Ya podemos disfrutar de "A Sevilla", el videoclip oficial de turismo Sevilla 2023 con Marta Quintero.
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El joven salsero Luis Vázquez continúa presentando nuevos temas para demostrar que ha llegado a la industria musical para quedarse. En esta ocasión, el puertorriqueño presenta una versión tropical del tema “Peligro de amor” que popularizó en la década de los 80’ su compatriota, Chayanne.
Oriundo del pueblo de Cidra, el artista de 17 años de edad continúa abriéndose paso en la música conquistando el género de la salsa con su ritmo y peculiar voz. El lanzamiento de “Peligro de amor” se convierte en un nuevo logro y motivo de celebración para el salsero, conocido como el joven prodigio de la salsa.
“Para mí es un honor tener la oportunidad de interpretar un tema de un ícono de la música como lo es Chayanne. Seguiré trabajando para que en la nueva generación crezca aún más el interés por el género de la salsa. Hoy presento una versión con cadencia para el bailador sin perder la esencia romántica de la letra”, expresó el joven que también es estudiante de la Escuela Especializada en Música Jesús T. Piñero en su pueblo natal.
El reconocido arreglista Ramón Sánchez, estuvo a cargo de esta nueva versión de “Peligro de amor” que se augura será otro éxito en la carrera de Luis Vázquez. Para el disfrute de todos, la canción ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales.
"%G" es el nuevo single de Clase-A junto a Paco Cantaos del que te presentamos el videoclip.
Puedes escuchar "5G" en este enlace de Spotify.
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Sabemos que eres jerezana, pero ¿Cómo se define Marina Galán como artista?
Como persona y artista me definiría como “alguien que se apunta a un bombardeo”. Me encanta retarme a mí misma y disfruto mucho probando cosas nuevas, por ejemplo, a la hora de crear canciones, siempre estoy abierta a probar con diferentes estilos, nuevas melodías, improvisaciones en el mismo momento en el que estamos grabando la canción en el estudio... Es súper chulo porque dejas que la creatividad fluya y creas cosas súper bonitas y con mucho sentimiento.
¿Consideras que alguien te inspiró para ser artista?
Aunque desde pequeñita siempre tuve esa ilusión por cantar en escenarios, tuve dos grandes inspiraciones para querer dedicarme a ello.
Por un lado, siempre me inspiraron las historias que me contaba mi madre y mi abuela sobre mi tia abuela, Rosita Cadenas, cantante de zarzuela. Ella siempre ha sido una gran inspiración para mí. Sobre todo, cuando formé parte del Coro Joven del Teatro Villamarta y hacíamos actuaciones allí, pues ella también había actuado en esos escenarios y cada vez que paseaba por esos pasillos, me sentía como si estuviera en casa.
Mi otra inspiración fue Harry Styles, desde que era pequeña seguía mucho su carrera cuando era miembro de One Direction y verlos actuar en directo y años después, a él en solitario, me hizo darme cuenta que yo también quería hacer lo mismo. Quería poder hacer emocionar a personas con mi música y, sobre todo, poder ayudar a quién lo necesite a través de mis canciones. Todos tenemos días donde se nos hace cuesta arriba, pero espero que, si escuchan mi música, tal vez les pueda hacer ese día más llevadero y un poquito más feliz. Harry siempre ha sido una inspiración para mí a la hora de componer, su manera de contar historias a través de canciones y lo mucho que ha luchado para llegar a donde está siempre me ha motivado para trabajar en mis objetivos y mejorar como artista y sobre todo como persona. Creo que es muy bonito la manera en la que inspira a los demás a ser quiénes realmente son, y, poder hacer que millones de personas, que son completos extraños, conecten en un mismo sentimiento con su música es realmente maravilloso.
Desde tu punto de vista ¿Cómo ha evolucionado Marina Galán desde sus inicios hasta ahora?
