El cantante y compositor Ari Fraser nos sorprende con The Long Way Home, un tema que marca un giro en su trayectoria musical, alejándose de sus sonidos y letras más tradicionales. Esta canción combina melodías envolventes y ritmos del Medio Oriente con influencias modernas como beats de house y un dinámico break de trance, creando una experiencia auditiva única.

La letra de The Long Way Home invita al oyente a explorar los rincones más silenciosos del corazón, donde los recuerdos permanecen como un suave resplandor al atardecer. Allí se encuentra el camino de regreso a casa, un sendero que, aunque cubierto por el paso del tiempo, espera pacientemente ser recorrido de nuevo.

Ari Fraser, originario de Hollywood, Florida, nació y creció en la histórica ciudad de Jerusalén, en el seno de un hogar judío ortodoxo tradicional con raíces estadounidenses. A pesar de las restricciones religiosas que le impidieron recibir formación musical formal, Ari encontró su voz a través de la música espiritual, liderando coros y oraciones en sinagogas durante el Shabat y las festividades más importantes. Su talento innato y pasión por la música han sido el vehículo para transmitir mensajes profundos de esperanza, fe y amor.

The Long Way Home ya está disponible en plataformas digitales. Para más información sobre Ari Fraser y sus futuros proyectos, síguelo en sus redes sociales.

La reconocida artista Natalia Jiménez presenta un nuevo sencillo titulado "Todo", con un mensaje que transmite esperanza y optimismo frente a la reciente emergencia climática que ha afectado y sigue impactando a la Comunidad Valenciana. Todos los beneficios generados por este lanzamiento serán donados íntegramente a la Fundació Horta Sud.

Con esta iniciativa, Natalia reafirma su compromiso social y contribuye a la recuperación de las zonas más afectadas por esta catástrofe.

La Fundació Comunitaria Horta Sud (FCHS) es una entidad con más de 50 años de trayectoria dedicada al fortalecimiento del tejido asociativo en la comarca de l’Horta Sud. Su misión es apoyar a las más de 2.000 asociaciones locales, promoviendo redes de colaboración y detectando necesidades sociales, empresariales e institucionales.

Tras la catástrofe provocada por la DANA, la FCHS ha lanzado una campaña de recaudación de fondos destinada a la reconstrucción social del territorio. Su enfoque está en las comunidades educativas, culturales, deportivas, agrícolas y de asistencia, entre otras, muchas de las cuales han sufrido graves pérdidas humanas y materiales.

La Fundación apuesta por un proceso de recuperación liderado por el tejido asociativo, trabajando desde el diálogo abierto, la escucha activa y la coordinación de recursos. Canaliza donaciones de personas, colectivos, empresas e instituciones para dar apoyo económico y estratégico a las asociaciones afectadas, con una visión de mediano y largo plazo. Reconociendo su capacidad para adaptarse a contextos cambiantes, la FCHS destaca el papel crucial de las fundaciones comunitarias en coordinar esfuerzos entre actores sociales, institucionales y empresariales en situaciones de emergencia.

El artista parisino Same After, conocido por su enfoque único en géneros como el R&B alternativo, el dreampop y el downtempo con matices ambient, presenta su séptimo single Still Want More. Este nuevo lanzamiento combina sensualidad y oscuridad en una mezcla de sonidos cuidadosamente elaborados, reflejando una búsqueda constante de emociones y experimentación musical.

Eric, el músico detrás de Same After, creció en los suburbios de París, donde comenzó su aventura musical tocando con amigos en el colegio y la universidad. Aunque dejó de lado la música por un tiempo, hace algunos años decidió regresar a su primera pasión, enfrentándose al desafío de adaptarse a las técnicas y tecnologías modernas de producción. Desde aprender sobre mezclas y plug-ins hasta perfeccionar sus habilidades en la era digital, Eric ha logrado reinventarse como compositor, autor y productor.

Inspirado por íconos como Prince, George Michael, Lenny Kravitz, Pink Floyd y Radiohead, Still Want More refleja el equilibrio entre la nostalgia de los sonidos que marcaron los años 80 y 90 y la frescura de los estilos emergentes como el vapor soul y el R&B oscuro. Este tema captura la esencia de Eric: un artista que crea música para escuchar, disfrutar y compartir.

