"No somos Amigos" es el nuevo single de Mafer González en el que ha colaborado en su composición con Paul Castillo y Luis Díaz bajo la producción de Los Gang Music. Single ya que puedes escuchar en este enlace Spotify y del que te presentamos el video Lyric.
Desde la "Gran vía" este venezolano de origen y madrileño de corazón, presenta su primer single de la mano de HAS MUSIC.
Muchos grandes artistas comienzan su carrera musical tocando en la calle o en el metro. Ahora las redes sociales son también las grandes aliadas de los cantantes que están empezando y quieren darse a conocer para que la gente pueda encontrarse con su música y decidir si quieren escucharla o no.
Inicialmente previsto para el 4 de febrero, pero pospuesto al día 19 debido a las restricciones, y encuadrado dentro del ciclo de conciertos Guitar BCN, Lori Meyers presentó en la Sala Barts de Barcelona su nuevo trabajo después de cuatro años de su último álbum, en una visita siempre especial, porque como bien dicen ellos mismos, Barcelona fue “la ciudad que les vio nacer discográficamente”. Kora, jovencísima artista que forma parte del sello Spanish Bombs Management, como los propios Lori Meyers, fue la artista invitada al concierto.
“Espacios infinitos” (Universal Music, 2021) es el séptimo álbum de Lori Meyers, cuatro años después de la publicación de “En la espiral” (Universal Music, 2017) y que ha contado con la colaboración de James Bagshaw (Temples), quien ya produjo el último trabajo de Anni B Sweet, y es que la malagueña también participa de este último trabajo como co-autora de letras, así como corista en Fatiga Pandémica, uno de los temas que componen este nuevo álbum. Una excelente unión creativa que nos ha recordado que Lori Meyers tiene cuerda para seguir creando temas en los que puedes sumergirte y te acaban envolviendo hasta quedarse dentro de ti. Lori Meyers ha creado un disco redondo, evolutivo, que nos recuerda el pasado (“Echo de menos la nocturnidad, con los amigos en los bares del centro, con las deshoras y la libertad”), y nos invita a disfrutar del presente (“Si todo acaba por llegar, no hay razón para estar esperando”) y proyectarnos hacia el futuro.
“Presente” fue precisamente la canción que abrió un concierto en el cual los granadinos, durante una hora y media aproximadamente, hicieron vibrar a una sala que disfrutó del concierto como en los viejos tiempos. Tuvimos tiempo tanto de disfrutar de los temas de su nuevo trabajo como “Punk”, la cual encadenaron con “Emborracharme” para que pudiésemos saltar, bailar y tomarnos todos los presentes el primer merecido descanso, como para recordar todos esos temas que nos han acompañado durante mucho tiempo, en tantísimos conciertos y festivales como “Luces de Neón”, “Planilandia”, y la siempre infalible “Mi Realidad”. Pudimos recorrer con estas canciones todos sus anteriores trabajos y disfrutar en directo de este nuevo trabajo, lleno de temas que seguro se quedarán pronto en nuestra memoria. Un concierto durante el cual Noni se dejó hasta el último aliento, no solo cantando, sino interactuando con todos los allí presentes, haciendo del concierto una celebración maravillosa de la música, disfrutando en el presente, como hacíamos en el pasado.
Noche redonda la que nos brindaron los granadinos demostrando que el tiempo no pasa por ellos, y que tanto sus nuevos temas como sus clásicos nos siguen haciendo bailar hasta el último segundo.
Hace tiempo que te conocemos, pero ¿Cómo se define Josema Luna como artista?
En primer lugar, agradecer a Tony de ElFiesta.es por su predisposición siempre de ayudarme a promocionar mis trabajos en esta plataforma.
Me defino como un artista de género Pop-Urbano, intentando siempre adaptarme a lo que los oyentes demandan sin perder mi esencia y mi estilo por ser un producto musical.
Soy autor de mis letras y mis melodías, seguido de Dan Rouge mi productor musical e ingeniero de sonido, persona que le da forma musical a mis trabajos,es por eso que me siento totalmente identificado con mi forma de componer, relatando mis vivencias personales en forma de canción.
¿Qué es para ti la música?
La música para mí es mi estilo de vida, tiene un poder infinito de trasformar cualquier estado de ánimo, ayudando a superar cualquier vivencia y convertirla en experiencias de aprendizaje.
Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?
Sobre todas las cosas humildad, pienso que es de las cosas más importantes aparte del talento, es fundamental en el aprendizaje y percibir todo lo que otros artistas te pueden aportar, todos tenemos cabida en la música, no hay necesidad de rivalizar.
Otra muy importante es el carisma, la conexión entre el artista y el oyente que hace una fusión casi perfecta para llegar al éxito y la que deja huella en las personas.
Y otra de ellas es la constancia, no hay una sin la otra, la constancia es la hace rompe barreras para que al mundo llegue tu música.
Has publicado tu tercer Single “chocolatinas” ¿Cómo definirías el tema?
"Chocolatinas" es un tema muy especial para mí, con una temática muy pegadiza y cómica, que pone en situación el miedo al amor, pero que con la persecución de Cupido, une a dos personas con sus flechas envenenadas de amor.
¿Qué mensaje quieres lanzar con “chocolatinas”?
Tiene un claro mensaje del miedo a entregarlo todo por amor por malas experiencias del pasado. Pero al final sí esa persona está para tí se quedará.
La moraleja de todo esto es..." Ándate derecho o a Cupido te echo" (entre risas).
¿Qué nos puedes contar de “chocolatinas”?
Como todas mis canciones, son compuestas por casi siempre por experiencias que estoy viviendo en ese momento, es por eso que están plasmadas de forma natural a corazón abierto, así es Josema Luna, un románticon de música urbana ( entre risas).
Así nació esta canción, por una mala experiencia, el amor llama a tu puerta sin esperarlo y te rompe todos los esquemas.
Si tuvieras que definir “chocolatinas” con una palabra, ¿Cuál sería?
Energética.
¿Crees que en “chocolatinas” podemos encontrar la esencia de Josema Luna?
Totalmente soy un romanticón de música urbana.
Sabemos que “chocolatinas” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?
Cuando aposté por mi música, probé con Dan Rouge mi productor musical, él supo captar desde un principio mi estilo y mis ideas.
Tuvimos conexión desde el minuto uno, es por eso que no tuve dudas de que él sería una pieza clave en progresión.
Desde entonces trabajamos juntos, con temas como "La noche de San Juan", "Pequeña kamikaze" y ahora "Chocolatinas".
¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?
Pues sí, desde que grabamos la canción de "Pequeña kamikaze" hice amistad Julio Arce ( nombre artístico " Tremendo HP") Salió colaborando conmigo en la canción.
Cuando llegó el día de la grabación de "Chocolatinas" le invité a que me acompañara al estudio de Dan Rouge.
Entre ellos dos me ayudaron a hacer arreglos musicales en el mismo momento del final de canción.
¿A quién darías las gracias porque “chocolatinas” esté ya a la venta?
A Dan Rouge mi productor musical y propietario de la discográfica LaLunaMusic, sin él nada de esto hubiera sido posible.
¿Dónde podemos adquirir “chocolatinas”?
En todas las plataformas digitales, el videoclip en YouTube.
“chocolatinas” viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?
La grabación fue mágica y espectacular.
Tony Nile mi productor audiovisual es con la persona que trabajo desde mi comienzo. Es un auténtico lujo grabar con él, profesional y se implica muchísimo para conseguir un trabajo potencialmente exquisito.
Jessica Ruiz directora de mis videoclips, otra pieza clave en mi progreso, con mucha inquietud en que no falte un detalle. Encargada de cerrar el reparto con los bailarinas y actores.
Entre ellos dos se encargan también de llevar a cabo los guiones de los videoclips, se entienden a perfección.
AnabelDp maquilladora profesional del equipo ( ella no lo sabe pero es "La maga") por su increíble trabajo sacando nuestro mayor partido con su arte.
Esta vez tuvimos la oportunidad de trabajar con Andrea Mena Pérez bailarina creadora de la coreografía junto con Mayka Chulián Almazo, Natividad Camas Luis y Jesus Parro Olvera ( personaje de Cupido).
Y con la suerte de contar con empresas colaboradoras como:
-H2O clínica de estética avanzada
-Dulcería 17
Estoy muy orgulloso de tod@s vosotr@s y muy agradecido.
¿Hay alguna anécdota del rodaje que nos puedas contar?
