"Sólo para ti" es el tema con el que te presentamos al artista valenciano Daniel Alarte.
Cantante valenciano que lucha por hacer del escenario su segunda casa. En su vida nunca ha faltado la música y por ello en 2009 se animó a subirse al escenario del concurso local "Al só de la Ribera", similar a Operación Triunfo. Lleno de ilusión y ganas de aprender comienza a formarse vocalmente y a conocerse musicalmente.
Forma su propio grupo con el que interpreta versiones pop-rock y con el que gira por la Comunidad Valenciana. Con estos graba su primera maqueta de estudio con 5 temas. 2012 fue el año en que se lanzó en solitario grabando su segunda maqueta de estudio. "Dejarse la piel" incluye diez versiones de diferentes estilos que le sirven de base para pulir las ideas para su primer proyecto inédito.
En 2015 se encierra en el estudio con el productor Javier Díez, coautor y coproductor de temas de artistas como Tommy Torres y Nelly Furtado. Con este escoge los temas que compondrán su primer álbum, además de encargarse de la dirección vocal de Daniel Alarte.
El 24 de junio de 2016 se lanzó en formato físico y digital "Sólo para ti", su primer single, bajo el sello Temporal Records. Se trata de un tema pop, fresco, con el que quiere dar el pistoletazo de salida a su carrera musical. Este es el adelanto de su primer álbum de temas inéditos "Mejor caminar" que está a punto de salir a la venta. "Mejor caminar" es un proyecto realizado con mucho esfilerzo, trabajo, entusiasmo; donde se respeta el único y personal estilo que caracteriza a Daniel Alarte.
Tije, Jonatan Tijerín, prepara un nuevo disco o, mejor dicho, colección de canciones para el ocaso del verano. Igualmente tenemos ya una sorpresa inesperada. Los que le conocen, saben que es muy dado a colaborar con causas benéficas y le pone corazón a todo lo que hace, con Aunque la vida no quiso, su nuevo single, da un paso más.
El single llega tras su paso por A new fest en El Perro de la parte de atrás del coche junto a Rocío de Versilia y Lara Morello. Os dejamos sus declaraciones.
"Mi más preciado trabajo (Composición musical), mi mayor aporte personal gracias a la música, mi mayor satisfacción como música y compositor. Después de haber sido la vida caprichosa conmigo y ponerme frente a frente a una de las mujeres más luchadoras de nuestro país por unas no muy buenas circunstancias y llenarme de luz y esperanza haciéndome pensar que de mi puño y letra y lo más importante, que del interior de mi corazón, podría salir el homenaje tan esperado a esa bella mujer que la vida sólo supo poner zancadillas, decidí ponerme manos a la obra y escuchar atentamente la historia real contada por ella misma (Mª del Mar Bermúdez) y llevarla a nuestros oídos en forma de canción.
Ya para mi era sólo magia y luz el poder escuchar esos primeros acordes mientras trataba de entonar una de las más difíciles historias que se puedan contar con sutileza, pero a todo ello además decidieron sumarse lo que para mi son unos de los mejores productores de nuestro país (Carlos González y Gabriel Castellano) cediéndome sus conocimientos, profesionalidad, e incluso su estudio de producción (Piccolo).
Juntando ese gran aprecio personal que tengo a su familia en este poco tiempo de confianza y amistad con el deseo de todos los seres queridos de Sandra, hoy puedo decir tras escuchar sus padres Mª del Mar y Paco el tema y dar el visto bueno, que me considero afortunado de haber sido el compositor de este homenaje a esa gran persona a la que la vida no se lo puso fácil y a pesar de ello sigue entre nosotros a través de nuestros corazones.
Muy pronto desde mi más profunda humildad y con el mejor de los deseos de recuerdo a su familia y amigos (espero no decepcionar) os dejo un avance a falta de la plena autorización para que todos seamos parte de Aunque la vida no quiso.
Gracias a A New Label por hacerse participes de mi pequeño homenaje y por supuesto a la familia de Sandra por haber confiado en mi."
Desde El Fiesta.es te presentamos en exclusiva “El Fiesta” la revista digital de nuestra Web, donde os traeremos entrevistas exclusivas con artistas conocidos y con Nuevos Talentos, además de daros a conocer noticias sobre diferentes artistas o relacionadas con el mundo de la música.
En esta entrega te presentamos las entrevistas a Marina Heras, Chandé, DeVille, Pilar Bello, Sara Jiménez, Román El Ro, Saul Alía, Kharmen, Eyre Suarez, Sara Marín, Cherezade o Diváns entre otros.
Los fans de Enrique Iglesias, Lérica, Ana Mena, María Vasán, Javi Deharo, Ejota o Alex Cpn Clase nos presentan las novedades sobre sus artistas.
Además te presentamos a artistas y grupos como Aire Canadá, Andy Torres, Atrezo, Carlos Macías, Charlyman, CVFour, Hache, Joel Montero, Judith Montero, Macarena Heredia, Laura Reyes, Mariairam, Berry Wolf, Jessica Allosery, Valenlao o Avoz entre otros.
Esperamos que "El Fiesta" sea de vuestro agrado y recordad que podéis mandarnos sugerencias a través de El Fiesta.es o Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.
"Southern Prince Charming", primer tema original de Victoria Leight
Victoria Leigh creció practicando danza competitiva donde descubrió su ardiente deseo de estar en el escenario.
Siempre esta con confianza sobre el escenario y comenzó a hacer sus propias etapas como un niño, a pesar de que no comenzó a bailar de forma competitiva hasta que tuvo 5 años.A medida que creció, sabía su corazón que ella pertenecía al escenario y comenzó su viaje musical con 15 años.
