"Aquelarre" es el nuevo single de Sorority del que os presentamos el videoclip.

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LOOKMOM desvelan los detalles de su álbum debut, 'Well Spent Youth', del que podremos disfrutar al completo a partir del 23 de junio y os aseguramos que será una grata sorpresa y un soplo de aire fresco en el panorama rock nacional.

Esta banda destinada a encabezar la revolución el rock pirenaico ya nos ha regalado dos adelantos con los que nos ha enganchado a su actitud desacomplejada y cacharrera, los cuales acumulan cerca de 50k reproducciones en plataformas en apenas un mes. 

Pincha en este enlace para pre-guardar "Well Spent Youth"

En "the  real meaning of friendship" y  "i think i just got ripped off" LOOKMOM nos han mostrado un sonido que gravita del garage al space pop con el que pretenden acercar al público a su pequeño mundo. 'Well Spent Youth' estará formado por un total de 12 canciones que son como latigazos inesperados de energía cruda que resuenan en espacios a vueltas claustrofóbicos u oníricos. Siempre sin escatimar en ironía y mala leche.

Aleix y Rob se conocen de casi toda la vida. Se encontraron a medio camino entre una casa al lado de la carretera nacional y un chalet en una urbanización solitaria. Aunque hijos de la periferia, se criaron en La Seu d’Urgell, lugar pequeño que ejerce sobre esta extraña pareja un poder de fascinación kitsch por su condición fronteriza, medieval y católica. Rodeados de naturaleza, quesos y una magnética montaña, emprendieron un camino que les llevó a tocar en todo tipo de eventos locales hasta llegar a actualmente liderar la renovación del rock pirenaico.

Su peculiar sonido ratonera se balancea entre el pop y un punk contemporáneo con vestidos electrónicos o de influencia latina. LOOKMOM, con su estilo desacomplejado y cacharrero se alejan de cualquier referente directo y sumergen al oyente en una experiencia única, mucho más sencilla de vivir que de explicar.

Rocío Ojuelos anuncia Gira Presentación por España con Sold Out en menos de 15 minutos en su tierra, Huelva.

Rocío Ojuelos, estará de gira acústica por varias ciudades Españolas.

Desde su oficina HAS MUSIC, anuncian que el concierto de ROCÍO OJUELOS en Huelva cambia de fecha al jueves 24 de junio.

Debido a la demanda de entradas y para dar un gran cierre a la “Gira presentación de Rocío Ojuelos”, cambiamos de recinto para ampliar aforo.

El concierto previsto para el sábado 29 de Mayo en “Las Cocheras del Puerto”, cambia de ubicación, es decir, se realizará en el “El Gran Teatro de Huelva”, el 24 de Junio, a 20:00h.

Rocío Ojuelos ha publicado hace unas semana, ‘’Gritaré’’, una nueva canción que formará parte del álbum que lanzará el próximo año.

Se trata de su nuevo sencillo, tras la publicación en meses anteriores de ‘’Que digan’’, que acumula casi 2 millones de reproducciones en YouTube.

Con esta canción, la onubense canta a la superación personal, a la búsqueda de la felicidad dentro de nosotros mismos. Habla de los errores en positivo, de cómo de los peores momentos ha conseguido sacar lo mejor de sí misma y cómo ha resurgido de sus cenizas tras malos tiempos. "Siento que tuve que perderme para encontrarme al fin", cuenta

La producción musical es obra de Rodrigo Carmona, productor con quien camina de la mano y que viene de trabajar con Antílopez y Rafa Romera.

‘’Gritaré’’ es un mensaje de empoderamiento, fuerza y garra, adjetivos que caracterizan a esta joven artista.

‘’Y gritaré que puedo ser quien quiera ser, puedo sentir el mundo bajo el hilo de mi piel. Y viviré sin miedos porque, si fallé, mis ruinas me llevaron a saber quién quiero ser’’.

En el videoclip, dirigido una vez más por Antonio Galisteo (Gali), con la modelo Alexandra Ventura como protagonista, encontramos caminos, miradas, espejos y fuego... elementos siempre presentes en los videos de Rocío.

