En un giro emocionante y envolvente, el aclamado artista Wallace González nos sorprende con el lanzamiento de su último sencillo "He estado pensando...". Esta nueva canción, que fusiona magistralmente el pop latino con pinceladas de rock acústico, promete llevar a los oyentes en un viaje emocional lleno de intensidad y pasión.
"He estado pensando..." es mucho más que una simple canción; es una experiencia sensorial que sumerge al oyente en un torbellino de emociones agudas y sentimientos profundos. Desde los primeros acordes, Wallace González logra capturar la esencia misma del amor y la reflexión, llevando a quienes lo escuchan a un viaje introspectivo a través de las complejidades del corazón humano.
Con una melodía cautivadora y letras conmovedoras, este nuevo sencillo es una oda a la intensidad de las emociones que solo el amor puede evocar. Wallace González demuestra una vez más su talento innato para conectar con el público a través de su música, ofreciendo una pieza que resuena con aquellos que han experimentado las profundidades del amor y la nostalgia.
"He estado pensando..." ya está disponible para su streaming en todas las plataformas digitales, invitando a los oyentes a sumergirse en esta experiencia musical única. No te pierdas la oportunidad de dejarte llevar por la voz inconfundible de Wallace González y descubrir la magia de su último sencillo.
Mau y Ricky lanzan “Gran Día”, la nueva canción de su próximo álbum HOTEL CARACAS, en colaboración con el talentoso cantante y rapero puertorriqueño Guaynaa. “Gran Día” es una canción que no querrás dejar de escuchar. El tema se lanza bajo su nuevo sello independiente, Why Club Records, en colaboración con Warner Music Latina.
Con una producción de primera de Malay (conocido por trabajar con artistas como Frank Ocean, Lorde y Fletcher), Mau y Ricky mezclan pop y funk con mucho sabor latino. “Gran Día" trae un sonido fresco y divertido y pone de relieve la experiencia del dúo en la elaboración de canciones detalladas, compartiendo vibraciones positivas a lo largo del fresco flow de Guaynaa.
En la canción se percibe el fuerte vínculo y la energía entre Mau, Ricky y Guaynaa. En palabras de Mau y Ricky:
“Trabajar con Guaynaa es como trabajar con Mau (o con Ricky!), es nuestro hermano y uno de nuestros mejores amigos, sin lugar a dudas. Guaynaa representa lo que representa esta canción: felicidad, seguridad, aceptar que uno es tal y como es...y poder capturar su energía para plasmarla en esta canción, la lleva a otro nivel.”
La canción ya está disponible, junto con un video oficial que se conecta con los demás videos de HOTEL CARACAS en cuanto a historia y narrativas visuales. Mau y Ricky aportan humor, conexiones culturales y vibras positivas, llevándonos a una nueva aventura por las hermosas sabanas venezolanas. Una pieza de increíble calidad dirigida por Daniel Durán, quien ha sido compañero inseparable de los hermanos en esta aventura llamada HOTEL CARACAS..
El polifacético cantante y rapero Guaynaa dos veces nominado al Latin Grammy, no es ajeno al trabajo de Mau y Ricky, ya que son amigos cercanos. Juntos, alimentan su pasión por llevar la música latina a nuevas rutas. Guaynaa concibe el reggaetón como un centro de creatividad para las melodías latinas urbanas y el pop. Su colaboración con Sebastián Yatra en “Chica Ideal” marcó su primer número 1 en los Billboard, sentando las bases de su creciente éxito. Desde entonces, ha colaborado con artistas tan diversos como El Alfa, Noel Schjaris, India Martínez y Los Ángeles Azules, entre otros. Además, su canción “Se Te Nota”con Lele Pons ha acumulado más de 449 millones de visitas en YouTube.
