El dúo The Remix Factory hace su gran debut en la escena musical con su primer sencillo, "Hips Don't Lie", una canción que promete convertirse en el éxito del verano. Esta pegajosa melodía EDM está destinada a hacerte vibrar y mover tus caderas sin parar.
The Remix Factory está formado por los artistas y productores internacionales Delakwiz y Don Dante. Estos talentosos músicos combinan una amplia gama de elementos de club, tanto contemporáneos como retro, con arreglos vocales irresistibles. Si eres amante de las melodías atemporales, los ritmos contagiosos y las líneas de bajo animadas, sin duda debes escuchar las producciones de The Remix Factory.
La canción transporta de inmediato a una fiesta en una playa mediterránea o caribeña. Es perfecta para cualquier lista de reproducción de música electrónica, verano, ritmos acelerados, baile o música latina. ¡Nosotros la visualizamos en los diez primeros puestos de las listas de éxitos de este verano y alcanzando el número uno!
Este himno bailable cuenta con la inconfundible voz resonante de Fatman Scoop, quien nos ordena con autoridad que nos movamos en la pista de baile: "Si esas caderas no mienten, ¡levanta las manos!". Las tonalidades guturales de Scoop son reconocibles al instante y están asociadas con la era dorada del R&B de principios de los 2000. ¿Quién podría olvidar su legendario éxito número uno, "Be Faithful"? Sin duda, su regreso es oficial.
"Hips Don't Lie" es una reinvención creativa del éxito número uno de Shakira y está enmarcada por un ritmo house de los años 90 que evoca los clásicos del club como "Show Me Love" de Robin S. Además de esta potente combinación de sonidos, se suman las capas de reguetonero venezolano Angelo Flow (cabecera del Festival Latino Life), quien aporta su lírica juguetona y coqueta en spanglish, y la cantante latina británica Anjii Cii, quien nos deleita con sus melodías exquisitas.
Es una mezcla vibrante y pulsante de reguetón y house que seguramente te hará bailar sin parar en la pista. Con sus ritmos pegajosos y su ritmo animado, esta canción es perfecta para el ambiente de club. El video fue filmado en el icónico destino de fiesta de Malta y captura el espíritu de libertad y diversión de una noche clásica en el club de la isla más festiva del mundo. "Hips Don't Lie" es el himno de baile definitivo que mantendrá la energía alta y las caderas en movimiento toda la noche.
Si quieres elevar la temperatura este verano, ¡no hay duda de que esta canción cumplirá su cometido! Prepárate para disfrutar de "Hips Don't Lie" del dúo The Remix Factory y déjate llevar por su contagioso ritmo y su energía arrolladora. ¡Las caderas no podrán resistirse a moverse al compás de este éxito latino de verano!
"Hips Don't Lie" ya está disponible para streaming en este enlace.
El 101 Music Festival Costa del Sol continua el próximo sábado 15 de julio con un nuevo concierto para este verano: God Save The Queen. El mejor show sobre Queen del mundo aterrizará en Málaga el 15 de julio como parte de su tour 2023. La actuación será a las 22:30 horas en la Plaza de Toros de la Malagueta.
God Save the Queen se ha convertido en un fenómeno musical para los fans de Freddie Mercury y su banda. Después de haber participado en la película “Bohemian Rhapsody” por petición expresa de Queen y 20th Century Fox, God Save The Queen vuelve con un nuevo espectáculo para celebrar los 50 años de la banda británica.
Cuentan con más de dos décadas de trayectoria, tiempo y mérito suficiente para que la prestigiosa revista Rolling Stone, la haya considerado como la mejor banda tributo a Queen del mundo.
En todos sus directos, el grupo formado por Pablo Padín (voz y piano), Francisco Calgaro (guitarra, coros y teclados), Matías Albornoz (batería y coros) y Ezequiel Tibaldo (bajo), durante su inigualable show, consiguen llevar el sonido y la estética original, pudiendo disfrutar todos los asistentes de los temas de todas sus etapas. Además, el espectáculo incorpora cambios de vestuario, juegos de luces, y las destacadas actuaciones de los integrantes de “Dios salve a la reina”.
Las entradas para disfrutar de este y del resto de los conciertos que integran la mejor oferta musical de la Costa del Sol, están disponibles en www.malagaentradas.com o El Corte Inglés. Además, con la compra de la entrada a los conciertos de este festival, los asistentes colaborarán con la Fundación Cudeca y Fundación Olivares, destinando 1 euro del importe de cada entrada a fines sociales de cada entidad, como han anunciado ellas mismas en sus redes sociales.
Con este concierto, el 101 Music Festival Costa del Sol, un festival organizado por Grupo Mundo, sigue su oferta musical. Entre los que figuran en el cartel de esta edición 2023: Loquillo - 28 de julio-, Ana Mena -2 de septiembre-, Niña Pastori -23 de septiembre- o Aitana -7 de octubre-
Eres cantante y compositora de Los Ángeles, pero ¿Cómo se define Szandra Mayer como artista?
