuevo".

MIGUELLE TONS 5

Miguelle & Tons, son dos DJ’s y Productores venezolanos, radicados en Miami, quienes en el 2020 deciden fundar “Two and a Half Cats”, una productora de experiencias y disquera de música House & Minimal House. 

Actualmente, son los nuevos DJ’s residentes del aclamado y mítico Club Space, que está en la posición #34 en el mundo, según el ranking de DJ Mag. Lugar donde cada semana comparten escenario con los artistas más relevantes de la industria de la música electrónica, y a su vez, es la sala de eventos que usan para producir mensualmente eventos con “TWAHC’’, manera en la que abrevian el nombre de su marca, donde reúnen a más de 600 fanáticos, que bailan hasta la mañana siguiente.

Como músicos y productores han tenido una carrera sobresaliente, gracias a la fusión y el nuevo sonido que estos jóvenes artistas han podido crear, manteniendo la esencia de la música House y Minimal, combinada con sus raíces Latinas, integran percusiones del Caribe con instrumentos como piano, saxofón, trompetas y guitarras, agregando matices del Jazz y Hip Hop, junto a vocales en español o en inglés, han podido conquistar un mercado bilingüe, que conecta con su música por el ritmo tropical y lo pegajoso que son las letras de sus canciones. 

Uno de sus éxitos más aclamados es “Un Poquito”, junto a Betomonte, vocalista de la banda de Reggae / Ska, “Rawayana”, logrando ser tocada por un sin fin de artistas, en eventos o los clubs más conocidos del mundo y las principales estaciones de Radio en Ibiza, Argentina y Venezuela, siendo nombrado como el “Summer Hit”. Ahora su más reciente lanzamiento es “No Le Bajes”, con Carlos Imperatori, ganador de tres Grammys Latinos y junto a un vocal muy sexy por parte de Dru Flecha.

Al conversar sobre su proceso para producir temas, @MiguelleCastillo comentó que inician muy temprano su día, después de hacer su rutina, se enfocan en tareas de la marca y ya al medio día comienzan a crear música. Los primeros pasos es formar un groove a través de la percusión, luego tocan algunas notas en el teclado/piano o crean el Baseline “bajo’’, no hay un patrón a seguir, es libre, por eso crear música, se les hace bastante divertido. Luego de algunos minutos ya tienen un ritmo pegajoso y con bastante flow, al que le van a agregar melodías, armonía o componen vocales.

Del consejo que les darían a alguien que desee iniciar como DJ/Productor, @Tons.Dj respondió “Que no pare de trabajar por sus sueños, lo más importante es creer en él y la constancia; paciencia para aceptar y entender todas las etapas de su evolución musical; que cada día busque la manera de ser el 1% mejor que ayer, expandiendo su conocimiento y network; por último y no menos importante, cuidar de su salud, mente y alma”. 

MIGUELLE TONS 4

Los Gatos, como les han apodado sus fanáticos se encuentran trabajando en su próximo compilado de música que saldrá en octubre, con la cantante Miluhska y los músicos Blockhead, Duck Romero y Mendoza. Dos canciones inclinadas al House Clásico de New York - Chicago, y un par enfocados en un sonido minimal más de Europa. 

Desean mostrar al mundo la versatilidad infinita que tienen con la música House, recorrer el mundo entero con sus eventos de Two and a Half Cats y con el gran deseo de ganar un Grammy, gracias a su música.

síguelos en su Instagram: @Miguellecastillo @tons.dj @twoandahalfcatsrecords

Venesti 11 10

La estrella en ascenso de la música latina el cantautor y productor musical colombiano, Venesti, lanza su nuevo sencillo y video musical “Durísima”. Con una propuesta musical propia y fresca el joven artista irrumpe en la industria musical como la próxima apuesta musical de AP Global Music, casa disquera independiente del veterano de la industria Pablo Casals. “Durísima” se encuentra disponible en todas las plataformas digitales y de streaming, a su vez el video musical se puede disfrutar en el canal oficial de YouTube de Venesti.

