La exclusiva banda sonora "NEVA" será lanzada por el artista con sede en Montreal, Marcuxx Madd, con la participación de DAVIDII y CAMILA, lo que está generando un gran revuelo entre todos los amantes de la música EDM y Hip-Hop.

El artista emergente Marcuxx Madd está redefiniendo la verdadera esencia de la música con su brillante paisaje sonoro. El talentoso artista lanzará la canción el 2 de noviembre de 2023. Su música única y cautivadora es una mezcla de Hip-Hop, EDM, baile pop y electrónica, que refleja muy bien su firma original.

Procedente de Montreal, Canadá, este artista está cautivando los corazones de todos con su sutil flujo musical.

Siempre destacando en instrumentales sorprendentemente exclusivas, el artista está tratando de influenciar a los entusiastas de la música con su banda sonora única. Marcuxx Madd también ha creado un álbum de música electrónica urbana bajo la distribución de DEP. Además de esto, también ha participado en el videoclip de Much Music Canada.

Marcuxx Madd es un artista competente en la industria de la música electrónica y urbana. Con la canción "NEVA", está generando un gran revuelo entre todos. Esta banda sonora estará disponible en la plataforma de streaming de música Spotify y se lanzará un video musical en Vevo en la misma fecha. Además, se lanzará en línea un video de TikTok de 60 segundos de "Neva" con 4 hermosas bailarinas.

Puedes seguir a Marcuxx Madd en Instagram www.instagram.com/marcuxxmaddofficial

Estar en Colombia ha sido un punto de inflexión para el productor musical nominado a los Grammys los pasados 3 años, Botlok. En una conversación exclusiva, el aclamado productor Boricua nos abrió la puerta a su emocionante viaje creativo en Medellin, Colombia, su trabajo en el álbum "TRAPPII" de Jay Wheeler , y sus ambiciosos planes para el futuro.

Cuando le preguntamos cómo se sentía en Colombia, Botlok compartió sus impresiones con

entusiasmo. "Es muy refrescante en comparación con lo que es Puerto Rico y Miami", aunque expresó que extraña su Isla natal . La diversidad cultural y musical de Colombia ha dejado una marca indeleble en Botlok, influenciando su proceso creativo de maneras inesperadas y emocionantes como lo que fue trabajar con Ovy on the drums en la ciudad de Medellin.

El álbum "TRAPPII" no fue un proyecto típico. Botlok reveló que inicialmente planeaban crear un EP, pero la inspiración y la química creativa los llevaron a expandirse hacia un álbum completo. La primera canción en ver la luz fue "Throwback", y desde entonces, han seguido sorprendiendo a sus seguidores con un flujo constante de música innovadora.

Botlok destacó la importancia de este álbum en la carrera de Jay Wheeler. "Estamos

sacando a Wheeler de su zona de confort", comentó. La colaboración entre Botlok y Jay Wheeler ha llevado a una transformación musical para el artista, explorando nuevas direcciones y emociones en su música.

Cuando se le preguntó sobre su propia carrera, Botlok compartió sus reflexiones con

confianza. "Siento que estoy en el mejor punto de mi carrera", afirmó. Su enfoque y

La organización ha alcanzado un nivel sin precedentes, lo que se refleja en la calidad y la innovación de su trabajo.

Botlok no solo está satisfecho con ser un productor exitoso; está listo para asumir un nuevo desafío, volver a Puerto Rico para crear su propio proyecto como artista principal, enfocado en trabajar las canciones adecuadas y las colaboraciones perfectas. Planea lanzar un EP de aproximadamente 8 canciones, que se destacará por su estilo visual y musical distintivo.

La visión de Botlok es clara: quiere colaborar con artistas diversos y crear un ambiente cálido y atractivo. Está trabajando en la selección de colaboradores y en la creación de un sonido único que seguramente dejará una impresión duradera en la industria musical.

BMI reconoció a Botlok como uno de los productores más destacados en el mercado latino en el BMI Latin Spotlight del 2023.