Me definiría a mí misma como un cantante y compositora de pop trilingüe. Diría que soy una persona extremadamente artística. No solo cuando se trata de música, sino también de cualquier cosa que haga fluir mi mente creativa. Me gusta escribir, dibujar, fotografiar y verdaderamente todo lo artístico. Me encanta planificar videos musicales, sesiones de fotos, atuendos y todos los aspectos relacionados con la prensa. Pero también disfruto mucho el detrás de escena de la grabación, la producción y cómo se crea y escribe la música.
¿Qué es para ti la música?
Para mí la música es una forma de arte que me permite expresar mis emociones en la forma más auténtica. me permite liberarme y es una forma de terapia para mí. Ya sea escuchando, cantando o escribiendo música, me ayuda a estar más en sintonía con mis sentimientos y a comprenderme mejor.
Empezaste a cantar con 9 años ¿Crees que la formación es importante para un artista?
Sí, creo que es súper importante. Soy una gran defensora de aprender constantemente y mejorar día a día. Es esencial tener la mente abierta, aceptar las críticas y trabajar duro para mejorar eso. Aprender desde temprana edad me dio una gran base para todo lo que estoy haciendo hoy, pero realmente creo que solo recientemente he estado dando todo de mí y viendo mejoras más grandes.
Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?
Para mí, la característica más importante de un buen artista y la que busco cuando encuentro artistas para escuchar es la autenticidad. Ser capaz de ser fiel a quién eres y sacar música que te represente es tan admirable. También aprecio mucho cuando un artista es capaz de dejarme sentir algo nuevo o una emoción fuerte.
Acabas de publicar tu Single “Vete Por Favor” ¿Cómo definirías el tema?
Me gusta dejar que mis canciones se interpreten por sí mismas y tengan temas que puedan relacionarse con todos. En la canción describo cómo sacar a una persona tóxica de tu vida. En la canción hablo de una relación, pero también puede significar una amistad. Se trata de encontrar tu valor y priorizar tu salud mental.
¿Qué mensaje quieres lanzar con “Vete Por Favor”?
Quiero que esta canción ayude a muchas personas como sea posible y les permita sentirse bien consigo mismos. Esta canción trata sobre eliminar a las personas que no benefician tu salud mental. también ayuda a comprender la diferencia entre una buena y una mala relación, romántica o no.
“Vete Por Favor” está cantada en 3 idiomas ¿Cómo surgió esta idea?
He crecido escuchando música en los tres idiomas y he estado rodeada de las tres culturas. Sinceramente, de todo corazón puedo decir que me encanta escuchar música en los tres idiomas por igual. He pensado en hacer diferentes canciones, algunas en inglés, otras en español y otras en húngaro, pero luego pensé que sería genial hacer la misma canción en los tres idiomas. De esta manera, las personas de diferentes culturas pueden entender y relacionarse más con mis canciones.
¿Qué nos puedes contar de “Vete Por Favor”?
Originalmente, el ritmo de la canción lo hizo mi productor en el año 2020. Después de algún tiempo revisando mis archivos de diferentes ritmos de música encontré este ritmo y me enamoré de inmediato. Mi productor pudo encontrar la producción completa e hizo mejoras para volverla más moderna. En ese momento, me di cuenta de que había algunas personas en mi vida que eran tóxicas para mí. Entonces, quería combinar esa emoción y ritmo con esta canción.
Si tuvieras que definir “Vete Por Favor” con una palabra, ¿Cuál sería?
Creo que es difícil capturar la esencia de la canción en una sola palabra. Diría que el engaño es una buena manera de describir el sentimiento de ser traicionado. Otro podría ser encontrar tu propio valor como ser humano. Depende de la persona que escucha la canción y cómo percibe la misma.
¿Crees que en “Vete Por Favor” podemos encontrar la esencia de Szandra Mayer?
Creo que va en esa dirección. Todavía soy joven y constantemente escucho que mi sonido evoluciona y mi arte se vuelve más único para mí. Seguro que quiero trabajar para continuar encontrándome como artista por completo, pero creo que esta canción es un paso en ese camino.
Sabemos que “Vete Por Favor” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?
Ha sido súper divertido y obviamente disfruto cada segundo que tengo escribiendo y cantando en el estudio. Obviamente requiere trabajo, pero no lo veo de esa manera porque me encanta lo que hago. Espero con ansias cada vez que me pongo a trabajar y mejorar mi arte de canto y composición de música.
¿A quién darías las gracias porque “Vete Por Favor” esté ya a la venta?
Estoy agradecida con todos los que me apoyan o creen en mí como artista. Todavía estoy en el comienzo de mi viaje, lo que me hace muy feliz. ¡Espero que la gente pueda relacionarse con la canción o que les traiga emociones de una manera especial!
¿Dónde podemos adquirir “Vete Por Favor”?
Mi canción “Vete Por Favor” está disponible en todas las tiendas digitales y plataformas de música como Spotify, Apple, Amazon, Soundcloud etc.
Tras la publicación de “Vete Por Favor” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?
Estoy constantemente escribiendo música. Probablemente escribo al menos una al día y tengo un diario lleno de canciones, letras o ideas. Obviamente no todos van a ser lanzados, pero elijo mis favoritos y están en proceso de creación. Disfruto experimentando con diferentes géneros y conceptos y creando nuevas canciones.
Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo Single ¿Qué mensaje les darías?
Obviamente, me hace muy feliz que a la gente le guste mi música y mi arte y una audiencia donde puedo compartir mi pasión también. ¡Espero que puedan conectarse con mis canciones y disfrutarlas! Estoy súper agradecida con ellos y el apoyo que me dan.
Como compositora ¿Cómo surge la inspiración para esas letras tan originales?
Me gusta tomar una idea o mensaje y expandirlo. Dependiendo del estilo de la canción, lo expresaré de una manera diferente. con “Vete Por Favor” quería que el tema se tratará de dejar ir a una persona negativa y poner tus emociones y salud mental primero.
¿Hay algún artista que consideres tu referente?
Hay tantos artistas de los que me inspiró para diferentes elementos de mi música. También diferentes géneros como pop, r & b, reggaeton, hip hop, y más. Algunos son Ariana Grande, Dua Lipa, Madison Beer, Bad Bunny, Justin Bieber, Taylor Swift y la lista continúa.
¿Con que cantante o grupo te gustaría compartir escenario?
Estoy abierta a colaborar con cualquier artista. eso es porque hay algo que aprender de cada uno. ya sea un artista nuevo o un artista cuya música ha hecho durante años, cada uno puede ofrecer algo valioso y darle una nueva perspectiva.
Tras este tiempo de esfuerzo y dedicación ¿Quién fue la primera persona en creer en ti como artista?
Mis padres son los que siempre han creído en mí y me han motivado a seguir adelante. Sus consejos son muy valiosos y, sinceramente, no podría pedir mejores padres. Me apoyan mucho y están ahí para guiarme en cada paso.
Tras este tiempo de trabajo ¿A quién darías las gracias por apoyarte en tu carrera?
Me gustaría agradecer a todos los que me apoyan. La familia y los amigos son obviamente las personas principales que siempre me animan. También me gustaría agradecer a mi productor que me permite crear música constantemente.
¿Qué mensaje darías a toda esa gente que te sigue y están luchando a tu lado?
Obviamente, me hace muy feliz que a la gente le guste mi música y mi arte y es tranquilizador en muchos sentidos. Pienso en ellos más como una amistad o una audiencia donde puedo compartir mi pasión también. ¡Espero que puedan conectarse con mis canciones y disfrutarlas! Estoy súper agradecida con ellos y el apoyo que me dan.
Cuentas con un gran número de fans, pero ¿Qué son para ti tus fans?
Mis fans son como amigos con los que puedo transmitir y compartir mis mensajes y experiencias a través de mis canciones. Mi mensaje para ellos sería muchas gracias. No podría estar más agradecida por tener la oportunidad de compartir mi música con ellos.
¿Qué es lo más bonito que ha hecho un fan por ti?
Literalmente, cualquier buen comentario o dm es suficiente para alegrarme el día. Una vez un fan hizo un remix de una versión de una de mis canciones y me pareció súper dulce. Otro me escribió un pequeño mensaje diciendo que les gustaba mi trabajo, etc. Cosas como esa me hacen sentir súper feliz y agradezco ese tipo de apoyo.
¿Dónde podemos conocerte mejor en internet?
Las redes sociales son la mejor manera de conectarse y mantenerse en contacto conmigo. Estoy empezando a ser más consistente en todas las plataformas. Además, me encantan los mensajes directos porque esa es la mejor manera de conectarse a un nivel más profundo
Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.
La evolución y mezcla de la cumbia de gaita ancestral se dispersa por el mundo como las olas de calor que nos golpean, nosotros entre pesares y gozadera seguimos resistiendo. A veces el curso natural de sanación, tanto del planeta como de las personas, requiere que todo se queme. Al mismo son el planeta sana su enfermedad por medio de su fiebre/calentamiento global mientras que nosotrxs quemamos nuestros dolores bailando hasta sacarlo todo. ¡En éste verano el sol y el corazón está que #Tekema y hay mucho que decir al respecto!
MC y cantautora de la CDMX con más de 2 décadas de hacer buena música con mensajes de consciencia y vibra positiva. Verdades bailables que sacuden tus ideas en un sonido poderoso: raíz de rap de los 90, olor a reggae y sabor latino.
Debutó 1996 datando, entre otras personas, cimientos al hip hop nacional como escena rentable. Referente artístico, consejera, guía, difusora y promotora.
Fundó Magisterio con Van-T en 2001 y junto a otros artistas dotó de formalidad al Hip Hop independiente de esos años con mensajes de denuncia y conocimiento.
En 2006 junto a otras mujeres inauguró Rimas Femeninas, primero colectivo referente del rap femenino en México.
Ha tocado y dado talleres y conferencias en México, América y Europa, ha sido juez d en batallas internacionales y prestado su voz a diversas causas.
El resultado es un EP en colaboración con Bungalo Dub y Bhajan titulado Ruta Mexicolombia que tuvo el honor de realizarse gracias a apoyo del programa Ibermusicas.
La colección de canciones Ruta Mexicolombia consta de 8 paradas en las que se fusiona el folclore colombiano con música electrónica de carácter global (hip hop, reggae, dub), mediante el rap, una forma de comunicación viva, llena de carácter local y callejera. El disco valoriza el patrimonio intangible de México y Colombia: tradición oral, cumbia, currulao y los temas en común que suceden en nuestras calles poniendo énfasis en temáticas sociales.