Pues sí (entre risas), el personaje de Cupido fue cogiendo fuerza en el transcurso de la grabación del videoclip, adaptando una personalidad cómica de risitas queriendo joder a los pobres enamorados con sus flechas de amor, es por eso que también hay una razón más para no perderos el videoclip.
¿Qué escena del videoclip es de la que más orgulloso estás?
Me encanta todo de principio a fin, es difícil mojarse, pero con lo que más divertí fue con la coreografía de la canción y con la parte del final con el chocolate.
Ahora estamos inmersos en la pandemia del Covid-19 ¿Cómo ves el futuro de la música en los próximos meses?
Sigo pensando que es una oportunidad más de adaptarse y recrearse para promocionar con éxito tus trabajos y conseguir contrataciones. Todos estamos con las mismas oportunidades, así que solo tienes que buscar la forma de poder conseguir que tu música suene en el mundo, llegarán tiempos mejores.
¿Crees que el Covid-19 va a cambiar la manera de vivir los conciertos?
Tiene medidas más restrictivas, pero es lo más sensato, debemos de cuidarnos nosotros por las personas que tenemos al lado, de forma responsable, pero seguiremos dando conciertos y pronto volveremos a la normalidad.
Tras la publicación de “chocolatinas” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?
Me encanta esta pregunta, porque tenemos un nuevo proyecto a la vista para abril, muy pronto daré la exclusiva de qué tipo de canción será y el título. Lo que sí puedo decir es que haré una colaboración con alguien importante de la música Pop de España. Será un auténtico bombazo. Tengo muchas ganas de contaros, mientras disfrutemos de "Chocolatinas".
Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo Single ¿Qué mensaje les darías?
Estoy muy feliz por el recibimiento y el cariño que le estáis dando a este single en todas las plataformas digitales, cada vez somos más, mil gracias por vuestro apoyo. Se os quiere.
Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.
Atk Epop presenta su segundo ep con el adelanto de "No vas a ser" tema que describe metafóricamente ese lado negativo que nos hace dudar a la hora de dar un paso hacia algo más o mejor, la sensación de haber estado encerrado y no ver la salida, momentos de confusión, falta de libertad y el desarrollo de nuestras vidas tanto emocionales, como sociales.
La parte de producción pasea entre el chill pop y las melodías, bases tropicales. Las voces en esta ocasión son de Atk Epop experimentando y buscando paisajes hipnóticos.
Este segundo ep tiene la particularidad que tanto composición, producción, masterizacion, voces diseños, vídeos corren a cargo de Atk Epop, buscando su parte más personal e íntima...
Su primer disco en solitario fué ”Hero”, un EP con tres temas y un remix.
El dúo reggaetonero con mayor fuerza y proyección en la industria musical anuncia el lanzamiento oficial de su videoclip ‘EN CONTRAVÍA’, sencillo que hace parte de su reciente álbum ‘ÁREA +57’ compartiendo versatilidad y ritmos para hacer gozar a su fanaticada.
Los artistas KAPLA Y MIKY dan a conocer su canción ‘EN CONTRAVÍA’ junto al cantante BRRAY, con el que lograron una gran unión e impacto en este tema, mostrando esa conexión y deseo que se da en pareja, pero que son prohibidos ante la sociedad.
‘EN CONTRAVÍA’ es un tema que refleja ese amor y pasión, evidenciando su realidad como fugitivos para que nadie se interponga en lo que sienten y quieren, pero enfocándose principalmente en disfrutar la vida juntos.
Este sencillo está compuesto por el dúo urbano KAPLA Y MIKY y producido por Cuenca, Maya y Maiky Full. Además, con el apoyo de su sello discográfico LATINO GANG MUSIC quienes dan fuerza a la industria con este reggaetón que trae ritmos pegadizos.
El vídeo fue grabado en Miami, bajo la dirección de Daniel Bourg, creando escenas al estilo urbano. Representando ese reggaetón original, lleno de letras que marcan ese deseo y compatibilidad con esa persona especial.
Actualmente, KAPLA Y MIKY están por presentarse el 19 de febrero en el Festival La Solar en Medellín y prometen que los asistentes al evento estarán encantados con este y muchos más temas que interpretarán.
Los artistas esperan que ‘EN CONTRAVÍA’ sea la #1 de la discoteca y llegue a muchos lugares del mundo.