Victoria comparte su pasión por la música con los demás y ha actuado en muchos lugares como el Mesquite Rodeo-City Music Hall, Wylie Opry, Grapevine Opry, Festival de Raíces de Texas, CMA Fest 2014 y 2016, el Cynthia Austin Show y mucho más!
Su sueño es actuar en el escenario del Grand Ole Opry por lo que se instaló en el Country Music Hall de la Fama!
"Besos Rotos" es el nuevo videoclip del artista mexicano Carlos Macías.
Nacido en Chiapa de Corzo, Chiapas, Carlos Macías hace honor a esa hermosa tierra, cuna de grandes poetas, compositores y cantantes, su letra y su voz han llegado a millones de personas de diferentes países, cristalizándose poco a poco su sueño.
Actualmente lanzó al mercado “Besos Rotos”, primer sencillo promocional de lo que será su cuarto álbum como cantautor. Este primer sencillo contará con dos versiones más, banda y bachata, buscando innovar en nuevos géneros pero cuidando su esencia. Es así que el cartero en agosto lanzará lo que será su cuarto material discográfico.
Agradecido con la vida, con las personas que le han dado oportunidad de mostrarse, Carlos Macías tiene el deseo de llevar su música al lugar menos imaginado, porque para el amor, para las bellas letras, para el cantante de calidad, no hay fronteras.
"Dame sexo" es el nuevo tema de Ricky Natalicchio junto a MDS del que os presentamos el videoclip.
Ricky, quien se dio a conocer en Gran Hermano 16, es un joven de 26 años nacido en Argentina que actualmente reside en Canarias, y que ahora se estrena como cantante al lado de los andaluces MDS (Tony Toba y Tony R).
Ya tenemos nuevos datos del esperado EP de Jack 'n' Lies, hablamos de las canciones que representarán en la versión estudio a la banda.
EL EP, saldrá el 9 de Septiembre de la mano de A new label records, hablamos de canciones producidas por Brian Hunt en El Invernadero que ya están preparadas para escucharse en todas las plataformas digitales, como ya hemos escuchado en el caso de Looking for trouble.
Sobre el EP, descargan lo mejor del Hollywood rock que defienden en casa directo, han pasado de forma acústica por Wurlitzer Ballroom y en eléctrico por El Chico Feo, Sala Cadillac Solitario, Sala Caravan y por Cine Garden. Todo ello para que el cuarteto nos quiera dejar latente que The Shocking truth. EL EP no va a decepcionar y se mostrará en directo el 27 de Agosto en formato acústico en EL Pez Eléctrico y el 23 de Septiembre en Gruta 77 como fecha de presentación.
Jack 'N' Lies son Simone Serasini (voz), Javier Lander (Guitarra), Franz Neueschwander (Bajo) y Luis Spinola (Batería), Como ya comentamos, el potente cuarteto cuenta con cuatro conciertos en eléctrico (El Chico feo, Sala Cadillac, Sala Caravan y el Cine Garden de Conde Duque ) y uno en acústico (Wurlitzer Ballroom en la presentación del disco de Under Proud). Sabemos que el single, está grabado al igual que en el caso del EP en El invernadero junto a Brian Hunt. EL EP, que sale el 9/9 se llamará The Shocking truth y se presentará en un show case para prensa.
Looking for trouble se puede escuchar en todas las plataformas digitales pero destacamos Deezer,Spotify, Google Play y Youtube.
"Don't let me down" es la nueva cover de la joven artista cordobesa Laura Reyes versionando el tema de The Chainsmokers junto a Daya.
Laura Reyes es una joven de tan sólo 17 años con muchísima ilusión por cantar, bailar e interpretar. Cantaba nada más aprender a hablar, desde pequeña ha soñado con poder dedicarse a algo relacionado con la música.
Con tan solo 10 años abrió su canal de YouTube TheYeah888 en el que comenzó bailando, haciendo videos con su amiga, hasta que un día se atrevió a subir videos cantando que era lo que realmente le gustaba. Ha participado en diferentes concursos, de Disney Channel como: “shake it up: ¡Vamos a Bailar!” “La gira: Luces Cámara y acción” Violetta: Tu sueño tu música” (En el que tan solo quedó semifinalista) ; “Conoce a Victorius de Nickelodeon “ Y hasta se atrevió a presentarse a un casting de La Voz Kids donde tampoco tuvo suerte. Y aún así todos los años, por fechas de Navidad, manda un video a Canal Sur con la canción de “Nuestra Navidad”. Aún miles de caídas, nunca deja su canal de youtube donde cuelga cuando puede, una cover, o un video que sorprenda a sus suscriptores.
Su pasión por el Baile comenzó desde pequeñita, con 10 años estuvo en Gimnasia Rítmica donde tuvo que retirarse a los 4 años por una grave lesión crónica que no le dejaba disfrutar, ya llevaba la música en su corazón así que no la iba a abandonar, el 10 de enero de 2013 se apuntó a clases de Canto en una Escuela de Músicos, donde se formó durante 2 años, actualmente se encuentra bailando en EDAE una escuela de artes y danza, donde da todo tipo de baile, incluso interpretación.
Esta joven Cordobesa, no dejará de sorprendernos por cada cosa que se le ocurra hacer hasta cumplir su sueño “dedicarse exclusivamente por y para la música”.
La Pegatina sigue demostrando que no hay nadie mejor que ellos para reinventarse año tras año y sorprender con sus espectáculos, y este año convertidos en una Big Band no podían faltar en fiestas tan importantes como La Mercé o Los Pilares de Zaragoza.
Este concierto será la antesala de su fin de gira prevista, con un doble concierto en la sala madrileña la Riviera, los días 14 y 15 de Octubre. Desde que comenzó el proyecto de La Gran Pegatina el pasado mes de abril, muchos han sido los que se han emocionado y divertido en sus conciertos.