En ésta ocasión Ximbo da lo mejor de sí echando mano de todas las herramientas que ha ido perfeccionando a lo largo de más de 20 años de carrera, despliega un amplio abanico de matices en su voz y viaja del rap crudo a las armonías y melodías que coquetean entre folclore, indie pop y reggae. La fórmula secreta de combinar su talento y experiencia con la maestría y el sonido icónico de Bungalo Dub además del conocimiento del folclor, la ejecución de instrumentos tradicionales y tenacidad para realizar coautorías de Bhajan, da como resultado la creación de canciones únicas con fusiones que arrojan resultados interesantísimos como el trap de gaita o la cumbia-dub.
"TeKema" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.
El talentoso artista XRIZ está de vuelta en la escena musical con su nuevo sencillo "Me Enamoré", una versión remix que promete conquistar a los amantes de la música latina. XRIZ, cuyo nombre real es Cristian Rodríguez, nació el 28 de abril de 1993 en la hermosa isla de Tenerife, en las Islas Canarias, España. Desde muy joven, mostró su pasión por el arte y comenzó a forjar su carrera en el mundo de la música.
Con tan solo 16 años, XRIZ comenzó a destacar y a desarrollar su propio estilo musical, incursionando en géneros como el reguetón, el pop y el R&B. Su talento y carisma le permitieron abrirse camino en la industria y conquistar al público con su música llena de ritmo y energía.
En esta ocasión, XRIZ nos presenta una nueva versión remix de su exitoso tema "Me Enamoré". Con este remix, el artista busca reinventar y darle un toque fresco a su canción, añadiendo nuevos elementos musicales que seguramente sorprenderán a sus seguidores.
"Me Enamoré" es una canción que habla sobre el amor y la pasión desbordante que puede surgir entre dos personas. Con letras cautivadoras y melodías pegajosas, XRIZ logra transmitir la emoción y la alegría de enamorarse y vivir intensamente ese sentimiento.
El talento de XRIZ ha sido reconocido en diversas ocasiones, ganando premios y alcanzando éxito en las listas de popularidad. Su carisma y energía en el escenario han conquistado a miles de seguidores, convirtiéndolo en uno de los artistas más destacados de la música latina actual.
Si eres fanático de la música latina y estás buscando nuevas canciones para bailar y disfrutar, no puedes dejar pasar el remix de "Me Enamoré" de XRIZ. Este talentoso artista sigue evolucionando y sorprendiendo a su audiencia con su talento y creatividad. Prepárate para dejarte llevar por el ritmo y la pasión de XRIZ en su nuevo sencillo "Me Enamoré".
Caluu C presenta la versión remix de su single NMDDQ en colaboración con César AC y Mr Rommel, bajo la producción de THORLONDON, Mr Rommel & Team 33 Music.
NMDDQ es una canción con la cual la artista española inicia su carrera seriamente dentro de la industria, la canción tuvo tanta aceptación que el artista César AC se fijó en ella para hacer un remix explosivo, convirtiendo a NMDDQ en un mix urbano, dándole un giro 360 y combinando sonidos bailables haciendo un mix para disfrutar este verano.
Caluu C, sigue siendo furor, la versatilidad de géneros, hace notar que hacer música es su pasión y no existe barreras ni límites para expresarse, su voz se acopla desde una balada, bachata y entra en el género urbano, manteniendo su dulce voz y la empatía para envolverte en su música.
La colaboración en NMDDQ coloca a Caluu C, en las primeras listas de reproducciones de toda españa, gracias a su junte con César AC quien es un intérprete urbano con gran reconocimiento dentro de españa y toda latinoamérica.
César AC es un reconocido artista español quien se abrió paso en el género urbano en el 2017, su consolidación se debe a su arduo trabajo, a la edad de 17 años lanzó su primera canción y consiguió más de 100 mil reproducciones, hoy en día es uno de los artistas más aclamado, teniendo colaboraciones con artistas internacionales como Poeta Callejero, Adexe & Nau entre otros.
NMDDQ, ha tenido gran receptividad, y te seguimos invitando a escucharla y darle play en Spotify.
El aclamado dúo Mau y Ricky, reconocido con múltiples discos de platino, se une a Jay Wheeler, la voz favorita, y una de las voces más versátiles de la música urbana, para lanzar su nuevo tema "No Es Normal". ¡Disponible hoy!. La canción transmite la sensación de desear estar con alguien sin tener una relación convencional o tradicional con esa persona. ¡Haz clic AQUÍ para escucharlo!
“El trabajo de Jay nos gusta porque tiene su identidad clara, sabe lo que canta. Es un tipo que canta con un sentimiento contagioso. Le agradecemos a Balvin por presentarnos," comentaron Mau y Ricky.
Además, el dúo anunció su nuevo álbum, "Desgenerados Mixtape", que se lanzará el 20 de julio. El álbum incluye el último lanzamiento de Mau y Ricky, “Manos Frías”, en colaboración con Reik y Beéle. ¡Haz clickAQUÍ para escucharlo!