“Trabajar con Mau y Ricky siempre es una experiencia especial, primero que nada,porque son mis hermanos, son mis mejores amigos de la industria y fuera de la industria también. Son personas con las que yo consulto muchas cosas personales, con la que siento que puedo tener un tipo de comunicación que no puedo tener con cualquier otro, que sienten en carne y hueso y que piensan bastante parecido a mí y también que inspiran y que tienen una gran capacidad y espiritualidad. Trabajar con ellos es un privilegio. En Gran Día quisimos implementar ahí una vibra súper positiva y un tema que se le pegara a la gente, que representara los aires de Mau y Ricky de echar para adelante, su positivismo y el agradecimiento, que al final del día, es la regla número uno en la ley de atracción y creo que hicimos un tema y un proyecto muy especial. No me ayudaron en nada en componer mi parte!Les pedí que me ayudaran y me dejaron solo! (risas). Pero salió el verso y salió bien. Dios permita y se pegue este tema porque para mí sería un honor cantar el resto de mi vida un tema de Guaynaa con Mau y Ricky.” – Guaynaa
Mau y Ricky han liderado la escena de la música pop actual, siempre superando los límites e impresionando a los oyentes. Han tenido una exitosa carrera escribiendo canciones de éxito y colaborando con artistas como Karol G, Ricky Martin, Maluma y Anitta. Uno de sus mayores éxitos fue "Sin Pijama" para Becky G y Natti Natasha. Ahora, con su sonido fresco, Mau y Ricky exploran nuevas posibilidades y demuestran que no hay límites.
Su nueva aventura como artistas está ganando impulso rápidamente. Debutaron en Coachella el 14 de abril junto a Carin Leon. Mau y Ricky ya han presentado su nuevo material en prestigiosas plataformas como el programa de Kelly Clarkson. El 26 de abril interpretarán en el programa Live with Kelly and Mark su último éxito, "Gran Día", del álbum HOTEL CARACAS.
Desde Venezuela a Puerto Rico y más allá,“Gran Día”es todo lo que necesitas escuchar para empezar tu día, tu semana o simplemente para pasar un buen rato y elevar tu frecuencia.
La artista Anaïsa está lista para desafiar los estándares de belleza con el lanzamiento de su poderoso nuevo sencillo titulado "Body". Desde el inicio de su carrera musical, Anaïsa ha enfrentado críticas desalentadoras sobre su apariencia, pero ha decidido no permitir que esos comentarios negativos la detengan en su pasión por la música.
"Comentarios como 'Buena voz, pero es mejor cuando te alejas. Tu cuerpo no es agradable de ver.' me han seguido desde el inicio de mi carrera musical", comparte Anaïsa. "Pero no importa cuántas personas me digan que estoy demasiado gorda, nunca dejaré de hacer música y, ciertamente, no odiaré ni ocultaré mi cuerpo. Lo amo por todo lo que está haciendo por mí cada día", añade.
"Body" es más que una canción, es un himno de apreciación hacia el cuerpo y la autoaceptación. Anaïsa describe la canción como perfecta para motivarse en el gimnasio, en la previa de un juego o fiesta, en el automóvil, durante el día y la noche. Con letras que invitan a la identificación personal, Anaïsa captura el momento en que pisa el escenario y rinde homenaje a Queen en la segunda estrofa, con una referencia a su canción "Don't Stop Me Now".
Este sencillo desafía los estándares de belleza convencionales y promueve la aceptación de uno mismo en todas sus formas. "Body" ya está disponible para su disfrute en todas las plataformas de streaming, invitando a los oyentes a abrazar su cuerpo y celebrar su individualidad. ¡Prepárate para ser inspirado por la fuerza y el mensaje positivo de Anaïsa!
El aclamado grupo canario Última Llave está de regreso con una nueva propuesta musical que promete encender los ánimos de sus seguidores. Tras el éxito de su último lanzamiento, "Duele", el grupo se une al talentoso artista colombiano Dave Bolaño para presentar "A Quemarropa", una canción enérgica que promete conquistar los corazones de todos los amantes de la música pop.
Con cada uno de sus lanzamientos, Dave Bolaño ha cosechado éxito tras éxito en las redes sociales, lo que le ha valido un lugar destacado en la lista Top 50 Global Viral de Spotify. Ahora, esta colaboración entre España y Colombia da vida a una canción divertida que fusiona ritmos latinos con un estribillo sumamente pegadizo. Según palabras del propio grupo, "A Quemarropa" es la indirecta perfecta para aquellas personas que "ni comen ni dejan comer", destacando la sinceridad y la necesidad de ser directos en ciertas situaciones.