A la formación original de siete componentes de La Pegatina se les suman seis músicos más, que enriquecen y dan todavía más fuerza a su puesta en escena. Dos coristas, una sección de vientos, un guitarra eléctrica y un violinista. A este AllStars de lujo e inédito en nuestro país, también se le sumará un Vj que ilustra los conciertos transformando el escenario en un lienzo.
Este gran formato ha dado la oportunidad a LA GRAN PEGATINA de hacer un repaso a toda su carrera discográfica reversionando sus propias canciones y haciéndolas crecer hasta límites insospechados, en lo que sin duda está siendo el directo más explosivo de su trayectoria.
La Pegatina es posiblemente la banda más internacional de nuestro país. Su música festiva y su energía hacen que la conexión con el público sea total desde el minuto cero, poniendo los recintos por los que pasan patas arriba. Precisamente por eso, el grupo de Montcada i Reixac tituló “Revulsiu” su quinto disco, el cual fue editado por Warner en Europa y Latinoamérica y entró en las listas de los discos más vendidos en marzo del año pasado.
En sus trece años de carrera, La Pegatina ha hecho cerca de mil conciertos en escenarios de veinticuatro países. Esta nueva vuelta de tuerca artística sigue colocando a La Pegatina como una de las bandas más vivas, interesantes, inquietas e inspiradas del panorama europeo musical actual. Su formación de directo clásica se compone de voz, acordeón, guitarra española, trompeta, percusión, batería y bajo.
Puedes disfrutar de La Pegatina en concierto en:
13/08 Zaragoza (Caspe) 14/08 Valencia (Cullera) - Medusa Sunbeach Festival 15/08 Vizcaya (Portugalete) 17/08 Francia (Arles Sur Tech) - Les Mercredis D'arles 19/08 Córdoba (Lucena) - Chanclas Festival 20/08 Alicante (Villena) - Rabolagartija Festival 26/08 Palencia 02/09 Guadalajara - Festival Gigante 09/09 Valencia (Picassent) 10/09 Tarragona (Montblanc) 16/09 Cuenca - Babylon Festival 23/09 Barcelona - La Mercé 24/09 Sevilla - Pop Caac Sevilla 08/10 Gerona - Gala De Les Preses 11/10 Zaragoza- Fiesta Del Pilar 14-15/10 Madrid – La Riviera
"El lado oculto" es lo nuevo del artista almeriense Valenlao, tema incluido en "Lugares de paso", su primer álbum que estará disponible a partir del 15 de agosto.
Antonio Valentín Lao Olivares, conocido artísticamente como Valenlao (Almería, 24 de enero de 1988), es un músico, compositor y cantante de pop/rock alternativo español. Valenlao creció en Fiñana, pequeño municipio almeriense del que remanecen todas sus raíces.
Tras acabar sus estudios en secundaria y bachillerato, viaja hasta la capital de la provincia para licenciarse en Psicología. Es una vez acabada su etapa academia cuando decide volcarse en su verdadera pasión, la música.
En el año 2013, se presenta a un concurso de RNE llamado “La ReMovida”, presentado por Yolanda Flores, y en el que se buscan jóvenes talentos con composiciones propias y sin discos editados aun en el mercado. En el mismo consigue quedar en quinto lugar mediante votación del público, con su tema “Por dentro”, de entre más de 200 concursantes. Es en ese momento cuando comienza su andadura musical, comienza a hacer conciertos y a escribir canciones que va amontonando en una vieja libreta, como esperando su momento para ser editadas. Hecho que ocurre en el año 2016, momento en el que Valenlao entra a un estudio de grabación para dar forma a una decena de temas que conformaran su primer Álbum, “Lugares de paso”. Es Antonio Florián el encargado de vestir y arreglar unas composiciones que hablan de la perdida, el amor o el espacio exterior. Grabado en “Gárgola Record” y mezclado en “Producciones Peligrosas”, el álbum sale a la venta en agosto, y es “El Lado Oculto” el tema elegido como single de presentación.
“Lugares de paso” supone el primer largo de un joven cantautor que soñaba con expresar sus emociones en forma de canciones, y que ahora comparte con todo aquel que quiera acercarse a un mundo introspectivo y diferente.
"Crazy Night" es el primer sencillo promocional del grupo venezolano CVFour, en el que pretenden derrochar picardía y romance al ritmo del genero urbano.
Tras pasar por diferentes integrantes, donde se obtuvieron importantes experiencias y aprendizajes, la agrupación venezolana "Clave 4" decide relanzarse con el nombre de "CVFour".
Entre compositores, cantantes y un gran productor de música urbana como lo es “Misa El Galáctico”, aseguran que este nuevo proyecto viene con grandes sorpresas las cuales se irán revelando poco a poco.
El equipo y los nuevos integrantes de “CVFour” se muestran muy emocionados y con un gran interés en iniciar esta nueva propuesta. Su objetivo es adaptarse a los géneros y estilos actuales para así compartir con el público nuevas melodías escritas y coordinadas bajo la esencia de los mismos integrantes.
Todos estamos conscientes que la música urbana cada vez comprende más terreno y al mismo tiempo se diferencia y combina con nuevos sonidos y armonías. Es importante hacer saber que este mes “CVFour” lanzará su nuevo tema promocional titulado “Crazy Nigth” sumado a un mix tape que tendrán una gran variedad de géneros musicales.
Si quieres conocer más de “CVFour”, de sus canciones y vídeos, puedes seguirlos a través de sus redes sociales:
Caravan Palace Hace Parada En Nuestro País Durante Su Summer Tour, Y Ofrecerá Tres Conciertos Más A Finales De Año
Caravan Palace es una coctelera de imparable electro swing con marcado acento parisino que nos transporta a un caleidoscopio de épocas y estilos donde Django Reinhardt puede convivir tranquilamente con Daft Punk.
