La inconfundible voz de Rosa López regresa con fuerza con el lanzamiento de su esperado nuevo sencillo, "Curiosa", ya disponible en todas las plataformas digitales. Producida por el aclamado Ricky Furiati, esta canción promete conquistar a sus seguidores y cautivar a nuevas audiencias con su sonido fresco y la potencia vocal que siempre ha caracterizado a la artista granadina.

Rosa López, nacida un 14 de enero, saltó a la fama en 2001 tras alzarse como ganadora de la primera edición del fenómeno televisivo Operación Triunfo. Desde entonces, su trayectoria musical ha sido imparable. En 2002, representó a España en el Festival de Eurovisión con el icónico tema «Europe's Living A Celebration», alcanzando una meritoria séptima posición y catapultándose al número uno de Los 40 Principales, marcando el inicio de una exitosa carrera.

Con una sólida trayectoria que incluye la publicación de ocho álbumes de estudio – "Rosa" (2002), "Ahora" (2003), "Ojalá" (2004), "Me Siento Viva" (2006), "Promesas" (2008), "Propiedad De Nadie" (2009), "Rosa López" (2012), "Kairós" (2017) y "Vacío" (2019) – Rosa López ha cosechado innumerables éxitos, acumulando la impresionante cifra de siete discos de platino y cuatro de oro. Más de un millón de discos vendidos son el testimonio del cariño y la fidelidad de un público que la ha acompañado a lo largo de los años, consolidándola como una de las artistas más queridas y respetadas de nuestro país.

Ahora, con "Curiosa", Rosa López abre un nuevo capítulo en su carrera, explorando sonoridades actuales bajo la experta producción de Ricky Furiati. Los primeros acordes y la inconfundible fuerza de su voz ya anticipan un tema que no dejará indiferente a nadie. Los seguidores de la artista y los amantes de la buena música ya pueden disfrutar de este nuevo trabajo en todas las plataformas digitales.

Para no perderse ningún detalle sobre los próximos proyectos de Rosa López y estar al tanto de todas sus novedades, se invita a seguirla en sus redes sociales, donde comparte su día a día y sus próximos pasos en el mundo de la música. ¡Prepárense para dejarse llevar por la "Curiosa" propuesta musical de una artista que sigue brillando con luz propia!

LA JOAQUI, la referente máxima y abanderada femenina del imparable movimiento RKT argentino, ha lanzado su nuevo y explosivo sencillo titulado "GR". En esta ocasión, la artista que conquistó el mundo con su hit "Butakera" junto a El Noba, suma fuerzas con la talentosísima KATTEYES, la joven músico y creadora de contenido chilena que ha arrasado en redes sociales y la escena musical latina. La producción de este esperado tema corre a cargo del reconocido productor BOTLOK, anticipando un sonido potente y vanguardista.

LA JOAQUI ha demostrado ser una fuerza imparable en la música urbana. Tras el fenómeno global de "Butakera", que acumula más de 140 millones de streams en Spotify, la artista consolidó su posición con el lanzamiento en 2023 de su álbum "ML APRENDIDA". Este trabajo discográfico exploró un amplio espectro de sonidos, desde la cumbia hasta una innovadora fusión de RKT y tecno, demostrando su versatilidad y visión artística. Su impacto en vivo quedó patente con su primer Sold Out en el emblemático Estadio Luna Park en menos de dos horas, dando inicio a su exitoso "ML APRENDIDA TOUR".

En 2024, LA JOAQUI continuó su reinado con el lanzamiento de "TU PATRONA", un proyecto que incluyó los hits "SAN TURRONA" y "TERAPIA DE CHOQUE", dominando las listas de popularidad. La edición deluxe, "TU PATRONA DE LUJO", contó con colaboraciones internacionales, reafirmando su liderazgo y llevando el género RKT a nuevas fronteras. Ahora, la artista se prepara para un nuevo tour que comenzará en el Movistar Arena de Argentina y la llevará a escenarios internacionales en Estados Unidos, México y España.

Por su parte, KATTEYES, nacida en Chile en 2004, irrumpió en la escena digital a través de TikTok en su adolescencia, capturando rápidamente la atención de millones con sus videos de sincronización de labios y tendencias de baile. Su habilidad para combinar letras emotivas con imágenes atractivas impulsó su canción "Febrero" a una audiencia masiva. A sus 20 años, ya acumula más de 44.5 millones de seguidores en TikTok y más de 13.1 millones en Instagram. Conocida por su estilo seguro y expresivo, KATTEYES ha colaborado con marcas de moda juvenil como SHEIN y SHEGLAM, consolidando su influencia en el mundo digital y la moda. A través de su música, comparte historias y emociones personales, fusionando el pop latino con letras profundas.

