El aclamado artista y compositor Ari Fraser nos sorprende una vez más con su último lanzamiento musical: "Shadows Of Tomorrow". Inspirado por sus experiencias y reflexiones durante un viaje a la naturaleza, Fraser nos invita a sumergirnos en las sombras del mañana, dejando atrás los pesares del ayer.

Nacido y criado en la antigua ciudad de Jerusalén, Israel, Ari Fraser es conocido por su versatilidad artística, siendo compositor, cantor y padre de tres hermosos hijos junto a su esposa Tiffany. Su nuevo álbum, "Shadows Of Tomorrow", es un testimonio de su profunda conexión con la vida y los desafíos que esta presenta.

El primer sencillo del álbum, "RISE UP", lanzado mundialmente en febrero de 2024, ha recibido elogios de críticos y fanáticos por igual, destacando su estilo único, mensaje inspirador y fusión innovadora de géneros musicales.

Producido en colaboración con el aclamado productor Gemini Muziq, "Shadows Of Tomorrow" es una mezcla cautivadora de pop, soul y sonidos acústicos que revelan la vida de Ari Fraser y los tiempos desafiantes pero hermosos en los que vivimos.

El álbum ya está disponible para su streaming en plataformas digitales, invitando a los oyentes a sumergirse en la experiencia musical única que ofrece Ari Fraser con "Shadows Of Tomorrow". No te pierdas la oportunidad de explorar la belleza oculta de la vida a través de la música de este talentoso artista.

Puedes seguir a Ari Fraser en Instagram www.instagram.com/arifrasermusic

Ivan Dancourt, el talentoso músico y compositor con raíces peruanas, ilumina el panorama musical una vez más con el lanzamiento de su tercer sencillo titulado "El Camino", disponible en todas las plataformas de streaming desde hoy.

Con un aura de emoción y modernidad, "El Camino" promete capturar la esencia vibrante de la música latina, elevada a nuevas alturas por el genio creativo de Dancourt. Esta nueva canción no solo es una muestra de su destreza musical, sino también un reflejo de su viaje personal y artístico.

Ivan Dancourt ha demostrado su habilidad única para fusionar los ritmos latinos más emblemáticos con una instrumentación fresca y contemporánea. La meticulosa producción de "El Camino" ha contado con la colaboración de destacados músicos y técnicos de sonido, lo que asegura una experiencia auditiva de la más alta calidad para los oyentes.

Más que una simple canción, "El Camino" es un himno a la resiliencia y la esperanza, destinado a inspirar y elevar los corazones de quienes lo escuchan. Con melodías inspiradoras y letras profundas, esta canción invita a cada oyente a encontrar su propio camino en la vida, recordándoles que siempre hay luz al final del túnel.

Ivan Dancourt continúa consolidándose como una figura innovadora en la escena musical, y "El Camino" es prueba de su evolución constante como artista. Con este lanzamiento, Dancourt busca no solo llegar a una audiencia más amplia, sino también tocar los corazones de aquellos que buscan inspiración y alegría a través de la música.

No te pierdas la oportunidad de sumergirte en esta odisea musical llena de emoción y esperanza. "El Camino" de Ivan Dancourt ya está disponible para su streaming en todas las plataformas digitales.

Puedes seguir a Ivan Dancourt en Instagram www.instagram.com/ivandancourt

El músico sueco Stefan Koro, reconocido por su destacada participación en el grupo de pop-rock State of Drama entre 2013 y 2015, da un salto hacia su carrera en solitario con el lanzamiento de su sencillo debut "Someone like you". Esta cautivadora canción, escrita, mezclada y producida en su totalidad por Koro, promete llevar a los oyentes en un viaje de emociones con su alma y estilo inconfundibles.

"Someone like you" es una oda a esos sentimientos especiales que surgen de la nada, cuando un enamoramiento de verano entra en escena. Con una mezcla de soul y pop-rock, Stefan Koro nos sumerge en una experiencia musical profundamente emotiva, capturando la esencia misma del amor fugaz y apasionado.

Después de dejar una marca indeleble en la escena musical sueca como miembro destacado de State of Drama, Stefan Koro emprende un nuevo camino en solitario, explorando su creatividad y expresión artística de una manera totalmente nueva. Con "Someone like you", demuestra su versatilidad como músico y compositor, consolidándose como una fuerza a tener en cuenta en la industria musical.