La banda francesa, cuyo atractivo se ha incrementado fuera del alcance de los radares, es apreciado tanto por su destreza instrumentista como por su verdadera habilidad para entretener y hacer disfrutar al público con sus apoteósicos conciertos.
Caravan Palace lanzó su primer álbum debut de estudio, bajo la discográfica Wagram en 2008. El álbum homónimo recibió alabanzas por su inclinación hacia el jazz tradicional, posicionándose en las listas musicales en Europa.
En 2011, la banda publica un EP titulado Clash, con dos nuevas canciones y 4 remixes. El segundo álbum de la banda, Panic, fue publicado el 5 de marzo de 2012.
A finales de 2015 han publicado “Robot Face”, creado en su estudio parisino donde los pioneros del electro fusionan house hedonista y jazz de vieja escuela, evoca el espíritu de un quinteto modernista propio del club más puntero de Francia.
Los instrumentistas y auténticos magos en el estudio Charles Delaport, Hughes Payen, Antoine Toustou y Arnaud Vial junto con Zoe Colotis, Camille y P-M han creado una cama sonora retro-futurista pensada para asaltar las pistas de baile de todo el planeta.
CARAVAN PALACE - TOUR 2016
15-08-2016 en Porta Ferrada, Sant Feliu de Guíxols, Gerona
"Te como tu cara" es el nuevo videoclip de La Húngara.
Sonia Priego, nace el 21 de Enero de 1980, en Écija (Sevilla). Desde bien pequeña, quiso ser artista, no paraba de bailar y de cantar, y por eso, amigos y familiares la llamaban “La Húngara”. Después de terminar los estudios, iba de casa en casa con el vespino de su hermano, a dar clases de baile, hasta que por fin, pudo montar su propia academia de baile flamenco.
Una noche de Abril en una despedida de soltera, animada por su hermana y unas amigas, acude a un karaoke de Sevilla y canta “Ese Hombre” de Rocío Jurado.
El Kaly, que también estaba en el mismo karaoke, la escuchó y la puso en contacto con el productor Francisco Carmona, el cual se queda prendado de su preciosa voz.
Ambos deciden luchar en ese mundo tan difícil como es el de la música y preparan las maquetas que son enviadas a diferentes productoras, hasta que “JJ Record's” decide apostar por ella.
Llega el momento de elegir un nombre para Sonia, un nombre diferente y que impacte, Francisco Carmona escuchó que una de sus alumnas la llamó “La Húngara”, y fue elegido como su nombre artístico.
Nació el 22 de julio en Madrid pesando 2,900 Kg. Carlos Baute compartió esta foto junto al mensaje "Una indescriptible emoción al ver por primera vez a MARKUSS .Gracias por hacerme tan feliz Astrid Klisans Bienvenido a la familia angelito mío".
En su carrera musical, Carlos Baute , sigue sumando éxitos. Su último single "Amor y Dolor" superó en poco más de 1 mes los 7 millones de visitas en el videoclip grabado junto a Alexis y Fido en Elche bajo la dirección de Greg A. Sebastian. Y los 5 millones en Spotify https://t.co/NJQzSA8Dtc
Durante 3 semanas consecutivas se ha mantenido Nº1 en la importante playlist de Spotify "Carácter Latino".
Con el "Tour El Mundo de Baute 2016 " recorrerá España , las próximas fechas son: En agosto: 12 Santander ,13 A Coruña , Galicia; 22 Aste Nagusia , Bilbao; 26 Huelma, Jaén y 27 Colmenar Viejo , Madrid .
En septiembre: 8 Monovar, Alicante; 10 Villahermosa, Ciudad Real; 16 Molina de Segura, Murcia y 30 Hospitalet de Llobregat ,( La Farga ) Barcelona "Lo Mejor de Aquí y de Allí" con Cadena Dial.
Encontrarás temas muy variados : consejos para hacer la vida más fácil, cómo vivió el embarazo de su pareja , frases de borrachos, recolecta de medicamentos para Venezuela , suegras , Wifi , Navidad, Halloween , retos... suscríbete para no perderte ninguno porque son ¡buenísimos!
Ileana Cabra, "iLe", también conocida como PG-13, ha sido durante más de diez años la feroz vocalista femenina de Calle 13. Desde los 16 años estuvo acompañando por todo el mundo a sus hermanos, René Pérez (Residente) y Eduardo Cabra (Visitante) además de participar en las cinco producciones discográficas de la agrupación puertorriqueña, que revolucionó el hip hop por su constante investigación e innovación.
iLe presenta su primer trabajo como solista titulado "iLevitable". Producido por iLe e Ismael Cancel, “iLevitable” consta de 12 preciosas canciones, algunas de la autoría de la propia iLe y de algunos miembros de su misma familia, como su hermana y su abuela y otras de compositores locales.
"Un sonido que puede catalogarse como retro, sin embargo, decir que es intemporal sería la definición más acertada para este impactante debut” revista Billboard.
Podrás disfrutar de Ile el 14 de Octubre en el Teatro Barceló de Madrid.
Sobre el escenario algunos de los mejores artistas, de uno y otro lado del Atlántico, con un denominador común: la lengua española. Este año, Lo mejor de aquí y de allí, vuela hasta La Farga, L’Hospitalet de Llobregat (Barcelona). El 30 de septiembre a las 19:00h , Cadena Dial congregará en el escenario a más de 27 artistas, todos ellos referentes internacionales de la mejor música en español.
¡Menudo cartel! Además, el festival contará con Jaime Cantizano, quién hará de maestro de ceremonias junto a Cristina Dalmau. Un espectáculo, como siempre, solidario. ¿Estás preparado para disfrutar un año más del mejor pop en español?