La unión de estas dos potentes figuras, LA JOAQUI, referente del RKT, y KATTEYES, la joven sensación latina, bajo la producción experta de BOTLOK, genera una enorme expectativa sobre el sonido y el mensaje de "GR". Se espera una fusión de estilos única, donde la energía característica del RKT de LA JOAQUI se combine con la frescura y el toque emotivo de KATTEYES, todo ello impulsado por la innovadora producción de BOTLOK.

"GR" ya se encuentra disponible en streaming en plataformas digitales, listo para conquistar los oídos de sus seguidores y de nuevos públicos. Para no perderse ningún detalle sobre este lanzamiento y los futuros proyectos de ambas artistas, se les puede seguir en sus redes sociales, donde comparten sus novedades y conectan con su comunidad. La colaboración entre LA JOAQUI y KATTEYES en "GR" promete ser un hito en la música urbana latina, marcando un nuevo capítulo en la carrera de estas dos talentosas artistas.

Sofía Carmona, la talentosa cantante y compositora originaria de Mexicali, Baja California, ha lanzado su nuevo sencillo titulado "Nadie Me Dijo". Este nuevo tema llega para seguir consolidando la carrera de la joven artista, quien desde temprana edad mostró una profunda pasión por el canto y la actuación.

El camino de Sofía Carmona hacia la escena musical profesional dio un importante paso en 2020, cuando fue firmada por el prestigioso sello Universal Music México y GTS. Este respaldo le permitió lanzar su primer material a principios de 2021, marcando el inicio formal de su trayectoria en la industria.

Si bien la información proporcionada no detalla el género musical o la temática específica de "Nadie Me Dijo", el lanzamiento de este nuevo sencillo representa un avance significativo en la carrera de Sofía Carmona. Tras su debut, esta nueva propuesta musical seguramente mostrará la evolución artística de la cantante y compositora, así como su capacidad para conectar con el público a través de su voz y sus letras.

Originaria de una ciudad con una rica tradición cultural, la pasión de Sofía Carmona por las artes escénicas se manifestó desde una edad temprana. Su dedicación y talento la llevaron a captar la atención de importantes sellos discográficos, abriéndole las puertas a una carrera profesional en la música.

"Nadie Me Dijo" ya se encuentra disponible en streaming en plataformas digitales, permitiendo a sus seguidores y a nuevos oyentes descubrir su más reciente trabajo. Para aquellos interesados en seguir de cerca la trayectoria de Sofía Carmona, conocer más sobre sus futuros lanzamientos y conectar con su universo artístico, pueden hacerlo a través de sus redes sociales, donde comparte novedades y momentos de su carrera.

Con el lanzamiento de "Nadie Me Dijo", Sofía Carmona reafirma su presencia en la escena musical, continuando un camino que comenzó con grandes expectativas y que promete seguir cosechando éxitos. Este nuevo sencillo es una invitación a sumergirse en el universo musical de una joven artista con un futuro brillante por delante.

La escena del pop urbano en español da la bienvenida a una nueva voz prometedora: Nerea Stella. La joven cantautora de Sant Boi de Llobregat irrumpe con su primer sencillo, "PumPum", una explosión de energía y ritmos contagiosos que prometen quedarse grabados en la memoria. La canción describe ese instante mágico e inesperado en el que surge un flechazo y el corazón comienza a latir con fuerza.

"PumPum" llega con una producción musical cuidada a cargo de Juan Carlos Cordero, conocido por su trabajo con el exitoso grupo Los Sobraos. La dirección y la cámara del videoclip han corrido a cargo de IRZ Films (Iván Ramírez), mientras que la producción ha contado con el talento de Alex Duque, Ospi y Estefanía Abella, un equipo que ha sabido plasmar la frescura y el dinamismo del tema.

Con un estilo que fusiona a la perfección el pop urbano con ritmos frescos y letras que conectan directamente con la generación joven, Nerea Stella se presenta como la artista ideal para poner banda sonora al verano y a esos momentos inolvidables. Su música se define por la energía, la emoción y la fuerza, aderezadas con un toque melódico inconfundible. "PumPum" es tan solo el primer adelanto de lo que esta talentosa cantautora tiene preparado.