Los cruces de miradas encarnan tanto encuentros como despedidas. Las miradas hacia atrás nos obligan a distanciarnos del pasado y a centrar la atención en el camino que debemos seguir. Una ruta en la que el sol está siempre presente y en cuadro, mediante veladuras en las lentes, mostrando así la luz que alumbra la senda por recorrer.

"Te Reto" es el nuevo single de Alexis Y Fido junto a Yandel del que os presentamos el videoclip.

Puedes escuchar "Te Reto" en este enlace Multiplataforma.

Puedes seguir a Alexis y Fido en su Twitter twitter.com/alexisyfido

Duque estrena "De cuerpo en cuerpo", un potente tema rock que sin duda servirá para abrir boca y entender qué se esconde detrás del nuevo disco de Duque, 'Segundos fuera', que verá la luz este 2021 de la mano de El Planeta Sonoro Records. 

Puedes escuchar ya "De cuerpo en cuerpo"  en todas las plataformas digitales.

“De cuerpo en cuerpo” es el primer single de 'Segundos fuera', segundo trabajo del grupo Duque. El tema nos habla de la urgencia vital de que sucedan cosas cada día, de todas las vidas que podemos vivir dentro de nuestra existencia y de todos aquellos cuerpos que transitamos dentro del nuestro propio. El tema, construido principalmente sobre potentes guitarras y teclados, es un emocionante viaje que va desde la euforia hasta el fracaso y con el que podemos aprender que a veces, las derrotas, dejan un maravilloso sabor de boca.

Duque es lo que podríamos denominar como una clara apuesta por el rock. Una apuesta por seguir poniendo en valor la poesía en castellano pero en esta ocasión sobre una base forjada con los sonidos más clásicos del rock. Con la intención de reivindicar figuras tan consolidadas como son Lorca, T.S. Elliot, Dylan, Bowie y otros muchos clásicos, su música es un viaje emocional hacia lo más profundo de cada uno de nosotros. Y es que si una imagen vale más que mil palabras, una canción puede provocar mil imágenes. Y esa es la intención que esconden todas y cada una de las canciones de Duque.

Después de más de un año de duro trabajo, Duque decidió que era hora de pasar a la acción: era el momento de grabar un disco. Esto se llevó a cabo en marzo de 2018 en los Estudios Neo MusicBox de Aranda de Duero y fue producido por José Caballero (Izal, Second, Miss Cafeína…). De ahí saldría su primer trabajo de título homónimo y una gira compuesta por 25 conciertos en diferentes lugares de la geografía española.

En noviembre de 2019 la banda volvía a Neo MusicBox para grabar lo que sería su nuevo disco titulado 'Segundos fuera'. Allí, la banda conseguía dar una vuelta a su sonido gracias a un cambio en la forma de plantear las canciones, deconstruyéndolas, investigando sobre las ideas, haciéndolas crecer y elaborando así una historia en nueve canciones. El disco verá la luz próximamente, pero de momento se presenta con “De cuerpo en cuerpo”, un potente tema rock que sin duda servirá para abrir boca y entender qué se esconde detrás de lo nuevo de Duque.

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¿Cómo se define Patricia Narváez?

Me definiría como una mujer pasional, sensible, pero con los pies en el suelo y la cabeza con las cosas claras.

¿Qué es para ti la música?

La música es una forma de sentir la vida de una forma diferente. Es algo tan íntimo para mí que no podría describirla de una forma objetiva.

Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?

Para mí un buen artista es aquel que canta lo que le echen, como decimos por Andalucía. Que lo mismo canta una balada, que canta flamenco, pop o dance o música latina. En cuanto a características personales: que no le falte humildad. Creo que una persona humilde llega hasta donde se proponga.

Has publicado tu single "Solos Tú y yo" ¿Cómo definirías el tema?

“Solos tú y yo” es una balada sinfónica que nos recuerda a las grandes baladas de Camilo Sesto. Su compositor, David Luque, ha hecho una verdadera obra maestra con este tema que actualmente solo podemos escuchar de la mano de grandes compositores de la industria.

¿Qué mensaje quieres lanzar con "Solos Tú y yo"?

El mensaje es claro: una declaración de amor. Un amor sensible, infinito, con fuerza, con deseo… Y podría decir muchos adjetivos más.

