El joven cantautor venezolano, Carlos Armas, realizó hace algunos días el lanzamiento de su producción discográfica llamada "Shuffle". Este lanzamiento estuvo acompañado por el estreno del sencillo "Payaso" y del videoclip oficial grabado en Ocumare de la costa, Estado Aragua.
La dirección del material visual, estuvo a cargo de Indy Rosa, producción ejecutiva de Joseph James y fotografía de Alejandro Herrera. A solo unos días de su estreno, el video de "Payaso" ya cuenta con más de 5.000 visualizaciones y pueden disfrutarlo en su canal oficial de YouTube.
La producción discográfica "Shuffle" está disponible en las principales plataformas digitales de música y está compuesto por 14 temas. La producción del disco es de Armas Music Récords (ubicado en la ciudad de Maracay), de donde es oriundo el artista. Todas las composiciones y producción de los temas que conforman el disco, estuvieron a cargo del propio artista junto a los productores venezolanos Kryos, Carlo’x, Fellah y al productor ejecutivo, cantautor y manager del artista, Joseph James, bajo el sello discográfico "Joseph James Presenta".
En las plataformas digitales y canal de YouTube de Carlos, pueden escuchar temas como: La nota, Fuimos, ¿Xq me gustas?, Santi, Estoy bien, Sola, Si me voy, Poker, Moda, Tú y yo, Tuyo, No te olvido, Interlude y por supuesto el nuevo promocional "Payaso". Además de otros sencillos lanzados anteriormente como Perfume, Perdida, Se acabó, Miedo, Ayer, Panas, Soledad, entre muchos otros.
Para saber más de sus próximos pasos y estrenos, pueden seguir al artista en redes sociales: @CarlosArmas (Instagram y YouTube) y @CarlosArmasve (Tik Tok).
Dar un cambio a tu vida no es nada fácil y, cuando por fin te lanzas, un optimismo mágico se apodera de ti. Confías en que este cambio servirá para dar un nuevo impulso, en que todo saldrá bien y que esta decisión mejorará tu situación. Sin embargo, de media, tienes la mitad de posibilidades de equivocarte, ¡como mínimo! ¿Y qué es lo que ocurre cuando te la pegas? ¿Qué se siente cuando das el salto al vacío y no hay nada debajo para sostenerte? Eso no lo viste venir en tus redes sociales, ¿verdad? En "Cambio a peor", Las Odio se ponen en el papel de las perdedoras y recogen los lamentos de quien sabe que se la ha jugado y ha perdido. En su nuevo single, saben que tomar decisiones puede dar lugar a la equivocación, aunque (casi) siempre dejan espacio para seguir intentándolo.
"Cambio a Peor" está compuesta y producida por Las Odio y fue grabada en los estudios sevillanos de La Mina, mezclada por Raúl Pérez y masterizada por Abrigueiro Estudio. Sobre una nueva base untuosa y sexy, se entrelazan guitarras de surf, reminiscencias al pop de los 60 español y mucha ironía.
Ágata Ahora (guitarra), Amanda Palma (batería) Paula JJ (voz y sintes) y Sonsoles Rodríguez (bajo) son Las Odio.
¿Queréis un poco de historia? Venga. Las Odio son un grupo de riot grrrls formado en 2015 en el entorno del infraunderground madrileño, caracterizadas por la frescura y el descaro de su sonido: post-punk, pop, garage, rock... no hay consenso a la hora de poner etiqueta a su música. En lo que sí hay más quórum es en lo que respecta a sus letras: afiladas y certeras, trabajadas desde la ironía y el humor más ácido. Ellas son pura diversión.
En el verano de 2016 editaban su debut 'Futuras esposas', que les llevó a tocar por toda España, en salas y festivales.
En 2019 publican su segundo álbum 'Autoficción', que contiene temazos como "Lo Quiero Todo", "Meritocracia" o "El derecho a la pereza". Ya en 2021 lanzan el single post apocalíptico "A Marte" (incluido en el recopilatorio Hotel Records España Vol 1).
Poco después, Las Odio retoman los instrumentos con una nueva incorporación en sus filas, Amanda Palma a la batería, y también con nuevos proyectos, como la sintonía de cabecera del podcast "2 Rubias muy legales" (2022), conducido por Raquel Córcoles (Moderna de Pueblo) y Henar Álvarez.
"Cámbio a peor" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.