Pero esta canción va más allá de ser simplemente un tema pop; Última Llave y Dave Bolaño incorporan guiños a la cultura canaria y sudamericana a través de su letra, convirtiéndola en un auténtico himno latino internacional.
Conformado por los talentosos guitarristas Adrián Marrero y Enrique Pérez, y el virtuoso baterista Javi Ramírez, Última Llave ha dejado una marca indeleble en la escena musical con la voz única de Beatriz Pérez. Sus enérgicas presentaciones en vivo, composiciones cuidadosamente elaboradas y la frescura de su estilo han cautivado al público en cada rincón donde se presentan.
Tras el éxito de su canción "13 de Febrero" y el paso triunfal de Beatriz Pérez por La Voz Antena 3, Última Llave ha logrado consolidarse como uno de los artistas más prometedores de España. Su último disco, "20-22", está disponible en todas las plataformas de escucha, presentando éxitos como "Ya No Volverá", "Tu Foto" junto a Jose Otero, y "Bonita" con Nikki Mackliff y Kilian Viera.
"A Quemarropa" ya está disponible para su disfrute en plataformas digitales, invitando a los oyentes a sumergirse en esta emocionante colaboración entre dos talentos internacionales. ¡No te pierdas esta explosiva canción que promete ser el próximo éxito del verano!
La talentosa artista urbana/alternativa, May Boom, está emocionada de presentar su último sencillo, “Verano”, el cual marca el final de su EP conceptual “Estaciones”.
Este proyecto musical ha sido un viaje emocionante a través de las diferentes etapas del amor, cada una asociada con una estación del año.
“Verano” no solo representa un hito en la carrera de May Boom, sino también el punto culminante para los fanáticos que han seguido su narrativa musical. Junto con los otros tres lanzamientos (“Otoño”, “Invierno” y “Primavera”), “Verano” establece un hilo conductor emocional que ha cautivado a la audiencia desde el primer compás.
El EP “Estaciones” destaca por su brillante narrativa musical y el compromiso estilístico de May Boom. En este último lanzamiento, la artista presenta un nuevo look con ropa diseñada exclusivamente por la reconocida diseñadora Aty Blue, añadiendo una capa adicional de profundidad a la historia que cuenta a través de su música.
El sencillo “Verano” fue producido por Gmg Empire y sale bajo el sello discográfico “La Manada Company”. El video musical fue rodado en la ciudad de Barranquilla y dirigido y producido por la productora audiovisual local Minorius Studio.
May Boom revela que “Verano”, aunque es el último sencillo en lanzarse, es el primer capítulo de una historia más amplia narrada a lo largo de todo su EP. Con esta estructura, invita a sus seguidores a sumergirse en su mundo y experimentar la profundidad de sus emociones a lo largo de las estaciones.
El artista independiente Pedro Guillen está de vuelta, y esta vez nos presenta su cautivador nuevo single titulado "Eres". Originario de Cáceres pero afincado en Madrid, Guillen ha estado dejando su huella en el mundo de la música con su habilidad para componer letras conmovedoras y melodías envolventes.
Desde su modesto estudio casero, Pedro Guillen ha estado creando música que toca el alma. Sus letras, que abarcan temas que van desde el desamor hasta la celebración de la vida misma, han resonado profundamente con su audiencia desde el lanzamiento de su primer sencillo, "Inercia".
Con "Eres", Guillen nos invita a un viaje romántico donde expresa de manera sincera y apasionada lo que esa persona especial significa para él. Es una canción que destila amor y ternura, capturando esos momentos preciosos que definen una relación única.
Este nuevo sencillo de Pedro Guillen, disponible en todas las plataformas de streaming, promete conquistar corazones y ser la banda sonora perfecta para aquellos momentos íntimos y llenos de emoción.