Además de su carrera en solitario, Stefan Koro se embarca en una emocionante aventura en los Alpes austriacos, donde tocará el teclado con la banda Piste Off. Conocida como una banda sueca de afterski, Piste Off se presenta en algunos de los escenarios más grandes de Austria y Suecia durante los inviernos, llevando diversión y entretenimiento a las pistas de esquí y más allá.

"Someone like you" ya está disponible para su streaming en plataformas digitales, invitando a los oyentes a sumergirse en la emocionante nueva dirección musical de Stefan Koro. No te pierdas la oportunidad de descubrir esta joya musical y dejarte llevar por sus melodías cautivadoras y letras sinceras.

Puedes seguir a Stefan Koro en Instagram www.instagram.com/stefankoro

Desde su nacimiento en 2023, Epicentro se ha erigido como un faro de luz en el panorama cultural, brindando apoyo y oportunidades tanto a artistas emergentes como a figuras consolidadas. Este proyecto, concebido con el propósito de fomentar el desarrollo artístico en todas sus formas, se ha convertido en un punto de encuentro para talentos de diversas disciplinas, estilos y generaciones.

La esencia de Epicentro cobró vida con la realización del encuentro multidisciplinar en Mula (Murcia) en octubre de 2023. Durante un fin de semana, más de 65 artistas regionales, nacionales e internacionales del ámbito de la música, la poesía, la pintura, la fotografía y la ilustración se congregaron en la pintoresca localidad murciana. El evento ofreció conciertos, recitales, exposiciones y talleres gratuitos, convirtiendo a Mula en un hervidero de creatividad y expresión artística.

En Epicentro, los tabúes se desmoronan y la inclusión y el intercambio colectivo entre artistas son promovidos con fervor. El festival no solo brinda un espacio para exhibir obras artísticas a través de diversas manifestaciones, sino que también ofrece talleres, dinámicas y certámenes destinados a potenciar el crecimiento personal y profesional de los participantes.

Con un line-up diverso que abarca desde talentos locales hasta propuestas nacionales e internacionales, Epicentro se posiciona como un epicentro de la creatividad y la innovación. Este año, el festival se propone consolidarse como un espacio multidisciplinar de desarrollo artístico, dando forma a cuatro proyectos que prometen elevar aún más el estandarte de la marca.

Desde shows en salas de renombre hasta la búsqueda de jóvenes talentos a través de convocatorias regionales y nacionales, Epicentro se consolida como un espacio vibrante donde convergen la pasión, la originalidad y la diversidad artística. Este festival promete ser una experiencia inolvidable para todos aquellos que se sumerjan en su universo de creatividad y expresión.

Título: "Epicentro Showroom Madrid"

Line-up: Pedro Pastor y Suso Sudón + Carlota Urdiales + Joven Breakfast

Ubicación: Sala El Sol (Madrid)

Fecha: martes 28 de mayo

Hora de inicio: 20:00h

Entradas: https://entradium.com/events/epicentro-showroom-madrid-pedro-pastor-y-suso-sudon-joven-breakfast-carlota-urdiales

Dácil Santana, la talentosa cantante y compositora canaria, nos brinda una emocionante primicia con el lanzamiento de su primer sencillo "Tengo Que Decirte", adelanto de su esperado álbum homónimo que verá la luz este otoño. Este tema marca un paso fundamental en la carrera de Santana y promete cautivar a los oyentes con su emotiva profundidad.

"Tengo Que Decirte" es una canción que detiene el tiempo, según las propias palabras de la artista. En ella, Santana explora la experiencia del dolor y la posibilidad de reiniciar el corazón sin dejar marcas ni cicatrices. Es un viaje emocional que invita a la reflexión y la conexión íntima con nuestras emociones más profundas.

Tanto en la portada como en el videoclip de la canción, Dácil Santana hace referencia a la icónica obra de arte de Dalí, "La persistencia de la memoria", transmitiendo la idea de que el tiempo no es estático y que los recuerdos no siguen un horario establecido. Lo que perdura de nuestras vivencias son nuestras emociones, y eso es precisamente lo que busca transmitir Santana con su música.

"Tengo Que Decirte" es una composición de estilo pop con matices de melancolía, producida por Luis Ferre y escrita por la propia Dácil Santana. Con una evolución progresiva en los últimos años y una versatilidad notable en su puesta en escena, Santana ha sido galardonada con diversos premios que reconocen su talento artístico, como los Premios Canarios de la Música 2022 y los 40 Principales Canarias.