La letra de "PumPum" sumerge al oyente en la intensidad de una atracción repentina. Versos como "Cuando tú me piensas / Te quedas en blanco" o "Tu cuerpo se tensa / Y queda en impacto / Si contacta mi piel" transmiten la fuerza de ese primer encuentro. El estribillo pegadizo, con su onomatopéyico "PUM PUM / Tirori Tiroriro", invita a dejarse llevar por el ritmo y la sensación de mariposas en el estómago. La canción también explora la selectividad en el amor y la conexión especial que surge al encontrar a alguien único: "Yo no soy de muchos / Porque aprendí / Ahora me escucho / Antes de decidir / Pero cuando te vi / Quise quedarme aquí".

Nerea Stella se presenta como una artista con una identidad clara, capaz de transmitir emociones genuinas a través de su música. Su propuesta fresca y actual la posiciona como una figura a tener en cuenta en el panorama del pop urbano en español.

"PumPum" ya está disponible en streaming en plataformas digitales, listo para contagiar a todos con su energía y ritmo irresistible. Para no perderse ninguna novedad sobre Nerea Stella y sus futuros proyectos, se puede seguir a la artista en sus redes sociales, donde comparte su día a día y sus próximos pasos en la música. Con "PumPum", Nerea Stella da el pistoletazo de salida a una carrera prometedora, dejando claro que su música ha llegado para quedarse y hacer vibrar a toda una generación.

El fenómeno global del pop, Ed Sheeran, ha vuelto a sorprender a sus millones de seguidores con el lanzamiento de su más reciente sencillo, titulado "Azizam". Esta nueva canción, ya disponible en plataformas digitales, marca un nuevo hito en la prolífica carrera del artista británico, conocido por su habilidad para fusionar géneros y crear melodías que resuenan a nivel mundial.

Desde sus inicios en Framlingham, Suffolk, donde creció inmerso en el rock clásico, Sheeran ha forjado un estilo único que amalgama elementos de folk, hip-hop, pop, dance, soul y rock. Esta versatilidad le ha valido el cariño de audiencias diversas y un ascenso meteórico al estrellato internacional tras el lanzamiento de su álbum debut "+", en 2011. Sus posteriores trabajos, "x" y "÷", consolidaron su posición en la cima de las listas de éxitos a ambos lados del Atlántico.

A lo largo de su trayectoria, Sheeran no ha dudado en explorar nuevas sonoridades a través de colaboraciones con artistas de renombre y en plasmar sus experiencias personales en sus letras. Su álbum de 2021, "=", reflejó su vivencia como nuevo padre, mientras que sus recientes trabajos "-" y "Autumn Variations" continuaron su búsqueda musical, alcanzando también puestos destacados en las listas de ventas.

Ahora, con "Azizam", Sheeran parece adentrarse en una atmósfera íntima y emotiva. La letra de la canción invita a un encuentro en la pista de baile, a moverse con la fluidez del agua entre luces danzantes, y a un anhelo profundo de conexión y cercanía. La repetición del vocablo "Azizam", una palabra de origen persa que significa "mi querido" o "mi amor", sugiere una exploración de sentimientos profundos y personales.

Los versos "I wanna be nowhere but here with you now / I wanna be one in this space / I wanna be tangled and wrapped in your cloud / I wanna be close to your face" transmiten un deseo de inmersión total en el presente y en la compañía de la persona amada. La invitación a "perder el tiempo en este lugar hasta que salga el sol" y la metáfora de ser un "imán" refuerzan la intensidad del sentimiento expresado.

La letra también contiene una declaración de independencia frente a las opiniones ajenas: "I don’t care what they say / We can do it our way / And if love’s just a game / Then come and play". Esta afirmación de vivir el amor a su propio modo añade una capa de autenticidad y despreocupación a la canción.

Con "Azizam", Ed Sheeran continúa demostrando su capacidad para evolucionar y sorprender a su público, ofreciendo una nueva faceta de su arte que promete conectar con la fibra sensible de sus oyentes. Los fans de todo el mundo ya están disfrutando de esta nueva melodía, que seguramente se convertirá en un nuevo éxito en su impresionante catálogo.

Para obtener más información sobre Ed Sheeran y sus próximos proyectos, se recomienda seguir sus redes sociales. "Azizam" ya está disponible para ser escuchado y disfrutado en todas las plataformas digitales.