Botlok ha demostrado ser un líder visionario en la producción musical, y su historia en pasados temas como “ COMO SE SIENTE " con Bad Bunny y Jhay Cortez, “ MEDUSA” Jhay Cortez , “AM” Nio. JBalvin y Bad Bunny, su más reciente trabajo con la artista brasileña Anitta con el tema ‘ MIL VECES” estrenándose como co -compositor . posicionado número 1 en Brasil, y su trabajo en los 3 últimos EP con Jay Wheeler , teniendo en cuenta el gran éxito de “ Pacto y Pacto Remix". Este productor nominado a Latin Grammys y ganador de Discos Multi Platinum Está listo para seguir sorprendiéndonos con su creatividad y ambición sin límites.

La talentosa artista de rock Sierra Levesque está lista para dejar su huella en la escena musical con el lanzamiento de su sencillo debut titulado "GET OFF MY STAGE", disponible a partir del 1 de septiembre. Con tan solo 18 años, Sierra se presenta como una fuerza emergente en el mundo del rock y promete un sonido fresco y lleno de actitud.

"GET OFF MY STAGE" es una canción enérgica y poderosa que combina la influencia del rock clásico con letras cargadas de angustia y una melodía pegajosa que se queda en la mente del oyente. La canción es un llamado de atención a aquellos músicos que intentan incursionar o menospreciar el género del rock en busca de atención, haciendo especial mención a Machine Gun Kelly.

Sierra Levesque, originaria de Pembroke, es una verdadera polifacética de la música a sus 18 años, desempeñándose como cantante, compositora, guitarrista, pianista, bajista y baterista. Lo más sorprendente es que esta joven artista grabó la canción de manera totalmente autónoma, tocando todos los instrumentos en su estudio de música en casa.

Para dar vida a "GET OFF MY STAGE", Sierra contó con la colaboración del renombrado guitarrista, productor y destacado artista en solitario Ron 'Bumblefoot' Thal (ex-Guns N' Roses, Asia, Sons of Apollo), quien además es el profesor de guitarra y mentor musical de Sierra. Este apoyo se refleja en la calidad excepcional de la producción de la canción.

Sierra Levesque ha sido reconocida por Guitar.com como "la guitarrista más ambiciosa de la Generación Z", y su estilo se describe como una mezcla de Ann y Nancy Wilson, destacando la potente voz de Ann y la habilidad y melodías pegajosas de guitarra de Nancy. Sus influencias para esta canción incluyen a Avril Lavigne, Scorpions y The Pretty Reckless.

La artista comparte su emoción con respecto a este lanzamiento: "¡Estoy muy emocionada de que todos escuchen esta canción! Por lo general, tiene una gran respuesta cuando la interpreto en vivo, y suele haber muchas risas cuando la gente descubre el significado detrás de ella".

"GET OFF MY STAGE" ya está disponible en todas las plataformas de streaming, y Sierra Levesque puede ser encontrada en todas las redes sociales bajo el nombre de usuario "Sierra Levesque Music". Los amantes del rock están invitados a descubrir a esta joven promesa musical y su cautivador sencillo debut.

El multipremiado artista y productor Sky Rompiendo, reconocido con siete Grammy Latinos, ha lanzado hoy su esperado sencillo "Crush", en colaboración con Arcangel y Dei V. El tema ya está disponible en todas las plataformas digitales bajo el sello Sony Music Latin.

Esta alianza musical pone de manifiesto el vibrante estilo de Sky Rompiendo, mientras que Arcangel y Dei V aportan sus inconfundibles voces melódicas. Juntos, dan vida a un relato sobre un hombre que cae rendido ante una mujer, dispuesto a colmarla de atenciones.

Después de haber conquistado las listas de popularidad en verano con "El Cielo", colaboración junto a Myke Towers y Feid, que ha acumulado más de 300 millones de reproducciones a nivel global, Sky recientemente deslumbró en los Billboard Latin Music Awards 2023. En dicho evento, se unió en escena con sus colaboradores para una interpretación memorable de “El Cielo”, siendo la primera vez que estos tres titanes de la música compartieron escenario.

Antes de consolidarse como un versátil intérprete, Sky ya era reconocido como uno de los productores más destacados a nivel mundial, habiendo creado himnos para estrellas latinas como Bad Bunny, J. Balvin, Karol G, Rosalía, Anitta, Feid, Rauw Alejandro y Nicky Jam. Además, ha trabajado en colaboraciones transfronterizas con grandes del mercado anglosajón como The Weeknd, Pharrell y Travis Scott.