Las entradas ya están a la venta en las principales redes de distribución. ¡Hazte con la tuya!
Atrezo es una Banda formada en Murcia a principios de 2012. Se presenta ante el panorama musical con una propuesta basada en canciones Pop cargadas de energía con letras muy cuidadas y un potente directo. Recibiendo grandes criticas, como esta de nuestro acústico en Mister Witt
Atrezo es una banda con un directo enérgico y muy concienciados con el trato personal en los conciertos y en las redes sociales, donde tienen más de 10.000 seguidores y publicaciones con más de 400 me gusta.
Cuentan con más de 50 conciertos en diferentes puntos de la geografía nacional. Han compartido escenario con artistas de la talla de Maldita Nerea, Vanesa Martín, Elefantes, Melocos, Second, Shuarma, Hugo Salazar, Jaula de Grillos o Pol 3.14, entre otros muchos, tanto en salas como en grandes escenarios colaborando en eventos de grandes medios como 40 principales, Cadena Dial o Cope. Actualmente son los ganadores del concurso de bandas “ZONA B” y “Bruja POP” organizado por Cope Murcia.
El pasado 11 de Diciembre presentaron su nuevo EP titulado “Mírame” colgando el cartel de Sold Out en apenas 3 horas y publicando una segunda fecha, el 19 de diciembre, donde también agotaron entradas.
Puedes disfrutar de Atrezo en Concierto en:
26 Agosto Atrezo + Chenoa + Ruth Lorenzo + Salva Ortega - Concierto Solidario AFADECA - Las Torres de Cotillas (Murcia).
22 Octubre Atrezo + Versilia + Cápital - Sala Café La Palma (Madrid).
16 Noviembre Atrezo + Despistaos - Sala REM (Murcia).
Desde bien pequeño tenía claro que su pasión era la música y que se quería dedicar profesionalmente a ello. Siendo así, hace las pruebas para ingresar en el conservatorio.
A finales de 2008 conoce al compositor y productor Víctor Gabriel, con quien graba a dúo el tema navideño Alza tu copa, publicado en México obteniendo un gran éxito.
En 2009 forma grupo con la ex concursante de Operación Triunfo Patty García, bajo el nombre de Calle sur, con quien graba maqueta y realiza una gira de conciertos por España.
A partir de ahí comienza con la selección de los temas que compondrán su primer trabajo discográfico. En esa etapa, se presenta a Eurovisión 2010 con Sálvame, tema que le lanza a la fama tras una inesperada acogida.
En 2011 sale a la venta su primer disco Todo Por Ti, no llevaba ni una semana en el mercado, cuando RTVE le nominan como mejor disco del año 20111 junto a otros artistas de la talla de: Pablo Alborán, Fangoria, Sergio Dalma, Auryn (banda), La Oreja de Van Gogh entre otros.
La sorpresa fue cuando el single del disco Todo Por Ti empieza a sonar en una de las emisoras de radio más importantes de España (Cadena 100).
Después de encabezar las mejores listas internacionales de música Dance/Latino,el artista Colombiano-Italiano residenciado en España lanza su nueva propuesta musical “Baila” junto al cantante Dominicano Fuego.
La espera a terminado, los fans de Jay Santos están ansiosos por escuchar su nuevo proyecto musical que promete ser otro himno para el verano. “Baila” fusiona ritmos electrónicos con el mambo dominicano, una canción cargada de mucha fiesta con un toque de sensualidad que indudablemente pondrá a todos a bailar.
Jay Santos ha sido una sensación internacional desde el lanzamiento de su primer HIT “Noche de estrellas” con José de Rico y Henry Méndez, canción que fue la más vendida en España en el 2012. Luego lo volvió a hacer con “Caliente” un himno del género Electro/Latino que encabezó las listas de Itunes España, #1 en YouTube España y “Canción del verano” en otros países como Italia, Francia, Chile y Suiza entre otros. En el 2015 lanzó “Dale Morena” y apostó por un reggaetón “Ya te olvidé” donde nos mostró sus raíces más latinas. Ahora, el cantante conocido por transformar canciones en hits inmediatos, vuelve a componer un mambo electrónico junto a uno de los grandes representantes del género, Fuego.
El artista Dominicano Fuego, se le considera el máximo exponente del “Merengue Electrónico” conocido por su peculiar manera de fusionar estos dos géneros musicales en uno de sus grandes éxitos “Una Vaina Loca”. Desde entonces el artista no ha dejado de sorprendernos con sus múltiples hits tales como “Súper Estrella” “Que buena tu ta” y su último lanzamiento “Mambo para bailar”. La combinación de estos dos grandes artistas garantiza el éxito inmediato de esta canción.
A esta mezcla de ritmos tropicales con sonidos electrónicos, una letra contagiosa, y mucha energía le acompaña un videoclip grabado en la ciudad del sol, Miami, dirigido por la compañía cinematográfica Fornax Films.
Para saber más sobre Jay Santos síguelo en sus redes sociales como @Jaysantosmusic
"Comer, Beber y Amar" es el nuevo single del cantautor sevillano Kisko Espinosa del que te presentamos el videoclip y que puedes comprar en este link de iTunes.
"Las Niñas de Triana" es el tema principal del primer disco del artista sevillano Antonio Calero. "Las Niñas de Triana" es una rumba costumbrista compuesta por Federico Alonso Pernía en la letra y el Maestro Pedro Gordillo en la música.
Macarena Heredia nació en Linares, Jaén el 20 de enero de 1996 en el seno de una familia humilde y trabajadora.
Desde niña ha sido una apasionada por la música, pues su familia le inculcó sus costumbres flamencas y la cultura musical que siempre ellos vivieron junto a otros artistas. Respetando desde siempre el flamenco más puro, nunca renunció a disfrutar de otros géneros, estilos, culturas y costumbres relacionadas con la música.