La escena musical en español se estremece con el lanzamiento de "Rencor", el esperado nuevo single que une a dos talentos vibrantes y con una base de seguidores masiva: la carismática Lucía De la Puerta y el aclamado rapero AMBKOR. Esta colaboración promete ser un hito, fusionando la frescura y versatilidad de la joven artista bilbaína con la profundidad lírica y la sensibilidad característica del MC barcelonés afincado en Madrid.

Lucía De la Puerta ha conquistado las redes sociales con su autenticidad y su capacidad para triunfar en cada proyecto que emprende. Convertida en una de las voces más influyentes del colectivo LGTBIQ+ tanto en España como en Latinoamérica, Lucía demostró su potencial a finales de 2023 con el exitoso lanzamiento de su primer single. Ahora, esta joven promesa continúa su ascenso imparable, dejando claro que su talento ha llegado para quedarse y marcar una huella imborrable en la industria musical.

Por su parte, AMBKOR es ya un nombre consagrado en el panorama del hip hop en español. Con una trayectoria sólida a nivel nacional e internacional, el artista catalán consolidó su posición con el lanzamiento en 2022 de su álbum "Nudos", al que siguió una exitosa gira de más de 45 conciertos en 7 países, colgando el cartel de "Sold Out" en múltiples ocasiones y vendiendo más de 20.000 entradas. El broche de oro a esta etapa llegó a finales de 2023 con tres conciertos especiales de "FIN DE GIRA" en Barcelona, Madrid y México, donde congregó a más de 6.000 fans.

En 2024, AMBKOR sorprendió a su público con el lanzamiento de "Rocketman", un disco que contó con colaboraciones de artistas de la talla de Emanero, Nanpa Básico, SwitEme y el recientemente desaparecido Lefty SM, entre otros. Actualmente, se encuentra inmerso en una extensa "Rocketman Tour" que lo llevará por más de 17 ciudades de España y por una ambiciosa gira internacional que recorrerá México, Argentina, Uruguay, Chile, Perú, Ecuador, Guatemala, Costa Rica, Colombia y Estados Unidos.

Conocido por su rap sensible y emotivo, AMBKOR reivindica las emociones y la salud mental a través de letras brillantes e inspiradas que conectan con el público del siglo XXI. Su habilidad para encontrar belleza en lo cotidiano y su delicadeza al abordar temas profundos lo han convertido en una referencia ineludible del género.

La producción de "Rencor" ha corrido a cargo de ATOMIC BRAIN MUSIC, el alquimista y Magno, garantizando una sonoridad potente y envolvente que sirve de lienzo perfecto para las voces y las letras de Lucía De la Puerta y AMBKOR. La composición del tema ha sido un esfuerzo conjunto de Lucía De La Puerta, Jose Andres Izquierdo Riolobos, Ismael Muñoz y Oscar Campos Gutiérrez, lo que anticipa una conexión artística genuina y un resultado musical impactante.

"Rencor" ya está disponible en streaming en plataformas digitales. Para no perderse ninguna novedad sobre Lucía De la Puerta y AMBKOR, así como sus futuros proyectos, se recomienda seguirles en sus redes sociales. Sin duda, esta colaboración marca un antes y un después en sus carreras y promete resonar con fuerza en el panorama musical actual.

El panorama de la música urbana en español sigue floreciendo con el lanzamiento del nuevo sencillo de R Climent, titulado "No Me Llames". En esta ocasión, el artista une fuerzas con el talentoso Fabbio y el reconocido Chus Santana, ofreciendo una propuesta sonora que promete resonar en el corazón de sus seguidores y conquistar nuevas audiencias.

Si bien "No Me Llames" marca un nuevo capítulo en la carrera de R Climent, es imposible no recordar el impacto de su anterior sencillo, "Ojos Canela", junto a Fabbio. Esta canción, descrita por el propio artista como nacida "del corazón", logró una notable acogida en las plataformas digitales, superando los 50.000 streams orgánicos en tan solo unos días. Su innovadora fusión de reggaetón melódico, toques de salsa y pinceladas de flamenco, sumada a una letra impregnada de nostalgia y profunda admiración, la catapultó a importantes playlists editoriales como Novedades Viernes España, Flamenco + Flow y Novedades Flamenco.

"Ojos Canela" se erigió como una sentida oda a una musa real, cuya influencia trascendió la vida del artista, dejando una huella imborrable plasmada en cada verso. Este éxito previo sienta un precedente emocionante para "No Me Llames", generando altas expectativas sobre la nueva dirección sonora y la carga emocional que R Climent, Fabbio y Chus Santana han logrado imprimir en esta colaboración.

