El cantante Huecco está inmerso en la presentación de su nueva gira "Acústico Salvaje" alrededor de nuestro país, en un show donde hace un repaso a esos quince años encima de los escenarios y a esas míticas canciones que todos hemos bailado alguna vez. Está de enhorabuena, pues es pionero en sacar el primer criptoclip del mundo, correspondiente a su último single "Bajo tu piel" y financiado íntegramente con Bitcoins.
El extremeño ha querido hacer un pequeño parón para concedernos una entrevista donde nos cuenta cómo está enfocando esta nueva etapa musical, además de adelantarnos cómo será su nuevo disco, el cual verá la luz después de verano. ¡Todo un privilegio que le agradecemos enormemente!
¡Dadle al play y disfrutad, porque no tiene desperdicio!
Eres colombiana y estas celebrando tus 25 años de carrera, pero ¿Cómo se define Amparo Sandino como artista?
Me defino como una persona que le gusta componer canciones con mensajes positivos y sobretodo hago música para alegrar a la gente.
¿Qué es para ti la música?
Para mí la música es una extensión de mi ser. Siempre ha formado parte de mi vida desde temprana edad y he tenido la fortuna de vivir en una familia donde la música era parte esencial y fundamental de la vida diaria. Mi madre era pianista y mis hermanos también escuchaban mucha música; tuve la oportunidad de estar en contacto con diferentes géneros no solamente de la música caribeña sino también pop, clásica, música de protesta de la época de los ochentas y jazz. Siempre he estado rodeada de mucha música.
¿Crees que la formación es importante para un artista?
Totalmente. Ser Artista no se improvisa hay una teoría que es la de las 10.000 horas que son las que se necesitan para tu llegar a ser un virtuoso o un buen músico. Yo estudié Pedagogía Musical, carrera para ser maestra de música y estuve trabajando durante ocho años en un colegio en Bogotá y después simplemente quise lanzarme como solista. Pero de todas maneras yo creo que es importantísimo la formación y la seriedad con que se tome este trabajo. Al final es como cualquier carrera que tú estudias.
Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?
Debe tener formación, talento, creatividad y que tenga la capacidad de trasmitir emociones a través de las canciones que cante o componga.
Has publicado tu Single “No Me Lastimes” ¿Cómo definirías el tema?
No me lastimes es un tema alegre y parrandero. Es un homenaje a Colombia y al vallenato colombiano donde hemos incluido elementos de la música actual como sonidos urbanos.
¿Qué mensaje quieres lanzar con “No Me Lastimes”?
He querido dar un mensaje de empoderamiento de aprender a decir No en cualquier relación que te encuentres no necesariamente la relación de pareja sino también las relaciones interpersonales. En ocasiones te encuentras en situaciones en donde te sientes incómodo y es complicado decir “No” por vergüenza que la gente se sienta mal; pero este es un mensaje para aprender a decir “yo tengo que quererme a mí misma y no dejar que nadie me haga sufrir.
¿Qué nos puedes contar de “No Me Lastimes”?
Es una composición propia en colaboración con el cantante y compositor cubano Pavel Urkiza.
He tenido la fortuna de haber trabajado con el productor venezolano Juan Carlos Fuguet en el estudio de Peermusic Española en Madrid, mezclada y masterizada por Carlos Quintero.
Si tuvieras que definir “No Me Lastimes” con una palabra, ¿Cuál sería?
Empoderamiento.
¿Crees que en “No Me Lastimes” podemos encontrar la esencia de Amparo Sandino?
Claro que si! En este tema sigue prevaleciendo el Tropi-pop o Tropical Pop que yo cree en 1996 con mi primer álbum Punto de Partida y que siempre se ha visto reflejado en mis álbumes y canciones que compongo. Obviamente utilizando elementos y sonidos actuales.
Sabemos que “No Me Lastimes” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?
Bueno ha sido una experiencia fantástica! Trabajar con Juan Carlos ha sido genial y hemos conectado musicalmente. Para mí esto es clave en el momento de grabar una canción. Hemos contado con músicos excepcionales como el Acordeonero colombiano Miguel Salazar y el percusionista venezolano Johnny Gómez.
¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?
Teníamos planeado lanzar este single en Febrero de este año y empezamos la pre- producción en Noviembre 2021 para grabar en Diciembre. Desafortunadamente llego a España la variante de COVID omicron y nos tocó retrasar toda la grabación y terminamos de grabar en Febrero. Pero bueno, ahora que vivimos tiempos extraños a nivel mundial hay que acoplarse a las situaciones y no agobiarse.
¿A quién darías las gracias porque “No Me Lastimes” esté ya a la venta?
A la primera persona que le daría gracias sería a mi marido! Como artista independiente que soy, siempre me ha apoyado como productor ejecutivo. Obviamente a Juan Carlos Fuguet que ha captado la esencia de la canción y la ha producido magistralmente y a Peermusic Española que siempre me ha apoyado en todos mis proyectos.
¿Dónde podemos adquirir “No Me Lastimes”?
Está disponible en todas las plataformas digitales como Spotify, Apple Music, Deezer y Tidal
“No Me Lastimes” viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?
Fue una experiencia fantástica. Trabaje con el estilista Ivan Aguilera con quien llevo trabajando 5 años y es quien me viste y maquilla para mis vídeos y sesiones de fotos.
La realización y dirección estuvo a cargo de “Gato” Kelvin Rodriguez director de cine venezolano radicado en Madrid.
Estuvimos todo el día grabando en el piso de un gran amigo mío que me lo presto para la grabación.
¿Hay alguna anécdota del rodaje que nos puedas contar?
Sii! Normalmente para fotos y vídeo utilizo siempre mi maquillaje. Cuando Iván empezó a maquillarme los ojos todo iba bien hasta que me di cuenta que se me había quedado en casa el frasco de maquillaje! Me puse atacada porque obviamente Iván no llevaba uno encima y me tocó salir corriendo, coger un taxi, ir a mi casa y regresar a set de grabación para terminar de maquillarme! Fue un estrés horrible! Pero finalmente todo quedó en una anécdota y me quedo el maquillaje perfecto!
¿Qué escena del videoclip es de la que más orgullosa estás?
Casi todas las escenas porque la actitud que muestro y el vestuario que llevo va en consonancia con la canción.
Te has unido la Festival “Love The 90’s” ¿Qué espera al público que vaya a verte?
Se van a encontrar con la Amparo Sandino de siempre; alegre con mucha energía en el escenario y poniendo a la gente a bailar con mis éxitos como Gózate la vida y Camino del Corazón
¿Sorprenderás a los asistentes?
Segurísimo, nadie se va a quedar quieto mientras yo esté cantando !
Ahora estamos inmersos en la pandemia del Covid-19 ¿Cómo ves el futuro de la música en los próximos meses?
Seguirá igual porque los artistas no paramos de componer y sacar canciones. Esa es la ventaja de la tecnología! Nosotros como músicos que nos dedicamos al entretenimiento nuestra función es seguir haciendo música para que la gente la escuche y se lo pase bien.
¿Crees que el Covid-19 va a cambiar la manera de vivir los conciertos?
Claramente lo estamos viviendo desde hace unos meses. Afortunadamente poco a poco la gente a vuelto a ir a conciertos y la medidas de seguridad sanitaria ayudan muchísimo a que estemos más tranquilos en los recintos.
Tras la publicación de “No Me Lastimes” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?
Después del verano sacaré una versión nueva de Gózate la Vida y otras sorpresas más!
Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo Single ¿Qué mensaje les darías?
Empoderamiento y aprender a decir NO!
Como compositora ¿Cómo surge la inspiración para esas letras tan originales?
Depende… en ocasiones me reúno con otros compositores para componer 2 o 3 días y en otras tengo un archivo en mi ordenador con el nombre de “Retazos” con frases o estrofas que se me vienen a la cabeza cuando estoy fuera de casa, en la ducha o en mi estudio y cuando me pongo a componer reviso alguna de esas frases para empezar el proceso creativo.
Ahora que celebras tus 25 años de carrera ¿Quién fue la primera persona en creer en ti como artista?
Mark Kamins, alto ejecutivo de Warner Music en New York.
Tras este tiempo de trabajo ¿A quién darías las gracias por apoyarte en tu carrera?
A Mark Kamins, Charlie Sanchez ex-presidente de Warner Music España, Rafael Aguilar presidente de Peermusic España y a mi marido.
¿Qué mensaje darías a toda esa gente que te sigue y están luchando a tu lado?
Que aprendan a ser positivos ! Este positivismo me ha ayudado dura toda mi carrera musical. Aunque haya tenido tropiezos, siempre he mirado hacia adelante sacando lo mejor de la experiencia negativas, y así mejorar como persona.
Cuentas con un gran número de fans, pero ¿Qué son para ti tus fans?
Para mi, mis fans son lo más importante! Al final son ellos los que te apoyan y te dan vida como artista.
¿Qué es lo más bonito que ha hecho un fan por ti?
Mandarme flores!
Como artista consagrada ¿Qué mensaje darías a los Nuevos Talentos que comienzan en el mundo de la música?
Hay trabajar duro y estudiar, preparase si uno quiere mantenerse en el mundo de la música.
Eres un artista madrileño, pero ¿Cómo se define Skechi como artista?
Me defino como un artista urbano muy versátil a la hora de componer sobre diferentes ritmos y estilos musicales.
¿Qué es para ti la música?
Mi forma de vivir la vida.
¿Crees que la formación es importante para un artista?
No siempre. Hay casos en los que si, es necesaria una formación, por ejemplo, para tocar el piano o la guitarra no se aprende de la noche a la mañana y necesitas formarte, pero también pienso que hay gente que nace con ello, y simplemente desarrollando ese talento pueden alcanzar sus metas.
Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?
Para mi lo mas importante es el sello de uno mismo. Crearte tu propio sello de identidad y que la gente sepa que eres tu en cuanto empiece a escucharte cantar, esa es mi meta.
Hemos estado disfrutando de tu último single “Que Le Voy a Hacer” que ha llegado a ser Disco de Oro y de Platino ¿Qué ha supuesto para ti y tu carrera este single?