"Hoy hago exactamente la música que quiero oír", comparte Same After, destacando cómo la música no solo es un medio de expresión, sino también una forma de conectar con una comunidad global gracias a las plataformas digitales y las redes sociales.

Still Want More ya está disponible en todas las plataformas de streaming. Para seguir explorando su universo sonoro y estar al tanto de sus futuros proyectos, no olvides seguir a Same After en sus redes sociales.

El artista francés Nicolas Maizeroi, reconocido por su autenticidad y su capacidad para conectar con el público a través de sus letras, presenta su nuevo single Je bénis le ciel. Este tema, profundamente emotivo y lleno de sensibilidad, celebra el renacer del amor tras un periodo de incertidumbre y dolor.

Escrito en un momento de redescubrimiento personal, Je bénis le ciel habla de la capacidad de abrirse a un nuevo amor a pesar de las heridas del pasado. La canción refleja cómo, incluso en medio de las sombras, el instinto de supervivencia emocional nos impulsa a creer nuevamente en el amor. Con una letra cargada de verdad y una melodía envolvente, el tema invita al oyente a sumergirse en una experiencia que trasciende lo personal y resuena con lo universal.

Nicolas Maizeroi, cantautor y músico, domina la guitarra y el piano, lo que le permite dar un toque único y personal a cada una de sus composiciones. A lo largo de su carrera, ha destacado no solo por su propio repertorio, sino también por escribir para otros artistas, llevando siempre consigo una esencia que combina honestidad, ritmo y emoción.

Criado en un entorno musical rico y diverso, Nicolas creció escuchando a leyendas como Marvin Gaye, Aretha Franklin, Prince y Michael Jackson, influencias que se reflejan en los sonidos soul y jazz de su música. Además, integra su esencia criolla, aportando autenticidad y una mezcla de estilos que hacen de su obra algo único.

"Las letras hablan de amor, de dolor, de la vida misma, con todos los momentos oscuros y brillantes que contiene", comparte Nicolas. Con su cálida voz y composiciones cautivadoras, el artista busca compartir y vivir emociones en directo con el público, haciendo de su música una verdadera aventura para quienes la escuchan.

Je bénis le ciel ya está disponible en todas las plataformas digitales. Para seguir explorando el universo musical de Nicolas Maizeroi y conocer sus próximos proyectos, no olvides seguirlo en sus redes sociales.

La reconocida cantante y compositora española María Meneses, más conocida por su proyecto musical Nena Daconte, lanza su nuevo single “Maldita Inocencia”. Este tema, cargado de nostalgia y emociones a flor de piel, refleja una profunda introspección sobre los amores del pasado y las lecciones que dejan las experiencias vividas.

Con su característico estilo, que combina melodías cautivadoras con letras sinceras y cercanas, “Maldita Inocencia” es una pieza que conecta de inmediato con el público. La canción es un homenaje a esos momentos de ingenuidad y sueños rotos, abordando las dualidades del amor: su belleza y su dureza.

Nena Daconte, quien a lo largo de su carrera ha conquistado los corazones de sus seguidores con éxitos que han liderado las listas de radio en España, demuestra una vez más su capacidad para plasmar emociones universales en su música. Ganadora de premios como el Ondas, María Meneses utiliza el piano y la guitarra como herramientas para componer canciones que resuenan con la audiencia, manteniéndose fiel a su esencia artística.

“Maldita Inocencia” llega como parte de la promoción de su nuevo álbum, del cual ya se ha presentado el sencillo “Vuela”. Este nuevo trabajo promete ser un recorrido por los matices emocionales que han caracterizado a Nena Daconte desde sus inicios.

El single ya está disponible en todas las plataformas digitales. Para no perderte ninguna novedad sobre Nena Daconte y sus futuros proyectos, síguela en sus redes sociales y acompaña este emocionante regreso que promete nuevos éxitos.

El artista y productor ATK Epop vuelve a sorprender con su nuevo sencillo “Love Computer”, una pieza que encapsula su pasión por la música electrónica y sus herramientas, combinando elegancia, minimalismo y un cuidado meticuloso en cada detalle de su producción.