Este nuevo proyecto de Dácil Santana promete ser recibido con gran entusiasmo por parte del público, que espera ansioso el lanzamiento completo del álbum. "Tengo Que Decirte" ya está disponible para streaming en todas las plataformas digitales, ofreciendo un adelanto emocionante de lo que está por venir en la carrera de esta talentosa artista canaria.

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La joven estrella en ascenso, Sophia Sheth, se enorgullece en anunciar el lanzamiento de su álbum debut, "Stardust", disponible en todas las principales plataformas de streaming a partir del [10 de mayo de 2024]. Con más de un millón de reproducciones en todo el mundo, Sophia ha capturado rápidamente los corazones y las listas de reproducción de los fanáticos de todo el mundo. "Stardust" está listo para redefinir su presencia en la industria musical, mostrando su versatilidad en los géneros pop, trap y rock.

Sophia Sheth, conocida por su voz cautivadora y su estilo musical dinámico, ha creado un álbum que promete llevar a los oyentes en un viaje auditivo como ningún otro. "Stardust" presenta una colección de pistas que combinan una intensa emoción con sonidos audaces que desafían los géneros. Este álbum no solo destaca la destreza vocal de Sophia, sino también su capacidad para empujar los límites musicales.

"Crear 'Stardust' ha sido una experiencia transformadora para mí", dice Sophia. "Cada pista cuenta una historia diferente, reflejando momentos personales de mi vida. Estoy emocionada de compartir este viaje musical con mis fans y espero que encuentren un pedazo de sí mismos en él."

El álbum comienza con el exitoso sencillo, "Stop With That Lying", que ya ha causado sensación en las redes sociales por su ritmo pegajoso y letras convincentes. Este sencillo establece el tono para el álbum, que profundiza en temas de amor, resiliencia y autodescubrimiento.

"Stardust" no es solo un álbum, sino un anuncio del talento innegable de Sophia Sheth y su potencial para ser la próxima gran cosa en la música. "Stardust" ya está disponible para streaming y compra en plataformas digitales. Sigue a Sophia Sheth en redes sociales para obtener más actualizaciones y fechas de giras.

Puedes seguir a Sophia Sheth en Instagram www.instagram.com/sophiashethofficial

Andrés Suárez, el aclamado cantautor gallego, nos invita una vez más a adentrarnos en su mundo íntimo con la segunda parte de Sesiones Moraima, un espacio donde la música y las risas fluyen entre amigos y amigas. Este proyecto, pronto disponible en plataformas digitales, nos ofrece un puñado de buenas canciones en formato acústico que muestran el lado más personal del artista.

En esta entrega, Andrés nos sorprende con "El poder del arte", el primer tema que sirve como adelanto del álbum. Esta canción es una versión de una obra de Robe Iniesta, un tributo que refleja la profunda admiración que Andrés siente por este gran autor. Sesiones Moraima 2 se convierte así en un homenaje al poder ilimitado del arte que inspira al artista.

"Hasta ese momento ni mi equipo ni yo sabíamos qué íbamos a grabar. La intención era desvestir las canciones cuanto se dejen, emocionamos en la versión acústica de cada tema", cuenta Andrés Suárez sobre el proceso creativo de este proyecto.

Mientras tanto, Andrés continúa inmerso en su gira, llevando su música por toda la geografía para hacer disfrutar a su público del directo de muchas de las composiciones tan personales que conforman su extenso repertorio. Próximas paradas incluyen Valencia, Alcalá del Júcar, Murcia, Ponferrada, Torrevieja, Cuenca, Vilagarcía de Arousa, Ledesma, y más.

No te pierdas la oportunidad de sumergirte en "El poder del arte" y en la magia de Sesiones Moraima 2, disponible pronto en todas las plataformas digitales. Para más información y detalles sobre la gira de Andrés Suárez, visita www.andressuarez.es.

Rick and Sarah, el dinámico dúo conocido por sus cautivadoras interpretaciones de la música R&B y Soul, nos deleita una vez más con el lanzamiento de su último sencillo, "It's Over Now". Esta nueva canción representa una continuación de su compromiso con los ritmos envolventes y el romance inherente a la música clásica del género.

"It's Over Now" no es solo una simple canción; es una obra maestra que fusiona hábilmente elementos del R&B y el soul clásico con la síntesis moderna, muestras y ritmos contemporáneos. Desde los primeros compases, queda claro que Rick y Sarah han tejido meticulosamente capas de sonido para crear una experiencia auditiva emocionalmente resonante y sensual.