Me cambió la vida. Es el single que me abrió algunas puertas que en mi vida pensé que se fuesen a abrir para mi. Ahora solo pienso en hacer otras 1000 canciones como QLVAH.
Ahora publicas tu “Milano” ¿Cómo definirías el tema?
Mi tema mas personal hasta la fecha está hecho desde el corazón, me encanta. También es un nuevo estilo musical en el que antes no se me había escuchado.
¿Qué mensaje quieres lanzar con “Milano”?
En este single no me centré en mandar ningún mensaje, mas bien espero que la gente se pueda sentir identificada con la letra, la cual hace referencia a mi vida personal.
¿Qué nos puedes contar de “Milano”?
Desde el primer momento supe que era la canción perfecta para abrirme y hablar de mi vida personal. No siempre es fácil escribir sobre ti en las canciones, pero en Milano no me quise inspirar en nadie mas que en mi y en mi vida.
Si tuvieras que definir “Milano” con una palabra, ¿Cuál sería?
Sinceridad.
¿Crees que en “Milano” podemos encontrar la esencia de Skechi?
Totalmente. Si te gusta Milano, te gusta Skechi.
Sabemos que “Milano” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?
MPV! Nos jutamos en el estudio e hicimos la pista juntos. Queriamos hacer un registro en el que yo no hubiese cantado aun, y lo conseguimos.
¿A quién darías las gracias porque “Milano” esté ya a la venta?
A mi equipo de trabajo siempre agradecido.
“Milano” viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?
Super guay, nos lo pasamos muy bien grabando los videos, aunque a veces canse, es un proceso que me disfruto mucho.
¿Qué escena del videoclip es de la que más orgulloso estás?
De todas!
Ahora estamos inmersos en la pandemia del Covid-19 ¿Cómo ves el futuro de la música en los próximos meses?
Veo una unión en España que antes no se había visto entre los artistas. Creo que es muy bueno para la industria española que empecemos a colaborar mas unos con otros.
Tras la publicación de “Milano” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?
Irán saliendo nuevos singles de El Jugador, mi primer álbum.
Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo Single ¿Qué mensaje les darías?
Les diría que no es nada comparado con todo lo que está por venir.
¿Quién fue la primera persona en creer en ti como artista?
Yo mismo.
Tras este tiempo de trabajo ¿A quién darías las gracias por apoyarte en tu carrera?
A mis padres sin duda.
¿Qué mensaje darías a toda esa gente que te sigue y están luchando a tu lado?
Que son los mejores y que los amo!
Cuentas con un gran número de fans, pero ¿Qué son para ti tus fans?
Los que me hacen seguir dia a dia, sin ellos no tendría sentido nada!
¿Qué es lo más bonito que ha hecho un fan por ti?
Venir a verme a la puerta de casa jajaja.
¿Dónde podemos conocerte mejor en internet?
@skechi_ en todas las redes.
Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.
Creo que nunca le he dicho a Nuria lo mucho que la admiro y lo que llegó a significar en mi infancia. Mi primer disco, mi primera firma de discos y el primer programa de televisión que seguimos todos juntos en casa, en familia, semana tras semana. Porque otra cosa no, pero en casa, todos fuimos, somos y seguiremos siendo de la Fergó.
Veinte años después de todas aquellas emociones vividas tengo el privilegio de poder entrevistarla y llegar un poco más a su esencia, a todo aquello que nos enamoró de ella como profesional y como persona. [Todavía recuerdo esa primera firma de discos que os menciono, donde tal era mi nerviosismo que en el último escalón antes de acceder a ella, tropecé y caí de bruces delante de una multitud arrolladora. Ella se levantó, vino a buscarme y tendió su mano para que pudiera recomponerme]. Esas cosas nunca se olvidan. Y quiero que quede constancia de ello en esta entrevista. Gracias por hacerle ver a esa niña de 9 años que su ídolo también era una gran persona.
Brisa de Esperanza fue su carta de presentación y, a lo largo de todos estos años, la hemos visto evolucionar a pasos agigantados sin perder ese arte que le corre por las venas.
Hace apenas una semana nos sorprendía con la salida a la luz de una colaboración con Manu Tenorio, para muchos, otro dúo soñado tras aquella mágica conexión que les unió en "Noches de Bohemia" y posteriormente en "Quiéreme".
Se trata de "Te amaré", un temazo en toda regla, de esos que van directos al corazón.
¿Por qué te decantas por este clásico de la música y qué significa para ti?
Porque la canción es preciosa, siempre ha estado en mi vida, me gusta cantar buenas historias y esta es una declaración de amor total.
¿Cómo surge la idea de plantearle esta colaboración a Manu?
Surge porque en este disco celebro también mis 20 años de carrera y tenía clarísimo que Manu tenía que estar por todo lo que hemos vivido juntos y por todo lo que os hacemos sentir cuando cantamos juntos.
¿Teníais esa espinita clavada de volver a cantar juntos tras el reencuentro de 2016?
No es espinita, aquel momento fue maravilloso y este surgió con la llegada del disco.
¿Cómo sucedió esa jornada de grabación con la producción del talentoso Jacobo Calderón? ¿Alguna anécdota confesable?
¡Nos lo pasamos muy bien! Además, hacía mucho tiempo que no coincidía con Manu, y con todo el tema de la pandemia, poder volver a juntarnos fue bonito.
Sabemos que este tema es la antesala al nuevo disco que se está cocinando y próximamente verá la luz. Un álbum en el que llevas trabajando durante tiempo y con el que estoy segura nos seguirás sorprendiendo.
¿Qué nos puedes avanzar de lo que encontraremos en él?
Que será un disco joya. Dándole una nueva vida a unos clásicos que todos conocéis y que he interpretado desde el corazón. Un disco de rancheras hecho de una forma muy personal.
¿Encontraremos alguna canción en la que hayas participado como letrista?
Esta vez no.
¿Cómo definirías este nuevo trabajo y cómo valoras la evolución musical respecto a los otros?
Este nuevo trabajo es el más importante de mi carrera, marca un antes y un después en mi carrera. Así lo siento, lo he hecho poco a poco con mucho esfuerzo y lo he trabajado desde el corazón. La evolución respecto a los otros es que en este disco yo he decidido qué cantar y he participado de todo el proceso. Este es mi disco, el disco.
¿Hay proyecto de gira y de presentaciones en directo?
¡¡¡Claro!!! Quiero hacer gira con este disco. Preparar un bonito espectáculo con mariachis y poder cantar con el público todos estos clásicos. Volver a juntarnos todos a través de la música.
Dejando de lado lo estrictamente musical, paralelamente hemos podido verte en algunas series, telenovelas u otros programas de televisión a lo largo de este tiempo. Demuestras tu polivalencia en todos los aspectos y personalmente creo que el público lo valora muy positivamente.
¿Qué otros proyectos tienes en marcha?
Ahora mismo sacar adelante este disco y la gira. Estoy centrada en este proyecto.
Haciendo balance de todos estos años a nivel profesional y personal, que no son precisamente pocos...
¿Qué sueños te quedan por alcanzar a corto y a largo plazo?
Mi sueño a corto plazo es hacer una bonita gira por España y a largo plazo cruzar el charco y que mi música llegue lejos.
Después de todo lo vivido, ¿qué mensaje le darías a esa joven Nuria que entró en aquella academia?
Todo es un aprendizaje de vida, con las experiencias buenas y malas, así es la forma de conocerse bien. Todo pasa por algo.
¿Cambiarías algo de tu manera de hacer de entonces?
Era muy impaciente e impulsiva y en eso he mejorado con los años, afortunadamente.
¿Qué es lo mejor que te has llevado de aquella etapa, analizándolo dos décadas después?
La experiencia tanto en lo personal como en lo profesional de estos años hace que ahora pueda sacar este disco, vivir con lo aprendido y disfrutar desde la calma.
Sin duda 2022 empieza muy pero que muy bien, y lo que está por llegar sólo puede superarlo. Desde ElFiesta.es deseamos que se cumplan todos y cada uno de tus sueños, además de poder vivir y seguir de cerca todas tus novedades musicales.
Eres un artista madrileño, pero ¿Cómo se define Leonmvi como artista?
Ambicioso y con ganas de hacer muchas colaboraciones.
¿Qué es para ti la música?
La Música para mí son vibraciones que se transforman en sentimientos.
Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?
Antes de decirte cualquier adjetivo, humildad y paciencia.
Todo llega y creo que todo el mundo tiene su momento.
Has publicado tu Single “Así Seré” junto a Young Owner y Cotizzado ¿Cómo definirías el tema?
Esta canción sale de nuestros corazones, entonces lo que puedo decir es que nos define a nosotros.
¿Cómo ha sido trabajar con Young Owner y Cotizzado?
Con Young Owner ya había trabajado en otros dos temas y la verdad que muy cómodo siempre que trabajado con él y con Cotizzado sinceramente muy contento de poder haber colaborado con él en este tema que no será el último.
¿Qué mensaje queréis lanzar con “Así Seré”?
La tranquilidad de poder tener alguien en poder confiar y que la gente pueda recuperar este valor y se sientan identificados.
¿Qué nos puedes contar de “Así Seré”?
Es una canción que representa la lealtad como te he dicho antes referente a los amigos, la familia o incluso una relación. nos salió en una tarde con porque realmente así lo sentimos.
Si tuvieras que definir “Así Seré” con una palabra, ¿Cuál sería?
Lealtad.
¿Crees que en “Así Seré” podemos encontrar la esencia de Leonmvi?
Mas que la esencia diría que el sentimiento que transmite.
Sabemos que “Así Seré” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?
Una tarde que estaba en el estudio con Young Owner me llamo Cotizzado y al final nos juntamos los 3 en el estudio y a si salió así seré.
¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?
Pues en medio de la grabación se nos fue los plomos y por suerte fue al principio de la canción.
¿A quién darías las gracias porque “Así Seré” esté ya a la venta?
A mi distribuidora y a todas las plataformas digitales.
¿Dónde podemos adquirir “Así Seré”?