Ya jugaba a ser cantante e imitar a sus artistas preferidos Michael Jackson , Beyonce, Britney Spears, Camarón, Parrita, entre otros. También le llamaba la atención componer, mientras escribía e inventaba letras para dar forma a sus primeras canciones propias ( jugando).
Actualmente reside en Alicante y Almería. En 2014 decidió intentar darle forma a su sueño de grabar su primera maketa y tras meses de trabajo el día 19 de marzo de 2015 vio la luz su primer single producido por Juli & cia "Yo no quiero mendigar".
"Noches Rotas" es el tema con el que os presentamos al artista mexicano Joel Montero.
Joel Montero inició sus estudios musicales con tan sólo 7 años de edad en la ciudad de Chetumal Quintana Roo. Poco después se traslada a la ciudad de México D.F. para estudiar canto y dirección de orquesta en el conjunto cultural Ollin Yoliztli con los maestros Rufino Montero y Guillermo Salvador. Durante su estancia en la Cd. de México, participó como integrante del Octeto Vocal de México, Coro de Cámara de México y Coro Sinfónico de México, bajo la batuta del Maestro Gerardo Rábago Palafox, haciendo sus primeras apariciones como cantante solista. Con el Coro de Cámara de México, realiza su primera gira por Moscú y Grecia. También durante esos años, funge como director del Coro Monumental Infantil de Iztapalapa, con participaciones importantes en el “Auditorio Nacional“ en la Producción Carmina Burana, escenificada por el reconocido director José Solé. En 1999 viaja a Europa para estudiar canto con el eminente profesor magistrado Heiner Hopfner en la Universidad del Mozarteum en Salzburgo Austria. Muy pronto recibe su primer contrato en el “Landes Theater” de Salzburgo como Tenor. En el 2001 es finalista y ganador de un premio especial en el concurso internacional de canto “Montserrat Caballé” en Andorra. En el 2002 Ganador del premio “Luigi Infantino” en el concurso internacional para Tenores en Lugoj Rumania.
El mismo año y después de audiciones con jóvenes cantantes de todo el mundo, Joel Montero es aceptado para formar parte de la opera estudio del teatro de Zurich en Suiza. Él decide aceptar un contrato a largo plazo en la ciudad de Meinigen de Alemania.
Del 2001 al 2008 Joel Montero abarca un gran repertorio de Tenor Lírico en el“Staatstheater Meinigen”. Del 2008 al 2010 Montero es invitado para cantar diferentes teatros de ópera como solista en Coburg, Schwerin, Dresden, Munich, Bremen, Frankfurt, Eisenach, Bad Hersfeld, Passau, Regensburg, Augsburg, Freiburg, Aschaffenburg, Filarmónica de Berlin entre otros teatros de Alemania, Italia, España, Inglaterra, Suiza, Rumania, Kazajistán, Finlandia, son algunos países que han invitado a Joel Montero para cantar con un repertorio que abarca más de 20 papeles estelares del repertorio operístico y de concierto.
En el 2008 es galardonado por el patronato “Richard Wagner” y recibe una beca para el festival de ese mismo año en Bayreuth Alemania. Del 2010 hasta el 2014 fue miembro del ensamble de solistas internacionales en el “Staatstheater Darmstadt” en la ciudad de Darmstadt Alemania, siendo Tenor líder en el repertorio de Lirico – Spinto.
Durante 15 años de carrera en Europa, Joel Montero ha trabajado con directores de escena de renombre internacional como: Christine Mielitz, Roland Schwab, John Dew, Philip Stölzl, Andrea Moses, Stefan Tilch, Ansgar Haag, Gottfried Pilz, Jens Pesel, Martin Lloyd-Evans y René Zisterer, así como grandes directores de orquesta tales como Kirill Petrenko, Alan Buribayev, Constantin Trinks, José Maria Moreno, Johannes Wildner, Likas Meister, Basil H. E. Coleman, Peter Robinson y Mateo Beltrami.
Agenda de presentaciones para el 2015 incluyeron entre otros: Teatro Principal de Palma de Mallorca España, „Berliner Philharmonie“ de Berlín, Opera de Augsburg Alemania, Teatro de la ópera de Almaty Kazajistán, Opera Holland Park en Londres Inglaterra, gira de conciertos en los estados de Yucatán y Q.Roo Mexico.
Galardonado con la presea „Gonzalo Guerrero“ entregada en Sesión Pública y Solemne de Cabildo por el presidente municipal de Othón P. Blanco Eduardo Espinosa Abuxapqui. Desde el 2015 funge como director artistico honorifico de la Orquesta Sinfónica de Q.Roo en México. Bajo su administración, se llevará acabo la primera gira internacional de la orquesta a Europa, Andorra y Barcelona en Octubre de 2016.
Actualmente firmó un contrato 2016 - 2017 con la compañía de ópera „Theater Hof“ en Baviera Alemania para interpretar el personaje de „Don José“. Un protagónico de la ópera Carmen compuesta por G. Bizet.
Sin límites irrumpe en la escena musical, Irazú. Con canciones muestra su feminidad y pasión por vivir. Su voz trae la armonía con la existencia y los acordes del sentimiento.
Irazú se las trae a toda máquina con su esperanzadora voz, ímpetu interpretativo y enigmática beldad, logrando ganar el sitial de honor en la preferencia del público, quienes convirtieron su canción “Sin límites” en un hit, ubicándola en el primer lugar a nivel nacional del Top Radial Venezolano.