¿Qué nos puedes contar de "Solos Tú y yo"?

Pues os puedo contar que es un tema que cada vez que lo canto se vuelve más especial. Creo que conforme se vaya cantando en directo lo será aún más y, por supuesto, no va a faltar en ningún repertorio de los que llevemos al directo. Será el broche final perfecto.

Si tuvieras que definir "Solos Tú y yo" con una palabra, ¿Cuál sería?

Magistral

¿Crees que en "Solos Tú y yo" podemos encontrar la esencia de Patricia Narváez?

Sí y no. Creo que se encuentra una parte de mi esencia como artista, pero solo el inicio de esta etapa como tal. A mí me gusta experimentar y aprender con mi voz y no quedarme solo en un registro en el que me sienta cómoda, como es el de la balada. Así que, dentro de mi esencia como artista, hay muchas cosas más por mostrar y por descubrir.

Sabemos que "Solos Tú y yo" viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?

Pues la producción ha sido preciosa. Quizás por ser el primer tema y por ser un tema tan importante para su compositor, David Luque, ha habido más esmero en cuanto a instrumentación, producción y realización de voces. Yo digo que es “nuestra niña mimada”. Ha sido el inicio de mi carrera como artista y sé los sentimientos que provoca en David. Esos sentimientos, ha sabido transmitírmelos a la hora de interpretarla, por eso siempre será especial.

¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?

Podría incluirse dentro de las anécdotas el momento de la grabación de los coros en el estudio de grabación. Pensábamos que con una o dos tandas de voces habría suficiente, pero finalizamos la grabación con cuatro tandas de voces agudas. Es algo muy poco perceptible al final de la canción, pero justamente la cuarta voz de coros salió espontáneamente y se quedó tal cual. Es una voz que roza el registro lírico y que encajó perfectamente con la dinámica y la naturaleza del tema.

¿A quién darías las gracias porque "Solos Tú y yo" esté ya a la venta?

A David Luque, sin duda. Soy muy afortunada porque él me eligiese como la voz para sus composiciones. No todo el mundo recibe un mensaje de un compositor pidiéndole que sea la intérprete de sus creaciones y eso me llena de orgullo. Si “Solos tú y yo” está llegando a tantos rincones del mundo es por él, es el origen de todo y eso, creo que no tendré palabras para agradecérselo nunca.

¿Dónde podemos adquirir "Solos Tú y yo"?

La podéis adquirir en plataformas digitales como Apple Music, Amazon Prime Music, Spotify y Youtube.

"Solos Tú y yo" viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?

Creo que fue la grabación más rápida del mundo. Teníamos claro el concepto que queríamos exponer en el videoclip: que la gente me conociera. He empezado sin un público que me siguiera, es decir, desde cero. Había que darme a conocer a esa gente que ya empezaba a escuchar el tema en plataformas digitales y en eso nos centramos. “Solos tú y yo” empezó a escucharse en Latinoamérica nada más salir a plataformas y la gente quería verme cantar, así que eso hicimos, grabarme mientras cantaba el tema.

¿Hay alguna anécdota del rodaje que nos puedas contar?

Lo grabamos relativamente rápido, pero he de decir que hay pocas fotos en las que haya salido bien del momento de la grabación. Tiendo a hacer caras raras cuando canto y es algo que intento controlar porque sino las fotos… En fin… No salen bien…

¿Qué escena del videoclip es de la que más orgullosa estás?

He de decir que se grabó de una sola toma. Es más, creo que solo se grabaron dos tomas completas y elegimos la que mejor nos pareció. Pero estoy muy orgullosa de todo el videoclip por la sencillez y la fuerza que tiene.

Ahora estamos inmersos en la pandemia del Covid-19 ¿Cómo ves el futuro de la música en los próximos meses?

Pues creo que va a costar volver a retomar toda esa normalidad. Personalmente opino que se ha dado un palo muy grande a toda la industria musical y cultural durante estos meses. Se ha ido por la vía fácil, cancelando conciertos y actividades culturales sin tener en cuenta la cantidad de familias que viven a raíz del mundo cultural y artístico. Espero y deseo que, a quienes corresponda, se pongan las pilas y lancen las ayudas necesarias con requisitos factibles para las personas que se ganan el jornal a partir de esta actividad laboral.