En YouTube Spotify y en todas las plataformas digitales
Ahora estamos inmersos en la pandemia del Covid-19 ¿Cómo ves el futuro de la música en los próximos meses?
Yo pienso que el COVID 19 no es un problema para la música en el sentido de sus ventas o reproducciones
¿Crees que el Covid-19 va a cambiar la manera de vivir los conciertos?
Pues ha cambiado bastante, pero con las medidas necesarias todo es posible gracias a la ayuda del público y de las salas
Tras la publicación de “Así Seré” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?
Pues alguno tengo ya preparado pero el próximo seguro 100% se llamará el efecto
Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo Single ¿Qué mensaje les darías?
Que disfruten de lo que tenemos y que esperen que pronto sale mucha música con artistas muy buenos.
Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.
Muchísimas gracias a vosotros por esta entrevista, por vuestro trabajo a todo el equipo y en especial a Tony que se lo curra muchísimo, un saludo.
Eres un cantautor gaditano, pero ¿Cómo se Antonio Llanes como artista?
Antonio Llanes, es mi nombre artístico, desde 2016, que comencé el proyecto en solitario.
¿Qué es para ti la música?
Es un sentimiento, una necesidad para mí mente y mi alma.
¿Crees que la formación es importante para un artista?
Pues sí, la formación te ayuda a mejorar día a día.
Y siempre hay que mejorar y tener constancia e ilusión.
Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?
Capacidad de trabajo, constancia y humildad.
Te iniciaste en la música en 1998 ¿Cómo recuerdas aquella época?
Pues la verdad es que tengo grandes y bonitos recuerdos de mis etapas musicales pasadas.
Me quedo con lo bueno de todo ello.
Si pudieras darle un consejo al Antonio Llanes de 1998 ¿Qué consejo le darías?
Pues que nunca baje los brazos, que las metas se consiguen con perseverancia.
Formaste parte de varios proyectos musicales ¿Qué proyectos fueron?
En 1998- 2002 “ La callejuela” 2010- 2013 “ Suncai “ 2014- 2016 “ Sueños del sur “
¿De esos proyectos hay alguno del que te sientas verdaderamente orgulloso de pertenecer?
De todos me llevo algo bueno. Todos fueron importantes para crecer en la música
En 2016 comienzas tu carrera en solitario ¿Qué te empujó a empezar por libre?
Pues la inquietud y ganas de componer mis propias canciones .
Y vivir una nueva experiencia en la música.
Como artista en solitario Has publicado tu Disco “Mis Momentos” ¿Qué nos puedes contar del disco?
“MIS MOMENTOS“ Es la culminación de muchos meses de trabajo.
Un repaso de mi proyecto musical en solitario. Donde encontraréis temas con diferentes estilos y mensajes.
¿Cómo definirías “Mis Momentos”?
Un disco muy fresquito, con estilo propio y actual.
¿Qué mensaje quieres lanzar con “Mis Momentos”?
Cada canción lleva su propio sello y su propia historia.
Donde en alguna, os sentiréis identificados.
Si tuvieras que elegir un tema de los que componen “Mis Momentos” ¿Cuál sería?
Me gustan todos, pero me quedo con dos, NUNCA ME RENDIRÉ y ENEMIGA DISTANCIA.
¿Crees que en “Mis Momentos” podemos encontrar la esencia de Antonio Llanes?
Rotundamente sí. Todos ellos, llevan parte de mí. De mi manera de sentir, de expresarme, de vivir.
Sabemos que “Mis Momentos” tiene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del disco?
Pues muy trabajosa, pero a la vez, placentera. Muchas horas de trabajo, pero siempre disfrutando de las horas innumerables de estudio.
¿A quién darías las gracias porque “Mis Momentos” esté a la venta?
Principalmente a mi familia, también productores y músicos que participaron en este bonito proyecto.
¿Dónde podemos adquirir “Mis Momentos”?
En plataformas digitales como Spotify, iTunes etc.
Ahora estamos inmersos en la pandemia del Covid-19 ¿Cómo ves el futuro de la música en los próximos meses?
Pues hay que mirar hacia adelante y pensar que todo esto, acabará pronto y volver a la normalidad.
¿Crees que el Covid-19 va a cambiar la manera de vivir los conciertos?
Esperemos que no y eso sea señal de que la pandemia ha acabado.
Tras la publicación de “Mis Momentos” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?
Estamos trabajando en la actualidad en otros estilos e inquietudes.
Vamos a trabajar en un proyecto de canciones más en acústico.
Como compositor ¿Cómo surge la inspiración para esas letras tan originales?
Llega la inspiración e ideas, cuando menos te esperas. En una vivencia propia o algunas que escuchas de cualquier amigo o conocido. Y llega entonces el momento de empezar a escribir.
Tras estos años de trayectoria Musical ¿Quién fue la primera persona en creer en ti como artista?
Pues muchísima gente que me sigue a través de mis redes sociales. Que siempre están animando y apoyando.
Tras este tiempo de trabajo ¿A quién darías las gracias por apoyarte en tu carrera?
Sobre todo, a mi familia. Ellos son los que apoyan de verdad, sin esperar nada a cambio.
Y sobre todo en las rachas bajas son los que te dan fuerzas para seguir.
¿Qué mensaje darías a toda esa gente que te sigue y están luchando a tu lado?
Que queda aún Antonio Llanes para rato y que aún no ha venido lo mejor.
Cuentas con un gran número de fans, pero ¿Qué son para ti tus fans?
Son una pieza fundamental de mi proyecto musical. Sin su apoyo no podría existir el proyecto musical de Antonio Llanes.
¿Qué es lo más bonito que ha hecho un fan por ti?
Todos los días hacen cosas bonitas, como por ejemplo siempre estar dando ánimos y fuerza al proyecto.
¿Dónde podemos conocerte mejor en internet?
Por redes sociales como Facebook, Instagram o YouTube.
Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.
Muchísimas gracias a vosotros por vuestra gran labor y amabilidad.
Marlena es, sin duda, uno de los grupos revelación del momento. Y es que la fusión entre Ana y Carolina es espectacular dentro y fuera de los escenarios. Y más aún cuando se trata de transmitir sentimientos, vivencias y emociones. En eso, son unas auténticas privilegiadas, pues cuentan con un don para la composición y para la interpretación del que no goza cualquiera.
Empezaron su andadura con el sobrenombre de W-CAPS, cuando se dieron a conocer en el X Factor Italia y un año más adelante en la versión española de ese mismo formato, donde llegaron a ser finalistas.
¿Qué recuerdos tenéis de vuestros inicios, siendo un añadido el hecho de ser televisados en distintos países y en dos talent-shows de gran renombre?
Fue una maravilla participar en ambos; la mezcla de sensaciones que se nos generó y el enfrentarnos a la televisión y a tan grandes escenarios sin apenas conocernos y sin habernos propuesto nunca dedicarnos a la música fue una de las mejores locuras de nuestras vidas. Son recuerdos muy importantes y que guardamos con mucho cariño: muchos nervios que se fueron transformando en confianza en nosotras mismas y en el proyecto.
¿Cambiaríais algún aspecto de vuestro paso por ellos?
Tal vez el haber tenido un poquito más de carácter e imponernos a la hora de decidir ciertas actuaciones o vestuarios, pero por lo general estamos muy contentas con las experiencias que hemos vivido en los talents y con todo lo que nos han enseñado y aportado, así como con la visibilidad que nos han dado.
Tiempo después, ya como Marlena, lanzáis vuestro primer sencillo “Sociedad Limitada”, una balada que cuenta una historia de esas que marcan, de las que te rompen por dentro. De hecho, si no recuerdo mal, es autobiográfica.
¿Cómo decidís que esa era la CANCIÓN que os daría a conocer como Marlena a partir de ese momento?
Era una canción muy muy especial e íntima, y consideramos que marcaba esa esencia “cortavenas” que tanto nos gusta, con unos sonidos muy acústicos, que era lo que siempre caracterizaba nuestras covers como W Caps. Fue además una de nuestras primeras composiciones y tenía ese punto especial y mágico para marcar el comienzo de una gran etapa.
¿Fue complicado plasmar un relato tan íntimo y hacerlo canción?
Por una parte, sí, aunque por otra mucho mayor fue sanador. Poder desahogarte en forma de canción y descubrir que la gente que escucha se identifica con tu historia y la traslada a sus vivencias da una adrenalina especial y genera cierto consuelo y motivación.
En abril de 2021, después de haber pasado por una pandemia mundial y todo lo que eso conllevó en los artistas, estrenáis “Me sabe mal”, una canción que literalmente dio un giro a vuestras vidas. Se hizo viral muy rápidamente, lo petó en streams y lograsteis alcanzar el Top10 en listas de reproducción.
¿Cómo vivisteis ese revuelo y qué cambió en vuestras vidas a partir de entonces?
Lo de “Me sabe mal” es algo que a día de hoy nos sigue costando asimilar. Una canción que nace en tiempos de pandemia, pero que lleva esa alegría, ganas de verano, de sonreír, de buen clima y buena compañía, y que siempre disfrutamos tanto interpretándola y viendo a la gente bailándola y cantándola… eso para nosotras ya es un sueño hecho realidad, pero la forma en que se ha ido viralizando, nos ha hecho crecer tantísimo, nos ha dado un disco de oro y varias nominaciones a premios…es una auténtica locura lo que ha ocurrido en tan pocos meses. No obstante, siempre mantenemos y somos muy conscientes de que esto no se logra sin un gran equipo a nuestro lado, y somos afortunadas de llevar año y medio trabajando con RLM y de poder estar creciendo junto a ellos!
Fue tal el boom de “Me sabe mal”, que decidisteis hacer un remix del tema junto a vuestros amigos, el grupo Bombai. ¡Menudo acierto!
¿Colaboración que surge por parte de quién?
¡Acierto total! Queríamos darle una onda aún más veraniega y rumbera, y la energía de los chicos de Bombai es alucinante y encajamos los cinco a la perfección desde el minuto 1. Se lo propusimos nosotras y su afirmativa e implicación fueron al instante, lo que hizo que fuese un trabajo que todos disfrutamos muchísimo y que tuviese un gran resultado a nivel musical y personal.