Creo que desde los inicios hasta ahora he aprendido un montón de cosas que han hecho que pueda ser quién soy y que me siguen enseñando a que siempre se puede mejorar y siempre hay cosas nuevas que aprender, y eso es precioso en realidad. Mirando hacia atrás, me doy cuenta de todos esos pequeños pero necesarios pasos que me van ayudando a ser mejor artista cada día y mejor persona. Mi mente siempre está abierta a probar y creo que eso ha hecho que en este tiempo que llevo con mi carrera musical, me haya lanzado a hacer cosas tan chulas que nunca había pensado y eso ha aportado tantísimos colores a mi vida y a mi carrera que me ha hecho evolucionar muchísimo.
¿Qué crees que te falta por aprender o perfeccionar?
Como he dicho antes, siempre estamos en un constante aprendizaje y siempre hay algo que se puede perfeccionar, ya que eso es lo bonito del arte. No hay ningún punto y final o un “ya no hay más nada que hacer o aprender”, no es tampoco algo lineal, es más bien cíclico como la vida. Siempre va a haber cosas que nos reten más que otras y no por eso significa que seas mejor o peor que otra persona. Cada uno de nosotros tenemos nuestras cualidades y podemos aportar un montón de cositas a la sociedad con nuestra unicidad y yo creo que eso es muy chulo. Una cosa que tengo un montón de ganas es de adentrarme más en el mundo de la danza, es una manera muy bonita de comunicar, expresar y conectar con otras personas a través del baile y definitivamente quiero probarlo. Todavía tengo mucho que aprender de ello y ver por dónde empezar, pero sí que me llama mucho la atención dos estilos en concreto, el “Commercial dance” y el “K-pop dance”.
¿Qué es para ti la música?
La música es algo que siempre ha estado en mi vida y que no me imagino mi vida sin ella. Es algo que siempre ha existido dentro de mí y que se me hace imposible imaginar que no estuviera porque es parte de mi y de mi alma. Ya sea a través del canto, de instrumentos, etc... Siempre ha estado, siempre está y siempre estará. Pero poder compartirlo con los demás es lo que lo hace tan especial.
Has publicado tu Single “Malibú con Piña” ¿Cómo definirías el tema?
Me gusta definirlo como ese sentimiento de añoranza como cuando ves que el verano se va a acabar pronto, pero quieres exprimir cada segundo al máximo y simplemente disfrutar del presente sin agobiarte en lo que te pueda pasar en el futuro.
¿Qué mensaje quieres lanzar con “Malibú con Piña”?
Mientras que tú hayas sido feliz y hayas puesto todo tu corazón y buenas intenciones en algo, no debes preocuparte puesto que has dado todo lo mejor posible y lo has intentado, y eso es lo importante, nunca te quedes con las ganas de hacer o decir algo que sientes.
Si tuvieras que definir “Malibú con Piña” con una palabra, ¿Cuál sería?
Fresquito.
Sabemos que “Malibú con Piña” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?
Malibú con Piña está compuesta con muchísimo amor junto la compositora Nuria Azouzzi de Warner Chappell Music y el productor, Ander Pérez Nemowave. Entre los tres hemos creado esta canción con reminiscencias de los 80 y los 90.
Empezamos a crear este single a principios de julio de 2022 y cuando ya tuvimos la melodía y letra hecha, me fui para Bilbao, al estudio de mi productor, a grabarla. La grabamos en tan solo unas horas y estábamos super contentos con cómo había quedado.
¿A quién darías las gracias porque “Malibú con Piña” esté ya a la venta?
A todo mi equipo, a los que trabajan delante y detrás de cámara en los videoclips, a mi productor y director artístico, Ander Pérez Nemowave, por siempre apoyarme y ayudarme desde el principio. A mi promotor Óscar Pertusa, porque ha sido un gran apoyo para mí y siempre me está ayudando con todo también. A Kraken Distribuciones porque son maravillosos y siempre me mandan tanta energía positiva y apoyan tanto mis temas. A Nuria Azzouzi y Warner Chappell Music Spain por crear esta canción tan bonita y especial conmigo. Y por supuesto, a mis seres queridos, por apoyarme de todas las formas posibles.
¿Dónde podemos adquirir “Malibú con Piña”?