Dope Lemon acaba de publicar "Miami Baby", segundo single de su nuevo trabajo. El artista australiano publicará "Kimosabè" (título también de su primer single) el próximo 29 de septiembre. Al igual que el anterior adelanto, "Miami Baby" es un pedazo de indie rock radiante y envenenado. Impulsado por su sección rítmica inquebrantable, la canción se desenvuelve con gracia gracias a su bajo sincopado y su desafiante guitarra. Los coros se entrelazan con la voz de Angus, generando una atmósfera psicodélica que remite al verano.
Con este segundo adelanto, Dope Lemon demuestra que "Kimosabè" es un álbum divino y abierto, con un universo muy armado y etéreo al mismo tiempo, colmado de numerosos paisajes sonoros y trascenciendo el status quo que define al proyecto.
Dope Lemon comenta: "Este disco lo es todo, y este disco soy yo. En el pasado, mis obras de arte habían sido anónimas en cierto modo, tenía un escudo frente a mí porque no había terminado de explorar ciertos estilos. Podía escabullirme en las sombras y al público le costaba más juzgar a la persona detrás de la musica. Sin embargo, en "Kimosabè", tuve momentos de claridad reflexionando sobre mi infancia, y pude ver dónde quería estar en el futuro. Así que ponerme a mí mismo en portada me hizo sentir bien".
Dope Lemon, alter-ego de Angus Stone, ha amasado ya más de 350 millones de reproducciones de sus dos primeros álbumes, 'Smooth Big Cat' (2019) y 'Honey Bones' (2016), así como de su EP 'Hounds Tooth'. Su último lanzamiento, 'Rose Pink Cadillac', sigue sentando las bases de una carrera sin frenos, llena de ambición conseguida y talento desbordante. Su último largo consigue ir de lo más específico a lo universal a través de una nebulosa sonora llena de indie-pop, funk, soul y remarcados sonidos de los 60 y 70. Dope Lemón se ha convertido en un clásico instantáneo, un fenómeno cultural de pleno derecho.
La artista gaditana Neva, una de las promesas del panorama pop de nuestro país, lanza su nuevo single “Colorada”, un tema cargado de buenas vibras que hará que no puedas dejar de bailar este verano.
De las ganas de Neva de realizar una versión actual del estribillo de "Me pongo colorada" de Papá Levante nace “Colorada”, "un día me levanté sin poder quitarme este estribillo de la cabeza" cuenta la artista. Un single que habla de aquella persona que aunque trates de esconder que te encanta, es inevitable hacerlo, se te nota en la mirada, como dice la canción: "se me nota en la carita, que se me pone rojita".
Este creativo e innovador tema, co-escrito por el tándem Neva - Jonathan Burt - Liam Garner y producido por este último, es una mezcla del estilo pop dance con sonidos más electrónicos.
Desde el primer momento la canción ha tenido una gran acogida en la plataforma de moda TikTok, donde la artista no deja de crecer, acumulando más de 54.000 seguidores y más de 1,3 millones de likes.
Siendo una de las compositoras habituales de conocidos artistas nacionales e internacionales, ahora más que nunca Neva está dispuesta darlo todo con su propio proyecto como artista.
Narradora de historias desde un punto de vista alegre y vitalista, Neva traslada al público situaciones cotidianas de su día a día y del entorno que la rodea
Nacida en el Puerto de Santa María (Cádiz) en 1995, Neva parece que lleve toda la vida interpretando canciones. Estudiante de ballet clásico y contemporáneo en el Conservatorio Superior de Danza de Madrid, disfruta “bailando historias”, una artista que emana sensibilidad por todos los poros de su piel.
“Comencé a bailar porque me daba vergüenza cantar”. Así comienza su historia. Neva creció en un ambiente familiar de fuerte tradición flamenca, donde la música estaba presente las 24 horas. Su padre participó en varias formaciones en su juventud y en las reuniones familiares era habitual amenizar las veladas con cante y guitarra. “Mi padre siempre me ha puesto voces femeninas que llegan al alma, como Martirio, Niña Pastori, India Martínez, Marina Heredia, Alba Molina... y autores como Sabina, Silvio Rodríguez, Serrat...
Con estas influencias en la maleta, se traslada a Sevilla para continuar sus estudios de danza donde continúa cantando en reuniones de amigos sorprendiendo a los presentes con la textura cálida y personal de su voz.