Un poco antes de eso, volvéis a las andadas con “Gitana”, uno de los temas más sonados del verano de 2021, y además abrís los conciertos de Camilo en su gira por nuestro país.
¿Sentisteis eso como una responsabilidad añadida o, sin embargo, os dejasteis fluir en todos los sentidos?
Fluir se nos da bastante bien afortunadamente; procuramos no agobiarnos ni entrar en pánico, sino disfrutar de las experiencias que vamos viviendo (teniendo la suerte de además estar compartiéndolas con nuestra mejor amiga), e ir aprendiendo de ellas. Abrir el concierto de Camilo y conocerle fue mágico y lo recordamos como un día increíble. Dejarnos fluir nos ayudó a que todo saliese bien, a disfrutar en el escenario y con el público, y a tener un gran recuerdo de ese día.
¿Qué se siente al compartir escenario con alguien tan influyente y talentoso como él?
Es un auténtico honor. Conocerle a él y a su equipo, ver lo que hay detrás de una gira y detrás de su show, cómo él se prepara antes de subir al escenario…aprendimos mucho y nos sentimos muy privilegiadas. Además, el público respondió muy bien al teloneo y consideramos que todos pasamos un día muy bueno en el Luce Benicàssim.
Se acabó el verano, sin duda frenético con más de 30 conciertos a vuestras espaldas, aunque seguro súper productivo y lleno de vivencias que ahí se quedan para siempre.
¿Hubo tiempo para la composición y para pensar en nuevos proyectos?
Durante el verano no estuvimos componiendo demasiado. Nos vamos dando cuenta de que la música tiene sus distintas etapas a lo largo del año, y la primavera/verano es claramente la de no parar de viajar y subirte a escenarios y tocar, tocar y tocar (aunque por supuesto si surgen ratitos de composición, bienvenidos sean). El verano 2021, aun con restricciones por la pandemia, ha sido muy divertido y sin parar de conciertos, ganando experiencia y dándonos a conocer por distintos lugares de España. Para 2022, tocamos madera para que el COVID nos vaya dejando a todos más tranquilos y podamos pasar un verano lleno de festivales y música en directo.
En noviembre se abrió paso “Muñequita de cristal”, un tema que nos hizo retroceder en el tiempo, volver a aquella adolescencia donde todo era maravilloso y de “color de rosa”, pero que también nos alzó a tomar decisiones, a dejar atrás esa fragilidad hasta entonces intacta.
Un tema muy directo y necesario, muy de hacerte tocar con los pies en el suelo y, en ese sentido, avanzar.
¿En vuestra adolescencia, echasteis de menos escuchar temas que reflejan tanta realidad?
Siempre ha habido artistas, nacionales e internacionales, que en determinadas canciones han procurado tratar temas reales y temas que están a la orden del día; lo único que creemos que, a día de hoy esas canciones están mucho más al alcance de la mano de todo el mundo, gracias a las plataformas digitales y la facilidad de descubrir artistas o temas relacionados con lo que se quiere escuchar.
¿Cuáles han sido vuestras influencias musicales durante todo este tiempo?
Desde que nos dedicamos a la música procuramos no anclarnos a los mismos referentes, sino que buscamos cosas particulares de cada uno e intentamos llevarlas a nuestro terreno: Billie Eilish y Finneas, Rosalía, Miley Cyrus, Justin Bieber, Guitarricadelafuente, Mäneskin, María Becerra…
Y llega 2022 y con este nuevo año, nueva canción. En este caso una más intimista y de las que catalogaríamos vulgarmente como “cortavenas”, compartiendo composición con Alice Wonder. “Que te vaya bonito”. Título muy significativo, a la par que una interpretación rompedora cuanto menos.
¿Por qué este tema y con qué finalidad?
Es un tema súper especial para nosotras. Rompe con lo que veníamos haciendo, vuelve a nuestro carácter cortavenas y plasma un desgarro absoluto tanto en la letra como en la producción. Es una canción distinta, especial, que busca poner los pelos de punta al combinar la letra, la voz de Ana y los sonidos tan característicos de la producción. Queríamos crear algo cercano a “When the party is over” de Billie Eilish.
¿A la hora de sacar nuevo single, qué elementos tenéis en cuenta y quiénes son las personas a las que confiáis esta decisión tan importante?
Lo fundamental es que ambas estemos convencidas, que no podamos dejar de escucharla y que nos guste mucho la producción. Sin duda confiamos ante todo en el equipo y los consejos que nos dan, y también tenemos en cuenta la reacción de nuestros padres y hermanos cuando la escuchan, porque ayudan a hacernos una idea.
Por último, queremos que nos habléis un poco más sobre vuestro público y cómo va creciendo ese séquito de seguidores día tras día.
¿Es algo que os asusta? ¿Cómo les definiríais?
La verdad es que estamos muy contentas de que se nos vaya conociendo poco a poco y de ir obteniendo resultados de manera progresiva. Nos parece muy sano precisamente el que esté siendo de manera progresiva, porque nos ayuda a las dos a tener las cabezas bien amuebladas y a saber disfrutarlo y valorarlo. El público que se va sumando y apoyando en nuestro camino nos encanta porque es un público fiel, muy agradecido y que se lleva nuestras canciones a sus vidas y momentos personales, y eso es lo que siempre hemos buscado con nuestra música, llegar y conectar con la gente.
Quiero recordar, también, que hace unas semanas os entregaron ese más que merecido disco de oro por “Me sabe mal” y dentro de nada empezáis a girar por distintos puntos del país, además de formar parte del cartel de distintos festivales.
¿Hay ganas de carretera y de directo?
Hay unas ganas INMENSAS de carretera y directo, de ensayos, de saltar, de vivir conciertos sin tantas restricciones y de seguir creciendo y dándonos a conocer. Muchísimas ganas de seguir dándonos a conocer por distintas ciudades y pueblos y de ver la respuesta del público al escuchar nuestras canciones en directo, así como de conocer a otros artistas y compartir experiencias con ellos.
¡Muchos éxitos, chicas! ¡GRACIAS por vuestro tiempo y por vuestra música que, sin lugar a duda, es sanadora.
Eres Cantante y compositora, pero ¿Cómo se define Nieves Navarro, La Empoderá como artista?
Soy una loca, abajo y arriba del escenario. No puedo evitar sacar mi vena cómica.
Soy muy natural y en el desnudo mi alma para dársela al público.
Sabemos que tu hija tiene parte de culpa de tu nombre artístico ¿Cómo surge el nombre de La Empoderá?
Pues así mismo. No encontraba nombre que me describiera. Y un día mi hija me dijo que me veía muy guapa y Empoderá.
Ahí se me encendió una chispa.
¿Qué es para ti la música?
La música para mí como el aire que respiro... Es mi vida y vía de escape.
¿Crees que la formación es importante para un artista?
La formación siempre es importante. Para la vida en general. Si a eso le sumamos amor a lo que haces y afán de superación. Créeme,se llega antes... Pero si no están los otros ingredientes no haces nada tampoco. Así que. Primero decide que quieres y a luchar.
Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?
Primero creerse artista y luego demostrarlo. Debe saber estar y dar lo mejor de sí en cada acto.
Pero jamás olvidar, que si está ahí, es gracias a su público... La humildad es lo que hará que te recuerden el resto de sus vidas.
Tu primer single fue “Naená” ¿Qué significa este tema para ti?
Naená, para mí es mi nacimiento en este género. Mi recorrido en los escenarios durante todos estos años. Mi romance prohibido con algo que la sociedad jamás aceptó. "¡¡Dedícate a otra cosa que ser cantante es muy difícil!!"
Pero yo seguí su camino a pesar de ser un "Ni contigo, ni sin tí" Nunca he tenido nada por culpa de la música, pero es la única que me ha mantenido cuerda.
¿Cómo definirías “Naená”?
Naená lo defino como una de las cosas más difíciles que jamás he hecho.
No sabía cómo demostrar lo que llevaba dentro, pero de un modo más comercial.
Todo un reto para mí, viniendo de la copla.
Es un cúmulo de emociones... La definición más exacta es... " El drama de mi vida"
Y por qué sigo aquí a pesar de todo.
Naená es el guantazo de realidad que me dio el comienzo de la pandemia y dónde descubrí que no era tan artista después de tantos años, y tenía que hacer algo para cambiarlo.
Ahora has publicado tu Single “Entre-tiene” ¿Cómo definirías el tema?
Entre-tiene es una presentación de ”La Empoderá”. Soy ese tipo de personas que no puede ver el sufrimiento de los demás. Mi padre siempre me dice, que si fuera rica estaba arruinada porque lo doy todo. Amo la felicidad del otro a veces por encima de la mía... Y aunque no lo hago por cualquier persona, sí que he aprendido a distinguir quién merece mi tiempo. Y por ellos y su felicidad soy capaz de todo.
¿Qué mensaje quieres lanzar con “Entre-tiene”?
Quiero contagiar mis ganas de vivir, de disfrutar de las grandes amistades, de vivir los pequeños momentos y de olvidar todo lo tóxico que nos rodea, a veces más cerca de lo que deseamos... Hay que aprender a gozar de la vida que solo tenemos una y la desperdiciamos quejándonos por todo.
Vamos a ser mejores personas y más humanos.
¿Qué nos puedes contar de “Entre-tiene”?
Entre-tiene ha sido una de las más bellas casualidades de la vida. En este tema no hay drama. Sólo hay fiesta y grandes amistades. Los astros se alinearon para que todo fuera rodado y a pesar de las largas horas. Se me pasó volando.
Si tuvieras que definir “Entre-tiene” con una palabra, ¿Cuál sería?
La palabra perfecta es amistad.
¿Crees que en “Entre-tiene” podemos encontrar la esencia de Nieves Navarro, La Empoderá?
Por supuesto. Entre-tiene soy yo. Una loca enamorada de la vida.
Sabemos que “Entre-tiene” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?