Con un estilo que honra las raíces del electro más puro, “Love Computer” se presenta como una declaración de amor hacia la conexión entre la tecnología y la creatividad musical. La canción, de ritmos hipnóticos y arreglos pulcros, refleja el ADN artístico de ATK Epop, quien una vez más logra transmitir su identidad única dentro de la escena electrónica.

A través de estas líneas, ATK Epop fusiona la frialdad de los términos tecnológicos con la calidez emocional de la música, creando un contraste que atrapa al oyente.

“Love Computer” no solo es un tema, sino una experiencia auditiva que invita a sumergirse en el universo electrónico. Es un tributo a las herramientas digitales que permiten la creación musical moderna y, al mismo tiempo, una oda a la conexión humana que se encuentra en el corazón de toda obra artística.

No te pierdas esta nueva joya de ATK Epop, una figura clave en la música electrónica actual que sigue marcando tendencia con su inconfundible estilo.

Escucha “Love Computer” y conéctate al latido electrónico de ATK Epop.

Recién inaugurada la época navideña, Clara Olóndriz nos hace un regalo por adelantado en forma de canción: “Brindis Eterno”. Casi un año después del primer lanzamiento “Huracán”, llega por fin el segundo episodio del viaje en el que nos embarcará su próximo álbum, que verá la luz en 2025.

Con “Brindis Eterno” la artista catalana consigue capturar, como si se tratara de una fotografía fija, la esencia de esta tan esperada temporada que nos invita a reflexionar, a revivir, a crear nuevos recuerdos y a sentir una conexión profunda con aquellos que han estado y están en nuestro camino. “Esta canción es un canto al carpe diem, al sentimiento que nos llena cuando vivimos momentos felices que no querríamos que acabasen nunca, sabiendo que llegarán a su fin. Es el instante que dura un brindis con los seres queridos, efímero, que se congela en nuestra memoria y nos acompaña a lo largo de nuestras vidas, llenando las sillas vacías de la mesa que, gracias al recuerdo, siempre permanecerán ocupadas”, explica Clara con sus propias palabras.

Si la letra es como una caricia, la instrumentalización refuerza el sentimiento intenso de felicidad de un momento concreto, teniendo muy presente una atmósfera de nostalgia por los momentos pasados que perviven en nuestros recuerdos. Su sonido fresco y orgánico (guitarras, teclados, percusión, bajo…) nos lleva a un indie-pop cargado con un estribillo pegadizo y catártico, estrofas vulnerables y melancólicas, y una outro que recuerda a un himno al carpe diem.

Clara Olóndriz es una artista de pura alma cargada con mensajes punzantes, que con su música nos hace viajar por los altibajos de una generación que se cuestiona una y otra vez su propio camino, con el objetivo de convertirse en su mejor versión. 

Su dualidad inherente, a caballo entre la fuerza y la emotividad, entre la alegría y la nostalgia, vuelve a verse reflejada en este segundo trabajo que nos invita a seguir viajando de su mano.

Con este lanzamiento empezamos a vislumbrar las sombras e intimismo de Clara en medio de la sonoridad pop que la ha acompañado hasta ahora, un destello más de su dualidad. Es un primer paso, una pequeña muestra de su mundo interior, que irá ocupando más espacio a medida que avancen los lanzamientos.

El talentoso cantante, compositor y actor Marcel Mendoza sorprende nuevamente con el lanzamiento de NOITE TODA, una vibrante canción que fusiona el inglés, español y portugués en un tema cargado de energía y multiculturalidad. Conocido por éxitos como Mood y Apretadita, Marcel reafirma su compromiso de conectar a las personas a través de la música, sin importar fronteras ni idiomas.

"Estoy más que emocionado de compartir NOITE TODA con todos", expresó el artista. "Esta canción trata de unir a las personas, sin importar de dónde vengan. La música tiene el poder de cruzar cualquier barrera, y este tema encapsula esa conexión. Espero que todos sientan la energía y la alegría que pusimos en crearlo."

Nacido en Nueva Orleans y criado en Atlanta, Marcel Mendoza utiliza su rica herencia cubana, costarricense y puertorriqueña como inspiración para crear música que trasciende las divisiones culturales. Su sólida formación en Bellas Artes le ha permitido perfeccionar un estilo artístico único que une a audiencias de todo el mundo.