En 2016 Neva llega a Madrid donde compagina sus estudios con la composición de sus primeros temas. La efervescencia de la capital despierta su necesidad de plasmar historias cotidianas en forma de canciones, siempre desde la perspectiva de la curiosidad e ingenuidad de la juventud. Libreta en mano, anota los detalles que le suceden en las audiciones de danza a las que se presenta a diario. Acompañada de la guitarra empiezan a tomar forma las canciones que más tarde formarían parte de su repertorio.
Su educación multiartística además de su capacidad de observación de los detalles que le rodean, dotan estas primeras composiciones de una sensibilidad excepcional donde la expresividad a través de la palabra y el ritmo está presente de forma constante.
Neva se abre camino en el universo pop de nuestro país. Justo después del lanzamiento de su último single "Déjame", en noviembre de 2022, Neva recibe la nominación a "Mejor Artista Revelación" en los premios de TIKTOK.
Además de componer temas para otros muchos artistas, destacando sus composiciones para Bisbal, Lérica, Ventino, Meler, Nerea Rodríguez, Twin Melody, Paula Koops, Charlie USG, Sofía Martín, Aritz, María Parrado, etc., Neva está dispuesta a dar fuerza a su nuevo proyecto como artista.
"Colorada" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.
El artista David Restrepo Eron se encuentra relanzando su carrera musical bajo su nuevo nombre artístico, Eron. Este cambio de marca representa un nuevo capítulo en la trayectoria del artista y marca el comienzo de una etapa llena de promesas y emociones.
Como parte de esta celebración, Eron lanzó el sencillo "Marbella". La canción es una manifestación de un amor inalcanzable en un momento de escasez económica y laboral. Sin embargo, a medida que pasa el tiempo y gracias a un arduo trabajo, ese amor finalmente se materializa. "Marbella" captura la esencia de la perseverancia y la realización de los sueños más profundos.
Junto con la canción, se estrenó un video musical que fue filmado en Marbella, Málaga y los Pueblos Blancos de España. El video, dirigido personalmente por Eron, refleja su visión artística y transmite el mensaje que desea transmitir a sus apasionados seguidores. En el video, podemos ver al artista interpretando la canción dedicada a ese amor inalcanzable y cumpliendo el sueño de estar junto a esa persona especial.
"Marbella" fue compuesta por Eron en colaboración con Eleven, un destacado productor musical que ha trabajado con artistas de renombre mundial como Justin Quiles y Maluma. Además, el sencillo cuenta con la participación de Current y Agustín Mesa, reconocidos productores de música regional mexicana, quienes han sido responsables de brindarle al artista su característico sonido distintivo.
Eron está entusiasmado con este nuevo comienzo y espera que "Marbella" y su video musical toquen los corazones de sus seguidores en todo el mundo. Este lanzamiento representa un hito importante en la carrera del artista y promete ser el punto de partida de una nueva y emocionante etapa artística.
Am The Ocean’, nuevo lanzamiento de Velvet Chains, a través del sonido espeso del hard rock, es un monólogo que narra la angustia de un hombre atrapado en sus emociones.
Después de su exitosa gira por Sudamérica, en la que abrió tarima para Stone Temple Pilots & The Winery Dogs y luego de una notable actuación en el festival Summer Breeze Brasil, junto a gigantes como Sepultura, Lamb of God y Skid Row, Velvet Chains, formada en Las Vegas en 2018, regresa con toda su fuerza con el sencillo 'I Am The Ocean’, lanzado el pasado 21 de julio en las principales plataformas musicales.
Bajo la premisa de abordar en sus letras dilemas existenciales y temas de superación, ‘I Am The Ocean’, se sumerge en la angustia de un hombre atrapado en su propia desesperación. Su lírica es fuerte y permanece en la memoria como esa catarsis que busca liberación, una salida.
Producido, grabado y mezclado por Kellen Mcgregor, 'I Am The Ocean’, proyecta la identidad musical de Velvet Chains; al tiempo que aporta nuevos matices sonoros, demostrando, de esta manera, un trabajo en constante evolución y maduración.
La canción es acompañada por una pieza audiovisual impactante en la que participa el nuevo guitarrista de la agrupación, Burton Car, quien estuvo en la gira más reciente de por Velvet Chains por Sudamérica, siendo contratado de manera definitiva por la agrupación.