A lo largo de su trayectoria, este talentoso colombiano ha visto cómo más de 60 de sus producciones se posicionan en las listas de Billboard’s Hot Latin Songs, incluyendo tres éxitos en el puesto número 1 y 16 en el Top-10.

De sus trabajos más emblemáticos, destaca su participación en el aclamado álbum conjunto de Bad Bunny y J. Balvin, "Oasis", así como en éxitos como “Con Altura” de Rosalía, “Downtown” de Anitta, “Ay Vamos” de J. Balvin y “GATITA GANGSTER” de Karol G.

Con una carrera llena de reconocimientos, Sky ha sido nominado como Productor del Año en los Billboard Latin Music Awards en tres ocasiones: 2015, 2017 y 2021.

El talentoso rapero Mauri, conocido por su inquebrantable dedicación al género, presenta su último sencillo titulado "Sport Bag". En esta nueva entrega, Mauri se une nuevamente al productor KR8 Beatz, que proporciona un ritmo lento y vanguardista que encaja a la perfección con la esencia única del artista.

"Sport Bag" es una producción que permite a Mauri verter un torrente de versos llenos de recelo, una carga de ira y trazas de rabia que expresa con una contundencia que no deja lugar a dudas. El rapero navega contracorriente en este tema, aportando una dosis de sinceridad en un mundo donde a menudo se privilegia la superficialidad. La canción es un grito de autenticidad en medio de una industria que a veces parece obsesionada con la imagen en lugar de la sustancia.

Además de la canción en sí, "Sport Bag" se acompaña de un videoclip tenso y provocativo, dirigido por Konerapkour. Este visual complementa de manera magistral la intensidad de la canción, creando una experiencia audiovisual que no pasará desapercibida.

"Sport Bag" llega como un saco pesado de verdades, un recordatorio de que el rap sigue siendo un género poderoso y una plataforma para expresar emociones y opiniones de manera cruda y honesta. Este sencillo ya está disponible en tu plataforma favorita, y promete convertirse en un himno para aquellos que buscan autenticidad en la música rap. Mauri continúa su hoja de ruta, entregando rap de calidad sin compromisos, y "Sport Bag" es un ejemplo perfecto de su determinación y talento en la escena musical.

Tras dos años de espera, el talentoso músico James Maad sorprende a sus seguidores con el lanzamiento de su esperado sencillo "Bailando Electro", una canción que marca su regreso al escenario musical. Este tema es el primer adelanto de su próximo álbum "Dorado Cinerama", que promete ser una experiencia única para los amantes de la música alternativa y electrónica.

"Bailando Electro", producida por el reconocido Mumbai Moon (Marc Seguí, Natos y Waor, Sofia Comas), se distingue por su cautivador ritmo, un loop continuo y hipnótico que sumerge al oyente en un viaje sonoro único. El sencillo es un giro emocionante en la carrera de James Maad, ya que es su primera canción completamente en español.

A medida que la canción avanza, James Maad desgrana la letra con su distintiva voz, acompañada de un suave piano que hace su entrada en el primer estribillo, recordando a los amantes del progressive house. Esta fusión de elementos musicales demuestra la versatilidad del artista para explorar nuevos horizontes en su sonido.

"Bailando Electro" es solo un adelanto de lo que los fanáticos pueden esperar de "Dorado Cinerama", un álbum de 9 canciones que promete transportarnos a mundos de pop alternativo y electrónico. Este álbum se lanzará en 2023 y marca un punto de inflexión en la carrera de James Maad, ya que se presenta de manera más honesta y personal que nunca antes. El artista se desnuda, tanto literal como figuradamente, al dejar atrás su característica pintura facial en una evolución artística impresionante.

En resumen, James Maad ha vuelto con "Bailando Electro", una canción que marca un emocionante capítulo en su carrera musical y adelanta lo que promete ser uno de los álbumes más destacados del 2023, "Dorado Cinerama". Los seguidores del artista pueden esperar una experiencia musical única, llena de sorpresas y autenticidad en cada nota.

"Bailando Electro" está disponible para streaming en este enlace.