No te pierdas "Eres", la segunda joya musical de Pedro Guillen que promete emocionar y enamorar a todos aquellos que escuchen sus notas. ¡Déjate llevar por la magia de su música y descubre el poder de sus letras!
El multifacético artista Billy Ray Norris está listo para deleitar a sus seguidores con su nuevo sencillo titulado "All My Love, All My Days, All Ways". Este cautivador tema es el primero de los 17 que escribió durante el año 2023, y se lanzó el 14 de febrero de 2024,
Billy Ray Norris, conocido como el "cowboy de Tesla", trae consigo una fusión única de géneros y una perspectiva fresca en la escena musical. Con su guitarra en mano, forma parte de una banda de Country que tiene sus raíces en lugares tan diversos como Nashville, Carlsbad, Portland, Hilo y Los Ángeles. ¿Es acaso un robot, o simplemente otro día en el polvo rojo del camino? Con sus raíces en Texas y Oklahoma, creció aprendiendo a amar al estilo de "The Notebook". Y esa "Montana Gold", cuando se deja sola, parece que aún sigue sonando. Entonces, ¿quién es realmente Billy Ray?
Es un hábil jinete que salta de un género a otro, comenzando con gospel, pasando por el country, el folk, el jazz y el rock, para finalmente regresar a sus raíces country en la actualidad. Los caballos parecen ser su fuente de felicidad: árabes, cuarto de milla, palominos, morganos, pintos, appaloosas y todo tipo de bayos.
Conocido también como Kai'makani'mele, Paul, Jyoti, Fire Prince y Billy Ray, este artista es primero un médico, escritor y maestro, dedicado a ayudar a las personas a sanar. Por lo tanto, rara vez lo verás sobre un escenario, pero cuando lo hagas, sus palabras resonarán profundamente: "El amor lo es todo", dice él, "y con él, el odio puede ser trascendido, pase lo que pase".
"All My Love, All My Days, All Ways" estará disponible para su disfrute en todas las plataformas de streaming, ofreciendo una melodiosa experiencia que captura la esencia del amor en todas sus formas. ¡Prepárate para ser transportado por la magia de la música de Billy Ray Norris!
El prolífico artista nigeriano-canadiense Joey Jaey continúa cautivando al mundo con su música única y vibrante, y esta vez nos sorprende con el lanzamiento de su cuarto sencillo del año 2024, titulado "Odogwu". Esta canción, producida por NakedBeatz de Nigeria y grabada en Toronto, Ontario, es un homenaje a las tribus Igbo de Nigeria, celebrando su cultura y herencia de una manera verdaderamente especial.
Joey Jaey se ha ganado el reconocimiento en Toronto por su fusión de afrobeats, R&B y amapiano, creando un sonido distintivo que resuena con audiencias de todo el mundo. Su álbum debut, lanzado en julio de 2023, ha superado los 1 millón de reproducciones en Spotify, presentando éxitos como "Kolombo" y una emotiva versión de "Ije Love". Además, sus vídeos musicales para "Bam" y "Precious" han acumulado más de 200,000 reproducciones combinadas, consolidando su posición como un artista en ascenso.
Para el año 2024, Joey tiene planes de lanzar sencillos mensuales, comenzando con "African" el 26 de enero. Con raíces en una familia musical, redescubrió su pasión durante la pandemia del 2020, lo que resultó en el lanzamiento de "Friends" ft. Ajuju y Meyar.
Con letras socialmente conscientes y un estilo que fusiona lo mejor de sus influencias, Joey Jaey se inspira en leyendas como Enya, Tunde Baiyewu, Dido y Damian Marley. Los seguidores pueden mantenerse al tanto de su viaje musical siguiendo su cuenta de Twitter @joeyjaey.
"Odogwu" está disponible para su disfrute en todas las plataformas de streaming, invitando a los oyentes a sumergirse en la rica cultura y sonidos contagiosos que Joey Jaey tiene para ofrecer. ¡No te pierdas esta emocionante nueva adición al repertorio de un talento en constante ascenso!
Los titanes de la música latina Myke Towers y Bad Bunny unen fuerzas para “ADIVINO”, una poderosa colaboración que promete cautivar los charts globales. “ADIVINO” estará disponible en todas las plataformas digitales.