Mau y Ricky son reconocidos como uno de los dúos más poderosos en la industria de la música latina, llegando al corazón de sus fans en todo el mundo. Su talento como cantautores ha sido ampliamente demostrado. Entre sus numerosos éxitos, el dúo ha recibido nominaciones a los prestigiosos premios Latin GRAMMY, primero en el 2017 como "Mejor Nuevo Artista" y nuevamente en el 2021 por "Grabación del Año". Hasta la fecha, Mau y Ricky han acumulado más de 3.3 mil millones de reproducciones combinadas y han superado los 2.6 mil millones de vistas en YouTube.
A finales del año pasado, se estrenó en Disney+ "Los Montaner", convirtiéndose en el segundo programa más visto en todo el mundo desde su lanzamiento. Este reality show refuerza aún más el innegable carisma de los dos hermanos, quienes comparten sus momentos más personales junto a su familia.
¡Podremos disfrutar de Mau y Ricky en directo en su gira por España!
Veinte años sobre los escenarios no se celebran así como así. Y los sueños, tal y como citó anoche el almeriense David Bisbal, son muy difíciles de conseguir. Pocos tienen la suerte de cumplirlos noche tras noche, y él se siente muy afortunado por poder compartir cada velada con sus fieles seguidores, algunos de ellos desplazados desde diferentes puntos de nuestro país y parte del extranjero. ¡No es para menos!
Todo el público congregado en el festival Nits de Barcelona esperaba, con mucha ilusión, el momento de verle pisar el escenario, situado en un lugar privilegiado de los Jardins del Palau de Pedralbes. El enclave no podía ser más maravilloso y la noche ya apuntaba maneras incluso antes de escuchar los primeros acordes de "Ajedrez", canción con la que Bisbal dio el pistoletazo de salida a las más de dos horas de show.
Junto a una maravillosa banda compuesta por Gabriel Peso, David Simó, Ludovico Vagnone, Jordi Portaz y Sergio Gallardo, los allí presentes disfrutamos de un show muy vivo y renovado, con un sonido excelente y visuales muy cuidados para la ocasión. Un despliegue técnico a la altura de los grandes.
No había dudas en que el repertorio iba a estar repleto de todos aquellos hits que nos han acompañado a lo largo de dos décadas, tanto los más bailables como aquellos más emocionales y repletos de sentimiento. Tampoco faltaron los medleys.
"Lloraré las penas", "Oye el Boom", "Silencio", "Mi princesa", o "Esclavo de sus besos" fueron algunos de los temas más coreados.
"Me Siento Vivo Tour" es el claro ejemplo de la esencia de Bisbal, esa que todavía permanece y prevalece, la que nos sigue dejando atónitos cada vez que sale a escena, más aún cuando lo hace en directo.
Cercanía, humildad, sentimiento y talento a raudales. Sin duda una experiencia única la que se vivió ayer en Barcelona.
Un show que culminó con "Corazón Latino", "Bulería" y "Ave María" (en este orden) e hizo vibrar a todos los asistentes, en pie para ovacionar a un David Bisbal muy emocionado y agradecido por la noche que acababa de vivir.
Tras cuatro intensos días de promoción por la capital del país, Naíza ponía el broche de oro a su visita por España con su gran actuación en la celebración del “MADO 2023”.
La artista número 1 de Ecuador actuó el pasado domingo 2 de julio, durante el fin de fiesta del orgullo LGTBIQ+ en la "Gala Orgullo Latino" que tuvo lugar en la emblemática Plaza de España de Madrid, donde compartió escenario con artistas internacionales como Tokischa, Miranda!, Lali, entre otros.
En esta plaza repleta de gente, buen ambiente, luz y color Naíza interpretó una gran performance de sus dos nuevos temas “Perdóname ” y “120” ante más de 40.000 personas, un récord absoluto.
A una Naíza pletórica se sumó un público entregado que vibró con su show, coreó sus canciones a viva voz y se quedó con ganas de volver a ver a la artista actuar en nuestro país.
Además, la artista ecuatoriana puso voz a la versión del emblemático tema "A quien le importa" regrabado para la ocasión e interpretado por grandes voces de toda Latinoamérica como como Tokischa, Miranda!, Edith Salazar o Amapro Sandino. El tema original publicado por Alaska en 1986 es una de las canciones adoptadas por el público LGTBI como himno en pro de la defensa de sus derechos como colectivo social.
Naíza, Guayaquileña de nacimiento, cantante y compositora. Naíza comenzó su formación artística desde los 14 años estudiando canto y guitarra, lo que la llevó a vivir en Miami para estudiar Music Business en la Universidad de Miami, para luego continuar su carrera en el Art Institute de Miami, donde se trazó la meta de estudiar la profesión, enfocada en el conocimiento de la industria musical, producción y composición. En México tomo clases de canto, actuación y baile. Estudió Marketing Digital en la Universidad de Miami. Y este último año estudió en Art House.