La atención meticulosa al detalle se manifiesta en los exquisitos instrumentales influenciados por el jazz que dan profundidad y sofisticación a la pista. La voz aterciopelada de Sarah, impregnada de pasión y alma, se entrelaza perfectamente con el ritmo provocativo que late en el corazón de la canción. Cada nota, cada matiz, cada respiración parece cuidadosamente elaborada para transmitir la complejidad de los temas de amor y romance.

Pero más allá de la pura habilidad técnica, "It's Over Now" es un testimonio del talento lírico de Sarah, quien captura magistralmente las emociones y los dilemas del amor en sus palabras. Su habilidad para conjurar imágenes y sentimientos en la mente del oyente es verdaderamente notable, llevando la experiencia auditiva a un nivel completamente nuevo.

Este sencillo no solo destaca por su calidad musical, sino también por su capacidad para unir lo clásico y lo moderno en una amalgama perfecta. Es una canción que seguramente resonará tanto con los fanáticos de la música R&B y soul clásica como con aquellos que buscan sonidos frescos y contemporáneos.

"It's Over Now" ya está disponible para su streaming en todas las principales plataformas digitales, así que no pierdas la oportunidad de sumergirte en esta cautivadora experiencia musical. Para obtener más información sobre Rick y Sarah, y para mantenerse al tanto de sus próximos proyectos, visita rickandsarahmusic.com.

“Naranjas al Mar” una exaltación a la tierra, a la naturaleza pura y a las mujeres que viven sin disimulos ni falsas reivindicaciones su condición de amas y señoras de su destino. Faneka, de las mejores compositoras y voces del actual Indie Folk en estado puro.

Faneka son la revelación más sorprendente y fascinante de lo aparecido en nuestro país en los últimos tiempos, tras su álbum “Caliu”, toda una deliciosa colección de canciones oníricas y cautivadoras; celebran su vuelta a la actualidad con este nuevo álbum de diez canciones titulado genéricamente “Naranjas al Mar” y donde cantando en castellano, catalán, gallego e inglés, nos presentan un repertorio impecable y pulcro del mejor nuevo Folk Alternativo que se hace en este momento en el mundo.

Producidas por el mítico Gonzalo Lasheras (Aute, Drexler, Kase.O, Esclarecidos, Carmen Paris...) Faneka nos ofrecen aquí su cara, más folclórica, racial, rítmica y femenina, donde cabalgando a lomos de su “Indie Pop” nigromántico y mágico, sin complejos ni barreras, estas “hechiceras de la armonía” pasan de una cadencia de inspiración celta, a una tonadilla con aroma de folk castellano, con la colaboración de la argentina Guada. De ahí, a una canción de copla catalana, para continuar con una balada country al más puro estilo de la Familia Cash o terminar en una canción Pop, con aire mediterráneo medieval.

Sumergiéndonos así, en un crisol de estilos radiantes y portentosos que no te deja indiferente y te envuelve en un aquelarre vocal hilarante con el que Faneka, alumbra y celebra su particular solsticio artístico en su nuevo álbum.

La cantante y compositora Siendoele nos sorprende una vez más con el lanzamiento de su último sencillo, "No me dejes caer". Nacida en Madrid pero profundamente arraigada a sus raíces asturianas, Siendoele ha sabido fusionar la esencia del folk celta con su propia voz y estilo único.

Detrás de esta cautivadora canción hay una historia de autodescubrimiento y valentía. Después de dedicar 14 años al mundo del marketing en empresas de gran consumo y cumplir con las expectativas sociales, Siendoele decidió escuchar su verdadera vocación: la música. A los 36 años, se embarcó en un viaje de autenticidad y liberación, rompiendo con la seguridad establecida para seguir su pasión.

"No me dejes caer" no solo es una canción, sino una profunda reflexión sobre la maternidad y el amor incondicional. Siendoele comparte su experiencia como madre y el papel crucial de acompañar y sostener a los hijos mientras exploran su esencia con confianza. La canción es un recordatorio de que todos estamos aprendiendo y creciendo juntos.

Las letras de Siendoele son como conversaciones íntimas consigo misma, llenas de aprendizajes y reflexiones. Sus canciones son terapéuticas, destinadas a reconectar a las personas consigo mismas y con los demás. "No me dejes caer" es un canto al amor en todas sus formas, un recordatorio de que cada sentimiento que experimentamos es válido y significativo.

Con su estilo único y su mensaje poderoso, Siendoele nos invita a sumergirnos en su mundo musical. "No me dejes caer" ya está disponible para su streaming en todas las plataformas digitales. No te pierdas esta experiencia única y conmovedora.