La producción de Entre-tiene ha sido súper rodada. Todo salía a la primera. Nada que ver con Naená que no sabía ni como empezar. Ni tenía una ligera idea de lo que quería...
¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?
El pequeño guiño al clásico Guantanamera. Fue algo que salió sin pensar. Pero fue un momentazo cuando descubrimos que quedaba brutal. Lo grabamos en varias voces y luego lo escuchamos 200 veces porque nos encantó cómo quedaba y estábamos pletóricos (risas)
¿A quién darías las gracias porque “Entre-tiene” esté ya a la venta?
Pues a todo mi equipo. A mi promotor Javier de Alta Fidelidad porque confío en mi desde un principio. A Jose David de 90milimetros por convencerme de grabar en Málaga y por todo lo que me ha ayudado sobre todo con respecto a los contactos. A la distribuidora KRAKENDISTRIB por su ayuda y su paciencia.
A Sashe Live por todo su trabajo en la estrategia de marketing y promoción, además de su profesionalidad y su ayuda cuando no se algo… Mi Sandra me va a aburrir, pero la adoro.
A mi compadre Eduardo Imbelloni por sacar lo mejor de mí en cada uno de los temas. Hacemos un gran equipo.
¿Dónde podemos adquirir “Entre-tiene”?
En todas las plataformas digitales. Recuerda: La Empoderá, con acento en la á, que soy manchega. (risas)
“Entre-tiene” viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?
La grabación de Entre-tiene fue igual que el video. Super divertido.
Alquilamos una casa en La Alozaina, en la sierra de Málaga. Y hacía muy buen tiempo.
Pero el día que grabamos en Fuengirola hacía un aire que te llevaba sola.
Tuve la suerte de contar con grandes amigos tiktoker de Málaga como Lidia Cakemol, el Tito Tony, y Esther Garrido
La verdad fue una experiencia única. Lo pasamos genial y se me pasó super rápido.
Volvería a repetir con los ojos cerrados.
Fue maravilloso y lo recordaré siempre.
¿Hay alguna anécdota del rodaje que nos puedas contar?
Pues hay varias; entre ellas la escena en la que pruebo la comida y le hago ascos, es real. Teníamos que simular unas lentejas y el director lleno una cacerola de agua y le añadió Cola Cao. A todo esto, rodamos como le echaba aceite, sal, laurel, colorante, y todo lo que tenía a mano. ¡Aquello sabía a rayos, JAJAJA!
¿Qué escena del videoclip es de la que más orgullosa estás?
En la parte en la que suelto el “quejio”. Era muy oscura, con la luz de fondo y humo. No podía moverme mucho y me resulto muy difícil. Me costó trabajo.
Ahora estamos inmersos en la pandemia del Covid-19 ¿Cómo ves el futuro de la música en los próximos meses?
Ya han cambiado muchas cosas. No sé hasta donde llegarán estos cambios, pero es cierto que nada será igual después de la pandemia. Quizás en un par de años volvamos a vivir como vivíamos.
Tras la publicación de “Entre-tiene” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?
Ando creando el siguiente single (3° capítulo). En el que contare como empecé a cantar las primeras notas antes de hablar.
Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo Single ¿Qué mensaje les darías?
A mis fans les diría que nunca dejen de sonreír, que no dejen de luchar y sobre todo que se den tiempo para ellos mismos y aprendan a disfrutar las pequeñas cosas.
Que uno debe agradecer todos los días tener un techo, una familia y un plato para comer... y sobre todo vivir un nuevo día.
Como compositora ¿Cómo surge la inspiración para esas letras tan originales? Mis letras son mis propias experiencias. Por eso son capítulos, es mi forma de ver la vida y mis vivencias plasmada en canciones.
Un hilo conductor para conocer mi historia y saber cómo llegué aquí.
Ahora que empiezas una aventura libre de ataduras ¿Quién fue la primera persona en creer en ti como artista?
La primera en creer en mí fui yo misma. Y poco a poco fui haciendo que los demás también creyeran. Aunque aún hay algún incrédulo que piensa que no lo voy a conseguir. Pero ya llega tarde, para mí, ya lo he conseguido. A parte de todo el equipo que ya he nombrado anteriormente.
Tras este tiempo de trabajo ¿A quién darías las gracias por apoyarte en tu carrera?
Pues a mi público y mis seguidores de TikTok que a final me convencieron para hacer algo propio y salir de la zona de confort.
A mi gente más cercana y algunos compañeros que siempre me motivan a seguir luchando.
Pero sobre todo a mi hija y mi familia por estar siempre ahí.
¿Qué le darías a toda esa gente que te sigue y están luchando a tu lado?
No tengo palabras para agradecer tanto apoyo. Sin ellos no soy nada.
Que siempre que flaqueo ellos me dan la fuerza necesaria para continuar.
GRACIAS.
Cuentas con un gran número de fans, pero ¿Qué son para ti tus fans?
Mis fans son mi diesel. Tengo los mejores seguidores del mundo.
Me han ayudado en los peores momentos y siempre hacen que me emocione.
La vida me está pagando con lo más bonito. Una comunidad que me mantiene viva y saca lo mejor de mí. “La Empoderá” nació por ellos. Por la demanda tan grande que tenía de su parte para que hiciera algo propio.
Es maravilloso contar con ellos.
¿Qué es lo más bonito que ha hecho un fan por ti?
Para mi cumpleaños, que además fue el día del estreno del vídeo de Entre-tiene (12 de Febrero). Una chica maravillosa llamada Inés. A parte de formar parte de la fiesta sorpresa que me dieron. Se tatuó mi nombre en la parte trasera del brazo. Fue muy emocionante.
¿Dónde podemos conocerte mejor en internet?
Me podéis encontrar en redes sociales como “La Empoderá” En Instagram, Facebook, Twitter, TikTok ¡y no sé cuántas más JAJAJA!
Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.
Siempre gracias a vosotros. Ha sido un placer. Saludos para todo el equipo.
Hace tiempo que te conocemos, pero ¿Cómo se define Josema Luna como artista?
En primer lugar, agradecer a Tony de ElFiesta.es por su predisposición siempre de ayudarme a promocionar mis trabajos en esta plataforma.
Me defino como un artista de género Pop-Urbano, intentando siempre adaptarme a lo que los oyentes demandan sin perder mi esencia y mi estilo por ser un producto musical.
Soy autor de mis letras y mis melodías, seguido de Dan Rouge mi productor musical e ingeniero de sonido, persona que le da forma musical a mis trabajos,es por eso que me siento totalmente identificado con mi forma de componer, relatando mis vivencias personales en forma de canción.
¿Qué es para ti la música?
La música para mí es mi estilo de vida, tiene un poder infinito de trasformar cualquier estado de ánimo, ayudando a superar cualquier vivencia y convertirla en experiencias de aprendizaje.
Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?
Sobre todas las cosas humildad, pienso que es de las cosas más importantes aparte del talento, es fundamental en el aprendizaje y percibir todo lo que otros artistas te pueden aportar, todos tenemos cabida en la música, no hay necesidad de rivalizar.
Otra muy importante es el carisma, la conexión entre el artista y el oyente que hace una fusión casi perfecta para llegar al éxito y la que deja huella en las personas.
Y otra de ellas es la constancia, no hay una sin la otra, la constancia es la hace rompe barreras para que al mundo llegue tu música.
Has publicado tu tercer Single “chocolatinas” ¿Cómo definirías el tema?
"Chocolatinas" es un tema muy especial para mí, con una temática muy pegadiza y cómica, que pone en situación el miedo al amor, pero que con la persecución de Cupido, une a dos personas con sus flechas envenenadas de amor.
¿Qué mensaje quieres lanzar con “chocolatinas”?
Tiene un claro mensaje del miedo a entregarlo todo por amor por malas experiencias del pasado. Pero al final sí esa persona está para tí se quedará.
La moraleja de todo esto es..." Ándate derecho o a Cupido te echo" (entre risas).
¿Qué nos puedes contar de “chocolatinas”?
Como todas mis canciones, son compuestas por casi siempre por experiencias que estoy viviendo en ese momento, es por eso que están plasmadas de forma natural a corazón abierto, así es Josema Luna, un románticon de música urbana ( entre risas).
Así nació esta canción, por una mala experiencia, el amor llama a tu puerta sin esperarlo y te rompe todos los esquemas.
Si tuvieras que definir “chocolatinas” con una palabra, ¿Cuál sería?
Energética.
¿Crees que en “chocolatinas” podemos encontrar la esencia de Josema Luna?
Totalmente soy un romanticón de música urbana.
Sabemos que “chocolatinas” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?
Cuando aposté por mi música, probé con Dan Rouge mi productor musical, él supo captar desde un principio mi estilo y mis ideas.
Tuvimos conexión desde el minuto uno, es por eso que no tuve dudas de que él sería una pieza clave en progresión.
Desde entonces trabajamos juntos, con temas como "La noche de San Juan", "Pequeña kamikaze" y ahora "Chocolatinas".
¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?
Pues sí, desde que grabamos la canción de "Pequeña kamikaze" hice amistad Julio Arce ( nombre artístico " Tremendo HP") Salió colaborando conmigo en la canción.
Cuando llegó el día de la grabación de "Chocolatinas" le invité a que me acompañara al estudio de Dan Rouge.
Entre ellos dos me ayudaron a hacer arreglos musicales en el mismo momento del final de canción.
¿A quién darías las gracias porque “chocolatinas” esté ya a la venta?
A Dan Rouge mi productor musical y propietario de la discográfica LaLunaMusic, sin él nada de esto hubiera sido posible.
¿Dónde podemos adquirir “chocolatinas”?
En todas las plataformas digitales, el videoclip en YouTube.
“chocolatinas” viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?
La grabación fue mágica y espectacular.
Tony Nile mi productor audiovisual es con la persona que trabajo desde mi comienzo. Es un auténtico lujo grabar con él, profesional y se implica muchísimo para conseguir un trabajo potencialmente exquisito.