Sus sencillos han sido:
2023 – “Perdóname”, “120”. 2022 – “Ecuador Grita Gol” (tema oficial de la Selección Ecuatoriana de Fútbol); con los cuales supera los 3.5 millones de reproducciones en plataformas digitales. 2020 – “Te Olvidé”, “Ángel” (tema especial por la pandemia), “Antídoto”, “No Vuelvas” junto a Juan Magan. 2019 – “La Llave”, “Vaya Vaya”, “Nena Vudú”, “Fría y Mala”. 2018 – “El Trago”, “Relajada”. 2016 – “Cayendo”.
Dos sencillos casi opuestos que han sumado más logros a su carrera. Así, como “Perdóname” es una canción que habla del sentimiento de no querer estar con una persona, “120” es todo lo contrario, es un tema que refleja la adrenalina que se siente al querer ver de nuevo a esa persona.
“Perdóname” superó expectativas logrando, como sencillos anteriores, el #1 en charts de radio en Ecuador; su video oficial en las primeras 24 horas superó el medio millón de reproducciones y actualmente tiene más de 700k de reproducciones. En plataformas, puntualmente en Spotify tiene más de 100k oyentes mensuales y sus temas superan los 4 millones de reproducciones en plataformas. Tras este éxito llegó "120" posicionándose en el Top 100 canciones más escuchadas en Madrid y superado con su videoclip el millón de visitas en YouTube.
Con “Perdóname” y "120" Naíza visitó países como Colombia, Ecuador, Honduras, Estados Unidos y España donde ha estado realizando un extenso tour promocional de ambos sencillos.
“Te Olvidé” se estrenó por la afamada cadena de noticias CNN en Español, y la llevó a visitar escenarios de países como Ecuador, Estados Unidos, Panamá y España.
Ha compartido escenario con Shakira, Justin Bieber, Maluma, Morat, Sebastián Yatra, Mike Bahía, Greeicy, Manuel Turizo, Piso 21, Marc Anthony, Jon Secada en varios conciertos y festivales. Representando a Ecuador ha estado presente en los Premio Billboard, Premios Juventud, Premios y Festival Heat. Ha trabajado con el equipo de Tezzla (Tezzel) y Lorduy (vocalista de Piso 21) y actualmente con d. Music Lab.
Angy MM, la prometedora cantautora de reggaetón de Lebrija, Sevilla, está en la cima de su carrera con su último éxito musical. Junto a su hermana Noa y el talentoso productor musical Kilian Dominguez, han lanzado "Ganas de Más", una canción que promete hacer bailar a todos este verano con su ritmo innovador y una letra poderosa.
Con su estilo único y definido, Angy MM ha logrado cautivar al público y no ha dejado de sorprender con su talento. A pesar de no contar con campañas de marketing ni anuncios, sus canciones han acumulado más de 40,000 reproducciones en las plataformas digitales. Su trayectoria incluye más de 100 conciertos en toda España y ha tenido el honor de ser telonera de reconocidos artistas como Moncho Chavea, Original Elías, Kiko Rivera, Omar Montes, King África, Henry Mendez y muchos más.
Por su parte, Noa, la emergente cantante de flamenco pop de Lebrija, Sevilla, ha decidido unirse al mundo de la música de la mano de su hermana mayor. Aunque se presenta como una artista de flamenco pop, su voz versátil la hace apta para cualquier género musical. Con una pasión inquebrantable por la música desde temprana edad, Noa considera la música como su hogar y refugio incondicional. Antes de lanzar su primer sencillo en solitario, ha decidido dar sus primeros pasos profesionales junto a su hermana.
"Ganas de Más" es una canción que va más allá de la simple diversión. A través de su letra, Angy MM y Noa transmiten un mensaje de empoderamiento, animando a todos a ser lo que deseen sin hacer daño a nadie y sin dejarse influenciar por imposiciones externas. Esta colaboración musical promete convertirse en el himno del verano, haciendo que todos se muevan al ritmo de su contagiosa melodía.
Con su talento innato y su enfoque único en la música, Angy MM y Noa están demostrando que tienen mucho que ofrecer a la industria musical. Sin duda, seguiremos escuchando hablar de estas talentosas hermanas, que prometen marcar un antes y un después en la escena musical con su estilo fresco y auténtico.
"Ganas de más" ya está disponible para streaming en este enlace.
Priscila Félix se prepara para cautivar a su audiencia con el lanzamiento de su último sencillo “No hay señal” para dar pie al lanzamiento de su próximo disco: Nuevo Mundo este año. Con su estilo único, que evoca melodías al estilo de indie pop, Priscila Félix promete conquistar los corazones de sus seguidores, así como lo hizo recientemente en Dallas al abrir el concierto de Hello Seahorse.
El sencillo, cuyo estreno se realizó el 30 de junio, es una invitación a volver a creer y ser honesto consigo mismo. Inspirado en la Carta del Emperador del Tarot, representa el autocontrol y la estabilidad del mundo interior y exterior. La canción aborda temas como la salud mental y la importancia de mantener una conexión con nuestro ser interior en estos tiempos tumultuosos.
La producción de este increíble sencillo está a cargo de Marco Martínez, quien ha logrado capturar a la perfección la esencia musical de Priscila Félix. La composición es obra de Priscilla Félix y Marco Martínez, mientras que los arreglos han sido realizados por Marco Martínez y Santiago Gutiérrez. Esta colaboración de talentos ha dado como resultado una canción poderosa y conmovedora.