El nuevo sencillo grabado en Medellín, Colombia es una composición del propio Venesti, producido por el reconocido productor musical Camilo Infante. Al ritmo de reggaeton, la canción es una oda a la sensualidad y belleza de una mujer de Medellín que ahora vive en Miami, quien no deja que nadie la comprometa, disfrutando de estar soltera. Haz click AQUÍ para escuchar “Durísima”.

El lanzamiento del sencillo va acompañado por el estreno del videoclip grabado en Colombia bajo la dirección de Buhomax. A través de un juego de colores y un sensual performance del cantante junto a la exuberante modelo del videoclip, capturan a cabalidad la esencia del tema. 

“Cada vez que saco nueva música me siento realizado, siento que estoy más cerca de alcanzar este sueño. Espero que se disfruten de este tema”, comentó Venesti.

Faiber Stiven Caicedo Castro, mejor conocido como Venesti, es un cantautor y productor Colombiano que ya esta dando de qué hablar en la industria de la música gracias a su talento y sello musical. Con los sencillos “Shorty” y “Necesidad” irrumpió en la escena musical, y hoy ha sobrepasado 7 millones de visualizaciones combinadas en YouTube. El camino al éxito comenzó a colaborar con otros artistas como productor. En 2021 firmó con la casa disquera AP Global Music para desarrollar y crecer su carrera.

Venesti es parte de la nueva ola de artistas urbanos que está saliendo de Colombia. Con un estilo propio continúa dando pasos firmes en la industria de la música de la mano del sello independiente, AP Global Music, del reconocido veterano de la industria Pablo Casals.

Puedes seguir a Venesti en su Instagram www.instagram.com/venestimusic

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La cantante venezolana Maria Alejandra Borrego estrena su primer sencillo Dindi, bossanova del afamado compositor brasileño Tom Jobim. @marialevoz, como se apoda en instagram, nos comenta que la producción de este tema empezó como un sueño y se cristalizó en febrero de este año, para ser lanzado al público en Julio 2022.

La distancia jugó a favor de Mariale, ya que Dindi rompió las fronteras geográficas, pudiendo trabajar con profesionales de alta talla en Chile, Brasil, Argentina y Estados Unidos. En este sencillo podemos apreciar la dulzura y musicalidad que caracteriza a la cantante venezolana, quien luego de haber estado por 5 años en Brasil, aprendió y quedó enamorada del bossanova.

Dindi fue producido por Manuel Borrego, mezclado y masterizado por el ocho veces ganador del Grammy Boris Milán y contó con la participación de músicos argentinos bajo la dirección musical de Federico Jachini, teniendo en la dirección ejecutiva a David Hidalgo.

Dindi está disponible en todas las plataformas digitales de música, como Spotify, Itunes, entre otras.

Cantante venezolana de jazz (soprano). A los 6 años, inició sus estudios musicales, tomando el canto como instrumento principal. Inicia como coralista y luego realiza estudios de canto bajo la orientación del maestro David Hidalgo, en la academia y productora DHPRO donde pasa a ser parte del staff de profesores y directiva. Se especializa como asistente de producción de espectáculos y eventos. María Alejandra ha sido profesora de técnica vocal de más de 100 alumnos entre Venezuela y Brasil.

Ha sido ganadora de más de 20 festivales y concursos de canto y ha particiado como invitada especial en varias ediciones del Festival Internacional de Jazz del Orinoco (Venezuela).

En 2017 asume el cargo de dirección y coaching vocal del Coro de funcionarios del Ayuntamiento de Boa Vista - Roraima en Brasil, siendo el primer director extranjero de este coro. Ese mismo año, asume la dirección del Coro de Niños del Instituto de Música de Boa Vista y es invitada a trabajar como profesora de canto en la primera Compañía de Ópera de Roraima.

Participa en varias ocasiones como solista invitada con la Orquesta de Guitarras del IBVM, Orquesta de Cámara IBVM, Orquesta SESC, Compañía de Ópera de Roraima, presentándose en varios teatros y auditorios como el Teatro Municipal de Boa Vista, Teatro "Escola" de Boa Vista, Teatro Javier Xaud, Teatro Angostura, Teatro Nuestra Señora de Las Nieves, Auditorio UFRR, Sala de Conciertos de la Escuela de Música del Estado de Roraima.