Puedes seguir a James Maad en Instagram www.instagram.com/jamesmaad

Bordar las heridas feas y vulgares y rendirles honores es el motivo central del nuevo single de Canciller, el cual se incluirá en su nuevo álbum “Golpe de Suerte”.

Una canción que nace como un mantra lleno de brillo y optimismo enredado entre guitarras distorsionadas y una urgencia pop que nos recuerda la necesidad de soñar fuerte y cantar sin barreras. Con Kinstugi, Canciller nos sorprende con un sonido mucho más vibrante y alegre, incluso algo descarado y lleno de energía mientras hace un alegato a su necesidad de escribir y componer para ella misma a pesar de las dificultades de una industria musical llena de trabas en la que todo el mundo habla y te aconseja sin fundamento y en la que al final solo queda hacer canciones por el puro placer de cantarlas.

Kintsugi es el arte japonés en el que los objetos rotos cobran una segunda vida. En lugar de retirar, o reparar minimizando los daños, el kintsugi pretende rendir homenaje a los objetos que nos traen recuerdos, memoria o nos hacen felices juntando sus piezas con resina de oro. Una vez más, Sara Canciller nos abre su mundo interior de par en par al descubrirnos una canción que nace, según ella, “para lamerse las heridas ante las adversidades”.

Una canción más gamberra, descarada y fresca donde la artista valenciana ha querido dar una vuelta a la producción y dar protagonismo a las guitarras o a los sintes con cadencias orientales y que de nuevo cuenta con la producción de Tono Hurtado (estudios Malamute), Kinstugi es el segundo adelanto de un álbum con el que Canciller nos enseña la patita de un sonido maduro, personal y con un aire contemporáneo que nos sigue llevando a lugares como la new wave o el dream pop más ochentas, destacando siempre las melodías redondas y la voz dulce y personal de Sara Canciller.

El primer adelanto del disco se trata de Kamikaze de Vuelta, una canción en la que le canta a los aventureros, a los que se atreven a volverse a enamorar. El tema cuenta con un videoclip en el que podemos ver a una Canciller atrevida y enamorada, una apuesta original que también demuestra su compromiso con este proyecto musical tan bonito.

Ramón de la Rosa, el talentoso cantante de música española, ha lanzado su nuevo sencillo "Cómo Decirte", una canción que ya está disponible para su descarga. Si eres un amante de la música española, esta nueva canción te cautivará con su emotiva narrativa.

En "Cómo Decirte", Ramón de la Rosa nos sumerge en una historia de amor que tomó un giro inesperado. A través de letras hermosas y una melodía cautivadora, la canción te hará sentir una profunda conexión con la historia que se cuenta. Es una canción que tocará tu corazón y te llevará en un viaje emocional.

Para disfrutar al máximo de esta nueva canción, puedes ver el video musical que acompaña a "Cómo Decirte". La canción y el video se complementan a la perfección para transmitir la emotividad de la historia que se relata.

Así que, si estás buscando una nueva canción que te haga sentir y reflexionar sobre el amor y sus giros inesperados, no puedes perderte "Cómo Decirte" de Ramón de la Rosa. La canción ya está disponible para su descarga, y el video musical está listo para ser disfrutado. ¡No dejes de escuchar esta emotiva creación de un destacado artista de la música española!

La agrupación Los Nenes de la Casa se apoderaron de los primeros lugares de las diferentes emisoras radiales del país con el tema "Sugar Mami", que marcó su debut en la música.

A tan solo semanas de lanzarse al ruedo, Peter, Leo, Andrés y Ale se imponen en el mercado musical venezolano y prometen continuar regalándole buena música a los seguidores del género urbano.

"Estamos contentos con la receptividad que ha tenido nuestro primer tema en Venezuela. Para nosotros es una gran resposabilidad seguir enamorando al público con nuestra música", comentaron los integrantes de la agrupación venezolana.

Recordemos que estos 4 jóvenes unieron sus talentos para inrrumpir en el género urbano, pero con un sonido único original que conquistará un importante espacio en el gusto de los oyentes, de la mano de los constructores de estrellas: La Suite y La Quinta Récord.

Recordemos que "Sugar Mami" fue compuesta por Yorky Tovar y Rubén Amaya, quien además produjo el tema.