El videoclip fue filmado en Las Vegas bajo la dirección por Brian Cox, quien también dirigió las piezas ‘Last Drop’ y ‘Can't Win’, y quien, además, ha trabajado con artistas como Bring Me The Horizon, The Used y Hollywood Undead.
Velvet Chains surgió cinco años atrás y debutaría en 2021 con ‘Icarus’, un sólido álbum que contó en una de las canciones, con la participación especial de Richard Fortus, guitarrista de Guns N' Roses. El trabajo incesante de la banda, continuó con una impresionante secuencia de sencillos, que culminó con el EP ‘Morbid Dreams’, presentado en 2022.
Siempre buscando expandir su espectro musical, Velvet Chains, sigue escalando peldaños en la escena del rock mundial. Con 'I Am The Ocean’, la agrupación demuestra que hay mucho Rock ‘n’ Roll ―de la mejor calidad― por venir.
El artista Dainy Music presenta “Sin Señal”, una composición que combina distintos elementos musicales y fusiona diversos géneros. El objetivo de este nuevo sencillo ha sido crear una experiencia sonora única y memorable que les haga vibrar y los transporte a un lugar especial.
“Nos emociona compartir que hemos contado con la colaboración de talentosos productores y un gran equipo, quienes han aportado su creatividad y experiencia para llevar esta canción a un nivel superior. Estamos agradecidos por su dedicación y profesionalismo, que han enriquecido nuestra obra”, comentó el artista.
“Sin Señal” ya está disponible en diversas plataformas de música digital, incluyendo Spotify, Apple Music y YouTube. Asimismo, el lanzamiento está acompañado con un videoclip oficial, cuidadosamente producido para capturar la esencia y la historia que hay detrás de la canción.
“Nos encantaría que nos acompañen en este emocionante viaje musical. Su apoyo y entusiasmo significan todo para nosotros. Los animamos a que sigan nuestras redes sociales y se suscriban a mi canal de YouTube @dainymusic para estar al tanto de las novedades y disfrutar de contenido exclusivo relacionado con Sin Señal”, finalizó Dainy.
Sebastián Verú, conocido artísticamente como Dainy Music, proveniente de una familia de músicos, es cantante y compositor del género urbano.
Empezó a cantar desde el 2012 y a publicar sus temas en YouTube en el género de rap donde conformó un grupo llamado “Ensamble mental” y actualmente está en el género urbano dancehall como solista. A comienzos del 2018 se destacó por sus buenas letras, videos y colaboraciones con grandes artistas.
Dos destacadas artistas puertorriqueñas, Melissa Ocasio y Andrea Cruz, han decidido unir sus talentos y emprender una emocionante gira colaborativa que promete enamorar a los amantes de la música en Estados Unidos y México. Bajo el concepto único de presentar sus proyectos individuales en un mismo escenario, Melissa y Andrea han creado una experiencia musical sin igual, abriendo sus corazones a otros artistas, amigos y fans para formar parte de esta travesía mágica.
Acompañando a Melissa Ocasio y Andrea Cruz en esta gira están los talentosos Frido Vargas, Rafa Rivera y Camilo Pentzke, quienes contribuirán a enriquecer la diversidad y calidad del espectáculo. Juntos, llevarán a los escenarios una propuesta musical que fusiona el encanto del flamenco con toques contemporáneos, creando un ambiente único y cautivador.
Durante la gira, Andrea Cruz presentará su último EP titulado "La ausencia de albricias", un compendio de canciones que destacan por su audacia y letras que resaltan la belleza y la esencia caribeña. Por su parte, Melissa Ocasio ofrecerá al público su más reciente EP "hola, impostora", una obra que destaca por su estilo alternativo y la presencia de armonías y ritmos caribeños.
El objetivo de esta propuesta es integrar a las comunidades y llevar a todos con ellas durante esta travesía soñada. Además, durante la gira, se creará contenido artístico y visionario que abarcará desde la concepción inicial hasta la ejecución final del espectáculo, brindando a los seguidores una experiencia integral y auténtica.
Las fechas de la gira en México incluyen presentaciones en lugares icónicos como la Casa del Rolty en la Ciudad de México el martes 8 de agosto, el Foro Amilcar "SESIONES JUEVES" en la Ciudad de México el miércoles 9 de agosto, Casa Bohemia MX en Morelia el viernes 11 de agosto, Casa Parcha en Querétaro el sábado 12 de agosto y Musa Cultural en Puebla el domingo 13 de agosto.