No hay señal es una muestra más del talento innato de Priscila Félix para crear música que trasciende fronteras y conecta directamente con los corazones de sus seguidores. Su capacidad para transmitir emociones a través de su voz y letras es verdaderamente asombrosa. No pierdas la oportunidad de escuchar el estreno de este sencillo tan esperado. Estará disponible en todas las plataformas de música a partir del 30 de junio.
El primer álbum de Priscilla Felix, Nuevo Mundo, es un viaje al inconsciente. Una revolución emocional y espiritual para poder regresar al presente. El disco mezcla pop y R&B con el bolero y cuenta con un imaginario onírico inspirado en nueve cartas del tarot. De este trabajo discográfico ya se pueden disfrutar las melodías de “Que si quiero ride” ft. Vaya Futuro, “Flotando Sola”, “Up & Up” ft. Reggii, “Mente de Agua” ft. Leiden y “Caracol”, para facilitar la espera del estreno de Nuevo Mundo en este mes de Julio de 2023.
Priscila Félix Estudió un verano de actuación en Los Ángeles y regresó a México a participar en la cuarta edición de La Voz México en 2014, en la que pudo llegar hasta la fase de knockouts. Bajo su primer nombre artístico, Karem con eme, lanzó sus primeros sencillos “Puedo Volar” y “Dos Estrellas” en 2015. En 2019, Priscila regresó a la Ciudad de México para cantar como corista de Danna Paola en el Teatro Metropolitan y retomar su carrera con dos EPs Priscila Félix en vivo desde Fonobox (2020) donde resalta “Drume Negrita” y A donde quiera que voy (2020) donde encontramos la genial “Bacalar” y el emotivo tema "Al pie de la montaña".
"No hay señal” está disponible para descarga y streaming en este enlace.
La agrupación mexicana KINTO SOL, conformado por los hermanos García (Skribe, Chivo y Dj Payback), oriundos de Irámuco, Guanajuato, estrena “Corazón, corazón” este 30 de junio, en todas las plataformas digitales, el 3er single previo a estrenar su álbum número 15, en el mes de agosto como parte de su legendaria trayectoria de 22 años.
Kinto Sol se ha mostrado siempre versátil con su música y ha hecho canciones conceptuales, románticas, patrióticas. Bajo ese mismo esquema se adapta a cualquier pista, boom bamp con un flow fresco y nuevo. Es como su nuevo track “Corazón, Corazón”, el tema romántico del disco, con una instrumental hipnotizante que nos transportan a la época de cine de oro mexicano con Pedro Infante.
En palabras de Skribe “para nosotros es un tema nostálgico, pero el ritmo y arreglos ponen ritmo y nos mueven con coros pegajosos y fácil de recordar, sin duda es una canción que no pierde la esencia de Kinto Sol".
Los hermanos García plasman esta canción como su propia vivencia, ya que migraron a la ciudad de Chicago para después reubicarse en la ciudad de Milwaukee, Wisconsin, donde actualmente viven y han trabajado arduamente. Su música es hoy por hoy producto de sus experiencias de la cultura mexicana/ americana y una historia común entre los inmigrantes que buscan el sueño americano, eso se ha plasmado en sus ya casi 15 discos dentro de su trayectoria de 20 años, llevándolos a ganar reconocimientos importantes como Billboard.
Actualmente Kinto Sol está de gira por Estados Unidos donde tendrá una serie de conciertos en Florida, Ohio, Georgia, entre otros y a su vez también está planeando una serie de fechas en territorio mexicano para el último trimestre del 2023.
Mexicanos Bravos y 24 Kilates son los primeros tracks que se desprenden de su disco #15, que cuentan con videoclip disponibles en plataformas digitales y su canal de youtube.
El cantautor venezolano Eliezer Boyer estrena el medley del álbum "Canciones en construcción", con una selección de temas que incluye "Sin pero con", "Pequeña Traviesa" y "Alicia", y que ya está disponible en todas las plataformas digitales.
Grabado completamente en vivo cuenta con un video que se puede disfrutar en el canal de YouTube del artista.
Boyer, con una carrera de más de 20 años en la música y entregado a la producción de canciones, se muestra feliz por la receptividad que desde ya ha tenido la grabación.
"Fue grabado en Valencia, saliendo de pandemia y por motivos de salud no se pudieron publicar antes, pero es el inicio de una serie de videos en vivo de mi álbum "Canciones en construcción", comparte el músico conocido por su participación en el reality Fama y Aplausos (2002) de Radio Caracas Televisión (Rctv).
Para esta selección, Boyer eligió temas que cuentan con interesantes historias detrás. "Sin pero con", como relata en uno de los videos en su perfil de Instagram, nació en una cola para buscar agua. Así mezclando el tema de la realidad país con ver también las posibilidades y agradecer lo que se tiene surgió esta hermosa letra.
"Pequeña Traviesa" está dedicada a una chiquilla y fue coescrita con Andrés Eloy Monagas, para hablar de cómo le cambia la vida a los padres la llegada de una niña a la familia.