El "Empoderamiento" es, según la RAE: "La acción de hacer poderoso a un desfavorecido". Pero esa palabra abarca mucho más que un simple concepto. Una forma de entender la vida ante las barreras estructurales de género; reforzar nuestras capacidades individuales para engrandecer a un colectivo. Y no hay mejor definición para describir a La Empoderá. Nieves Navarro, una cantante y compositora con una enorme trayectoria a sus espaldas, comienza este proyecto cansada de ser instrumento de otr@s, de promesas incumplidas y metas insatisfechas...
¿Qué mejor momento que la madurez artística para afrontar su carrera como ella misma desea? Sobre sus propios zapatos, con un brillo en los ojos que le hacen saber que es el camino correcto, cueste lo que cueste... Le pese a quién le pese. Así es como, buscando la opinión que más valora y explicando a su hija lo que pretendía hacer, su respuesta le resultó sublime: "Mamá, tú eres La Empoderá".
Todo comenzó como una locura. ¿Y sí contamos una historia concepual por capítulos? ¿Y si rompemos hasta con los cánones establecidos de la industria musical actual? Sí, son singles independientes, pero hay un hilo conductor que hacer que el espectador espere el próximo capítulo. Como cuando las telenovelas se seguían desde el sillón de casa tras días de espera, con una café y magdalena.
Así llegó el capítulo 0: "Naená". Un preludio, un prólogo a la aventura de La Empoderá; donde rompe con las ataduras que suponen el "qué dirán". Que nos guste quién queremos que nos guste, sin importar lo que pienses otros. Que no somos propiedad de nadie, ni nadie nos pertenece. Un tema que ya deja vislumbrar la fusión tan peculiar que persigue Nieves en este proyecto: música urbana, pop, flamenco... Como una coctelera bien agitada con un toque de picante.
La historia continua y La Empoderá tiene mucho que contarnos como es ese camino de descubrimiento. Así se nos presenta el próximo capítulo que estará disponible en todas las plataformas desde el Viernes 11 de Febrero distribuido por Kraken Distrib.
Lleva por título "Entre-tiene" y nos trae un videoclip que es una auténtica locura. Fiesta, amigos, confidencias, desenfreno... Comparte con quién te valora. Buen consejo, ¿verdad?
Los hermanos Sánchez han apostado por una forma de hacer flamenco y están ganando. Y no, no hablamos de dinero, sino de longevidad, de tiempo, de calidad. Valores nunca fáciles de adquirir, pero que Kike y Manu empiezan aatesoran desde el trabajo duro, la sencillez, ausencia de superficialidades y del respeto a sí mismos y su idea creativa.
Empezaron a recoger lo sembrado con “Nuestra Historia”, una canción que, curiosamente ya ronda los 3.000.000 de oyentes solo en Spotify (concretamente cuenta con 2.970.910 oyentes ) y un año después de su publicación, "Ojalá Pudiera Ir", su cover del clásico de Fondo Flamenco, pasa tranquilamente de los 3.000.000 de visualizaciones únicamente en su canal oficial de Youtube.
Un homenaje a un referente del que también participaron la dupla de productores Ozarus (Josemi Pérez y Raúl Lobato), de cuyas imágenes se encargaron las gentes de Global Pro y por el que volvemos a felicitar a estos jóvenes artistas granadinos a los que el futuro les sigue preparando momentos increíbles para su carrera. Y que nosotros lo veamos y disfrutemos como hasta ahora.
El rapero y tiktoker Noble Esquivel, quien cuenta con más de un millón de seguidores en esta última red social, estrenó su nuevo tema “A 120 te olvidé” por el Sello Discográfico JB entertainment a través de distintas plataformas musicales. Este lanzamiento, también, está acompañado de un videoclip que ya puede visualizarse en YouTube.
A tan solo un par de días del esperado estreno por miles de sus fans, “A 120 te olvidé” ya cuenta con casi 60.000 mil reproducciones en YouTube; sus seguidores aseguran que este tema “es un himno que será tendencia, además, de ser un rolón con el que nos identificarnos”.
“A 120 te olvidé” es un tema creado por un gran equipo de la industria musical del Hip Hop: fue escrita por Eduardo Gámez Esquivel y producida por Yexai TMM. A través de este tema, que emerge de las heridas y la historia de un gran amor que no pudo ser, han conectado sus seguidores y los que no, seguramente, estarán a punto de hacerlo.