NOITE TODA no solo es una celebración de la diversidad lingüística, sino también un himno que invita al público a disfrutar de una experiencia musical global. Con una producción impecable y una mezcla de ritmos pegajosos, la canción captura la esencia del arte de Marcel: la fusión de culturas y la celebración de la unidad a través de la música.

El nuevo single ya está disponible en todas las plataformas digitales. Sigue a Marcel Mendoza en sus redes sociales para no perderte detalles de sus futuros proyectos y sumérgete en su visión artística única que conecta culturas y corazones.

La icónica artista The Real Mack The Knife regresa con una propuesta innovadora y audaz: El Amor Es Un Pájaro Rebelde. Este nuevo single reimagina la famosa Habanera de la ópera Carmen de Georges Bizet, trasladando el espíritu libre y apasionado del clásico a un vibrante universo de house dance-pop contemporáneo.

En esta nueva versión, The Real Mack The Knife captura la esencia gitana y el espíritu rebelde del amor, reinterpretando la pieza con un enfoque moderno que invita al baile y al disfrute. Las melodías originales se fusionan con elementos de pop electrónico y ritmos dinámicos, creando una experiencia auditiva que combina tradición y modernidad.

Con una producción impecable y una visión artística audaz, El Amor Es Un Pájaro Rebelde nos transporta a un mundo donde la música clásica y los géneros actuales convergen, ofreciendo un homenaje fresco y único a una de las arias más célebres de la historia.

Fiel a su capacidad de sorprender y cautivar, The Real Mack The Knife utiliza esta reinterpretación para explorar nuevas alturas emocionales y creativas, demostrando una vez más su maestría en la reinvención musical. Este lanzamiento reafirma su lugar como una de las figuras más fascinantes de la escena contemporánea, capaz de trascender fronteras y estilos con su talento único.

El Amor Es Un Pájaro Rebelde ya está disponible en plataformas digitales, listo para conquistar a una nueva generación de oyentes. No pierdas la oportunidad de disfrutar esta obra maestra de transformación musical. Para más información sobre la artista y sus próximos proyectos, síguela en sus redes sociales.

El talentoso artista estadounidense Chet Nichols vuelve a conquistar corazones con su nuevo single, Jezebel, que ha sido reconocido con prestigiosos galardones como el premio "Best Song" en los HMMA y Broadjam.com. Este tema forma parte de su más reciente álbum, Dream Path, una obra maestra que promete cautivar a los amantes de la música con su mezcla de emotividad y sofisticación.

En Jezebel, Chet Nichols demuestra su versatilidad y genio creativo al encargarse de todos los aspectos de la canción: desde la composición de la letra y la música, hasta la interpretación vocal, la producción, los arreglos, la mezcla y la masterización. Este tema es una sensual y misteriosa historia de amor entre dos personas que se ven obligadas a separarse para que Jezebel pueda encontrarse a sí misma. La trama resuena con amantes de todo el mundo, enfrentados al dilema de dejar ir a alguien por amor verdadero.

La impecable interpretación vocal, los vívidos y atmosféricos arreglos líricos, y la elegante producción transportan al oyente a un universo cargado de emoción y suspenso. El final abierto de la historia deja en el aire la incógnita: ¿volverán a encontrarse los amantes? Tal vez.

Chet Nichols, miembro del Salón de la Fama de Kansas junto a leyendas como Pat Metheny, Martina McBride y Melissa Etheridge, reafirma su lugar como un ícono de la música con este lanzamiento. Su extenso recorrido en la industria incluye colaboraciones con algunos de los nombres más destacados del entretenimiento, consolidando su reputación como un compositor, productor y multiinstrumentista de primer nivel.

Jezebel ya está disponible en todas las plataformas digitales. Si este tema te emociona, el álbum Dream Path te dejará sin palabras. Para estar al tanto de futuros proyectos de Chet Nichols, síguelo en sus redes sociales.

La música urbana panameña sigue ganando fuerza y dejando huella en la escena internacional. COQUITOS REMIX, el nuevo tema de NADIR, RONIEX, MELFI y EL ZETA, es una prueba contundente del potencial creativo y la versatilidad de estos artistas, quienes unen fuerzas para entregar un remix lleno de energía, ritmo y autenticidad.