Melissa Ocasio, radicada en la ciudad de Los Ángeles, es una cantautora puertorriqueña que ha conquistado al público con su fusión de sonidos electrónicos y ritmos caribeños. Su EP "hola, impostora" incluye cuatro temas que abordan el fenómeno psicológico del "síndrome del impostor" y ha sido recibido con gran entusiasmo por su valentía y mensaje.
Andrea Cruz, por su parte, es una artista, gestora cultural y compositora que se ha destacado en el género del indie-folk. Su álbum debut "Tejido de Laurel" y su segundo disco "Sentir no es del tiempo" le han valido reconocimiento en eventos como el LAMC en Nueva York y SXSW en Texas. Su último proyecto "La ausencia de albricias" ha sido aclamado en Puerto Rico y la ha llevado a presentarse en diversos países.
Las artistas han compartido escenario con figuras de renombre como Kany García, iLe, Gaby Moreno y Tommy Torres, entre otros, consolidando así su posición en el panorama musical.
Melissa Ocasio y Andrea Cruz prometen llevar al público en un viaje inolvidable a través de su música durante esta gira colaborativa. Sus presentaciones en Estados Unidos y México serán una oportunidad para disfrutar de la magia del flamenco fusionado con la frescura y autenticidad de la música contemporánea. ¡Prepárense para vivir una experiencia musical única e imperdible!
White Lion Records se complace en anunciar el lanzamiento de la canción “Conversaciones” de los artistas Remers y Bassy, acompañada de un video musical dirigido por el propio artista Remers. “Conversaciones” es una canción que explora las experiencias y cambios que Remers ha tenido desde que ha ganado reconocimiento en el mundo de la música.
La letra narra cómo las conversaciones con sus amigos y allegados han evolucionado a medida que su fama crece. Ahora, los temas de las conversaciones incluyen mansiones, carros y un estilo de vida diferente al que tenían anteriormente. Además, la canción destaca cómo ahora atrae más atención de las mujeres, pues aquellas que anteriormente no mostraban interés ahora desean estar a su lado.
El video musical, dirigido por Remers, muestra al artista junto a un grupo de amigos, compartiendo momentos y entonando la canción. A través de imágenes vibrantes y una narrativa visual cautivadora, el video complementa la historia que se cuenta en la canción.
Remers y Bassy se juntaron en esta ocasión para destacar en la escena musical con su estilo único y su capacidad para crear canciones pegajosas y auténticas.
Una fusión única y emocionante ha llegado al mundo de la música con el estreno del nuevo sencillo "Para Que No Te Vayas". Los renombrados artistas Sombra Y Luz y El Taino De Los Chunguitos han unido sus talentos y estilos para ofrecernos una canción que promete transportarnos a los mejores momentos de la rumba.
"Para Que No Te Vayas" es un himno que reaviva el espíritu de la música tradicional y la riqueza de la rumba flamenca. Estas tres leyendas vivas de la música se han unido con la intención de mantener viva la esencia de los ritmos que han marcado generaciones.
El autor y productor de esta joya musical es Francisco Carmona, quien ha sabido plasmar la magia y la pasión de Sombra Y Luz y El Taino De Los Chunguitos en cada nota de la canción. El resultado es una melodía contagiosa que invita a mover los pies al ritmo de la rumba.
Bajo el sello discográfico OCEAN MUSIC GROUP, "Para Que No Te Vayas" ha sido lanzado al público con una expectativa inigualable. La canción ha sido recibida con gran entusiasmo por parte de los seguidores de estos talentosos artistas, quienes esperaban ansiosos este encuentro musical.
El videoclip de "Para Que No Te Vayas" ha sido producido con esmero y cuenta con la dirección de 90 Milímetros, quienes han logrado capturar la esencia festiva y alegre de la rumba flamenca. El video complementa perfectamente la energía y la emotividad que transmite la canción, haciendo que el espectador se sumerja en un mundo de ritmo y color.
Sombra Y Luz y El Taino De Los Chunguitos expresaron su emoción por este encuentro musical, compartiendo su deseo de seguir manteniendo viva la tradición y la pasión por la rumba. Ambos artistas tienen una trayectoria envidiable en el mundo de la música y han dejado una huella imborrable en el corazón de su público.