Tenéis Malibú Con Piña y su remix disponible en todas las plataformas digitales (su videoclip y lyric video en mi canal de YouTube: @marinagalan_oficial).
Podéis también encontrarme en redes sociales como @marinagalan_oficial en TikTok e Instagram... y como @_marinagalan en Twitter.
¿Hay alguna anécdota del rodaje que nos puedas contar?
Tengo una anécdota del día que fuimos a rodar. Estábamos en Madrid y habíamos quedado todo el equipo en la localización del videoclip sobre las 9 de la mañana. Pero, por lo visto, todos los taxis, Ubers, etc estaban a ocupados y no había ninguno libre, aparte, se habían formado atascos en todo Madrid y estuvimos como una hora y pico esperando a un taxi para poder llegar. Íbamos con prisa, ya que el local estaba alquilado por unas horas, pero al final lo logramos... ¡Aunque casi nos da un ataque de ansiedad a todos en el intento! Todavía recuerdo esperar al taxi en la puerta de mi hotel con el frío que hacía, y había varias personas con el mismo problema y perdiendo los vuelos que tenían reservados. Fue una locura antes de llegar allí ¡pero me lo pasé genial en el set! Todo eso le aportó esa adrenalina al rodaje... los cambios de vestuario, de maquillaje, de escenarios, grabar el challenge de Malibú Con Piña entre toma y toma... todo eso lo hicimos en pocas horas y súper rápido, pero eso lo hizo súper divertido y también te demuestra lo importante que es saber trabajar bajo la presión del tiempo porque no es ilimitado, pero eso te hace aprender mucho y retarte a ti mismo para seguir creciendo. Y creo, que eso es súper importante.
¿Qué escena del videoclip es de la que más orgullosa estás?
¡Imposible elegir solo una! Me encantan todas, la verdad, y volvería a repetir ese día mil veces porque me lo pasé súper bien y estaba muy feliz.
Tras la publicación de “Malibú con Piña” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?
Ya estamos creando nuevos proyectos que probablemente vean la luz en febrero y marzo de este año, no quiero desvelar mucho, pero, ahí lo dejo... jejeje si queréis saber más, estad atentos a mis redes sociales donde daré pistas muy próximamente...
Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo Single ¿Qué mensaje les darías?
Me gustaría dar las gracias a todos mis fans por apoyarme tanto desde el principio. Me hace tan feliz recibir tantos mensajes de personas desde distintas partes del mundo diciéndome que les encanta y son muy felices cuando escuchan mis canciones y eso me da ese impulso para seguir adelante y crear más música. ¡Muy pronto viene música nueva y estoy segurísima de que les va a sorprender!
Como compositora ¿Cómo surge la inspiración para esas letras tan originales?
Es bastante curioso y también gracioso, pero en este caso, la letra se compuso junto a mi productor Nemowave y la compositora de Warner Chappell Music Spain, Nuria Azzouzi. Teníamos un tema en mente y a partir de ahí hicimos como una lluvia de ideas por el chat de WhatsApp y cada uno iba aportando frases diferentes ¡hasta que se formó! Me lo he pasado muy bien componiéndola con ellos ya que ha sido muy divertido y, sobre todo, experiencias así te ayudan a crecer como artista y compositora, por supuesto. Me ha encantado aprender de grandes como ellos y es algo que volvería a repetir ¡mil veces más!
Has compartido escenario y canciones con diferentes artistas, pero ¿Con que cantante o grupo te gustaría cantar o compartir escenario?
Creo que si pudiese compartir escenario con Harry Styles o Elton John me lo pasaría super bien. Aunque, si yo hubiese nacido en otra época y me hubieran dado esa oportunidad, me hubiese encantado compartir escenario con Freddie Mercury en Queen. Soy muy fan de sus canciones, la verdad.
Si pudieras abrir un concierto para cualquier artista, ¿Quién sería?