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Jupiter Cubero, la visionaria cantautora, revela otro conmovedor tema de su álbum debut, "As A Human". "You Don't Deserve Me" emerge como un faro de resistencia y autoempoderamiento en medio del tumultuoso viaje de sanación retratado en el álbum.

Como un punto pivotal en la narrativa, "You Don't Deserve Me" captura la esencia de la aceptación y la recuperación del control sobre las emociones y la vida. Escrito rodeado por el flujo de emociones intensas, la canción refleja un sentido recién encontrado de autoestima más allá de la turbulencia del pasado.

Jupiter Cubero comparte: "Cada historia contada dentro de 'As A Human' está llena de emociones intensas, tanto dolorosas como asombrosas. 'You Don't Deserve Me' reconoce las dificultades de experimentar todo eso, pero principalmente, se enfoca en tomar el control sobre las emociones y la vida nuevamente. Se trata del amor propio y de reconocer tu propio valor más allá de la negatividad que alguna vez te consumió".

A lo largo del álbum, Jupiter Cubero lleva a los oyentes en un viaje transformador a través de diez pistas evocadoras, cada una sirviendo como un capítulo en la exploración de las emociones humanas. Desde la euforia del amor retratada en "Night Glow" hasta las profundidades de la desilusión amorosa y el autodesprecio, el álbum navega a través de las complejidades de las relaciones y el crecimiento personal.

El álbum culmina con "You Don't Deserve Me" y otras canciones que encarnan los temas de sanación y aceptación, sirviendo como testimonio de la resiliencia del espíritu humano.

"As A Human" no es solo un álbum; es una experiencia visceral que encapsula la montaña rusa de la vida, el amor y, en última instancia, la humanidad. A través de letras crudas y melodías conmovedoras, Jupiter Cubero invita a los oyentes a embarcarse en un viaje de autodescubrimiento y empoderamiento.

Experimenta el poder transformador de "You Don't Deserve Me" y de todo el álbum, "As A Human", disponible ahora en todas las principales plataformas de streaming.

Puedes seguir a Jupiter Cubero en Instagram www.instagram.com/jupitercubero

El músico Andy DelChiaro lanza un nuevo producto musical junto a la hermosa influencers Daley Cerpa titulado “LATIDOS” con una increíble mezcla de ritmos entre las cuales figura la electrónica, Tech house con un ligero cambio a Trap House, como afirma DelChiaro “este material musical promete deleitarnos con el sonido que impacta a la música latina”.

Andrés DelChiaro Collante, músico colombiano con ascendencia italiana, es productor musical y compositor, aficionado al mundo del entretenimiento, En el 2022 estuvo nominado en los premios “Emerging Awards” de la ciudad de Medellín como Artista/Productor revelación, y ganó con su producción “Memories” una canción en colaboración con el cantautor “Jeremy LaNota”.

DelChiaro en esta oportunidad invitó a la reconocida Daleynis Lora Cerpa, conocida artísticamente como “Daley Cerpa” nacida en Cartagena de indias, Colombia. Actualmente radicada en Lima, Perú. Es artista escénica, creadora de contenido digital en redes sociales y ahora incursiona en el mundo musical como cantante.

Conversando con Andy habló del nuevo producto musical “LATIDOS” de su autoría junto al conocido compositor barranquillero Jeremy LaNota y la interpretación de Daley Cerpa, que estará disponible en las principales plataformas de streaming como Spotify, Apple Music, YouTube, Tik Tok y en Emisoras online como por ejemplo Sirius XM, que operan en Estados Unidos. En cuanto a un producto audiovisual del tema promocional dijo que no descarta la idea y estudia la posibilidad de realizar el vídeo oficial con directores de cine, crear una bonita historia. Además de tener pendiente la planificación del Media Tours enfocado en medios digitales y tradicionales para seguir promocionando el tema musical.

En otro orden de ideas preguntamos por los planes a corto plazo a los que respondió este talentoso chico “Hacer más música para nuestro público. Estamos ansiosos por embarcarnos en proyectos que nos permitan explorar nuevas ideas y ofrecer experiencias musicales memorables para todos nuestros seguidores. ¡El futuro se ve brillante y lleno de música increíble!” También comentó que él y Daley se encuentran  emocionados por la idea de sacar más producciones juntos en el futuro. Dice estar comprometidos a continuar creando muchas canciones y producciones audiovisuales para satisfacer a sus seguidores; con el objetivo de mantener un flujo constante de contenido fresco y emocionante.