"Para Que No Te Vayas" es el resultado de una colaboración histórica que demuestra que la música no tiene fronteras y puede unir a artistas de distintas generaciones en una sola voz. Esta canción es un canto a la nostalgia y a la alegría que nos invita a bailar y disfrutar en compañía de nuestros seres queridos.
Si eres amante de la rumba y de la música de siempre, no puedes dejar de escuchar y compartir "Para Que No Te Vayas". Este sencillo promete ser un hito en la historia musical y una prueba de que los géneros tradicionales siguen vibrando con fuerza en el presente. ¡Que viva la rumba!
Los artistas KamyFlow y Dmiguel se han unido para sorprender al público con su reciente lanzamiento musical, "Tu Mejor Amigo". Esta colaboración musical ha llevado a KamyFlow a explorar un nuevo estilo: la bachata, y para ello ha contado con el talento y la experiencia de Dmiguel, un reconocido artista jerezano con una carrera musical consolidada.
"Tu Mejor Amigo" se caracteriza por sus ritmos de bachata contagiosos, arreglos innovadores y una letra romántica que no dejará indiferente a nadie. La combinación de las voces de KamyFlow y Dmiguel le otorga una cualidad única a la canción, con una sintonía que transmite emotividad y energía al mismo tiempo.
La producción musical de este éxito veraniego ha estado a cargo de Kilo Beats, uno de los grandes productores musicales de Madrid, quien ha logrado capturar la esencia de la bachata y enriquecerla con toques modernos y frescos. Además, el sello discográfico Zamara Music ha apostado por este proyecto, augurando un gran éxito en el panorama musical.
"Tu Mejor Amigo" ya se encuentra disponible en diversas plataformas digitales, permitiendo a los fanáticos de ambos artistas disfrutar de esta cautivadora bachata en cualquier momento y lugar. Además, para acompañar este lanzamiento, KamyFlow y Dmiguel han creado un videoclip que refleja la química y la amistad entre ambos intérpretes.
En palabras de KamyFlow: "Ha sido un reto muy emocionante adentrarme en la bachata, un género musical que me apasiona, y hacerlo junto a Dmiguel ha sido un verdadero placer. Esperamos que la gente sienta la misma alegría al escucharla que nosotros al crearla".
Por su parte, Dmiguel ha expresado: "Estoy agradecido por esta oportunidad de colaborar con KamyFlow y llevar nuestra música a nuevos horizontes. 'Tu Mejor Amigo' es una canción que nos ha emocionado desde el principio y estamos seguros de que llegará al corazón de nuestro público".
Con "Tu Mejor Amigo", KamyFlow y Dmiguel demuestran su versatilidad artística y su capacidad para conectar con los oyentes a través de melodías que se quedan en la memoria. Esta colaboración promete convertirse en uno de los éxitos más destacados del verano, y su ritmo pegajoso invita a bailar sin parar.
Si aún no lo has hecho, no esperes más y disfruta de "Tu Mejor Amigo", el nuevo sencillo que te hará vibrar con la pasión de la bachata y la magia de estos talentosos artistas. ¡No te quedes fuera de este contagioso fenómeno musical!
El mundo del flamenco se prepara para recibir a un dúo que promete dejar una huella imborrable en la música española. CHILAU, el proyecto musical formado por las talentosas Sonia García y María Vargas Moreno Del Mono, hija del aclamado cantaor jerezano José Vargas El Mono, se alza como una fusión de tradición y modernidad que no dejará indiferente a nadie.
Con el respaldo del reconocido sello discográfico Máximo HITS, CHILAU llega para revolucionar el panorama musical con su estilo único que combina la esencia del flamenco con notas de la música actual. Este dúo, con más de 20 años de trayectoria, ha cautivado al público en las Peñas más importantes a nivel nacional y ha brillado en escenarios de prestigio como el Palau de la Música y el Teatro Lope de Vega.
Además, su participación en festivales de renombre como la Bienal de Flamenco y en programas televisivos como Gala de Andalucía, Galas Noche Buena de Canal Sur TV, Ria Pita y Venta del Duende, ha consolidado su posición como destacadas figuras del género flamenco.