Uy, ¡pues es complicado elegir! Hay un montonazo de artistas increíbles que me encantaría abrir sus conciertos si tuviese la oportunidad... Desde Malú, Pablo López, Alejandro Sanz, Manuel Carrasco, Harry Styles, Adele, Taylor Swift, Dua Lipa, Barbra Streisand... Pero recuerdo que de pequeñita veía los conciertos de Coldplay y U2 ya que a mi padre le encantaban y siempre he pensado que si tuviera oportunidad de abrir uno de sus conciertos sería super feliz y se lo dedicaría a mi familia.
Después de este tiempo de trabajo y sacrificio ¿Quién fue la primera persona en creer en ti como artista?
Mis padres, ambos fueron los que siempre han creído en mí como artista desde el principio.
Tras este tiempo de trabajo ¿A quién darías las gracias por apoyarte en tu carrera?
A mis seres queridos y a todo mi equipo que trabajan conmigo en este proyecto musical tan bonito y, por supuesto, a mis fans.
¿Qué mensaje darías a toda esa gente que te sigue y están luchando a tu lado?
Muchísimas gracias por siempre estar ahí, por darle tanto amor a mis canciones y siempre mandarme tan buena energía. Siempre os estaré eternamente agradecida con toda mi alma.
En estos años ¿Cuál es el mejor consejo que te han dado?
Todo lo que sucede, sucede por un motivo. Aquieta tu mente y deja que las cosas fluyan y se pongan en el lugar donde deben estar.
¿Qué consejo darías a los nuevos talentos que comienzan su andadura musical?
Que disfruten al máximo cada momento, que, aunque hay que trabajar mucho para seguir adelante, pero siempre disfrutando de lo que uno hace. Este sería un consejo que le daría a mi yo que empezaba su carrera hace un año.
Cuentas con un gran número de fans, pero ¿Qué son para ti tus fans?
Es que, sin ellos no tendría sentido lanzar música porque, al final, este gran trabajo que se hace todos los días, se hace para que ellos lo disfruten y les haga feliz. Y ver que mi música hace feliz a tantas personas, te motiva muchísimo y te da ese impulso para que sigas adelante.
¿Qué es lo más bonito que ha hecho un fan por ti?
Hay un montón de cosas por las cuales estoy súper agradecida, pero sí tengo un recuerdo de una pequeña fan de 5 añitos que me hizo súper feliz. Recuerdo que su prima me contactó por Instagram y me dijo que estaba súper ilusionada con mis canciones y que su primita no paraba de cantar mis canciones y se aprendía las coreografías de los vídeos, las letras, etc... ¡Qué ilusión me hizo! ¡era una monada! ¡y eran de Suecia!
Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.
Mil gracias a vosotros por esta maravillosa entrevista y por siempre estar ahí apoyando mi música. ¡Os mando un abrazo muy fuerte a todo el Equipo de ElFiesta.es y muy buena energía! Espero que este año 2023 os traiga muchas cosas maravillosas.
Tras el éxito de sus dos primeros singles, la joven artista jerezana Marina Galán lanza el remix del tercero llamado “Malibú con piña” para empezar bailando este año.
Marina Galán comienza 2023 con el lanzamiento del Remix de su single “Malibú con piña” con carácter bailable y altamente pegadiza. Tras conseguir más de 250K visitas con el videoclip dirigido por Salva Musté (Malú, Pablo Alborán, Alejandro Sanz…) y ser banda sonora de programas en prime time como Mediafest Night Fever con su anterior single, Marina Galán nos acerca a un verano anticipado con este nuevo trabajo donde el hook instrumental de su estribillo resulta tan pegajoso como su letra, que invita a no dar nada por hecho: «Nunca digas nunca más, que tus ojos dicen la verdad…».
Esta propuesta sigue la tendencia musical del pop con reminiscencias de los 80 y 90, que triunfa en playlist, streaming y radios, en la línea de los últimos trabajos de artistas como Ana Mena, Aitana o Camila Cabello.
“Malibú con piña” está compuesta por la propia Marina junto a Ander Pérez-Nemowave y Nuria Azzouzi, artífices de temas para Natalia Lacunza, Sweet California o Soraya Arnelas entre otros.