Para conocer más sobre su carrera artistica, puedes seguirlos por @losnenesdelacasavzla

Moravera Music se complace en anunciar un evento de estreno en línea exclusivo para el muy esperado video musical del cantante de música country gospel, Andy McGuire, titulado "All Mighty God". Este emocionante estreno tendrá lugar el viernes 3 de noviembre de 2023 a las 7:00 PM y se llevará a cabo en el sitio web oficial de Andy McGuire en www.andyemcguire.com.

"All Mighty God", una canción profundamente conmovedora interpretada por Andy McGuire, ha tocado los corazones de audiencias de todo el mundo con sus letras sinceras y sus melodías llenas de alma. Moravera Music, bajo la dirección creativa de su fundadora Merari McGuire, ha creado un video musical visualmente cautivador que complementa de manera hermosa la profundidad emocional de la canción.

Este evento de estreno en línea representa una oportunidad única para los fans y amantes de la música de ser los primeros en experimentar la poderosa narrativa de "All Mighty God". Marquen sus calendarios para el viernes 3 de noviembre de 2023, a las 7:00 PM y visiten www.andyemcguire.com para formar parte de este estreno exclusivo en línea de "All Mighty God".

Además, no olviden que el sencillo estará disponible en todas las plataformas digitales.

El reconocido artista Sergio Dalma se prepara para deleitar a sus seguidores con su último sencillo titulado "Sonríe porque estás en la foto", que también da nombre a su próximo álbum programado para su lanzamiento el 24 de noviembre.

Con una carrera profesional que abarca treinta y cuatro años, Sergio Dalma muestra su compromiso con la innovación al rodearse de jóvenes autores en esta nueva producción. El álbum promete transportarnos a los vibrantes sonidos pop de los años ochenta con melodías irresistiblemente pegajosas.

En un gesto que conecta profundamente con sus raíces, Dalma ha decidido incluir una canción en catalán, su lengua materna. La canción titulada "He tocat el cel" cuenta con la colaboración de Miki Núñez, en un emotivo y significativo dúo. Además, Sergio Dalma se une a la talentosa Conchita en el tema "Luciérnagas," prometiendo una fusión de voces impresionante.

El anuncio de este nuevo sencillo y álbum ha generado una gran expectación entre los seguidores de Sergio Dalma, quienes esperan ansiosamente este emocionante regreso. "Sonríe porque estás en la foto" ya está disponible en las principales plataformas digitales, y el álbum completo llegará el 24 de noviembre. ¡Prepárate para disfrutar de la música única de Sergio Dalma con un toque innovador y nostálgico!

La talentosa Aimie Atkinson, nominada al premio Olivier y galardonada con el BBC Voice Of Musical Theatre Award y The Voice of Astana, nos sorprende con su primer sencillo musical titulado "Monster." Atkinson es reconocida por su destacada trayectoria en el teatro del West End, con papeles en exitosos musicales como "Pretty Woman," "In the Heights," "Death Note" y, especialmente, "SIX the musical," donde su voz se puede escuchar en el álbum de "SIX," que obtuvo la certificación de Oro el año pasado y ha sido transmitido más de 100 millones de veces.

Este nuevo sencillo es un himno a la celebración de Halloween y combina letras oscuras con un ritmo trepidante. En palabras de Aimie Atkinson: "Quería escribir una canción con la que la gente pudiera bailar en eventos de Halloween. Amo Halloween y quería combinar letras oscuras con un ritmo enérgico. La canción trata sobre liberar a tu bestia interior. Siempre nos han dicho que mantengamos todos nuestros demonios dentro de nuestra propia cabeza, 'Monster' trata sobre dejarlo salir todo. No tener miedo de mostrar el lado más oscuro de uno mismo."

Este sencillo, titulado "Monster," es solo el comienzo, ya que forma parte de un EP más extenso que verá la luz en 2024. Aimie Atkinson comparte su perspectiva sobre el proceso creativo: "Creo que es lo más aterrador escribir algo y lanzarlo al mundo para ser juzgado, ¡pero siento que tengo que hacerlo! Sentir el miedo y hacerlo de todos modos es mi lema."

"Monster" fue escrito por Aimie Atkinson, producido por Peter White y masterizado por Fili Filizzola. La grabación tuvo lugar en Fiction Studios.