En 2022, lanza su primer sencillo "Dindi" del compositor Tom Jobim.

Sarai 10 10

La intérprete y compositora americana con raíces venezolanas, Saraí, estrena su nuevo sencillo “GET”, una propuesta musical con melodía pop y una fusión tropical urbana que define perfectamente el estilo de la cantante.

En el 2021, la exponente materializó uno de sus sueños en la industria musical al presentar su primer álbum de estudio que llevó por nombre “SARAÍ”, un proyecto muy versátil que cuenta con ritmos de reggaetón, pop y un toque de R&B, marcando una nueva etapa en su carrera. De igual manera, Saraí ha logrado posicionarse dentro del gusto popular gracias a temas como: “Candela Remix” junto a Jon Z, “Bésame”, “De Lao a Lao” y “Una Noche Más”, que juntos cuentan con más de 25 millones de reproducciones en YouTube.

“Estoy muy emocionada por presentarles este tema, tenía tiempo queriéndoles mostrar y ya ¡por fin llegó su momento! Agradezco a todos por el apoyo, y espero que hagan un ‘Get’ para escuchar y disfrutar de mi nueva canción”, comentó la artista.

El tema “GET", nace de la producción de Dímelo Ninow y Dulce como Candy. El sencillo cuenta con una poderosa melodía pop que explota con una fusión de ritmos urbanos. La pista musical es un tema de verano que pretende trasladar a la audiencia a la pista de baile y al mismo tiempo disfrutar de la fabulosa voz de la cantante.

“GET” se estrena al mismo tiempo con su videoclip oficial, dirigido y editado por Guillermo Figueredo. La pieza audiovisual se grabó en una playa de Key Biscayne en Miami, Florida. En donde se puede apreciar a Saraí derrochando su sensualidad, con una actitud de empoderamiento femenino que atraerá la atención de su fanaticada. Con una estética visual tropical y llena de colores vibrantes, este tema transmitirá alegrías y buenas vibras a toda la audiencia.

La canción y el video musical de “GET”, disponibles en todas las plataformas digitales.

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Una de las principales figuras del movimiento urbano en España, Omar Montes, se une al ganador del Latin GRAMMY® C. Tangana para lanzar su nuevo sencillo “Una Y Mil Veces”. Esta colaboración es la última del creador de éxitos español que recientemente ha lanzado sencillos populares como “Si Tu Te Vas (feat. Yung Beef) - Remix” y “La Llama Del Amor” con Jairo deRemache. Como compañeros Españoles, Omar Montes y C. Tangana se unen para crear una canción que es a la vez catártica y de celebración. Los dos aportan sus voces y estilos distintivos y los fusionan de manera brillante, lo que da como resultado una actuación deslumbrante. “Una Y Mil Veces” ya está disponible en todas las plataformas de streaming.

Una Y Mil Veces” es una de esas colaboraciones que se siente como si estuviera destinada a ser. Omar Montes y C. Tangana aportan sus elementos musicales únicos a la pista, creando algo fresco y conmovedor. Conocidos por su convincente lirismo, tanto Montes como Tangana escriben poderosamente sobre el difícil viaje de superar una relación terminada. Los ritmos flamencos junto con los ritmos urbanos hacen de esta una melodía contagiosa e impactante que los oyentes querrán repetir.

Escrito y dirigido por Guillermo Mendo, el video musical sigue a los dos artistas después de sus respectivas rupturas. Filmado en Madrid, el video está ambientado en una casa sucia que representa el desorden dejado tras las secuelas de la relación. El video sigue a Omar Montes y C. Tangana mientras repiten los mismos movimientos y reviven los mismos patrones "Una Y Mil Veces" mientras intentan superar a las mujeres que los dejaron con cicatrices. A medida que avanza el video y ganan terreno, la casa que los rodea comienza a arder en la ilustración perfecta de una purga emocional y la destrucción que puede ocurrir cuando las relaciones terminan.