El remix llega acompañado de un lyric vídeo artístico creado por la diseñadora Raquel Calvo. Con su anterior single, Bulletproof, entró en radiofórmula de Los 40 Dance y actuó en programas de televisión como Viva La Vida de Telecinco. El videoclip, también dirigido por Salva Musté, acumula más de 150k visitas.
Marina Galán nació en Jerez de la Frontera hace tan solo 19 años. Lleva desde niña estudiando canto y piano y formando parte del Coro Joven del Teatro Villamarta de su tierra, además es trilingüe hablando español, francés e inglés. Su primera canción la compuso con tan solo 16 años al llegar a casa tras ver un concierto de Harry Styles “Me inspiró muchísimo su carrera como artista y como expresaba historias a a través de canciones” aunque no fue hasta que cumplió 18 cuando publicó su primer tema llamado “Twelve years”, que, en realidad, era la doceava canción que había compuesto. Las otras 11 las tiene guardadas y las irá sacando en el futuro.
Todas sus canciones las describe como “capítulos del libro de mi vida” los cuales relatan todos esos tipos de sentimientos que hemos podido sentir cuando hay un nuevo rumbo y un nuevo comienzo que te reta a ver el mundo de manera distinta a lo que habías conocido y hace que te despojes de cualquier cosa antes de ser quien tu realmente eres e ir a por lo que te mereces.
Con ellas pretende alegrar a las personas que las escuchen y que aporte ese frescor de una piña para endulzarnos y refrescarnos nuestros días como si estuviésemos en una de esas noches de verano que no dudamos de quienes somos y no dejamos que nadie nos diga quiénes ser.
Malibú con piña (Remix) está disponible en todas las plataformas desde el 13 de Enero 2023.
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Olga Tañón en el 2023 sigue con su evolución musical y artística produciendo una asombrosa diversidad de géneros musicales tal como lo demostró con sus 12 temas lanzados durante el 2022.
“Los celos se te notan” se une a esta diversidad y el mismo fue compuesto por Olga Tañón / Elliot Mago D Oz, quien también lo produjo musicalmente.
“Me encanta producir temas con ritmos contagiosos así como también que puedan divertir, enamorar, cerrar capítulos de vida o enviar mensajes que aporten. Este tema es uno contagioso y contiene un mensaje que fomenta la confianza entre parejas”, expresó Tañón.
El concepto audiovisual creado y producido por Billy Denizard junto a María de los Ángeles Martínez y Punto 8 Audiovisual filmado en Medellín, Colombia tiene el propósito de mostrar como una persona, dentro de su imaginación, podría experimentar celos aunque en la realidad no exista razón u hecho alguno que lo justifique como bien lo describe la lírica del tema interpretado por la artista.
La pieza audiovisual contó con la participación del exitoso actor colombiano Felipe Giraldo quien ha interpretado importantes personajes en proyectos tales como Pasión de Gavilanes, Bloque de Búsqueda, El Chapo, Alias JJ y La Reina del Flow, entre otros.
“Los Celos se te Notan” marca el primer sencillo de un 2023 lleno de música, conciertos y contenido audiovisual.
"Los Celos se te Notan" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.
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"¿Quién Te Dijo?" es el nuevo single de Fanáticos del que os presentamos el videoclip.
"El tema es una mirada a la fragilidad del ser humano, una espiral en la que entramos cuando nos invade un pensamiento negativo. Siempre hay luz al final del túnel. La espiral en la que entramos las personas cuando nos atrapa un pensamiento negativo. La decisión entre irse o quedarse y las ganas de vivir. Siempre hay luz al final del túnel. Realizado por el mexicano Ángel Orduña, han vuelto a contar con su propuesta narrativa y su manera de contar historias. Tan actual, tan real, tan cruda, tan cierta. Mentirnos la verdad, tal vez, fue el error. Ocultar una realidad, no es lo mejor a algo que sucede todos los días. Prevenir, tomar conciencia y actuar ante un problema social que cada día nos conmueve a todos". Nos cuenta la banda.
"¿Quién Te Dijo?" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.