Entre olvidar y evocar la memoria, los recuerdos, de la persona a la que te entregaste son solo algunos de los conceptos clave que se aprecian en la rola. Pero, también, evidencia las heridas que deja una persona que ha mentido sobre sus sentimientos y la relación que estaban construyendo.
La canción emerge de un corazón herido, y una mente que no están en balance pero que, al mismo, reconocen que deben abandonar la idea de ese gran amor porque “la confianza está hecha un desastre”. “A 120 te olvidé” nos enseña que el tiempo hará olvidar la mala experiencia y los estragos de aquella persona que nos mintió y recreó una atmósfera de falsas ilusiones.
Para Noble Esquivel nace de una experiencia personal y es una “canción romántica que escribí pensando en el inicio de la relación en donde no te importa el pasado de la persona que quieres. Es el tiempo y los meses los que te hacen preguntarte si las cosas que demuestra y dice por ti las habrá hecho y dicho a alguien más; te preguntas: ¿Las habrá vivido con alguien más? ¿se habrá enamorado antes? Ese miedo e inseguridad provoca alejarte y por lo menos en una ocasión me hizo terminar una historia con alguien, me gustaría que esta canción sea un tema identificable a quienes han pasado por esto”, asegura el rapero mexicano.
Noble Esquivel buscaba consolidar su carrera musical en la industria del Hip Hop, sin embargo, esa idea parecía lejana; durante 8 años estuvo persiguiendo ese sueño y, finalmente, la fama llegó cuando menos lo esperaba.
Mientras luchaba por materializar sus sueños y seguir difundiendo su trabajo musical, uno de sus amigos cercanos le propone usar la plataforma Tik Tok con el objetivo de compartir su vida cotidiana, así como su música.
De esta manera, el 2021 se convirtió en uno de los años clave para este joven rapero pues gracias al contenido que compartía en Tik Tok comenzó a posicionarse entre uno de los creadores de contenido favoritos. En pocos meses, el joven obtuvo su primer millón de seguidores.
Gracias a este rotundo éxito en aquella plataforma, el joven se anima a mostrar su contenido musical a distintas disqueras siempre acompañado de perseverancia y trabajo duro. Finalmente, el sello discográfico JB ENTERTAINMENT lo contacta para invitarlo a ser parte de la nueva generación del sello en 2022.
“Mirame A La Cara” es el segundo tema del próximo EP de Lennis Rodriguez que se titulará "Punto Y Aparte / Serendipia".
"Mírame a la cara" transmite muchísimo ritmo, buena vibra y la previsión de un final que tiene que ser feliz y merecido.
Lennis Rodriguez reclama una relación clara a partes iguales, y que la expresión de las emociones vividas en la intimidad traspasen a una relación sincera y valiente en su totalidad.
"Sola" es el nuevo single de la cantautora madrileña, Luna Ramol del que os presentamos el videoclip.
Luna Ramol es una joven cantautora y actriz madrileña. Su carrera artística comienza con 10 años en el musical de El Rey León, producida y dirigida por Disney Theatrical Productions y Stage Entertainment España, interpretando durante 2 años los papeles de la joven Nala y al pequeño elefante. Luna además ha formado parte de varias compañías juveniles de teatro musical, como Marand Musical, especializada en la formación de jóvenes talentos, donde ha interpretado obras como Annie, A Chorus Line o Cabaret.
Actualmente continúa su crecimiento en técnicas de canto moderno en la Academia Jukebox, dirigida por Carlos Marco (Auryn). Su constante formación en canto, teatro y baile le ha llevado a formar parte de talent shows en televisión como Idol Kids y Little Big Show, ambos emitidos en prime time por Telecinco.
En estos momentos, se encuentra centrada en producir su propia música, tras la publicación en 2019 y 2020 de tres singles. Luna nos ofrece un estilo fresco y juvenil dentro del género Pop, con influencias de Dance Hall, Trap y Reggaetón. La inspiración de Luna viene de la mano de artistas como Danna Paola, Ana Mena, Ariana Grande, Dua Lipa o Ava Max.
El cantautor guatemalteco Manuel Rosales, mejor conocido como Manny Ross en el mundo artístico, decide lanzar una nueva propuesta discográfica titulada “Amor de nuevo”, contando con ocho temas compuestos y producidos por su persona debido a las habilidades de ejecución de instrumentos que adquirió desde muy pequeño, del que se desprende el tema titulado, “Bum Bum Bum”, como su nuevo sencillo musical.