La historia de CHILAU comenzó en el año 2000 con el lanzamiento de su primer disco "Sabor Jerez", bajo el mismo nombre del dúo. Desde entonces, han colaborado con grandes artistas del flamenco como Aurora Vargas, José Manuel Soto, Capullo de Jerez y María Jiménez, entre otros. Su talento también les ha llevado a participar en importantes fiestas privadas, como en la presentación de la película "Misión Imposible" con la presencia de Tom Cruise en el icónico Bellas Artes.
En el año 2010, CHILAU evolucionó convirtiéndose en un dúo que integra la esencia del flamenco con las melodías de otros géneros musicales, lo que les ha permitido conquistar a nuevos públicos y explorar nuevos horizontes artísticos.
El primer single de CHILAU, titulado "Mi Destino", será un adelanto de su próximo disco que verá la luz en formato EP, compuesto por siete canciones. En "Mi Destino", el dúo desplegará todo su arte, mostrando una propuesta musical enriquecedora que fusiona lo tradicional con lo contemporáneo.
El anuncio del lanzamiento ha causado gran expectativa en la industria musical y entre sus seguidores, quienes esperan con ansias escuchar el sello único de CHILAU en cada una de sus interpretaciones. Sin duda, este dúo promete llevar el flamenco a nuevas alturas y conquistar corazones con su pasión y talento.
Así que, aficionados al flamenco y amantes de la buena música, mantengan sus oídos alerta para disfrutar de "Mi Destino" y la prometedora propuesta de CHILAU, un dúo que llega dispuesto a marcar un antes y un después en la escena musical española. ¡Que viva el arte y la pasión del flamenco!
Sumérgete en el electrizante atractivo del amor y el deseo con el lanzamiento del hipnótico sencillo "Closer". Esta seductora pista lleva a los oyentes en un inolvidable viaje al corazón de una intensa y apasionada relación, donde el amor florece en medio de los momentos cotidianos de la vida.
Experimentando la Intensidad: La canción comienza con una irresistible súplica para conectar con un ser querido, invitándolos a dejar de lado las distracciones y abrazar el momento presente. "Closer" encapsula hermosamente los sentimientos de cariño, anhelo y deseo, revelando una conexión tan profunda que incluso las vidas más ocupadas se detienen por amor.
Una Celebración Melódica del Amor: Con cada verso, la letra crea una cautivadora narrativa, mostrando la alegría y la emoción de dos almas entrelazadas en un amor sin igual. La composición resuena con su retrato de la satisfacción, mientras el hablante se regocija en la felicidad compartida con su pareja, quien corresponde con una contagiosa sonrisa que lo dice todo.
Una Oda al Deseo y la Intimidad: La canción se sumerge aún más en la profundidad de la pasión, mientras el hablante confiesa su insaciable anhelo de más, buscando explorar los límites de la tentación y la intimidad. En medio de la emoción del deseo, incluso las tareas más mundanas se convierten en expresiones de amor y cariño, solidificando aún más la conexión entre las dos almas.
Un Abrazo Desafiante a los Placeres de la Vida: "Closer" desafía audazmente las normas sociales, presentando una perspectiva reflexiva sobre los placeres de la vida. Aboga por vivir el momento y abrazar el amor al máximo, trascendiendo sin disculpas las barreras para crear su propia versión del paraíso.
El Atractivo de 'Closer': Con su cautivadora melodía y letras apasionadas, "Closer" invita a los oyentes a sumergirse en el fascinante baile del amor. Retrata una narrativa de deseo, conexión y el aprecio de cada momento juntos antes de que el tiempo se esfume.
Sobre el Artista: La potente y emotiva voz de HernandoLife en "Closer" añade profundidad y autenticidad a las letras, resonando con audiencias de todo el mundo. El sencillo es un testimonio de su excepcional habilidad artística y su capacidad para crear una narrativa con la que los oyentes pueden identificarse y que toca sus corazones.
Experimenta 'Closer' Hoy: No te pierdas la oportunidad de dejarte llevar por las encantadoras melodías y cautivadoras letras de "Closer". La canción ya está disponible en todas las principales plataformas de música en streaming, permitiendo que los oyentes abracen la intensidad del amor y el deseo con cada nota.
En una emocionante noticia para los amantes de la música, el reconocido artista local Jose Miguel Polonio Coronado, mejor conocido como "ElPolo", ha lanzado su último y sexto sencillo titulado "Una Fiera". La canción ya está causando sensación en Latinoamérica y el sur de los Estados Unidos, y ha sido elogiada por su estilo innovador y su cautivador ritmo.