Puedes seguir a Fanáticos en su Instagram www.instagram.com/fanaticosband
"Flor de Romero" es el nuevo single de la cantante, actriz y bailarina Cecilia Regino que os presentamos. Un tema escrito por Antonio Martinez y sacada de la canción original cantada por Pastora Soler.
Puedes escuchar "Flor de Romero" en estos enlaces de Spotify y de iTunes.
Conoce mejor a Cecilia Regino en:
Su Instagram www.instagram.com/ceciliareginochamizo
Su Facebook Cecilia Regino Profesional
Desde hace unos meses Muerdo está revisitando canciones que ha publicado a lo largo de sus diez años de carrera y hoy ha lanzado una nueva versión de 'Vueltas, para la que ha contado con la colaboración de Pure Negga. Ésta y las demás canciones que ya ha publicado completan un disco que verá la luz en 2023 bajo el nombre "10 años de Flores, Viento y Fuego", mismo título que la gira que finalizó hace apenas dos meses y con la que celebró este aniversario tan especial.
En palabras del propio autor “Vueltas nos invita a dejar atrás nuestros sufrimientos cotidianos para darnos cuenta de que lo realmente importante es estar vivos." En este reggae, inicialmente publicado en su segundo álbum, Muerdo y Pure Negga nos invitan a balancearnos y a volar soltando las penas, como dice la letra, de aquí pal cielo.
El próximo mes de febrero Muerdo dará comienzo a la GIRA Y CAMBIA TODO, que lo llevará a ciudades de todo el mundo ·
19/02 Cosquín Rock - Cosquín (Argentina)
29/03 Lunario - Ciudad de México (México)
31/03 Pal Norte - Monterrey (México)
07/04 Rock en Baradero - Baradero (Argentina)
15/04 Complejo C Art Media - Buenos Aires (Argentina)
08/07 Weekend Beach Festival - Torre del Mar
13,14,15/07 Portamérica - Caldas de Reis
18/08 Rabolagartija - Villena
El ídolo latino, cantante, compositor, empresario y actor Nicky Jam, no le da tregua al tiempo e inicia el 2023 “a mil” con su nuevo sencillo y video musical “Toy a Mil”. Disponible ya en todas las plataformas digitales.
Luego de un espectacular año 2022 en el que Nicky Jam fue nuevamente nominado al Latin Grammy, culminó una multitudinaria gira mundial, fue galardonado con el Premio Salón de la Fama de Billboard y se convirtió en el primer artista urbano en “apadrinar” una beca con la Academia Latina de la Grabación, el cantante sigue sorprendiendo a su audiencia, en esta oportunidad, con un rítmico dembow que lleva por nombre “Toy a Mil”.
“Toy a Mil” se describe como un rítmico dembow, producido por Jorge Milliano, bajo el sello discográfico de La Industria INC.
“Este tema llama a la fiesta, para iniciar el año con energía positiva y con ganas de siempre pasarla bien. Espero que lo disfruten”, afirmó el cantante.
Con una letra sensual y atrevida, “Toy a Mil” se estrena con su video musical: una fiesta de principio a fin. Grabado en la ciudad de Miami, bajo la dirección de Daniel Granada, con efectos especiales caricaturescos que acompañan la buena vibra del tema
Escucha “Toy a Mil” en tu plataforma digital favorita.
Tras la salida de su primer disco Tres noches sin dormir (Son Buenos 2022), Franvvi comienza el año con nuevo tema y un sonido pop más depurado, aportando más romanticismo y entrega, y es que declara que atravesaría el mundo entero para estar con ELLA.
Con sonidos orgánicos y la voz como protagonista, Franvvi nos muestra su lado más romántico en Por la espalda ( Son buenos 2023), y nos habla de no descuidar las relaciones personales por proyectos profesionales y obligaciones auto impuestas.
Francisco Vicente Conesa, es Franvvi, que compañado de una banda de sobrada solvencia, (Kuko, Miguel, Nacho y Alejandro), con la producción del músico multiinstrumentista y cantautor catalán, George Five y Kuko Minguez, y mezclado por Lalo GV, Franvvi presentó a finales de 2022, “Tres noches sin dormir”. Pop con guiños al rock y sonidos modernos, cargado de energía, sentimiento y diversión para hacer llegar lejos de todo lo que pueda hacer daño y cortar las alas.