La otra canción es "Alicia", con letra de Boyer y Javier Rodríguez, que regala un canto a los amores platónicos. Un tema en donde el protagonista se enamora solo y lo envían a la tan temida "Friendzone".
El video lleva el sello de Ethos producciones, la edición de Erick Morales, dirigido por Daniel Gómez y Eliezer Boyer y Carlos Quinto en el máster. Fue producido por PalCieloRecords y Life and Show.
El artista valenciano sigue dando pasos firmes en su carrera con el lema "Música con valores".
Yeliana, el inspirador alter ego de Greeicy, sigue conmoviendo a los oyentes de todo el mundo con su poderosa narrativa, y hoy por fin se ha develado el tercer capítulo de su apasionante historia, "Zha", en el que colabora el famoso artista y productor venezolano Danny Ocean.
Esta canción se basa en la potente electricidad de la lujuria y el coqueteo, hablando de la ardiente pasión, el deseo y la intriga, que afloran durante un emocionante encuentro romántico. Las sensuales voces de Greeicy y Danny Ocean se complementan a la perfección, mientras que el irresistible ritmo enciende la historia, convirtiéndola en la canción perfecta para disfrutar con ese toque de sensualidad que lo hace único y muy pegajoso.
El videoclip oficial, rodado bajo la dirección de Paloma, avanza en el tiempo hasta un año después de que tengan lugar los capítulos anteriores, compuestos por las canciones "Que Me Quiera", "Lokita", "I Try For You" y "Química". Los espectadores verán cómo la guapísima Yeliana participa en una clase de baile, haciéndose cargo del estudio cuando sus compañeros se marchan.
Bailando sola con entusiasmo y confianza, presenta una manifestación visual y física de sus habilidades, no solo como bailarina de talento, sino también de la fuerza interior que la ha alimentado y la ha mantenido en pie a pesar de los retos y adversidades a los que se ha enfrentado en su camino. Al final del vídeo, los fans descubrirán que lo que están viendo no es una fantasía, sino la realización real del sueño por el que Yeliana ha luchado tanto y tan duro: convertirse en la estrella de su propio vídeo musical.
Cuando Greeicy se convirtió inesperadamente en madre de Kai; la galardonada artista empezó a ver el mundo de una forma totalmente nueva. Se inspiró en toda la increíble fuerza y sabiduría que vio en las mujeres que conoció y creó a Yeliana, una madre soltera que encarna el extraordinario valor, la compasión y el amor que demuestran cada día las mujeres, las que luchan por ser buenas madres mientras persiguen sus mayores sueños y afrontan los retos más difíciles de la vida.
La cantante caleña encarna a su feroz y a la vez cercano alter ego con toda la gracia, elegancia y compasión que han llegado a definir su carrera artística y que la han llevado a convertirse en una de las estrellas más apreciadas y respetadas no solo en su país natal, sino en toda la música latina actual.
Yeliana es cada mujer y cada madre, y a través de su voz, Greeicy pretende recordar a sus fans que las mujeres son increíblemente resistentes, extraordinariamente capaces e innatamente valiosas, y que no están solas en lo que sienten y por lo que están pasando.
El talentoso artista Roberto Martínez ha sorprendido a sus seguidores con el lanzamiento de su último sencillo titulado "Envidia". Esta cautivadora canción nos sumerge en el complejo mundo de la envidia, explorando tanto sus aspectos positivos como negativos. El videoclip, dirigido por Tony Nile Photovision, refleja visualmente esta dualidad.
"Envidia" nos invita a reflexionar sobre un sentimiento universal que todos hemos experimentado en algún momento de nuestras vidas. A través de su música, Roberto Martínez nos sumerge en la complejidad de la envidia, mostrándonos tanto su lado oscuro como su lado positivo. La letra de la canción nos lleva por un viaje emocional, donde el artista explora sus propias experiencias y reflexiones sobre este tema.
El estudio de grabación Linde Studio ha sido testigo del talento y la creatividad de Roberto Martínez durante la creación de "Envidia". La producción de alta calidad resalta la voz única del artista y los diversos elementos musicales que dan vida a la canción. La habilidad de Roberto Martínez para transmitir emociones a través de su interpretación es evidente en cada nota.
El videoclip, dirigido por Tony Nile Photovision, nos sumerge en la estética visual de "Envidia" y nos muestra la dualidad de este sentimiento. A través de imágenes cuidadosamente seleccionadas, el video representa tanto la parte negativa y destructiva de la envidia como su lado más inspirador y motivador. La dirección del videoclip logra capturar la esencia de la canción y proporcionar una experiencia visual impactante.
Con "Envidia", Roberto Martínez demuestra una vez más su versatilidad artística y su capacidad para abordar temas profundos. Su talento y dedicación a la música se reflejan en cada detalle de esta producción. El sencillo promete conectar con la audiencia y generar una reflexión sobre un sentimiento tan humano como es la envidia.
"Envidia" ya se encuentra disponible en todas las plataformas de streaming. Invitamos a todos a sumergirse en esta cautivadora canción y a disfrutar del talento y la visión artística de Roberto Martínez. Prepárense para un viaje musical lleno de emociones y descubrimientos sobre la envidia y su impacto en nuestras vidas.