No te pierdas esta emocionante creación musical que celebra Halloween y marca el inicio de una nueva etapa en la carrera de esta talentosa artista. "Monster" ya está disponible en todas las plataformas digitales, ¡así que prepárate para disfrutar de su música única y enérgica!

Puedes seguir a Aimie Atkinson en Instagram www.instagram.com/aimieatkinson

Llevando el ritmo de la libertad, Regi Roots, celebra 2 años como una  empresa 100% mexicana dedicada a la creación y elaboración de ropa y accesorios referentes a la cultura de la música Reggae. Es por ellos que celebrarán el próximo 11 de noviembre en el legendario Souldread con grandes artistas invitados como la super estrella Jamaiquina de música reggae de raíz:  Chezidek,  Sgt Remo de Texas, Selecta Herbalist de Costa Rica, Ras Levy con la banda del León Conquistador, Joshua selecter, Djs Souldread crew, Kaya bar crew + Invitadxs de la CDMX.

En este nuestro segundo aniversario queremos consentir a todos nuestros clientes y amigos con la música que tanto nos apasiona, y es la inspiración y motivación necesaria para continuar aportando al crecimiento de esta cultura que tiene un impacto positivo en la sociedad. menciona el equipo de Regi Roots.  

Con 2 años de esfuerzo, trabajo y alegrías invitan a celebrar con una super estrella jamaiquina: CHEZIDEK, lo que será un espectáculo musical memorable con temas culturales, espirituales y políticos, con un mensaje de rectitud y justicia en sus canciones a través de la mística rastafari,  además contará con la presencia del cantante mexicano Sgt Remo, radicado en San Antonio Texas,  que cuenta con una trayectoria importante en la escena global reggae y dos décadas activo con varios discos en su haber,  posicionándolo como uno de los máximos representantes del talento nacional.  

Sumado a estos grandes exponentes internacionales se contará con la presencia de Ras Levy, cantante de la Ciudad de México, referente de la escena local con una larga trayectoria musical y referente de la música con contenido lírico de conciencia y difusor de la cultura Rastafari.  Los talentos vocales serán acompañados en vivo por el excelente soporte musical de la banda del León conquistador, agrupación local con vasta experiencia en backing band a un sin fin de artistas locales y de talla internacional. 

Otro de los grandes invitados en esta celebración es Joshua Selecter, pionero DJ en la CDMX, quien cuenta con por lo menos tres décadas difundiendo la música en sus sesiones en vivo y como productor musical del programa top de reggae nacional en FM: Reggaevolución, con más de 20 años al aire en Reactor 105.7FM. 

Selecta Herbalist uno de los Djs referentes de la escena costarricense es otro de los grandes invitados, con sus poderosas sesiones en vivo que lo caracterizan harán de esta celebración una explosion de energía positiva. Kaya bar, uno de los principales venues de reggae referentes de la CDMX, se suma deleitándonos con una selección musical como las que caracterizan a sus DJs residentes.  

El lugar que recibirá a todo este talento y donde se llevará a cabo la celebración será en el legendario y venue de reggae con mayor impacto no solo local sino internacional ¨SoulDread¨ al norte de la Ciudad de México y que por la calidad, no podemos más que esperar una gran producción musical y muchas más sorpresas que se tienen preparadas para todes, quienes nos han acompañado en estos primeros años de la marca Regi Roots.  

La talentosa cantante Soraya Arnelas regresa al escenario musical con su nuevo sencillo "Cuando Estás Bien," una canción que irradia energía positiva y contagiosa. Producida por la exitosa dupla musical de Manuel de Diego y Carlos Almazán, la canción se ha convertido en un himno de buen rollo desde el momento en que vio la luz.

El nuevo sencillo de Soraya es una inyección de optimismo en tiempos en los que todos necesitamos un recordatorio de la belleza de las pequeñas cosas cotidianas.

"Cuando Estás Bien" nos invita a valorar esos momentos de felicidad que a menudo pasamos por alto en medio de nuestra ajetreada vida. La canción es un recordatorio de que la alegría se encuentra en los detalles más simples, en un atardecer, una sonrisa amiga, o una conversación sincera.