R Climent se ha consolidado como una voz auténtica dentro del género urbano en España. Su habilidad para combinar sonidos contemporáneos como el reggaetón, el afro y el R&B; con melodías profundas y letras sinceras le ha permitido conectar de manera genuina con el público, apelando directamente a sus emociones y vivencias. Su propuesta artística se distingue por la honestidad y la pasión que transmite en cada una de sus canciones.

La disponibilidad de "No Me Llames" en todas las plataformas digitales asegura que sus seguidores y nuevos oyentes puedan disfrutar de este nuevo trabajo en cualquier momento y lugar. Para aquellos que deseen seguir de cerca la trayectoria de R Climent, conocer más detalles sobre sus futuros proyectos y conectar con su universo musical, pueden hacerlo a través de sus redes sociales, donde comparte su día a día y novedades con su comunidad.

Con "No Me Llames", R Climent reafirma su posición como un artista a tener en cuenta en la escena urbana española, demostrando una vez más su capacidad para evolucionar y sorprender con propuestas musicales que nacen de la autenticidad y la sensibilidad artística. La colaboración con Fabbio y la incorporación del talento de Chus Santana prometen llevar esta nueva canción a lo más alto de las listas y consolidar aún más el creciente éxito de este prometedor artista.

La violinista, cantante y compositora cubana Yeisy Rojas, nominada al Latin Grammy 2024 por su álbum"A mis Ancestros", anuncia el lanzamiento de su nuevo sencillo “Inmigrante y que?”. El tema se presenta como un himno contemporáneo que celebra la identidad migrante desde la fuerza, la esperanza y el orgullo.

Con una mezcla vibrante de rumba cubana, funk, rap y salsa, la canción rompe barreras sonoras y culturales, llevando la música y el baile cubano a nuevas fronteras. “Inmigrante y que?¨ es más que una canción, es una voz para quienes han dejado su hogar buscando nuevas oportunidades”, afirma Yeisy Rojas, quien lidera la composición, producción y arreglos del tema.

La letra, cargada de fuerza emocional, desafía estereotipos y reivindica la migración como un acto de valentía y dignidad. “Ser inmigrante no es una debilidad, es una fuente de orgullo”, declara Yeisy. El sencillo cuenta con la participación de reconocidos músicos, incluyendo a Harold López-Nussa en el piano, Yissy García en la batería, Rafael Aldama en el bajo, y Torbjørn Kvamme, quien además co-escribió los arreglos y tocó los teclados.

Con una propuesta visual y sonora potente, el objetivo de Rojas es que la canción se viralice y se convierta en el himno de todos los inmigrantes alrededor del mundo. Con esta nueva obra, Yeisy Rojas reafirma su lugar como una de las voces más auténticas y visionarias de la música latina actual, fusionando sus raíces con un mensaje global de empoderamiento y transformación.

Yeisy Rojas, nacida y educada en Cuba, trabajó como pianista acompañante en el Ballet Nacional de Cuba y como violinista la Ópera de La Habana antes de mudarse a Noruega en 2016 para estudiar jazz en el Conservatorio de la Universidad de Agder. Este cambio de escenario no solo expandió su horizonte musical, sino que también encendió en ella una pasión por redescubrir y explorar sus propias raíces cubanas.

El cantautor GERARD FLORES lanza su nuevo sencillo "Todo Permitido (Alternate Mix)", un tema bailable y estimulante. Este remix reinventa la pasión y el ritmo de la versión original con una fusión explosiva de pop y electrónica con un fuerte sabor latino. Esta nueva versión no solo conserva la esencia latina que enamoró a todos, sino que la eleva con una energía fresca, ideal para bailar hasta el amanecer y dejar atrás las malas vibras. Con una letra inspiradora y una voz sensual, "Todo Permitido (Alternate Mix)" es la canción perfecta para animar tus listas de reproducción de "Fiesta" o "Entrenamiento" y encender cualquier lugar. Justo cuando creías que lo habías escuchado todo... ¡Llega el éxito que incendiará las pistas de baile!

Para la producción del sencillo, GERARD colaboró con algunos de los artistas más exitosos de la industria musical.

“Quiero que mi música empodere a las personas a ser radicalmente auténticas, independientemente de su religión, raza, sexo, orientación sexual o imagen. Siendo víctima de bullying de niño, experimenté el aislamiento de ser diferente, y fue la música la que cambió mi mentalidad: de ver mis diferencias como una desventaja a entender que son una gran ventaja”, dijo GERARD.