Jessica Ruiz directora de mis videoclips, otra pieza clave en mi progreso, con mucha inquietud en que no falte un detalle. Encargada de cerrar el reparto con los bailarinas y actores.
Entre ellos dos se encargan también de llevar a cabo los guiones de los videoclips, se entienden a perfección.
AnabelDp maquilladora profesional del equipo ( ella no lo sabe pero es "La maga") por su increíble trabajo sacando nuestro mayor partido con su arte.
Esta vez tuvimos la oportunidad de trabajar con Andrea Mena Pérez bailarina creadora de la coreografía junto con Mayka Chulián Almazo, Natividad Camas Luis y Jesus Parro Olvera ( personaje de Cupido).
Y con la suerte de contar con empresas colaboradoras como:
-H2O clínica de estética avanzada
-Dulcería 17
Estoy muy orgulloso de tod@s vosotr@s y muy agradecido.
¿Hay alguna anécdota del rodaje que nos puedas contar?
Pues sí (entre risas), el personaje de Cupido fue cogiendo fuerza en el transcurso de la grabación del videoclip, adaptando una personalidad cómica de risitas queriendo joder a los pobres enamorados con sus flechas de amor, es por eso que también hay una razón más para no perderos el videoclip.
¿Qué escena del videoclip es de la que más orgulloso estás?
Me encanta todo de principio a fin, es difícil mojarse, pero con lo que más divertí fue con la coreografía de la canción y con la parte del final con el chocolate.
Ahora estamos inmersos en la pandemia del Covid-19 ¿Cómo ves el futuro de la música en los próximos meses?
Sigo pensando que es una oportunidad más de adaptarse y recrearse para promocionar con éxito tus trabajos y conseguir contrataciones. Todos estamos con las mismas oportunidades, así que solo tienes que buscar la forma de poder conseguir que tu música suene en el mundo, llegarán tiempos mejores.
¿Crees que el Covid-19 va a cambiar la manera de vivir los conciertos?
Tiene medidas más restrictivas, pero es lo más sensato, debemos de cuidarnos nosotros por las personas que tenemos al lado, de forma responsable, pero seguiremos dando conciertos y pronto volveremos a la normalidad.
Tras la publicación de “chocolatinas” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?
Me encanta esta pregunta, porque tenemos un nuevo proyecto a la vista para abril, muy pronto daré la exclusiva de qué tipo de canción será y el título. Lo que sí puedo decir es que haré una colaboración con alguien importante de la música Pop de España. Será un auténtico bombazo. Tengo muchas ganas de contaros, mientras disfrutemos de "Chocolatinas".
Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo Single ¿Qué mensaje les darías?
Estoy muy feliz por el recibimiento y el cariño que le estáis dando a este single en todas las plataformas digitales, cada vez somos más, mil gracias por vuestro apoyo. Se os quiere.
Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.
No os lo voy a negar. Entrevistar a alguien tan importante para un país impone, pero de golpe esos nervios se esfuman cuando la ves aparecer con la mejor de sus sonrisas, pese a que nos encontramos ya bien entrada la noche y después de llevar dos días de frenética promoción por la Ciudad Condal hablando de su último single "Si no te vuelvo a ver".
Porque sí. Porque gracias a la oportunidad que en su día me brindó el equipo de ElFiesta, del que hoy formo parte, he podido conocer en profundidad a una maravillosa persona. Artista de pies a cabeza, pero ante todo una joya de mujer.
Muy, muy generosa, y sin tapujos ni pelos en la lengua, Rosa nos contó sus planes de futuro, algunos detalles de la tan ansiada #GiraFénix y de los proyectos que tiene en mente para los próximos meses. ¡Preparaos, que vienen curvas!
Rosa López marcó a una generación en la que me incluyo, pero más allá de todo aquello que sucedió en Operación Triunfo 1, cabe destacar que sigue luchando por seguir cumpliendo su sueño, ya como artista independiente, tomando las riendas de todo lo que la rodea y haciendo lo que le apasiona volcándose al 200%.
¿Queréis saber más? Dadle al PLAY y disfrutad de esta fantástica entrevista.
Hace años que te conocemos, pero ¿Cómo se define Raúl cómo artista?
Creo que soy un artista q siempre está en crecimiento. Buscando evolucionar, probar cosas nuevas. Pero intentando mantener en todo lo que hago mi sello, mi personalidad marcada y reconocida por el público.
¿Qué es para ti la música?
Mi día a día. No sé vivir sin música. Cada momento del día tengo una canción en la cabeza, una melodía, algo por componer... No es simplemente una profesión. Para mí es como respirar, que lo hago instintivamente.
Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?
En cualquier disciplina artística hay que tener una magia. No sé si llamarlo Don, porque hay grandes artistas que después de mucho trabajar han conseguido llegar a buen puerto, pero sí que la perseverancia en moldearse a uno mismo es importante para poder dar al público algo de calidad y con esencia.
Has publicado tu single "Perdona que te diga" ¿Cómo definirías el tema?
Soy yo. Tiene ese alma que Raúl transmitía en los años que comenzaba a cantar "Sueño su boca". Es una de las canciones que más me han llenado últimamente, y con la que me siento muy vivo y muy grande en el escenario.
¿Qué mensaje quieres lanzar con "Perdona que te diga"?
Esta canción habla de abrir los ojos, de no quedarte parado cuando una relación tóxica te está frenando para se feliz. De levantar la mirada y dejar de estar ciego ante una rutina mal gestionada.
¿Qué nos puedes contar de "Perdona que te diga"?
Es un tema que llegó a nuestras manos tímidamente. Con muchas posibilidades que fuimos descubriendo según íbamos trabajando en él. Hay todo un equipazo detrás dándole forma para conseguir q sonase con esa frescura.
Si tuvieras que definir "Perdona que te diga" con una palabra, ¿cuál sería?
Resurgir. Por muchos motivos implícitos y explícitos.
¿Crees que en "Perdona que te diga" podemos encontrar la esencia de Raúl?
Sin duda. Tiene ese ritmo que me caracterizaba en mis comienzos y toda mi evolución personal de estos 22 años.
Sabemos que "Perdona que te diga" viene con mucho trabajo detrás. ¿Cómo ha sido la producción del single?
La composición fue en España, comenzó a producirse en Cuba. Después grabé la voz en Madrid y por último término de producirse en Madrid. Por eso digo que es un equipazo el que está detrás.
¿Dónde podemos adquirir "Perdona que te diga"?
Ya está en todas las plataformas dónde se puede oír y comprar. Y también procuro colgarla en mis redes sociales.
"Perdona que te diga" tendrá un espectacular videoclip muy pronto. ¿Nos puedes contar algo de la grabación del videoclip?
Solo puedo contar por ahora, que es una forma de grabación a la que no estoy acostumbrado. Hemos decidido innovar con la intención de sorprender a los fans.
Ahora estamos inmersos en la pandemia del Covid-19 ¿Cómo ves el futuro de la música en los próximos meses?
Tengo tantas ganas de volver a la normalidad, que confío en que dentro de muy poco podamos estar de nuevo saltando y cantando en los conciertos.
¿Crees que el Covid-19 va a cambiar la manera de vivir los conciertos?
Creo que llegará un momento en que tendremos que aprender a vivir con este virus. Y que también se podrán hacer todo como antes. De hecho, ya estamos viendo cierta normalidad en las discotecas y bares.
Tras este tiempo de trabajo ¿A quién darías las gracias por apoyarte en tu carrera?
Por supuesto a mi familia, a todas esas personas que han estado en estos años peleando por un proyecto y por el reconocimiento de un artista. A todos mis fans y seguidores que te hace fuerte y no permiten que tires la toalla. Y a mi Manager personal que después de casi 25 años sigue a pie de cañón por cumplir un sueño.
Cuentas con un gran número de fans, pero ¿Qué son para ti tus fans?
Son un gran apoyo emocional y profesional diario. Gracias a las redes sociales tienes una comunicación muy directa. Y su cariño y aplauso lo notas cercano cualquier momento. Eso te hace fuerte y con más ganas de seguir peleando en esta profesión.
Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo single ¿Qué mensaje les darías?
Siempre agradecerles tanto entusiasmo y cariño recibido. Y por supuesto la inestimable ayuda que me dan con cada lanzamiento.
Tener que autoproducirte conlleva no tener tanto apoyo mediático, y gracias a mis fans la repercusión y expansión de mi trabajo se hace un poco más fácil.
Tras la publicación de "Perdona que te diga" ¿ Cuáles son tus nuevos proyectos?
Pues comenzamos en breve con la gira en varios formatos. Próximamente haré un par de conciertos de piano y voz en teatros de Madrid.
Y ya estamos cerrando varias actuaciones por toda España con el festival El Último Aplauso, dónde varios artistas repasamos nuestros éxitos más conocidos.
Y también contaros que el Festival Love the Tuentis, en Junio, está casi con todas las entradas vendidas.
Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.
Gracias por la visibilidad que dais a los artistas con sus lanzamientos y nuevos proyectos.
Sois una banda Madrileña pero ¿Cómo se define JUL como Banda?
Somos una banda de amigos y compañeros de profesión. Cada uno de nosotros tiene sus gustos musicales y de alguna manera todas convergen en JUL, haciendo de esta manera que el grupo siempre esté proponiendo y buscando nuevas maneras de hacer los arreglos musicales a los temas.
Digamos que partimos de un estilo de Pop Melódico y nos movemos en un abanico que está entre la canción de autor y el rock.
Habéis publicado vuestro Single “Es Para Ti” ¿Cómo definiríais el tema?
Esta canción es un tema lento, una balada muy intimista con una letra que tiene mucha fuerza. Tal vez esa fuerza se deba a que se dicen cosas en ella que el autor ha vivido en primera persona, y al hacerlo desde esa posición, consigue que su verdad llegue directa al corazón del que lo escucha.
Tenemos la esperanza de que conecte con muchos de los que la escuchen por primera vez y de esta forma podamos llegar al mayor número de oyentes.
¿Qué mensaje queréis lanzar con “Es Para Ti”?