¿Crees que el Covid-19 va a cambiar la manera de vivir los conciertos?

Pues fíjate, creo que se van a vivir aún más intensamente. La gente tiene muchas ganas de volver a vivir la música en directo. Tienen ganas de emocionarse, de sentir, de divertirse. Y los artistas tenemos ganas infinitas de subirnos al escenario y hacer disfrutar al público. Así que la nueva normalidad en los espectáculos se va a coger con ganas por ambas partes.

Tras la publicación de "Solos Tú y yo" ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?

Pues proyectos a corto plazo, la publicación de mi primer álbum grabado en estudio, que estamos realizando en “Flowbeach Records” en La Barrosa (Chiclana) bajo la dirección de Humberto López Visuara. El álbum estará compuesto al completo por David Luque y te puedo asegurar que no va a dejar indiferente a nadie. Se podrán escuchar diferentes estilos, registros, letras… Está quedando precioso. Si todo va bien y no nos retrasamos, en septiembre estará en el mercado. Todo lo demás que venga, será sobre la marcha, que también tiene su encanto.

Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo single ¿Qué mensaje les darías?

GRACIAS. Pero con mayúsculas infinitas. Gracias por su acogida, gracias por sus mensajes de cariño, gracias por su apoyo. Los artistas sin nuestros seguidores no somos nadie. Son ellos los que nos llevan a lo más alto y tenemos que darles las gracias siempre. Las gracias porque son los que compran los álbumes, los que compran las entradas para conciertos, los que comparten nuestras publicaciones… Así que todo queda resumido en un enorme GRACIAS.

Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.

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3.000 personas se congregaron en el mítico Estadio Olímpico de Barcelona para acoger, con muchísimas ganas, el directo de Nil Moliner y su banda presentando la #GiraZero, concierto programado en esta edición del GuitarBcn. 

El catalán, que aún jugando en casa sabía que la noche iba a ser todo un reto, se metió al público en el bolsillo desde el minuto uno con ese buenrollismo y simpatía que le caracterizan. Escenografía digna de admirar, pirotécnia a tutiplén y juegos de luces que dejaban boquiabiertos a los allí presentes canción tras canción. Nil prometía fiesta y un concierto inolvidable que, hora y media después, corroboramos con fervor. De esas noches que nunca quieres que acaben.

ARY MARTIN estrena  su nuevo single, ''Quiéreme''. A veces podemos encontrar el amor en la puerta de al lado o como dice la canción, la podemos encontrar a miles de quilómetros. La distancia no debe ser motivo de abandono, si no de lucha.

La canción habla de dos personas que se han conocido y por circunstancias de la vida deben separarse, entonces se encuentran lejos, concretamente en dos países diferentes, y a pesar de las adversidades que puedan vivir y la distancia, siguen en contacto diario deseándose e imaginando una vida juntos.

A veces podemos encontrar el amor en la puerta de al lado o como dice la canción, la podemos encontrar a miles de quilómetros. La distancia no debe ser motivo de abandono, si no de lucha.

Se trata de su nuevo sencillo, tras la publicación en 2019 de  “Yo lo conocí en la Habana”. ''Quiéreme'' formará parte del álbum que lanzará el próximo año. 

Producido por Carlos Cartaya. Él ha conseguido darle la forma que Ary Martin buscaba para sus temas, siempre mezclando su influencia española con la influencia cubana.

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Sidonie es la nueva confirmación del 9º Festival Jardines Pedralbes para el próximo 23 de Julio, tienes las entradas a la venta en la web del festival.

Fue hace ya más de 20 años cuando SIDONIE se dio a conocer al gran público tras la sorpresa que supuso su primer EP “Dragonfly” (Bip Bip ’00), en el que ya primaba el sonido psicodélico que les hizo un hueco en el panorama musical de la época hasta convertirse en inconfundible. El éxito de su segundo disco homónimo, Sidonie (Bip Bip 2001), los llevó a firmar sus próximos discos con Sony y en 2005 dieron el salto al castellano, lo que les hizo crecer aún más y convertirse en uno de los indispensables de los carteles de todos los festivales, portadas o los sold out de todas las salas.