Para seguir informados de las actualizaciones musicales de estos chicos, sigue en Instagram a Andy DelChiaro www.instagram.com/andydelchiaro y a Daley Cerpa www.instagram.com/daleycerpa

Olga Tañón la indiscutible “Mujer de Fuego" figura estelar de la música tropical, se complace en anunciar el lanzamiento de “No Sé Quién Soy”, el emocionante segundo sencillo de su esperado álbum “Así Yo Soy”. En este tema, Olga une fuerzas con Lenier, el ascendente cantautor y ganador del Latin Grammy, para explorar con maestría y emotividad las complejidades de las relaciones amorosas que han perdido su esencia.

El tema fue compuesto por Lenier, Olga Tañón, Mauro Bertran y Jordany González. La colaboración entre Tañón y Lenier destaca por sus matices vocales únicos y una interpretación que profundiza en la experiencia emocional de desconexión y redescubrimiento en el amor.

Con un ambiente musical cargado de dolor y amor, "No Sé Quién Soy" evoca la búsqueda de un reencuentro de almas y explora el desafío de redescubrir el amor en las relaciones.

Visualmente, "No Sé Quién Soy" cobra vida en un impresionante video grabado en el pintoresco Viejo San Juan, Puerto Rico. Dirigido y conceptualizado por Billy Denizard y producido por María de los Ángeles Martínez junto a Rec Lab, el video narra una conmovedora historia de amor con un inesperado giro, capturando la esencia dramática y romántica de la canción.

En otro emocionante anuncio, Olga Tañón ofrecerá un concierto completamente sold out en el Hard Rock Live de Hollywood, Florida, este sábado 11 de mayo. Este evento marca un antes y un después en su carrera y demuestra el fervor y la lealtad de sus fans. Los asistentes podrán esperar un suceso electrizante con una actuación enérgica, una producción musical excepcional y una puesta en escena impresionante que afirman el lugar de Olga Tañón como una de las figuras más veneradas de la música.

Sold Out Entertainment presenta "Mia full", lo nuevo del cantautor Rowma, un talentoso artista de la hermosa isla de Puerto Rico. Rowma ha cautivado a un público fiel que lo sigue y admira en cada paso de su carrera musical. Su estilo único y su pasión por la música han conquistado los corazones de miles de personas en su país natal y más allá.

Con "Mia full", Rowma demuestra una vez más su talento y su capacidad para crear canciones que llegan al alma. La combinación de su voz excepcional y su habilidad para componer letras conmovedoras hacen de este tema una verdadera joya musical.

El video que acompaña a "Mia full" es una producción impresionante que complementa perfectamente la esencia de la canción. Con imágenes y una narrativa visual cautivante, este video elevará la experiencia auditiva y visual de los espectadores.

No puedes perderte el estreno de "Mia full" y sumergirte en el mundo musical de Rowma. Prepárate para dejarte llevar por su talento innato y su capacidad para transmitir emociones a través de la música.

Para estar al tanto de todas las novedades de Rowma y Sold Out Entertainment, te invitamos a seguirlos en sus redes sociales @rowmapr @soldoutentertainment. Únete a la comunidad de seguidores de Rowma y sé parte de esta increíble travesía musical.

El primer showcase del lanzamiento de "Se nota" fue sin duda un momento especial para Blázquez, especialmente con Issabela Camil, Olivia Collins y Anna Ciochetti como sus madrinas con la tradicional patada de la buena suerte.

El hecho de que haya adelantado un poco sobre sus próximos lanzamientos nos deja emocionados por lo que está por venir. La descripción de "Se nota" como la primera carta de 7 cartas no escritas que transmutaron en música agrega una capa de misterio y profundidad a su trabajo. Parece ser una canción que captura momentos de reflexión y toma de decisiones en las relaciones, algo con lo que muchos pueden identificarse.

La trayectoria de Blázquez en la industria del entretenimiento, tanto en la actuación como en la música, le ha brindado una base sólida y diversa para este nuevo horizonte como solista. Su compromiso con sus raíces mexicanas y su apertura a explorar nuevos géneros musicales son aspectos destacados que seguramente resonarán con su audiencia. Con un equipo experimentado a su lado, parece estar bien encaminado para alcanzar sus metas como uno de los principales exponentes de la música mexicana a nivel internacional. 

Puedes seguir a Blázquez en Instagram www.instagram.com/blazquezmusic