NADIR, nacido el 1 de diciembre de 1999 en Panamá, ha demostrado desde muy joven su pasión por la música. Inspirado por leyendas como Rubén Blades y Sech, este talentoso artista busca posicionar a Panamá en lo más alto de la industria musical. Desde su debut en octubre de 2020 con Otra Noche, no ha dejado de sorprender con cada nuevo lanzamiento.

Por su parte, MELFI, conocido por su nombre completo Miguel Paolo Melfi Vásquez, es un artista que emergió durante la pandemia con un estilo fresco que abarca géneros como reguetón, pop y baladas. Su versatilidad y creatividad lo han convertido en una de las nuevas caras más interesantes de la música panameña.

RONIEX de 23 años de edad destaca por su estilo y habilidad al componer, cantar, interactuar y transmitir lo que siente a través de sus canciones! Es un artista versatil que se adapta a los diferentes estilos del genero urbano como R&b,  Reggaeton, Pop, Rock, funk, Trap, Techno.

Finalmente, EL ZETA, cuyo nombre real es Zoe Zomar Singh Maxwell, encontró en la música un refugio tras la pérdida de su padre. Este cantautor y compositor panameño plasma en sus letras emociones auténticas, haciendo que su música resuene con fuerza entre sus oyentes.

COQUITOS REMIX es una celebración de la diversidad musical y la colaboración entre talentos emergentes de Panamá. Con una producción impecable, letras cautivadoras y un ritmo contagioso, esta canción promete conquistar pistas de baile y playlists alrededor del mundo.

El tema ya está disponible en todas las plataformas digitales. No te pierdas esta muestra del mejor talento panameño y sigue a NADIR, RONIEX, MELFI y EL ZETA en sus redes sociales para estar al tanto de sus próximos proyectos. ¡Panamá está en la casa!

Imagen de Raúl Rodríguez

Barei, la cantante y compositora madrileña que se hizo famosa por su participación en el Festival de Eurovisión 2016 y por su éxito "Say Yay!", ganador de un disco de Oro en España, sigue emocionando a sus seguidores con el lanzamiento de su nuevo single "Cuéntame qué te pasa", que puedes escuchar ya aquí en todas las plataformas digitales.

“Cuéntame qué te pasa” es el cuarto adelanto de su próximo álbum de estudio que verá la luz en enero de 2025, y marca un nuevo capítulo en este regreso musical que la artista madrileña ha protagonizado a lo largo de 2024, tras una pausa de varios años marcada por aprendizaje vital constante; la rienda suelta que ha dado su propia creatividad musical, plasmada en sus nuevos temas, especialmente con el cambio de idioma; y un crecimiento personal como nunca antes había experimentado.

Tras la buena acogida de sus anteriores singles "¡Cómo Dolisteis!", "Me la lías" y "Desordenada", Barei continúa su regreso a la música con una canción que, al igual que los temas previos, fusiona una base electrónica con la prominencia de las cuerdas, creando una atmósfera emocionalmente cargada que acompaña el mensaje profundo de la canción.

Para Barei, "Cuéntame qué te pasa" es una reflexión sobre la vulnerabilidad humana en las relaciones interpersonales: “Imagina un mundo donde todas las personas tienen heridas invisibles en la piel… ansían tocarse, amarse y compartir, pero cada vez que uno toca al otro, las heridas se rozan, escuecen y el dolor se vuelve tan insoportable que el miedo toma las riendas. Nadie puede salvarnos, simplemente acompañar. Nadie puede llenar un vacío que nació en otro lugar, pero compartir lo que nos pasa y pedir ayuda puede hacer que pese menos y pase antes. El proceso es individual, y sólo cuidando nuestra salud mental podremos darnos la mano sin hacernos daño. A veces toca soltar y dar tiempo a sanar".

El videoclip de la canción está dirigido y realizado por Jordi Molina, profesional audiovisual y colorista de series como “30 monedas” (HBO), creada y dirigida por Álex de la Iglesia. La idea es original de la propia Barei, cuyo concepto lo tuvo siempre muy claro, a través de un único plano secuencia en el que representan situaciones rutinarias en el día de una persona con problemas de salud mental. El protagonista es el actor catalán Xavi Soler, que ha dotado a la pieza de una actuación muy emotiva y desgarradora.