La melodía es pegajosa y fácil de tararear, lo que la convierte en una canción ideal para levantar el ánimo en cualquier momento del día. Soraya, conocida por su poderosa voz y su carisma en el escenario, ofrece una interpretación emotiva y llena de autenticidad que conecta con la audiencia de manera instantánea.

El lanzamiento de la canción va acompañado de un videoclip protagonizado por los talentosos Alex Tous y Abril Vicente. El video capta a la perfección la esencia de la canción, mostrando momentos cotidianos que cobran vida con la música y el mensaje positivo de Soraya. El videoclip es un testimonio visual de la idea central de la canción: la importancia de disfrutar de los momentos de felicidad en nuestra vida diaria.

Soraya Arnelas ha demostrado una vez más su versatilidad como artista con "Cuando Estás Bien" La canción es una muestra del continuo crecimiento musical.

En tiempos en los que la música puede servir como un refugio de la agitación del mundo, "Cuando Estás Bien" de Soraya Arnelas llega como un regalo musical que nos recuerda la importancia de la felicidad cotidiana. Con su mensaje directo y su melodía pegadiza, la canción promete quedarse en la mente y el corazón de quienes la escuchan.

Puedes seguir a Soraya en:

Su Twitter twitter.com/SorayaArnelas

Su Facebook www.facebook.com/sorayaarnelas

Su Instagram www.instagram.com/soraya82

Artículo de Eva Ladevesa (twitter.com/miviajemusical) para ElFiesta.es

El dúo musical Lu&Me está listo para sorprender a sus seguidores con su último sencillo titulado "Searching For The Glory," que se lanzará el viernes 27 de octubre de 2023. Esta vez, han unido fuerzas con el talentoso músico Hubert Dorigatti, quien tocará la guitarra acústica en esta emocionante pista.

La relación entre Lu&Me y Hubert Dorigatti va más allá de la música, ya que son colegas, amigos y prácticamente vecinos. La colaboración surgió de la larga amistad y colaboración en diversos proyectos musicales. Matthias, miembro de Lu&Me, comentó sobre la colaboración: "Hemos conocido a Hubi durante mucho tiempo y hemos trabajado juntos una y otra vez en varios proyectos. 'Searching For The Glory' fue escrita y grabada, y luego de repente pensé: '¡Hubi tiene que tocar la guitarra en esta canción!'"

Dorigatti, quien vive a poca distancia del estudio de Le Sonn, se unió a los músicos de Lu&Me para la grabación de esta canción, lo que resultó en una experiencia divertida y enriquecedora.

Además de Hubert Dorigatti, los músicos de Lu&Me, Arnold Mitterer en el piano y Phillip Schörghuber en el bajo, también participaron en la canción. Estos dos talentosos músicos se han convertido en una parte integral de la banda, habiendo acompañado a Lu&Me en los primeros conciertos después del descanso de Lucia durante el verano.

"Searching For The Glory" es una canción que aborda la idea de la búsqueda constante que caracteriza la experiencia humana. El dúo Lu&Me considera esta búsqueda como algo positivo y emocionante, pero también reconoce que no siempre es fácil ni sencillo. Lucia, integrante de la banda, comparte su perspectiva: "Puedes imaginar la canción como el comienzo de una caminata sin conocer el destino de antemano. A medida que avanzas, el camino se revela lentamente y a menudo la visión solo se aclara en el camino. En cierto sentido, es una búsqueda de la iluminación".

La canción busca inspirar a las personas a confiar en sí mismas, descubrir quiénes son y lo que los hace especiales. Es una canción sobre el crecimiento, el autodescubrimiento y el avance. Según Matthias, el mensaje de la canción también invita a apoyarse mutuamente: "También se puede entender como un llamado a apoyarse mutuamente. Si alguien te habla de sus sueños o deseos, ¡puedes ayudar fácilmente a dar el primer y más importante paso! Tómalo en serio, anímalo y comparte palabras y pensamientos positivos con el mundo".

El primer y más importante paso, según los artistas, es "dejar a un lado la autoduda y simplemente empezar".

El sencillo "Searching For The Glory" está disponible en todas las plataformas de streaming habituales. Además, el video musical acompañante se lanzará en YouTube a las 4 p.m. del mismo día e incluirá imágenes de la grabación en el estudio.

Puedes seguir a Lu&Me en Instagram www.instagram.com/luandmeband