La personalidad única e irrepetible de SIDONIE ha supuesto sin ninguna duda un nuevo soplo de aire fresco en la industria discográfica y además ha actuado como revulsivo, encontrándose ahora en un estatus poco común como banda, en el que tras más de una década en los escenarios, conservan su identidad y un público de todos los estilos y edades. Tras el exitoso fin de gira de su último disco, “El Peor Grupo del Mundo” (Sony Music, 2017) y la celebración de su 20 aniversaro, Sidonie acaban de editar El Regreso de Abba (Sony Music, 2020), su noveno disco, que comparte título, portada, historia y personajes con la primera novela de Marc Ros, vocalista del grupo.

Artículo de Eva Ladevesa (twitter.com/miviajemusical) para ElFiesta.es

El disco "Máquina de piedad" se gana el título gracias al libro "La batalla de occidente", obra de Eric Vuillard que muestra la Primera Guerra Mundial como lo que fue: toneladas y toneladas de carne humana devorada en trincheras entre el incendio de un conflicto sin un motivo aparente y unas consecuencias devastadoras de las que la raza humana todavía no se ha recuperado. Un sinsentido que sacó lo peor de nosotros.

Ese libro es parte del universo curioso de Jairo, cuya inspiración va mucho más allá de escuchar otros artistas: está en una ruta por la Pedriza, en empezar a tocar el piano, en un libro que te lleve a un nuevo mundo. Jairo necesita hacer algo nuevo, conocerlo, tocarlo. Y después cantarlo.

Y esta vez no lo canta solo. Se reencuentra con Leiva en "Noche oscura", al que conoce desde hace más de veinte años, de la heterogénea escena madrileña de los noventa donde todos los barrios, de Aluche a la Alameda de Osuna, confluían en Malasaña.

Un tema donde las voces de ambos sobrevuelan sobre el sonido de las guitarras eléctricas. El video ha sido dirigido por Mario Ruiz (Krea Films) y muestra la complicidad y fuerza de esta unión.

Puedes comrpar "Noche Oscura" en este enlace Multiplataforma.

Éxito tras éxito, Jadel no deja de sorprendernos. Tras su último sencillo 'Nada', el tinerfeño nos presenta 'Vudú', un nuevo single en el que saca a relucir su lado más romántico. Acompañado del sonido de la guitarra, la voz del artista nos seduce al instante.

Siempre mostrando su lado latino, Jadel lanza una canción llena de energía y buena vibra. Este temazo, que cobra vida gracias a la composición y producción del propio artista, cuenta con la mezcla y masterización de El Canario Studios. Con ritmos frescos y golpes de reggaetón, 'Vudú' te hará bailar desde el primer segundo. Acercando la música pop a los sonidos latinos, nos regala una letra romántica en la que el intérprete saca la mejor versión de sí mismo, mostrándose natural y fresco.

'Vudú' cuenta además con un videoclip, obra también de El Canario Studios, que verá la luz el próximo 1 de junio.

Puede comprar "Vudú" en este enlace Multiplataforma.

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"Imperfectos" es el nuevo single de María Artés junto a Maki del que te presentamos el videoclip.

Puedes comprar "Imperfectos" en este enlace Multiplataforma.

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María de Juan, presentó en febrero su ópera prima 24/7 (Son Buenos, 2020), un disco maduro y muy personal, sumamente peculiar atendiendo a su juventud, producido por Manuel Cabezalí, un disco conceptual de 8 temas en castellano que nace de la asociación de las horas del día con los sentimientos. Ya había colaborado con Lalo GV, en el tema "Arde la ciudad".

María de Juan, tiene una trayectoria personal muy peculiar a pesar de su corta edad. Con estudios en la Rockschool Academy de Londres, heredando la más pura tradición musical del soul, se ha criado en los camerinos de los teatros de España de la mano de su padre, el actor, Jorge de Juan, y es de formación bilingüe, no en vano ha vivido en Londres desde los ocho años. Recién terminados sus estudios musicales en Inglaterra, fue seleccionada por Brighter Sound para participar en “The Best Young Talents” del Reino Unido y trabajar con la banda Everything Everything en la creación y grabación de “Chaos to Order” en los estudios Blueprint de Manchester. María de Juan de vuelta en España trabajó un año, en Murcia, con Luis Gómez, guitarrista de Maldita Nerea. Juntos grabaron una maqueta de cuatro canciones y realizaron distintos conciertos en Londres y en Murcia, presentando en una pequeña gira por España y Brasil..