Hoy, a través de su música, busca inspirar a las personas a celebrar sus diferencias y a reivindicar su poder único.

GERARD es un distinguido cantante, compositor, productor y actor latino, conocido por sus dinámicas contribuciones a la industria musical y del entretenimiento, originario de Buenos Aires, Argentina. En su país natal,GERARD se destacó como miembro del elenco diario del programa de televisión de mayor audiencia del país, Susana Giménez, grabando más de 300 episodios. También demostró su talento teatral al realizar una extensa gira con el musical Lucía la Maga, dirigido por la prestigiosa Valeria Lynch. Posteriormente, Gerard protagonizó seis musicales más, presentándose por toda Argentina y Latinoamérica.

FLORES se mudó a Estados Unidos para impulsar su carrera y desde entonces ha lanzado varios sencillos musicales y un álbum titulado "Primero", colaborando con figuras destacadas de la industria como Trevor Muzzy, productor ganador del Grammy Latino. La música de GERARD busca trascender las barreras culturales y promover la unidad a través de sus temas universales y su vibrante sonido pop latino. Además de sus logros musicales, GERARD se ha dedicado a la actuación, apareciendo en varias películas y series de televisión destacadas. Sus apariciones en cine incluyen papeles en Harbinger (2015), Pasadena (2016) y My Secret Lake (2018). En televisión, apareció en From Dusk Till Dawn: The Series (2015). También dirigió y produjo la serie web Just Living: The Web-Series (2017), que recibió múltiples premios, incluyendo "Mejor Actor de Reparto" y "Mejor Director" para Gerard.

Para saber más sobre GERARD FLORES síguelo en Facebook, Instagram y YouTube y visita www.GerardFlores.com para más información.

Tremendo Pinkman ha vuelto a la escena musical con fuerza, presentando su nuevo single "Traspasando las paredes". Este potente corte es el primer adelanto de su esperado próximo álbum, que sucederá a su debut discográfico "Sin nada y sin nadie". La banda originaria de Granada demuestra con este lanzamiento una notable evolución sonora, manteniendo sus señas de identidad pero explorando nuevas texturas y sinergias que definen una personalidad aún más marcada en sus composiciones.

"Traspasando las paredes" se erige como un ejemplo paradigmático de los nuevos derroteros que Tremendo Pinkman está explorando. Si bien se perciben patrones reconocibles de su sonido característico, la banda ha sabido abrazar nuevas influencias y atmósferas, dotando a este nuevo tema de una singularidad que anticipa un álbum lleno de sorpresas y matices.

La producción del próximo trabajo de Tremendo Pinkman ha corrido a cargo de un equipo de lujo con raíces tanto locales como internacionales. José Molero, vocalista de la banda, ha liderado la grabación y mezcla junto a José Ibáñez, un productor de renombre afincado en Liverpool que recientemente ha trasladado su estudio a Granada. Esta colaboración no es nueva, ya que Molero e Ibáñez han trabajado juntos en proyectos anteriores, lo que garantiza una conexión y entendimiento musical profundo. La masterización ha sido nuevamente encomendada a Martin Kuchta de Roughgrain Mastering, quien ya aportó su maestría en el sonido de su anterior disco.

Desde su formación como trío en 2019, con José Molero a la guitarra y voz, Vicente Jiménez al bajo y Alexis Moreno a la batería, Tremendo Pinkman ha experimentado una notable expansión. En 2023, la incorporación de Dani Rodríguez a la guitarra añadió una nueva capa de profundidad y matices a sus composiciones, marcando el inicio de la creación de nuevos temas. La consolidación de la formación llegó en 2024 con la inclusión de Mónica Huertas como vocalista, aportando frescura, dinamismo y participando activamente en el proceso creativo de las letras.

El sonido de Tremendo Pinkman se sitúa en la intersección del indie-rock y el rock alternativo, alejándose conscientemente de las fórmulas comerciales más convencionales. Su identidad se construye sobre la experimentación, incorporando elementos de otros géneros musicales para crear atmósferas que oscilan entre la sutileza y la intensidad persuasiva. Su propuesta recoge influencias del rock alternativo, el post-rock, el dreampop e incluso pinceladas de pop con matices electrónicos, creando un universo sonoro que viaja desde la década de los 90 hasta la actualidad.

"Traspasando las paredes" ya se encuentra disponible en streaming en plataformas digitales, brindando a sus seguidores la oportunidad de sumergirse en este nuevo sonido. Para aquellos que deseen estar al tanto de las últimas novedades de la banda y sus futuros proyectos, pueden seguirles en sus redes sociales, donde comparten información y conectan directamente con su audiencia.