Tras tres semanas llenas de éxitos y momentos inolvidables, la capital de Andalucía se despide de la segunda edición de ICÓNICA Sevilla Fest: la gran cita musical y experiencial del año en la agenda cultural de la ciudad, por la que han pasado hasta ahora grandes iconos de la música mundial, como Patti Smith, Becky G, 50 CENT, Deep Purple, Culture Club y Boy George, Ludovico Einaudi, C.Tangana, IZAL, Kase.O, Miguel Poveda, Rozalén, Paul Kalkbrenner, Leiva, y Zaz. Todos ellos dan ahora paso a los últimos 4 conciertos, que protagonizarán a partir del miércoles Seguridad Social y Hombres G, Rigoberta Bandini, Juanito Makandé y Fondo Flamenco. Las entradas para los mismos están a la venta en la página web del Festival: www.iconicafest.com.

ICÓNICA Sevilla Fest finalizará su edición 2022 el próximo sábado 15 de octubre, con sus cuatro últimas jornadas de conciertos, en las que el público se trasladará desde el pasado a la actualidad, en toda una apuesta nacional de estilos variados y diciendo al público “hasta muy pronto”.

Además de poder vivir las últimas proyecciones de “Icónica lights” hoy domingo, amén de este lunes y martes, cerrándose así este novedoso ciclo de luz y sonido, el Festival dará paso a cuatro jornadas musicales para el recuerdo, de la mano de artistas flamencos fusión con toques funk y jazz, el rock referente dentro de “la movida madrileña” de los 80 y el pop moderno. Un viaje entre épocas y estilos musicales perfectos para cerrar este mes lleno de emociones melódicas.

En la noche del 12 de octubre, Hombres G y Seguridad Social comenzarán la semana musical del Festival, en todo un homenaje a la Exposición Universal de Sevilla de 1992, en la cual actuaron justo hace tres décadas. Estos dos auténticos grupos, iconos del rock and roll y el pop rock de los años 80, lograrán que Sevilla reviva el año 92 junto con las nuevas generaciones, en la misma noche que, 30 años antes, ponía su punto y final a la Expo92.

Tras ellos, el jueves 13 de octubre, será el turno de Rigoberta Bandini, conocida por su paso por el mundo eurovisivo y su exitoso y vitoreado éxito ‘Ay, mamá’, un himno con el que ha roto barreras en el panorama musical. La noche del 14 de octubre será para Juanito Makandé, un artista humilde, sincero, que llenará el escenario con su "flamenco underground", y que además ha elegido a la Plaza de España y a ICÓNICA Sevilla Fest para realizar su despedida de los escenarios.

Como broche de oro para la II edición del ecléctico Festival, el 15 de octubre será el grupo Fondo Flamenco el encargado de realizar la despedida del mismo. En el afán de ICÓNICA Sevilla Fest por contar siempre con un grupo o artista hispalense en su cartel, se ha apostado por los mismos dentro de la gira que están realizando, 10 años después de sus últimos trabajos: «La última cita».

ICÓNICA Sevilla Fest es una cita donde la música es la principal protagonista, pero también, una experiencia sensorial y única. Por ello, el Festival apuesta por mantener el concepto The Village, complemento ideal de un evento plagado de olores y sabores. Dentro del festival boutique encontramos en él un espacio dedicado a la gastronomía, de la mano del Grupo Robles, junto a barras y coctelerías, zonas de relax y esparcimiento, amenizado todo ello por actuaciones de distintos artistas emergentes.

En estos últimos días podremos seguir disfrutando en The Village de dos ofertas con las que saborear la mejor gastronomía de nuestra tierra: el Mercado Gourmet y el Restaurante 1929. El Mercado Gourmet ofrece distintas estaciones gastronómicas, convirtiéndose así en el lugar idóneo para disfrutar y sumar momentos con familiares y amigos, tanto los días con conciertos programados como aquellos en los que no, dado que ICÓNICA abre la Plaza de España cada tarde, de 20 a 02 horas.

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Alexis Salgado web

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