La colaboración representa la esencia de la innovación en la industria musical. Ambos artistas, en la cima de sus carreras, están listos para irrumpir en las listas de éxitos mundiales, establecer nuevos referentes y redefinir los límites de la música latina a través de su unión.
Este es el primer adelanto de la esperada sexta producción de estudio de Towers. El sencillo fue compuesto por Myke Towers y Bad Bunny y producido por Jarom Sua, De La Cruz, and Eiby. Con un ritmo hipnótico, “ADIVINO” es una obra maestra del reggaetón que profundiza en los desafíos que enfrenta una relación y el dolor de una ruptura. La innegable química entre Myke Towers y Bad Bunny garantiza cautivar a audiencias globales.
“ADIVINO” llega un poco menos de un mes antes del inicio de la muy esperada etapa europea de la gira “VIVE LA TUYA... NO LA MÍA”, que comenzará el 21 de mayo con un show sold-out en el WiZink Center de Madrid. La gira visitará 19 importantes ciudades europeas, incluyendo Barcelona, Milán, Ámsterdam y Sevilla. Se anunciarán fechas adicionales próximamente.
A principios de este mes, Towers lanzó el esperado “LA FALDA (Tiësto Remix)”. La versión original de la canción marcó su cuarto número uno en la radio latina de Estados Unidos y está certificada con doble platino por la Asociación de la Industria Discográfica de Estados Unidos (RIAA). “LA FALDA” también continúa en el Top 10 de varios países, con más de 292 millones de streams en Spotify ocupando actualmente el Nº30 a nivel mundial.
Además, Towers recibió cuatro nominaciones en los Latin American Music Awards 2024, incluyendo Canción del Año, Canción Global Latina del Año, Mejor Canción Urbana y Mejor Colaboración Urbana por “LALA” y “Borracho y Loco” con Yandel.
La cantante canaria Caluu C., ha revelado otro nuevo sencillo "QHP". Este nuevo tema forma parte de su próximo EP, que está a punto de estrenarse y promete sorprender a todos con su talento y versatilidad.
"QHP" es una canción cargada de energía y ritmo, que refleja la esencia de Caluu C. por la música urbana. Trata sobre el sentimiento de dolor que tiene la protagonista tras romper con su pareja. Ella lo daba todo por él, incluso se olvidaba de ella misma. Hasta que se cansó, y decidió volver a quererse y pensar en ella misma, poniéndose la primera antes que a nadie. El sencillo fue producido por el talentoso productor THORLONDON, quien ha sabido capturar a la perfección la esencia de la artista y realzar su poderoso estilo.
Caluu C. ha logrado consolidarse como una de las artistas más destacadas dentro del género urbano en las Islas Canarias. Su destreza vocal y su entrega en el escenario la han convertido en un verdadero referente para la nueva generación de artistas emergentes en la industria musical.
El lanzamiento de "QHP" está respaldado por la discográfica Team 33 Music y I.M.W.T., quienes reconocen el potencial y el talento indiscutible de Caluu C.
Juntos, han creado una alianza imparable que promete llevar la música de la artista a nuevos horizontes y conquistar aún más fans en todo el mundo.
Te invitamos a seguir a Caluu C. en todas sus redes sociales @caluu.c
El productor musical ATK Epop ha unido fuerzas con la prometedora cantante Marta para lanzar su último sencillo titulado "One Place". Este tema, que destaca por su energía y ritmo contagioso, representa un apoyo invaluable al debut de Marta en la escena musical, mostrando su potencial en un género pop-dance muy popular.
"One Place" promete cautivar a los oyentes con sus arreglos llamativos y contundentes, diseñados para ser disfrutados en la pista de baile. Esta colaboración no solo resalta el talento individual de ambos artistas, sino que también marca el cierre del próximo álbum de ATK Epop, titulado "Mothers", el cual incluirá los últimos lanzamientos del prolífico productor sevillano.