Las canciones 3NSD hablan de momentos que transcurren durante tres días de fiesta “dándolo todo”, y parecen jugar con una presunta ingenuidad, melodías claras y temas que hablan de enamoramiento y rebeldía. Pero se trata de la consolidación de una propuesta musical, artísticamente coherente, deliberadamente directa y sin artificios, madurada bajo una identidad que tiene cabida en el panorama actual, que mezcla elementos urbanos y modernos, pero en el que predominan los instrumentos orgánicos y la atención a los detalles sonoros.
El pop luminoso de Franvvi tiene un camino claro, emocionar e identificarse con el día a día de una generación.
"Por La Espalda" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.
Ortiga y Pili Pampín llevan casi un año rompiendo esquemas. Y esto es solo el comienzo. El artista, O Chicho do Funk, una de las mentes más avanzadas y transversales de la música contemporánea y Pili Pampín, una de las cantantes más icónicas de la música gallega, demostraron una capacidad insólita de retroalimentación entre sonidos que parecían lejanos y que ahora ya no pueden entenderse por separado.
Capaces de convertir en hit cualquier verso del cancionero popular gallego, consiguieron con su "Eu chorar chorei" conquistar al gran público, que ahora quiere más. Y ellos, que no son complicados, se dejaron liar. La cosa fluye. “O galo” es un tema que Pili Pampín lleva cantando más de tres décadas pero que ahora, en “O galo (Remix)”, toma otra forma imposible de expresar con palabras: hay que escucharla.
“O galo (Remix)” recoge algunas estrofas de temas icónicos del repertorio popular gallego. Canciones de ayer y de hoy que han traspasado generaciones y generaciones pero que nunca se habían interpretado así: sonidos techno y guaracha colombiana mezclados con música gallega popular. Un mix de clásicos aderezados con la electrónica más actual que hasta día de hoy no había existido en la escena musical.
En eso consiste el objetivo de este dúo; en crear sonidos genuinos, explorar los límites artísticos del proyecto y que la gente disfrute al escuchar y cantar los temas, tanto como ellos al darles vida.
La publicación de “O galo (Remix)” va mucho más allá de la canción. El tema cuenta además con un videoclip -obra de Xaime Miranda y Antón Miranda- que resulta abrumador y perfecto para ilustrar con imágenes ese universo propio. Echando mano de la IA para el desarrollo de toda la producción, en el vídeo aparecen Ortiga y Pili Pampín en diferentes formas; incluyendo referencias y numerosos guiños al anime de los 90 -Evangelion, Cowboy Bebop, Akira, y las más directas y recurrentes: a la intro de Doraemon, y a la serie animada de Batman, también de los 90-. Resulta imposible no revisionar el contenido del videoclip en bucle, una y otra vez, pues tras reproducirlo mil veces, en él se siguen descubriendo detalles.
Y es que “O galo (Remix)” solo es el principio. Ortiga y Pili Pampín llevan un año trabajando en su nuevo proyecto conjunto. El resultado no cuenta con precedentes, pues es una propuesta completa que supondrá la consagración de un género musical tan innovador como único: el suyo.
"O galo (Remix)" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.
El nuevo single de Sugarcrush nos hará recordar una de las frases más célebres de la historia de la TV en España".
"¿Quien me pone la perna encima para que no levante cabeza?", el lamento de Jorge tras la expulsión de María José se convirtió en uno de los momentos más recordados de la historia de TVE y GH.
"María José" es una canción de amor, o mejor dicho una historia de amor que conmocionó a todo un país a principios de este siglo. Con un estilo pop rock, Sugarcrush lanza su primer single del año el cual promete ser uno de los más escuchados en la escena independiente en los próximos meses.