La canción habla de respeto, cariño, complicidad, admiración, perdón, ausencia, dolor… cosas que pasan en el día a día de una relación de pareja a lo largo del tiempo, los momentos buenos y los malos, con sentimientos encontrados a veces.
En realidad, es una declaración de amor desde la parte más honesta que se puede hacer, poniendo en una balanza lo bueno y lo malo y, aun sabiendo que Nunca Siempre es Cierto, luchar todos los días por conseguir el Siempre hasta donde la realidad lo permita.
¿Qué nos podéis contar de “Es Para Ti”?
Pues que, aunque vamos a lanzarla el próximo viernes 4 de Febrero de 2022, y terminamos de pulirla el verano pasado, lleva con nosotros unos años, dando vueltas de un cajón a otro esperando su momento. Ahora creemos que está terminada y preparada para mostrarla al público y esperamos que sea bien recibida por todos.
Si tuvierais que definir “Es Para Ti” con una palabra, ¿Cuál sería?
Complicidad.
¿Creéis que en “Es Para Ti” podemos encontrar la esencia de JUL?
Es indudable que una parte sí, pero JUL me da a mí que tiene muchas caras y por lo tanto muchas esencias. Nos gustan las buenas letras con mensajes claros y positivos, pero tampoco le hacemos ascos a una letra desenfadada y muy pop. Exactamente lo mismo nos sucede a nivel armónico y de arreglos o estilo, nos gustan las armonías poderosas cuando ayudan a contar la historia, pero también un arreglo fresco y desenfadado cuando el tema lo necesita. tal vez si nos pasamos de serios sonemos un poco más a canción de autor, pero también nos podemos ir a nuestro otro extremo y hacer un tema rock fresco.
Sabemos que “Es Para Ti” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?
Esta canción estaba muy clara desde el principio. Teníamos que acompañar con los arreglos musicales a la voz portadora del mensaje, que en principio era lo más potente del tema. Pero en el momento de la mezcla tuvimos problemas. No conseguíamos que la voz tuviera la presencia y la fuerza que estábamos buscando. No recuerdo las veces que hicimos esa mezcla. Pero al final quedamos satisfechos y al escucharla por última vez recuerdo las sonrisas de oreja a oreja de los presentes.
¿Dónde podemos adquirir “Es Para Ti”?
La canción Es Para Ti estará a la venta a partir del 4 de Febrero en todas las tiendas de plataformas digitales como por ejemplo Apple iTunes Store, Amazon Music, 7digital, Bandcamp… etc.
“Es Para Ti” viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?
El video que acompaña a esta canción en nuestro canal de YouTube fue grabado en Almería, en las playas de Retamar orientado hacia Cabo de Gata. Fue una gentileza de Jorge y Sandra, mi hermano y mi cuñada que viven allí y que tuvieron la paciencia de esperar a que todo estuviera en calma. Y cuando la gente que paseaba y se bañaba se marchó, conseguimos lo que buscábamos.
Tenemos otro video de la misma autoría en la canción El Viento que nos Mece.
Ahora estamos inmersos en la pandemia del Covid-19 ¿Cómo veis el futuro de la música en los próximos meses?
Supongo que las composiciones y grabaciones continuaran su curso sin problema como lo han hecho hasta ahora. Los grupos y artistas seguiremos presentando nuestras canciones en las plataformas digitales y en las redes sociales, estudiando las maneras de llegar de la mejor manera posible a los fans para intentar darles siempre lo que ellos necesitan y esperando que la pandemia de una tregua y podamos dar más conciertos.
Creo que es importante recalcar que el hecho de que no se puedan dar conciertos, o al menos no todos los que se deberían dar, hace que se pierda la conexión entre los artistas y sus seguidores y nos lleva a los músicos hacia un estado de frustración mental enorme, cayendo en el desánimo generalizado. Espero que este año sea algo más benigno en ese aspecto y podamos trabajar suficiente como para cubrir en cierta medida tanto el aspecto psicológico como el económico.
¿Creéis que el Covid-19 va a cambiar la manera de vivir los conciertos?
Pues a corto y medio plazo estoy convencido de que así será. Lo que pase en unos años está por ver, aunque yo soy optimista y pienso que en unos años todo volverá a ser como antes.
Tras la publicación de “Es Para Ti” ¿Cuáles son vuestros nuevos proyectos?
Tenemos en cartera tres temas que estamos trabajando para intentar darles salida antes del verano. Probablemente los publiquemos todos juntos en un EP. También estamos ultimando un acuerdo con una oficina de Management y Agencia de Espectáculos para firmar algunos conciertos a partir de esta primavera.
Sabemos que tus fans están encantados con vuestro nuevo Single ¿Qué mensaje les daríais?
Yo siempre les digo que nuestro proyecto existe gracias a ellos. Es verdad que el que compone canciones para su grupo lo hace para poder tocarlas y publicarlas algún día, pero en esta ocasión no fue así. Se trataba simplemente de ocupar el tiempo en algo que nos facilitara el paso del tiempo en la pandemia inicial, y decidimos empezar a componer y grabar canciones a distancia para tener la mente ocupada en algo creativo. Pero la reacción de los amigos y familiares primero y de los amigos de los amigos y seguidores después, hizo que se convirtiera en un proyecto de nombre JUL, de manera que ahora les doy las gracias por darnos fuerza y ánimos en esos momentos tan duros de encierro.
Desde el Equipo de ElFiesta.es os queremos dar las gracias por este tiempo que nos dedicáis.
No Tony, gracias a vosotros y a todos los que os dedicáis a difundir y promocionar a grupos y artistas que están trabajando en un proyecto inicial como el nuestro y por ofrecernos la oportunidad de llegar a todos vuestros seguidores y lectores.
Acabas de publicar tu nuevo single “¿Por Qué Pasó?” junto a Saray Ferro ¿Cómo ha sido trabajar con ella?
Pues ha sido increíble, como si nos conociéramos de hace muchísimo tiempo, es una gran persona y artista a la vez … lo pasamos tan bien que no descartamos hacer mas colaboraciones en un futuro.
¿Qué significa para ti trabajar con Saray Ferro?
Pues un escalón más, considero que colaborar con este tipo de artistas es bueno por lo que cada uno de ellos aporta a mi carrera musical, así que es un privilegio.
¿Cómo definirías “¿Por Qué Pasó?”?
Un tema muy actual, es una situación que por suerte o desgracia esta a la orden del día y la infidelidad es algo que hay que aprender también de ella … porque nos enseña a conocer lo que queremos o no en nuestra vida sentimental.
¿Qué mensaje quieres lanzar con “¿Por Qué Pasó?”?
Pues eso precisamente que hay situaciones en la vida sentimental que hay que saber superar y aprender de ellas.
¿Qué nos puedes contar de “¿Por Qué Pasó?”?
Es un tema que hice para compartir con una voz femenina y me apetecía mucho hacer porque es una confrontación entre dos personas … y fue muy divertido grabarlo.
Si tuvieras que definir “¿Por Qué Pasó?” con una palabra, ¿Cuál sería?
Elegancia.
¿Crees que en “¿Por Qué Pasó?” podemos encontrar la esencia de Rubén Letrán?
Por supuesto, siempre intento que aunque mi estilo de música sea variable, nunca pierda mi esencia .
Sabemos que “¿Por Qué Pasó?” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?
Ha sido una pasada igual que todos, me siento muy a gusto con mi equipo de trabajo.
La luna music.. Cuenta con grandes profesionales.
¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?
Pues la verdad contaría el momento de las fotos nos costaba mucho mirarnos porque nos reíamos bastante… nos gusta demasiado un cachondeo a los dos jajaja
¿A quién darías las gracias porque “¿Por Qué Pasó?” esté ya a la venta?
Pues como dije antes a todo mi equipo… porque sin ellos no podría ser posible.
¿Dónde podemos adquirir “¿Por Qué Pasó?”?
En todas las plataformas digitales.
“¿Por Qué Pasó?” viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?
Pues es de los videoclips que más orgulloso me siento, creo que ha quedado muy elegante y muy profesional… Destacaría las vistas del hotel son fantásticas y hacen que el video sea muy bonito de ver.
¿Qué escena del videoclip es de la que más orgulloso estás?
La parte final estoy especialmente contento, quedó muy de película … pero en general me encanta todo.
Tras la publicación de “¿Por Qué Pasó?” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?
Pues vienen dos temas mas que saldrán de aquí a final de año y también varias actuaciones, así que me siento muy contento y muy motivado con todo.
Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo Single ¿Qué mensaje les darías?
Pues agradecerle el seguimiento y decirles que siempre intento dar lo mejor de mi y lo mejor de mi música para ellos
¿En tu estilo musical, a quién admiras?
Sebastián Yatra, David Bisbal, Luis Fonsi… entre otros muchos.
¿Con que cantante o grupo te gustaría cantar?
Con cualquiera de los citados antes me encantaría.
¿Quién fue la primera persona en creer en ti como artista?
Mi madre es la principal en ese apoyo constante, aunque gracias a dios cuento con mucha gente que me apoya … así que feliz por eso.
Tras este tiempo de trabajo ¿A quién darías las gracias por apoyarte en tu carrera?
A todo el que creyó desde el principio en mi
¿Qué mensaje darías a toda esa gente que te sigue y están luchando a tu lado?
Pues que merece la pena porque seguiré dando lo mejor de mi mientras pueda … ya de hecho hoy día la musuca me ha dado momentos maravillosos y con eso ya merece la pena la lucha.
Cuentas con un gran número de fans, pero ¿Qué son para ti tus fans?
Pues lo más importante… porque sin ellos ningún artista sería nada.
¿Qué es lo más bonito que ha hecho un fan por ti?
Pues dedicarme un video con imágenes y canciones mías … me encantan.
Has publicado tu single “Secreto” ¿Cómo definirías el tema?
Es un tema novedoso, con una base con ritmos eléctricos y un estribillo potente. El conjunto de esos matices y su mestizaje en la producción hacen que “Secreto" sea un tema único.
¿Qué mensaje quieres lanzar con “Secreto”?