“…Quiero agradecer a ´MoreMusic´ por su dedicación impecable y al ´National Report´ por dejar registrado este éxito en la Cartelera Radial de Venezuela… Gracias a mi productor musical, a ´Sirius Comunicaciones´, a ´LatinAudio Eventos´ a ´Guernica Producciones´ y a todo mi equipo de trabajo. Pero por encima de todo, me siento con gratitud infinita hacia mis fans por haberlo hecho posible… ¡Estoy feliz! Me siento enamorada de mi público y este éxito les pertenece...”, expresó la cantautora emocionada y conmovida.
Con misteriosa apariencia, muchas veces escondida tras lentes oscuros como si en ocasiones pretendiera ocultar su identidad, evidencia su esencia artística y prototipo de audaz guerrera cuyo ímpetu ha hecho de sus composiciones un reflejo de lo que ella misma es: una joven decidida y serena, con profundidad armónica que rápidamente se crece en la escena musical con su composición “Sin límites”, tema predilecto en las emisoras de todo el país.
El latin pop es el género que la muestra actualmente como versátil artista, bien segura de sí misma, auténtica y sin paradigmas; con los pies firmes sobre la tierra y los ojos hacia el infinito, que como compositora plenamente apasionada por las fusiones musicales, armoniza musicalmente lo que verdaderamente llena de matices su vida.
“Sin límites” es una canción que presenta a Irazú como una heroína en desarrollo de la música de estos tiempos, mostrando la sensibilidad y feminidad de talentosa cantautora. Acompañada por el reconocido productor Nelson Sardá (quien ha trabajado para Ricardo Arjona, Sting y Maná) en su aventura musical, junto a otros destacados músicos como Eddy Pérez y Nené Quintero, avanza con un sólido equipo que cada día le apuesta al talento de Irazú como la voz femenina que irrumpe en la escena musical venezolana para trascender con su esencia fuera de nuestras fronteras.
A Irazú se le hace fácil hacerle frente a la balada y quedar muy bien parada, coqueteando también con un pop o la rumba flamenca para brillar como cuando se cruza con el jazz-fussion y de pronto sucumbe en el rock. Y esto se evidenciará en el lanzamiento de su primera producción discográfica, en la cual se destacan 11 extraordinarias canciones absolutamente fuera de serie.
"Chaveleando" es un Homenaje a Chavela Vargas, una artista que supo transmitir como nadie todo el sentimiento escondido en cada una de las canciones que interpretaba de forma muy particular.
Tanto es así que se le llegó a nombrar "El llorar eterno del Altiplano". Una mujer que lloró los temas musicales hasta lograr que sus seguidores hicieran un ejercicio de humildad impresionante al dejarse "curar el alma" en cada uno de sus conciertos.
En esta gira "Chaveleando" Eyre Suárez ha hecho una selección de los temas más destacados de su extensa discografía. Canciones que sin ser suyas hizo propias con un estilo muy especial, desnudando el mariachi hasta despojarlo y quedando nuestra alma también desnuda ante ella, ante el mundo y ante nosotros mismos.
Bienvenida Eyre Suarez.
Es un placer poder entrevistarte. Comenzamos, ¿preparada?
Claro que sí. El placer es mío.
Para los que no te conocen, ¿quién es Eyre Suarez?
Soy una intérprete de canciones más que cantante, que contra todo pronóstico y en contra de todo el mundo, interpreta las canciones que le gustan, tal como le gustan.
No busco el reconocimiento, ni ser una persona que va por ahí alardeando de nada. Simplemente hago lo que a mi gusto y mis oídos les parece bonito, elegante y bueno. En ese sentido soy un poco nostálgica, y no me dejo llevar por voces que me dicen que lo que hago no es comercial.
No pretendo ser comercial ni nada de eso. Busco la solemnidad, darle a esa música que durante años fue carne de pachanga y de cantinas el prestigio que merece. Son letras preciosas. México ha tenido excelentes compositores.
¿Qué te llevó a querer dedicarte al mundo de la música?
Es una pasión que he tenido siempre. Como un lienzo que algún día tenía que empezar a pintar, y aquí estoy.
Cuando tenía 10 años, en la celebración de la comunión de una prima mía, canté unos tangos de Carlos Gardel, y unos periodistas quisieron llevarme a la televisión porque les parecía extrañísimo que una niña de esa edad cantara ese tipo de música tan antigua, pero mi madre no me dejó ir.
Volvieron a insistir meses después, pero de nuevo se toparon con la negativa de mi madre.
"Me Niego A Olvidarte" es el tema grabado en acústico con el que os presenta la artista malagueña Hache.
"Nací un 10 de Mayo en Málaga. Crecí viendo y admirando como algunos familiares y personas cercanas les apasionaba el arte de la música.
A los diez años obtuve mi primera guitarra y empecé a ir a clases de guitarra y con ello a versionar canciones de otros artistas como Vanesa Martín o Dani Martín.
Deje la música temporalmente sólo dos años entonces empecé a componer mis primera canciones, y cuando pasó un largo tiempo decidí que no quería que se quedaran en mi habitación, o solo para mí. Y empecé a compartir mis canciones a través de las redes sociales."
Ayer, 4 de Agosto pudimos disfrutar en Motril, Granada de la Gira Déjate Llevar de Cadena Dial.
Un evento que contó con la participación de Ana Mena, Eva Ruíz, Naela, Hugo Salazar, Crítika & Sáik, Lérica, Dmei, Coraluna y Maverick
En la plaza de la Coronación de Motril se congregaron miles de motrileños para disfrutar de estos artistas que demostraron su gran valía e interpretación no sólo sobre el escenario sino con los fans que se acercaron y a quienes los artistas demostraron su cariño.
Durante el evento, cada artista o grupo interpretó tres de sus temas, entre ellos, sus últimos singles, llegando el público asistente a corear sus canciones interactuando con ellos.