Con este potente adelanto, Tremendo Pinkman demuestra su madurez artística y su capacidad para evolucionar sin perder su esencia. "Traspasando las paredes" no solo marca el regreso de una banda con una propuesta sólida, sino que también anticipa un álbum que promete consolidarlos como una de las voces más interesantes y personales del panorama indie-rock alternativo español.

La joven y polifacética artista tinerfeña Ariann sorprende a sus millones de seguidores con un giro melódico en su carrera, presentando su nuevo sencillo: el emotivo bolero “Fuiste Tú”. Con esta propuesta, Ariann, cuyo nombre real es Ariadna Cabero Lemus, demuestra su versatilidad vocal y su madurez artística, explorando un género clásico que resalta la calidez y profundidad de su voz.

Nacida el 11 de abril de 2006 en una familia con fuertes raíces musicales en Cataluña, Ariann ha cultivado desde temprana edad una sólida formación en música clásica, complementándola de manera brillante con las tendencias de la música moderna. Su dedicación y talento la han llevado a destacarse en diversos escenarios, siendo ganadora de los Kids Choice Awards en 2018, del programa televisivo “Canta mi niño” y de numerosos festivales de canto a nivel nacional e internacional. Además, su participación en la segunda edición de “La Voz Kids España” con tan solo 8 años ya anticipaba su prometedor futuro.

En este nuevo proyecto, “Fuiste Tú”, Ariann se involucra también en la composición junto a Iván Troyano, quien además ha estado a cargo de la producción del tema. La sensibilidad de la letra, unida a la cuidada producción, prometen conectar con el público a través de una atmósfera íntima y cargada de sentimiento. La experiencia y guía de su madre, la reconocida coach vocal Sabrina Lemus, han sido fundamentales en la preparación vocal de Ariann para este nuevo desafío.

La trayectoria de Ariann es un ejemplo de talento precoz y constancia. A sus 18 años, acumula una impresionante presencia en redes sociales, superando los 17,5 millones de seguidores en plataformas como Instagram, TikTok y YouTube, donde ya cuenta con más de 4,21 millones de suscriptores y 754 millones de reproducciones. Su impacto digital la ha convertido en una influyente figura para millones de jóvenes. Además de su éxito en estas plataformas, Ariann también ha incursionado en Twitch y Kick, ampliando aún más su conexión con sus fans. Un hito importante en su carrera fue la obtención del “Botón de Oro de YouTube” en 2017, convirtiéndose en la cantante española más joven en recibir este reconocimiento.

Con “Fuiste Tú”, Ariann nos presenta una faceta diferente, demostrando su capacidad para interpretar con pasión y sentimiento un género tan arraigado en la tradición musical como el bolero. Este lanzamiento marca un nuevo capítulo en su carrera, consolidándola como una artista versátil y con una prometedora proyección.

El sencillo “Fuiste Tú” ya está disponible en streaming en plataformas digitales. Para no perderse ningún detalle sobre los próximos proyectos de Ariann, síganla en sus redes sociales. Prepárense para dejarse envolver por la emotiva melodía de “Fuiste Tú” y descubrir la madurez artística de una joven estrella que sigue brillando con luz propia.

El cantautor Joseph Alicea ha lanzado su más reciente sencillo, “No Me Llames”, una propuesta musical que irrumpe en la escena con una enérgica fusión de la tradicional cumbia y los ritmos urbanos más actuales. Acompañando este lanzamiento, el artista ha estrenado un vibrante y divertido videoclip que ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales, reflejando su profunda conexión con México, un país que ha marcado significativamente su trayectoria musical.

“Este tema refleja mi madurez tanto personal como artística. Quise hacer algo fresco, bailable y pegajoso, donde el público pudiera disfrutar y conectarse con la energía de la música”, declara con entusiasmo Joseph Alicea, quien se muestra emocionado con la acogida de su nuevo trabajo.

Para dar vida a esta innovadora cumbia bailable, Alicea unió fuerzas con su amigo y reconocido productor Freddie Lugo (Yofred), cuyo currículum incluye colaboraciones con grandes nombres de la música latina como Ozuna, Gloria Trevi, Cazzu, Diego Torres, Jowell & Randy y María León. La composición del sencillo también contó con el talento de Tony Astacio, sumando capas de creatividad a esta pegadiza propuesta.