El cantautor venezolano Alex Otra Nota (@alexotranota) lanza su más reciente sencillo titulado “Se te quita”, un pegajoso merengue urbano que ya está disponible en las principales plataformas digitales. Con este nuevo tema, Alex busca transmitir un mensaje de superación y alegría, invitando a sus oyentes a olvidar los desamores .

“Se te quita”, escrito y producido por “Monster University” y cuenta con un videoclip realizado por “The CineGods” y “Jesse Gómez” en la ciudad de Las Vegas. Alex expresa: “Espero que todo el que la escuche la disfrute y recuerde que en la vida no hay mal que dure cien años; las penas por un amor no son eternas, como dice la canción, se quitan bailando”.

El artista, que ha tenido un año exitoso con lanzamientos como “Escapao” y el viral “Sangre Vinotinto” junto a “Jonathan Moly”, se encuentra en Miami y México cumpliendo compromisos promocionales. El videoclip de “Se te quita” se puede disfrutar en su canal oficial de YouTube, el cual ya cuenta con más de  100 mil visualizaciones.

Con una carrera en ascenso que comenzó desde joven, “Alex” ha evolucionado musicalmente desde su participación en agrupaciones juveniles hasta su consolidación como solista en Miami. Su trayectoria incluye éxitos en la radio y una creciente presencia en redes sociales.

No te pierdas los pasos de este gran artista venezolano que promete un inicio de 2025 lleno de muchas sorpresas musicales por @alexotranota.

Alejan•Drop, el talentoso músico y compositor conocido por su capacidad de fusionar géneros y crear experiencias sonoras únicas, ha lanzado su nuevo single “Can’t Wait Mañana”. Este tema captura la esencia de su estilo: una mezcla vibrante de reguetón, pop urbano y música electrónica que transporta a los oyentes a un mundo relajado, lleno de playa, fiesta y momentos inolvidables.

Desde sus primeros pasos en la música, cuando exploraba su pasión tocando el piano en casa, con amigos y en la iglesia, hasta su actual éxito como Piano Bar Entertainer en cruceros internacionales, Alejan•Drop ha recorrido un camino inspirador. Con una sólida formación musical y años de experiencia tocando para audiencias diversas, este artista independiente busca ahora expandir su alcance y conectar con oyentes de todo el mundo.

“Can’t Wait Mañana” no solo refleja su habilidad para contar historias reales a través de la música, sino también su objetivo de crear una vibra auténtica que combine lo mejor de la vida urbana con la energía tropical. Este lanzamiento es una invitación a escapar de la rutina y disfrutar de un espacio sonoro donde la diversión y la calidad musical convergen.

Disponible en todas las plataformas digitales, “Can’t Wait Mañana” promete convertirse en un himno para quienes buscan ritmo y emociones genuinas.

Para más información sobre Alejan•Drop y sus próximos proyectos, sigue al artista en sus redes sociales y acompaña su viaje hacia la construcción de una comunidad de oyentes fieles que comparten su pasión por la música y las buenas vibras.

Como ya indica su recién publicado EP, “Retro”, las canciones y piezas instrumentales tienen un tema común: la nostalgia. La canción central El último disco, recuerda a los tiempos cuando los discos existían, se prensaban en vinilo y servían como regalos. Una vez en mano, quedaba el tiempo interminable de llegar a casa, encender el tocadiscos y, finalmente, poder escuchar lo que tanto esperábamos. A los que lo hemos vivido, seguro que con estos recuerdos nos entra la nostalgia.

El video correspondiente es una montaña rusa de historias, ritmos, instrumentos, pero a la vez mucha paz como siempre en sus letras, un mensaje que te transporta a otro lugar. Nos resuena la frase que resume el sentimiento de la nostalgia: “La felicidad, siempre donde no estás …”

La producción es rica y envolvente, con una auténtica sensación de añoranza de una época en la que la música parecía más personal y tangible. Un homenaje perfecto al pasado, este tema resuena profundamente en cualquiera que haya experimentado la magia del vinilo.

El proyecto sin fronteras de Una Lengua Infinita busca promover música auténtica, melódica y acústica. También, apoyar a músicos y artistas para cerrar mejor la brecha entre el valor de su arte y lo que pueden recibir como compensación por su trabajo.