El taquillero show musical teatral “Amores de barra…Y algo más” tendrá función especial de aniversario este jueves 11 de agosto en el imponente Salon Zafiro del Eurobuilding Hotel & Suites Caracas, a las 7.45 PM, para celebrar 6 años en la escena nacional de temporadas ininterrumpidas, manteniéndose en la preferencia del público capitalino que demanda entretenimiento y girando exitosamente por todo el país.
En alianza conEUROBUILDING Hotel & Suites Caracas, Ron Santa Teresa, Grupo Chocolate, Ganaderos Grill, Servieventos Mayi Party y Margarita Frozen, Servicio de Barras Móviles, el taquillero show musical Teatral "Amores de barra...y algo más" celebra a lo grande, junto al público e invitados especiales. Hasta Doña Griselda, afamado personaje de exitoso programa televisivo farandulero, está confirmada como invitada acompañada por su no menos reconocido chófer Juan Carlos Vásquez.
WHY NOT HERE FEST reunirá bandas consagradas de España y América, en un intercambio cultural sin precedentes a este nivel, con 6 bandas de Uruguay y 1 de México. Un encuentro donde la diversidad de estilos ha estado en la base del armado del cartel, buscando una mayor inclusión de gustos musicales, y alentar así la participación de más personas.
La elección de bandas ha estado también basada en los mensajes, los contenidos de las letras. Buscamos la oportunidad para hacer conciencia de aquello que nos importa, la responsabilidad personal y colectiva para enfrentar los nuevos retos de este siglo. Retos que tienen que ver con la justicia social, el cambio climático, la sostenibilidad y el cuidado de la tierra y las personas.
Desde la organización del festival queremos trabajar con los vecinos de Foz para poder facilitar e informar a nuestro público de todos los servicios con los que pueden contar del pueblo anfitrión. También queremos que la gente que venga disfrute del entorno natural del pueblo, y para eso queremos ofrecerles esta información.
Foz es un municipio de España perteneciente a la provincia de Lugo, Pueblo de mar y de montaña, al que los invitamos a conocer y disfrutar, seguro que les gustará descubrirlo. Bañado por el mar cantábrico cuenta con 9 playas con blancos y finos arenales, en su mayoría con la bandera azul de la CE, les invitamos a conocer su costa dando un paseo que recorre el litoral entre playas y acantilados.
Además del magnífico escenario de 18 metros de ancho donde podremos ver a los grandes artistas que conforman el cartel, tendremos zona de acampada (incluida en el precio) con todos los servicios, zona de mercado, con artesanías, tatoos, y puestos de comida variada, desde hot dogs, hasta comida vegana o pasteles.
También, y para favorecer la participación de familias rockeras, tendremos actividades para niños de hasta 12 años. Las actividades del WNHFest Junior van destinadas a que sea el/la niño/a el protagonista, intentan que sea partícipe tanto de la gestión de la actividad como de la realización de la misma. Así como potenciar su autonomía y creatividad desde el juego y el aprendizaje. Las actividades se adaptarán dependiendo de las edades de los participantes y los padres y madres podrán acompañarles si es su deseo.
Avoz Es un dúo murciano compuesto por Salva Romera y Fran Amor.
En 2007 Fran y Salva coinciden en varios concursos de canto de la región de Murcia donde descubrieron una gran complicidad musical en armonías.
Su primer single debut fue “Volver a Empezar”, un tema con el que consiguen ganar los Premios Estrella Music Awards de España, convirtiéndose así en unos de los representantes españoles siendo nominados en Miami (Florida), celebrado en el “James L. Knight Center”.
Tras años en diferentes escenarios de la geografía española lanzan su videoclip en YouTube “Viviendo” un proyecto más maduro y personal.
Se sumergen plenamente en la composición de melodía vocal y letras de sus propios temas de género pop balada acústica y siguen ofreciendo sus conciertos acústicos.
En 2013 AVOZ es escogido para participar como dúo vocal en el concurso televisivo con más proyección y mediático hasta el momento “EL REALITY SHOW” THE VOICE LA VOZ ESPAÑA llegando a las AUDICIONES A CIEGAS.
En este año 2015 vuelven de nuevo a ser seleccionados para concursar en LA VOZ ESPAÑA III logrando entrar en el programa dentro del Equipo LAURA PAUSINI / ALEX UBAGO. Logran alcanzar varias fases del programa.
Actualmente Avoz preparan sus temas y componen para otros artistas nacionales.
Robert Dobbs es un cantautor y músico que recientemente se trasladó desde Lafayette a Los Ángeles, California. Además de ser un compositor prolífico, Robert también se ha formado en piano clásico y guitarra además toca varios instrumentos como bajo y la batería, entre otros. También produce, mezclas, y su propia música.
Antes de embarcarse en su carrera en solitario, Robert era vocalista y compositor de la banda The Mid-Summer Classic. Lanzaron su álbum debut "Good Times & Goodbyes", con "Don’t Waste Your Time" y "Delanie" en 2011.
En 2012, The Mid Summer Classic fue elegida de entre 22.000 bandas para participar en el "Vans Warped Tour Battle Of The Bands". También se presentaron en MTV "The Real World" y en revistas nacionales como Alternative Press y Substream Music Press.
La banda lanzó su EP "Euphoria", que presenta "Space Queen" en 2013. The Mid Summer Classic hizo varios conciertos por Estados Unidos.
Algunas de las influencias musicales de Robert son la Queen, 30 Seconds to Mars, Michael Jackson, Bon Jovi, Coldplay, y Muse.
También cofundó una marca de ropa con sede en Los Ángeles, California, llamada Level Clothing Co.
"Al sur de Europa" es el nuevo tema de Dácil Santana junto a María Vasán del que os presentamos el video, Tema en el que estan acompañadas magistralmente por el chelo de Paloma Garcia de Busto en un escenario natural entre lo mas hermosos de Madrid, El templo del Debot.