El camino de ElPolo en el mundo de la música comenzó en 2009, pero fue en las navidades de 2014 cuando formó la banda "Nada Personal". La banda ganó prominencia rápidamente y participó en diversos festivales y concursos, dejando su huella en escenarios de renombre como el Festival Dos Hermanas y actuando en programas de televisión como Canal Sur TV.
En enero de 2021, la banda se disolvió, pero eso no detuvo a ElPolo, quien decidió seguir su carrera en solitario bajo el mismo nombre artístico. Su primer sencillo, "Si tú te vas", atrajo la atención del sello discográfico "Sonografic", que lo llevó a firmar su primer éxito como solista, "Ven y baila". El talento de ElPolo no pasó desapercibido, y pronto fue invitado a actuar en programas de televisión de gran audiencia, como "El Show de Bertín" y "Tierra de talento".
Con un talento único y una voz inconfundible, ElPolo cautivó al público y a la industria musical, y en ese momento decidió cambiar su nombre artístico a "Polo". Bajo este nuevo nombre y con el apoyo del sello discográfico "Coco Clicó Producciones", lanzó tres exitosos sencillos: "Báilalo en HD", "Gózalo" y "I Need Your Love". Estas canciones se convirtieron rápidamente en favoritas de los fans, consolidando aún más la carrera de este talentoso artista andaluz.
En un sorprendente giro, Polo tomó la decisión de seguir su carrera musical sin el respaldo de un sello discográfico, lo que demostró ser un acierto, ya que le permitió liberar su creatividad al máximo. Su valiente movimiento lo llevó a lanzar su más reciente sencillo, "Una Fiera", que ha sido aclamado por la crítica y el público. La canción destaca por su energía y poderosa interpretación, mostrando una vez más la versatilidad artística de ElPolo.
Actualmente, ElPolo está enfocado en promocionar "Una Fiera", ofreciendo entrevistas virtuales en toda Latinoamérica y el sur de los Estados Unidos. Su éxito y talento siguen resonando con el público, y su música continúa conquistando corazones en cada rincón del mundo hispanohablante.
Con "Una Fiera" marcando su sexto sencillo, el futuro se ve más que prometedor para ElPolo. Los seguidores de este apasionado artista esperan ansiosos lo que vendrá a continuación, seguros de que continuará dejando su huella en la escena musical con su inigualable estilo y pasión por la música.
Décimo Cuarto es el nuevo trabajo discográfico de Andrés Cepeda y completa, con su anterior álbum Trece, una serie de colaboraciones realizadas con diferentes artistas latinoamericanos.
En su próxima gira por España “Ruta Purpura”, con citas en Madrid el 11 de septiembre y Barcelona el 14 de septiembre, sonaran estos nuevos temas junto a sus grandes éxitos. Andrés Cepeda es uno de los cantantes y compositores colombianos más reconocidos en la escena musical de Latinoamérica. Cuenta con una trayectoria de más de 30 años que le han permitido recorrer todo el mundo.
En su próxima gira por España “Ruta Purpura”, con citas en Madrid el 11 de septiembre, con entradas ya agotadas y Barcelona el 14 de septiembre, sonaran estos nuevos temas junto a sus grandes éxitos.Ha recibido trece nominaciones a los Premios Grammy Latinos, resultando ganador en tres ocasiones. Múltiples discos de diamante, platino y oro en las trece producciones que ha lanzado como solista durante toda su carrera. Ha sido Coach principal en programas de talentos, incluidas 10 temporadas de La Voz Colombia.
Ha colaborado con super estrellas latinas como: Sebastián Yatra, Jessi & Joy, Cali & El Dandee, Morat, Fonseca, Ricardo Montaner, Kany García, Tommy Torres, entre otros. Su estilo musical romántico marca un sello único e inconfundible, que le ha permitido fusionar distintos géneros rescatando siempre letras que hablan sobre el amor y el desamor.
Un artista sofisticado, refinado y emocionalmente conectado en sus directos, donde presenta a la audiencia un extenso recorrido por sus temas incluidos éxitos como “Lo mejor que hay en mi vida”, “Tengo ganas”, “Día tras día” y “Besos usados” que hacen resonar aplausos interminables. Al final de cada espectáculo, el público queda extasiado y vigorizado por el amor y la alegría que su artista favorito le imprime a su espectáculo musical de principio a fin.