La letra de "One Place" invita a sumergirse en un viaje emocional, donde los sentimientos de amor y nostalgia se entrelazan en cada verso. Con líneas como "There's a place in my heart for you" y "I remember when we start, I don't know where you are", la canción evoca recuerdos y emociones universales que resuenan con el público.
Este lanzamiento es una muestra más del compromiso de ATK Epop con la creación de música vibrante y emocionante, capaz de conectar con audiencias de todo el mundo. "One Place" ya está disponible para streaming en plataformas digitales, invitando a los amantes de la música a sumergirse en una experiencia sonora única y cautivadora. No te pierdas este emocionante hit del pop-dance que promete animar cualquier fiesta y conquistar los corazones de los oyentes.
DJ Remo, reconocido artista y productor polaco, continúa dejando su marca en el mundo de la música electrónica con el lanzamiento de su nuevo sencillo "Mine". En esta ocasión, DJ Remo ha invitado al talentoso cantante y compositor irlandés Emmet Glascott para dar vida a esta emocionante colaboración.
El estilo característico de DJ Remo, enmarcado en el EDM con un carácter melódico muy definido, se manifiesta una vez más en esta canción. Con un ritmo envolvente y una energía contagiosa, "Mine" promete cautivar a los oyentes y llevarlos en un viaje sonoro inolvidable.
En palabras del propio DJ Remo, quien ha dedicado décadas al mundo de la música, este lanzamiento representa un paso importante en su carrera: "Tengo que lanzar canciones muy a menudo porque tengo más de 40 años y este es el último momento para tener éxito en la música dance. He tenido mucho trabajo en los últimos años, así que no he tenido tiempo de producir música como me gustaría. Hoy tengo tiempo para ello y quiero usarlo al 100%. Esperen otra canción en 3 semanas."
Tras el éxito de sus dos primeros sencillos, "On my mind" y "Like a river", DJ Remo ha logrado atraer a más de 50,000 oyentes en Spotify. Su sueño es alcanzar el millón de oyentes para su 50 cumpleaños, y con este nuevo lanzamiento, se acerca un poco más a esa meta ambiciosa.
A pesar de sus 45 años, DJ Remo no muestra signos de desaceleración. Al contrario, se compromete a seguir produciendo música de manera regular, ofreciendo a su audiencia una nueva canción cada dos o tres semanas. Con "Mine", el público tiene la oportunidad de sumergirse en la creatividad y el talento de este prolífico artista.
"Mine" ya está disponible para streaming en todas las plataformas digitales, invitando a los amantes de la música electrónica a disfrutar de una experiencia sonora única y emocionante. No te pierdas esta vibrante colaboración entre DJ Remo y Emmet Glascott, ¡un verdadero tesoro musical que no puedes dejar de escuchar!
Manuk, el talentoso artista español irrumpe en la escena musical internacional con su primer sencillo titulado "U Keep".
Con un estilo pop comercial internacional que fusiona el inglés y el español, Manuk ofrece una propuesta fresca y cautivadora que resuena con la juventud de hoy. "U Keep" llega como un himno para aquellos que han experimentado la ambigüedad en las relaciones sentimentales y el fenómeno del "ghosting".
La canción, producida en los estudios de Sonido Crónico y OOOSoundestudio, cuenta con la ingeniería de sonido de Víctor González y la brillante composición de letras de Christen Hankins y el propio Manuk (Abraham Manuel Reina). Los arreglos de guitarra acústica, que añaden una capa de intimidad y emoción a la canción en las versiones acústicas recientemente publicadas, han sido creados magistralmente por Éric Fernández.
Desde su lanzamiento, "U Keep" ha sido aclamada por la crítica y ha sido incluida en numerosas listas de reproducción de Spotify, compartiendo espacio con los grandes del pop internacional. Según las estadísticas de la plataforma, la canción ha logrado un impacto especialmente notable en los Estados Unidos y Brasil, consolidando a Manuk como una promesa emergente en la escena musical.
Lo que más destaca de Manuk es su peculiar voz, descrita por alguna cara conocida de la industria musical española como poseedora de un timbre “de esos que entran por la puerta grande", lo que sin duda lo distingue como un talento único en su género.