Actualmente reside en Granada, y en febrero de 2020, presenta 24/7 ( Son Buenos 2021), su primer álbum, producido por Manuel Cabezalí, en castellano, con la colaboración Víctor Cabezuelo como músico de estudio.
María, que es además profesora de canto profesional, durante el confinamiento, presentó junto a su padre, el actor y director del Teatro Cervantes de Londres, Jorge de Juan, “10 Poemas de amor y una canción confinada", desde Londres y Granada, respectivamente, en colaboración con el Instituto Cervantes.
Actualmente acaba de presentar dos bonus tracks de 24/7 , 14:14 Cuando llegue a mi, octubre 2020 y 02:09 A Tiro, que se publicó el pasado 12 de marzo 2021, que también han contado con la producción de Manuel Cabezalí, cerrando así una étapa, y preparando ya la siguiente, un nuevo trabajo en proceso de creación .

AYOHO nació a mediados de 2014 como un proyecto acústico caracterizado por la simplicidad de dos jóvenes chicos, quienes un día decidieron grabar su primera canción “Blank Walls” en un sótano con los medios de los que disponían. Con ella se presentaron al concurso de Vodafone Yu Music Talent y alcanzaron la final, quedando ganadores entre más de 1100 artistas. Tras la composición y grabación de su primer álbum de estudio “Deference & Wonder” (2015), Ayoho inicia una serie de conciertos durante 2015 teloneando a reconocidos artistas nacionales como Izal, Dorian, Belako, etc. Su segundo trabajo de estudio “Ikigai” (Son Buenos, 2017), producido por Raúl de Lara, ve la luz a finales de 2017.

Han conseguido que siete temas suyos estén en el tracklist serie de Bajo la Red y sus cifras en spotify sorprenden en cada lanzamiento, entrado una y otra vez en grandes listas europeas, o como en el caso de “The End (Early Edition)” que no solo fue aclamada en los países nórdicos enlistando durante semanas, sino que llegó a estar en listas como una de las canciones más escuchadas en Nueva York el pasado mes de diciembre de 2018.

Actualmente están publicando una serie de temas con el sello Son Buenos, producidas, grabadas y mezcladas por Lalo Gómez-Vizcaíno Ruiz, productor y guitarrista de AYOHO, en las que se ve una marcada evolución, bien hacia tintes épicos, o al discurso milennial de The 1975, o hacia sonidos más urbanos con ritmos pausados donde las líneas vocales y la electrónica adquieren gran protagonismo. Un laboratorio de pop urbano, que alcanza su máxima expresión en un nuevo camino de la banda en castellano, buscando combinaciones de elementos del rock, del pop, con otros clásicos españoles, últimas tendencias y electrónica, para conseguir un nuevo género urbano en castellano.

Unique se atreve con un tema mezcla de lo urbano y el funk

Tras arrasar con 'Adicto' y colarse en las mejores listas de reproducción, UNIQUE continúa su camino para encandilar a todos los públicos y nos sorprende con un nuevo lanzamiento. 

'Enamorado' se presenta con un videoclip retro que nos transporta a otra década. Dirigida por Eliezer Moreno-Cid, la producción audiovisual va acorde con la pincelada funk del tema, que va en sintonía del siempre estilo urbano del grupo. Para no perder la buena onda y la influencia que están teniendo sus temas, UNIQUE regresa para enamorar al fenómeno fan.

Con ritmos bailables y pegadizos, la banda apuesta por sonidos nuevos que, como siempre, les aporta la personalidad y originalidad que tanto les caracteriza. Esta vez Matt, Arman, Gio y Valen ponen voz a una letra romántica compuesta por Marco Dettoni, Eliezer Moreno-Cid, Gabriel Oré, Lewis Pickett, Íñigo Pérez y Armando Valenzuela. Dando vida todos ellos a un tema de escándalo, UNIQUE hace uso de su calidad vocal e interpretativa para siempre destacar.