Desde una edad temprana, Joseph Alicea demostró una ferviente pasión por la música, influenciado por iconos del pop latino como Enrique Iglesias, Chayanne, Luis Fonsi, Ricky Martin y la estrella estadounidense Justin Timberlake. Su gran oportunidad llegó al ser seleccionado para integrar Los Super Reyes, la agrupación heredera del legado de los legendarios Kumbia Kings. Esta etapa fue crucial en su desarrollo, brindándole experiencia en extensas giras y enseñándole el invaluable arte de conectar con el público en grandes escenarios.

“Entrar a Los Super Reyes fue un reto significativo, ya que tomé el lugar de Pee Wee, pero con esfuerzo y dedicación logré ganarme el cariño de los fans y, lo más importante, comenzar a forjar mi propio camino dentro de la industria”, reflexiona Alicea sobre este importante capítulo de su carrera.

Tras su paso por la reconocida agrupación, Joseph tomó la decisión de priorizar su formación académica, graduándose en Música con una especialización en Empresas Musicales. Esta preparación le otorgó una visión más sólida y estructurada para su regreso a la industria musical, armado con nuevas herramientas y una perspectiva renovada.

“No Me Llames” se presenta como el prometedor punto de partida de una serie de lanzamientos que Joseph Alicea tiene preparados para sus seguidores. Si bien aún no ha confirmado la llegada de un álbum completo, el artista ha manifestado su firme deseo de presentar un EP en un futuro cercano. Además, ha expresado su interés en explorar colaboraciones con destacados artistas de la escena actual como Frontera, Carin León, Reik, Sin Bandera, Carla Morrison e incluso el fenómeno mundial Bad Bunny, demostrando su ambición y apertura a nuevas sonoridades.

Con este enérgico nuevo sencillo, Joseph Alicea reafirma su compromiso inquebrantable con la música y su constante evolución artística, consolidándose como una de las voces más frescas y prometedoras del género latino. No pierdan de vista a este talentoso artista que, con “No Me Llames”, nos invita a dejar atrás las llamadas innecesarias y simplemente ¡bailar!

El sencillo “No Me Llames” ya está disponible en streaming en plataformas digitales. Para no perderse ninguna novedad sobre los próximos proyectos de Joseph Alicea, síganlo en sus redes sociales.

La versátil artista venezolana MARI, también conocida como "La Carajita", continúa consolidando su propuesta musical con el lanzamiento de su nuevo sencillo "Chamita". Tras un inicio de carrera marcado por temas como "4 Favores" y el éxito viral "Cuchi" junto a YUNGLiAN, MARI presenta una canción que explora la intimidad y el deseo con un lenguaje directo y una atmósfera urbana.

Con una trayectoria que ha sabido fusionar elementos del folklore venezolano con los ritmos urbanos latinos en canciones como "MALANDRA" y "YO SOY ARTISTA, NO TU MAMÁ", MARI demuestra una vez más su capacidad para conectar con el público a través de letras honestas y melodías pegadizas. Sus colaboraciones previas con artistas de renombre como Akapellah en "NAIKY" y Razzer Buccarelli en "Pantalón" han ampliado aún más su alcance y reconocimiento.

"Chamita" se presenta como una invitación sin rodeos a la cercanía y la conexión. La letra, escrita por la propia MARI, describe un encuentro íntimo con una "chamita" (término coloquial venezolano para referirse a una joven), donde la distancia física se acorta ("de tu casa pa’ mi casa es sólo un brinquito") y la atracción es innegable. El estribillo pegadizo ("llámame (porque) yo te quiero (ver) y tú también (a mí) no te hagas") enfatiza la reciprocidad del deseo y la naturalidad del encuentro.

La canción, con su ritmo urbano y sensual, invita a dejarse llevar por la química y el momento ("baby no corras, deja que fluya"). La letra explora la intensidad del presente ("aprovéchame que estoy puesta esta noche") y la ilusión de un futuro compartido ("me emociona el futuro porque es con tu cara").

Con "Chamita", MARI "La Carajita" reafirma su identidad como una artista urbana con una voz auténtica y una perspectiva fresca dentro del panorama musical latino. Su capacidad para conectar con las emociones y plasmarlas en canciones directas y pegadizas la posiciona como una figura a seguir en la escena actual.

"Chamita" ya está disponible para ser disfrutada en todas las plataformas digitales. Para no perderse las últimas novedades y futuros proyectos de MARI, síguela en sus redes sociales, donde comparte su música y conecta con sus seguidores.