SUGARCRUSH son Kike (batería), Carlos (bajo) y Juanjo (voz y guitarra) . Llevan haciendo canciones desde 2017. Dicen que son precursores del trans-yeyé y que hacen garage-pop-noventero. Ambas cosas son perfectamente compatibles. En cualquier caso, su universo musical siempre es la representación de un verano de nuestra infancia comiendo un frigo-pié mientras en la tele ponían el Grand Prix. Eso es algo muy bonito. SUGARCRUSH no deja a nadie indiferente en sus conciertos. Hits incontestables y letras revolucionarias desde el costumbrismo mas agresivo No dejan de actuar en directo y enamorar a su público y sobre todo de provocar la mayor de TODAS LAS FIESTAS en cada uno de sus directos donde consiguen que todos sus fans terminen coreando sus letras y bailando. Se afianzan así como una de las bandas mas destacables de la actual escena independiente.
Tras 2 largas duración, más de 10 singles con una increíble aceptación en medios y publico y con un importante número de reproducciones en plataformas como Spotify y Youtube presentan ahora nuevo single y preparan lanzamiento larga duración para 2023.
El pasado verano 2022 han actuado en festivales como Sonorama, Pulpop, Charcones, etc y vuelven al circuito de salas de invierno mientras componen nuevas canciones y se preparan para los festivales 2023
Puedes disfrutar de Sugarcrush en concierto en:
11 Febrero Sala La Casa Con Ruedas (Daimiel, C.Real)
3 Marzo Sala Stereo (Logroño)
4 Marzo Sala Txintxarri (Pamplona)
11 Marzo Tibi Fest (Tibi, Alicante)
6 Mayo Sala El Perro (Madrid)
16 Junio Festival Fep Producciones Madrid
30 Junio
1 Julio Oasis Sound
"María José" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.
"Un Clásico" es el nuevo single de la artista malagueña, Ana Mena del que os presentamos el videoclip.
Puedes escuchar "Cuando la noche arriba" en este enlace Multiplataforma.
Puedes seguir a Ana Mena en:
Su Web anamenamusic.com
Su Twitter twitter.com/AnaMenaMusic
Su Facebook www.facebook.com/AnaMenaMusic
La compositora, productora y cantante, HOONINE seleccionada para AIEnRUTa-Artista, presentará en directo en locales de música de todo el país ROCA ROJA moviéndose entre realidad y ficción, entre electrónica, downtempo, R&B y pop minimalista, para deshacerse de lo que pesa y dar importancia a las cosas que lo merecen.
Sábado 15 de abril Euterpe - Alicante
Viernes 05 de mayo Universonoro - Palencia
Sábado 06 de mayo Le Club - Aranda de Duero
Sábado 20 de mayo - Sala La Lata de Bombillas - Zaragoza
Sábado 17 de junio - Sala Berlín - Almería
HOONINE presentará Roca Roja (SonBuenos 2022), como el perro semihundido y la paz no encontrada ante las insatisfacciones de la vida moderna y el amor juvenil. La ternura de una etapa de transición a la edad adulta, frágil y desprovista de edulcorantes, con un sonido que apunta referencias a James Blake, Massive Attack, Frank Ocean, Sen Senra, FKA Twigs, Brittany Howards, Disclosure,...
Carmen Alarcón, es HOONINE, que huyendo de la banalidad y lo superficial, es carisma y bandera de una generación, siendo su propia jefa, productora, compositora y músico, en un proyecto casi “do it yourself", con la colaboración de Lalo GV, en producción, como ya hiciera con Charco. Tema que fue portada de Tidal Rising Internacional y Nacional, y Amazon Latin. Un logro envidiable para ser su primer tema en solitario que logró conquistar crítica y público.
HOONINE, siempre interesada por las nuevas tecnologías y la innovación, sin ningún temor a la experimentación, presentará una propuesta de directo en el que las canciones se entrelazan entre movimientos orgánicos y digitales, siendo los orgánicos símbolos de ternura e inocencia, mientras que los digitales entran en escena casi como un elemento alucinatorio como una vivencia y experiencia similar a un templo donde evadirse.
HOONINE acaba de recibir el Premio a MEJOR ÁLBUM DE MÚSICAS URBANAS en los PREMIOS DE LA REGIÓN DE MURCIA de 2022, por su Roca Roja.