Puedes escuchar "Enamorado" en este enlace Multiplataforma.

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Habéis publicado vuestro single “Si Pudiera Pedir Un Deseo” ¿Cómo definiríais el tema?

Es una canción pop rock urbano con energía muy positiva

¿Qué mensaje queréis lanzar con “Si Pudiera Pedir Un Deseo”?

El mensaje te invita a soñar y a disfrutar de las cosas que realmente importan

¿Qué nos podéis contar de “Si Pudiera Pedir Un Deseo”?

Algo que te podríamos contar, es que la canción tiene un doble mensaje y va dedicada a todxs los que, a pesar de pasar malos momentos, han decidido levantarse, sonreír, y aunque sea solo a ratos, se han dicho a sí mismos que están “fresquisimos” todo esto desde un punto autobiográfico.

Si tuvierais que definir “Si Pudiera Pedir Un Deseo” con una palabra, ¿Cuál sería?

Frequisim@

¿Creéis que en “Si Pudiera Pedir Un Deseo” podemos encontrar la esencia de Safari Club?

Totalmente, letra rebuscada con un mensaje positivo y música pegadiza para no perder el buen rollo

Sabemos que “Si Pudiera Pedir Un Deseo” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?

Hemos tenido mucho trabajo con esta canción, pero a sido una de las canciones más divertidas a la hora de producir, en cuanto le metimos la guitarra y la batería la canción entró como un adolescente a una discoteca. Jajaja.

¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos podáis contar?

Algo super chulo sobre la canción, fue como la inventamos, en una cala de Jávea (Portixol) con nuestro guitalele y sentados en el bordillo de una casa frente al mar. En ese momento nació la frase de “Si pudiera pedir un deseo”

¿A quién daríais las gracias porque “Si Pudiera Pedir Un Deseo” esté ya a la venta?

A toda la gente que nos apoya y hace que sigamos dedicándonos a esto con la ilusión del primer día, también a nuestro equipo y a los que formaron parte del videoclip. Lucia Carmona (Actriz) Sergio Tarín (Actor) Jesús Torres (cajón) Kiko Ibáñez (Teclado) Juanjo Fernández (Guitarra) Cristina Navarrete (Filmaker)

¿Dónde podemos adquirir “Si Pudiera Pedir Un Deseo”?

Lo podéis encontrar en todas las plataformas digitales y el videoclip que a quedado genial en YouTube

“Si Pudiera Pedir Un Deseo” viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?

La grabación fue muy divertida, y tuvimos el lujo de poder grabar en sitios espectaculares como el castillo de Peñíscola, el club de vela de Benicàssim y jardín botánico de Jávea

¿Hay alguna anécdota del rodaje que nos podáis contar?

Cada vez que grabábamos las últimas tomas de la canción, saltábamos y gritábamos como monos, al final lo dejamos para terminar el videoclip jajaja

¿Qué escena del videoclip es de la que más orgullosos estáis?

Las escenas en las que salen las palmeras nos encantan, nos representan al 100 X 100

Ahora estamos inmersos en la pandemia del Covid-19 ¿Cómo veis el futuro de la música en los próximos meses?

Pues vemos el panorama de la música bastante dañado, aunque con la esperanza de que la cultura es necesaria y siempre va a salir adelante

¿Creéis que el Covid-19 va a cambiar la manera de vivir los conciertos?

De momento sí, pero ojalá y en un futuro no muy lejano, volvamos a los conciertos como antes

Tras la publicación de “Si Pudiera Pedir Un Deseo” ¿Cuáles son vuestros nuevos proyectos?

Estamos ultimando el lanzamiento de nuestro próximo disco al que pronto podremos ponerle fecha, terminando la nueva línea de camisetas de Safari Club, y preparando con cautela la próxima gira de conciertos

Sabemos que tus fans están encantados con vuestro nuevo single ¿Qué mensaje les daríais?

Que esperamos que disfruten de la canción tanto como nosotros y que nos vemos pronto en los escenarios

Desde el Equipo de ElFiesta.es os queremos dar las gracias por este tiempo que nos dedicáis.