Con "U Keep" como carta de presentación, Manuk se prepara para el lanzamiento de nuevos sencillos durante el resto del año 2024, prometiendo seguir sorprendiendo y conquistando corazones con su música pegadiza y envolvente.
El artista madrileño Axel Okami ha lanzado su más reciente sencillo titulado "CIBERAMIGOS", una canción que aborda las complejas dinámicas de las relaciones a distancia, incluyendo amistades. Con esta nueva producción, Axel Okami muestra una vez más su versatilidad musical y su capacidad para explorar temas contemporáneos desde diferentes perspectivas.
Desde sus comienzos en el mundo de la música, Axel Okami ha destacado por su talento y dedicación, ganando visibilidad a través de covers y participaciones en talent shows. Anteriormente, se desempeñó como vocalista y guitarrista de la banda Ártica, pero en su carrera en solitario, ha encontrado su propio camino fusionando elementos del urban y el electropop con influencias que van desde el flamenco hasta la electrónica y el rock.
En "CIBERAMIGOS", Axel Okami ofrece una mirada íntima a las relaciones modernas, donde la distancia física no impide la conexión emocional. A través de su música, el artista transmite la importancia de mantener y cultivar las amistades a pesar de las barreras geográficas, explorando los desafíos y las alegrías que surgen en este tipo de relaciones.
Además, en esta canción, Axel Okami cuenta con la colaboración del talentoso artista novicio Diego Lavin, quien aporta una energía fresca y distintiva al proyecto. Lavin, con su enfoque en traer de vuelta guitarras fuertes y letras controvertidas, fusiona su estilo con sonidos innovadores e influencias que van desde el hyperpop hasta el shoegaze y el breakcore, enriqueciendo aún más la propuesta musical de "CIBERAMIGOS".
"CIBERAMIGOS" ya está disponible para streaming en plataformas digitales, invitando a los oyentes a sumergirse en una experiencia auditiva única y emocionante. Con esta nueva canción, Axel Okami continúa consolidando su lugar en la escena musical española y deja claro que su talento y creatividad no tienen fronteras.
El proyecto musical emergente de Gabrulo García, conocido como El Último Ciclista, está marcando un nuevo rumbo en la escena indie pop iberoamericana. Originario de Montevideo pero con raíces adoptivas en tierras gallegas, García ha dado pedal a esta aventura ciclística con la presentación de su primer disco, compuesto por doce cautivadoras canciones.
Bajo el título "Tomando este camino" (2023), el álbum fue meticulosamente grabado en los estudios Cruz del Sur, a escasos metros del campo de Balaidos. La co-producción estuvo a cargo de Sergio M. Puga, mientras que la mezcla final fue realizada en Madrid por Lucas Piedra Cueva, un compañero de travesías musicales de toda la vida.
Para llevar estas melodías al escenario, El Último Ciclista cuenta con un elenco de músicos provenientes de distintos rincones de Galicia: Julián Seijas en el bajo, Pablo Leira en la guitarra, Sergio M. Puga en la batería y Ale González en los teclados. Mientras tanto, los primeros cortes de difusión, como "Empecinado", "La esperanza del gusano" (con la colaboración especial de Miguel Ángel Escriva de Santero y los Muchachos), "No necesita más", "Esta vez" y "No todo lo que dice Alberto necesariamente está bien", han estado viendo la luz mes a mes, adelantando la diversidad de matices que ofrece este álbum.
Aunque el sonido e instrumentación del disco se mantienen en una línea clásica, las canciones exploran un abanico de emociones que van desde el humor hasta la melancolía, pasando por el existencialismo y las fantasías. Las armonías simples y las letras evocativas se erigen como pilares fundamentales del lenguaje utilizado para narrar situaciones cotidianas de la vida.
"Tomando este camino" ya está disponible para streaming en diversas plataformas digitales, invitando a los oyentes a sumergirse en un viaje sonoro que promete sorprender y conmover en igual medida. Con El Último Ciclista, la música encuentra una nueva ruta por explorar, donde cada canción es una estación en el trayecto de la experiencia humana.