Que me reinvento en cada tema, y no tengo miedo a coquetear con distintos estilos y tesituras en mi voz. De cada single he de aprender algo. Eso no es ningún secreto.
¿Qué nos puedes contar de “Secreto”?
Shhh. Prefiero que lo escuchéis vosotros mismos…
Si tuvieras que definir “Secreto” con una palabra, ¿Cuál sería?
Sensualidad.
¿Crees que en “Secreto” podemos encontrar la esencia de Ángeles Vela?
Sí, totalmente. Creo que esta canción me permite demostrar otros matices que con otros temas hasta ahora no había enseñado, pero igualmente mi esencia está ahí.
Sabemos que “Secreto” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?
La producción del single ha sido muy emocionante, siempre aportando y descubriendo cosas nuevas... Además, poder crear y alimentar el tema desde cero es algo muy bonito.
¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?
Anécdotas siempre hay, pero ahora con el tema del covid (confinamiento, no tener movilidad entre provincias…) estábamos bastante concentrados en el trabajo y en aprovechar el tiempo lo máximo posible.
Hace poco que trabajas con la discográfica GameRecords ¿Qué supone para ti ser parte de esta familia?
Me siento muy afortunada. Con GameRecords tengo la tranquilidad de que van a hacer un buen trabajo, así que confío en ellos y me dejo guiar. Espero que “Secreto" sea el primero de muchos trabajos juntos.
¿A quién darías las gracias porque “Secreto” esté ya a la venta?
En primer lugar a Gamerecords por confiar en mí, ya que sin ellos sería imposible que “Secreto“ existiera.
En segundo lugar, a mis padres, mi novio, familia y amigos, ellos confían muchísimo en mí y me animan siempre a seguir cumpliendo mis sueños.
¿Dónde podemos adquirir “Secreto”?
En todas las plataformas digitales (Spotify, Amazon Music, Apple Music , YouTube Music, Deezer, Pandora ,Shazam...)
“Secreto” viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?
En el videoclip se distinguen tres escenas, dos en interior y una en exterior. La grabación fue muy dinámica y divertida. Sabíamos qué queríamos en el momento que nos pusimos a grabar y todo fue bastante cómodo y sencillo.
¿Hay alguna anécdota del rodaje que nos puedas contar?
La escena rodada en exteriores, en mitad del campo, fue bastante divertida, sobre todo al tener que dominar los "taconazos".
¿Qué escena del videoclip es de la que más orgulloso estás?
El juego de luces de las escenas en interior me gustan mucho, pero en general me ha encantado el resultado del videoclip.
Ahora estamos inmersos en la pandemia del Covid-19 ¿Cómo ves el futuro de la música en los próximos meses?
Entiendo que a partir de ahora irá mejorando, ya que llevamos un año muy duro. Quizás tengamos que entender nuevos conceptos, nuevas maneras de escuchar y disfrutar la música... junto al formato tradicional del directo que, por otra parte, ojalá pronto podamos recuperar con su total normalidad.
¿Crees que el Covid-19 va a cambiar la manera de vivir los conciertos?
Temporalmente sí, ya que las mascarillas, el límite de aforo, la distancia social…son factores determinantes a la hora de disfrutar un concierto. Ahora se echa en falta desde el escenario escuchar al público cantar (con las mascarillas llega menos sonido) y ver muchísima gente junta disfrutando... No obstante, no hay que perder la esperanza, confiemos en poder recuperar pronto esa comunicación mágica entre público y artistas.
Tras la publicación de “Secreto” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?
Ahora mismo disfrutar del resultado del single pero también seguir creciendo como artista (componer, actuaciones, colaboraciones...). La música me permite estar en constante movimiento. Comparto mi carrera artística en solitario con los musicales en gira y temporada en Madrid, de hecho, en abril estrenamos "Hollywood" un musical en el que soy protagonista junto a Naím Thomas.
Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo single ¿Qué mensaje les darías?
En primer lugar, agradecerles todos los mensajes de apoyo que me mandan día tras día, ellos son los que me inspiran y su apoyo es el motor que me mueve a seguir luchando.
Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.
Gracias a vosotros por vuestra disposición desde hace tantísimos años. Para mí es un placer formar parte de esta familia desde hace tanto tiempo.
Eres un artista multidisciplinar Gallego, pero ¿Cómo te defines como artista?
Como un artista muy inquieto y que está en constante renovación, me gusta escuchar todo tipo de música y lo traslado a mis composiciones.
Eres cantante, compositor, bailarín y coreógrafo, pero ¿Qué es para ti la música?
Para mí es absolutamente todo, puede parecer un tópico, pero al ser bailarín se trata a la música con una sensibilidad y un cariño único.
Con 17 años comenzaste a tocar la guitarra de forma autodidacta ¿Crees que la formación es importante para un artista?
Por supuesto es algo fundamental para un artista estar formado y no solo eso, si no estar en constante aprendizaje.
Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?
Sobre todo, debe de ser completo. Que tenga versatilidad entre estilos y tenga dominio de la escena.
En 2017 fuiste seleccionado por Juanes para su equipo en La Voz ¿Qué supuso para ti?
El que alguien como Juanes me diera la oportunidad de estar en su equipo fue increíble ya que yo venía de cantar en algún bar que otro y no tenía más experiencia que esa.
¿Qué significó para ti participar en La Voz?
Fue un chute de confianza en mí mismo ya que hasta entonces no me creía capaz de sacar mi propia música.
¿Recomendarías participar en este tipo de programas de televisión?
No como un todo o nada, pero si como una experiencia. El mundo real está fuera de ese tipo de concursos y ahí es donde hay que dar el callo. Mucha gente se frustra un montón al recibir un no en estos programas, pero no deja de ser un reality así que no hay que tomárselo como algo negativo...
Tu último trabajo se titula “Vuelve (te lo pido)” ¿Qué nos puedes contar de el?
Es un tema mucho más intimo que el primer single ̈Múltiple ̈. En él podemos encontrar una historia de alguien que no sabe quién tiene hasta que lo pierde, y le pide encarecidamente a esa persona que vuelva.
Si tuvieras que definir “Vuelve (te lo pido)” con una palabra, ¿Cuál sería?
Intimo
¿Crees que en “Vuelve (te lo pido)” podemos encontrar la esencia LODE?
Sin duda una parte de mí ama profundamente las baladas así que sí, en este último single se puede ver la mayor parte de mi esencia.
¿Quién ha compuesto “Vuelve (te lo pido)”?
En este single hemos trabajado de forma conjunta Rosa Martínez, Nuria Azouzzi, Ander Pérez y Juan Ewan.
Sabemos que “Vuelve (te lo pido)” viene con mucho trabajo detrás
¿Cómo ha sido la producción del Single?
Ha sido un proceso muy bonito y laborioso. Tanto a la hora de composición, grabación de voces y grabación del videoclip fueron unas experiencias bestiales dado la sensibilidad del tema.
¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?
Si. El momento de decidir como enfocar el videoclip surgió al principio como una broma por poner el elemento del agua en juego, ya que al sugerírmelo Juan no pensó que me gustara la idea.
¿A quién darías las gracias porque “Vuelve (te lo pido)” esté ya a la venta?
Sin duda a mi Familia y como no a todos aquellos que me han seguido durante tanto tiempo en mi camino como artista.
¿Dónde podemos adquirir “Vuelve (te lo pido)”?
Tenéis disponible ̈Vuelve, te lo pido ̈ en todas las plataformas digitales y podéis adquirirla en iTunes y Amazon Music.
“Vuelve (te lo pido)” viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?
Lo cierto es que fue muy graciosa. Como os contaba antes el jugar con el elemento del agua dio un punto maravilloso al video, pero también un quebradero de cabeza para Juan y para mí para encontrar las zonas para grabar sin riesgo.
¿Hay alguna anécdota del rodaje que nos puedas contar?
En una parte del videoclip que estoy totalmente en el agua el oleaje no me permitía hacer el playback correctamente y lo tuvimos que repetir mil veces.
¿Qué escena del videoclip es de la que más orgulloso estás?
La escena en la que me tiro de espaldas al mar. Fue una escena por la que estábamos muy nerviosos ya que solo había una oportunidad para grabarla.
Tras la publicación de “Vuelve (te lo pido)” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?
Estamos trabajando ya en nuevos temas y espero que dentro de cosa de un mes saquemos el siguiente trabajo. Estoy impaciente!
Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo single ¿Qué mensaje les darías?
Simplemente agradecerles todo el cariño que estoy recibiendo con este nuevo proyecto. Es muy importante ese feedback que dan día a día ya que es un impulso para seguir creando más música.
¿En tu estilo musical, a quién admiras?
Me gusta mucho la música de Nil Moliner ya que me parece que transmite un ́buenrollismo ́ en todos sus temas espectacular.
¿Hay algún género musical que te gustaría probar?
Me encantaría experimentar con géneros latinos como la Salsa o la Bachata.
¿Con que cantante o grupo te gustaría cantar?
Me gustaría mucho poder colaborar con Nil Moliner ya que creo que podría quedar una fusión muy interesante.
¿Quién fue la primera persona en creer en ti como artista?
Creo que mis Hermanos fueron los primeros en darme el impulso, pero toda mi familia siempre me dio un apoyo incondicional.
Tras estos años de trabajo ¿A quién darías las gracias por apoyarte en tu carrera?
A mi familia y a todos mis amigos por la paciencia infinita que tienen conmigo!
¿Qué mensaje darías a toda esa gente que te sigue y están luchando a tu lado?
Que espero estar a la altura de todo ese apoyo recibido y que se sientan orgullosos.
Sabemos que cuentas con un gran número de seguidores, pero ¿Qué son para ti tus fans?
Son imprescindibles en absolutamente todo lo referente a mi música ya que sin ellos nada de esto tendría sentido.
¿Qué es lo más bonito que ha hecho un fan por ti?
Aparecer de repente en una entrevista en un centro comercial con camisetas de la portada de mi Single.
¿Dónde podemos conocerte mejor en internet?
Podéis encontrarme en Twitter, Instagram y TikTok como @lode_oficial En mi Pagina de Facebook como @soylode