Manny Ross se siente muy identificado con cada producción que se contiene su producción “Amor de Nuevo”, ya que refleja su esencia nata como artista, que busca resaltar el talento que nace desde Guatemala.
Contando con un amplio repertorio de canciones en plataformas digitales desde el 2015, Manny decide iniciar el 2022 con su tema “Bum Bum Bum”, que poco a poco ha obtenido el aprecio de sus seguidores que ya han tenido la oportunidad de escucharlo en sus diferentes participaciones en eventos nacionales e internacionales
Las habilidades de escritura y ejecución de diferentes instrumentos han llevado a Manny Ross a concentrarse en las producciones de sus propias canciones, acción que es agradable para él, para reflejar su verdadero estilo musical, que ha sido relevante para diferentes públicos a nivel centroamericano.
Esperando la buena aceptación en Guatemala de esta propuesta musical, el artista tiene planes de viajar a diferentes países de Centro América, para seguir mostrando su talento en varios eventos presenciales. “Quiero que las personas puedan identificarse con mis temas y así juntos darnos la oportunidad de amar de nuevo en este 2022”, finalizó Manny Ross.
Los Estrambóticos, una de las agrupaciones más importantes y representativas del género ska en México, realizará su primera presentación del 2022 con el objetivo de festejar su 30° aniversario.
El concierto se llevará a cabo el próximo sábado 19 de febrero a partir de las 2:00 de la tarde en la Arena López Mateos (Emilio Cárdenas, 28, esquina con Ayuntamiento en Tlalnepantla centro).
Para esta celebración habrá muchas sorpresas, por ello, los organizadores han confirmado la asistencia de las siguientes agrupaciones: Rude Boys; Locos y Rucos in retro; Los Korukos; La Real Skasez; La Sonora Power Band; La Rebambaramba; La Sabrosísima y Mnstr Mx.
Este evento es uno de los más esperados de la escena musical pues la banda Los Estrambóticos se ha mantenido a la espera de la apertura de los escenarios tras el cese de todo tipo de actividades por la pandemia. Y este sábado 19 de febrero, finalmente, los volveremos a escuchar en vivo y con un gran motivo: celebrar el ska.
Mantener 30 años de una trayectoria musical consolidada y bien posicionada no es tarea fácil y más tratándose de un género poco comercializado. Sin embargo, Los Estrambóticos son un claro ejemplo de la lucha por sus ideales y del compromiso que tienen por seguir creando música original y llevándola a los lugares más recónditos.
Así que ven a celebrar con Los Estrambóticos su 30° aniversario y forma parte de este momento histórico de la escena del ska mexicano. Estamos seguro que Los Estrambóticos ofrecerán un concierto con la mejor vibra para alegrar los corazones de todos sus seguidores y ponerlos a bailar.
“La herida”; “Ciegos de amor” y “Cómo no te voy a querer” son solo algunos de los grandes éxitos que estaremos escuchando en esta gran celebración. Y como parte de las sorpresas para este aniversario, podrás escuchar el repertorio de otras grandes agrupaciones del género ska. Un concierto que, sin duda, está siendo preparado con mucho amor y talento para todos ustedes porque el ska no ha muerto, ¡sigue vivo!.
Finalmente, la Arena López Mateos mantuvo sus puertas cerradas por un largo tiempo y, en esta ocasión, las vuelve a abrir para darle la bienvenida al ska. Este género musical permitió el auge de este establecimiento a finales de los 90 ́s. La Arena López Mateos presentó a muchas de las bandas que, actualmente, son una referencia y parada obligatoria del ska. Así que este recinto recibirá ́ a todo el fan que venga a pasar una tarde de fiesta y celebración del mes del Amor y la Amistad.
El evento contará con todas las medidas de protocolo oficiales y requeridas de sanidad por lo que es importante que no olvides traer tu kit de protección: gel antibacterial y cubrebocas.
El costo de los boletos en preventa es de $200; el día del evento y a partir de la 10 de la mañana, el precio será ́ de $250.
Los boletos se pueden adquirir en las taquillas de la Arena López Mateos de Lunes a Viernes desde las 2 pm hasta las 8 pm; también, por medio de depósito en Tiendas Oxxo, Chedraui y Farmacias Guadalajara o por transferencia bancaria. Para mayores informes llamar al 5522066372.