La cantautora barcelonesa Patrycia continua con la promoción de su single "Lo que oculta mi voz" desde hace algunas fechas se encuentra presentando el videoclip de dicho single. El videoclip de "Lo que oculta mi voz" hace adentrarse al espectador en ese pasillo donde a veces nos encontramos perdidos en busca de la luz que nos muestre tal y como somos. La lucha interna, de nuestro verdadero yo que ha sido acallado por todos los roles que la sociedad pretende imponernos, marcándonos nuestra manera de vivir, pensar y sentir. Para acabar rompiendo con todos ellos, en busca de nuevos caminos que persigan nuestros sueños.
Patrycia cantante y compositora compuso su primera canción cuando tenía 7 años y desde entonces no ha parado de poner música a todo lo que ha sentido y vivido.
Comenzó su formación de manera autodidacta, posteriormente la continuó en el conservatorio de Barcelona en la especialidad de piano y en la escuela de Música moderna “Jam Sessions” en la especialidad de Canto. Tras pasar por diversas formaciones como "Destino Libre" o "Postdata", Patrycia continúa su camino en solitario, llevando como equipaje sus canciones. Comienza su proyecto en solitario grabando "Melodía Desencadenada", su primer trabajo de estudio. Con él ha actuado por bares y salas de la península y Andorra. Además de aparecer en multitud de medios, tanto de prensa, radio y televisión.
Actualmente se encuentra enfrascada en el lanzamiento y promoción de su nuevo single "Lo que oculta mi voz".
"Que Quieres de Mi" es el nuevo videoclip de 4Babys, tema que es el nuevo single de la banda y que puedes escuchar en Spotify.
4 Babys es una girlband española compuesta por Ruby, Kiara, JessyLil y Mapy. Fueron descubiertas por el artista y compositor Miguel Sáez y el productor audiovisual Gabriel Pinal. Actualmente son la única girlband de música urbana de España. El anticipo de su primer single "Ya yo no soy tu bebe" tema en forma de contestación al polémico single del artista Maluma cuenta con más de 200.000 reproducciones en tan solo cuatro días, artistas como Sergio Contreras, Rasel y Mario Mendes entre otros las han apoyado en las redes sociales y marcas como CLP y Xtress han tomado parte en este proyecto dando una imagen desenfadada y juvenil a 4 Babys.
Actualmente están firmadas con el sello discográfico Expresión Urbana y se encuentran grabando nuevos temas elaborados por Miguel Sáez en compañía de 4 Babys en El Taller del Flow rodeada por un gran equipo de profesionales. Debido a la gran aceptación y demanda que han tenido repentinamente, se encuentran preparando una gira por toda España para este verano.
Cuatro chicas cumpliendo un sueño y abriéndose paso en un género musical que ya va necesitando escuchar lo que tienen que decir ellas.
Las gemelas K-Narias vuelven con su nuevo single "Tu Indiferencia".
K-Narias empiezan pisando fuerte en 2018 y lo hacen de la manera que mejor saben, lanzando un nuevo y potente sencillo “Tu Indiferencia”.
"Tu Indiferencia" es una vuelta a los orígenes del grupo, apostando por retomar sus raíces musicales con las que tanto éxito han cosechado a lo largo de estos años. Este nuevo single es una de las grandes apuestas de su discográfica "M2 Music Group" para este año y que a buen seguro va a dar mucho que hablar.
Como ya ha ocurrido con otros éxitos del dúo canario la producción ha corrido a cargo de Master Chris (galardonado y nominado en los Latin Billboards, Latin Grammy, Premios Gardel y Premios Nuestra Tierra), conocido por haber trabajado con artistas de la talla de Alexis y Fido, Celia Cruz, J Balvin, Alkilados, Jerry Rivera, Zion y Lenox, Christian Daniel, Fonseca, Mauro Castillo, Charlie Cruz y Bonny Cepeda, entre otros. La mezcla y masterización ha sido llevada a cabo por Lewis Pickett (Gente de Zona, Arcángel, Plan B, Chino y Nacho).
El tema viene acompañado de un excelente videoclip, dirigido por Pedro Ruiz Mateos, grabado íntegramente en la isla de Tenerife.
El nuevo single de K-Narias "Tu Indiferencia" ya está disponible en todas las plataformas como iTunes, Google Play o Spotify.
El grupo K-Narias está formado por Gara y Loida, dos hermanas gemelas nacidas en las Islas Canarias. Con cinco producciones en el mercado a sus espaldas, su último trabajo “40 Entre Las 2” consiguió ser Disco de Oro en España. "No Te Vistas Que No Vas", “Salsa Con Reggaeton”, “Necesito Decirte Algo” o “La Conocí Bailando” son algunos de los éxitos más conocidos del grupo canario. Han superado los 10 millones de escuchas en sus plataformas digitales como Spotify, VEVO o Youtube.
K-Narias tienen una puesta en escena muy visual e impactante, que no deja a nadie indiferente. Su buen directo les ha llevado a realizar actuaciones los jugadores de la NBA y en la Mansión de Playboy, en el Madison Square Garden (Nueva York) y en la fiesta de los Premios Grammy (Chicago).
Gustavo Almeida, viaja a Brasil para uno de sus conciertos más esperados, en su ciudad natal Río de Janeiro. Actuará el próximo 6 de febrero ante un público que lo espera con entusiasmo en los escenarios brasileños. Un concierto que forma parte del tour 2018 y con el que, el artista de alma brasileña promete “encantar y disfrutar”.
Después de realizar una gira por España en 2017, que lo ha llevado por Valencia, Sevilla, Córdoba, Mallorca, Murcia y Pontevedra, emprende este mes un viaje a Latinoamérica.
Gustavo Almeida, nos presentó el pasado mes de septiembre el sencillo “Fue de repente”. Reflejo de las influencias armónicas y melódicas, de la rica música de su país natal. Una balada enérgica y emocionante donde vemos a Gustavo Almeida en uno de sus momentos más brillantes como intérprete y como autor.
Con una producción del reconocido productor valenciano Nacho Mañó (Presuntos Implicados, Alejandro Sanz, Revolver y etc.)
“Después de 12 años de carrera musical, con una media de 80 conciertos anuales y 3 discos en su discografía, GUSTAVO ALMEIDA presenta una gira de varios conciertos donde hará un repaso a canciones de sus 3 trabajos discográficos, además de adelantar canciones de su 4º disco.
Primeras fechas de su gira 2018:
· 6 FEB BRASIL (Rio de Janeiro) - TEATRO SOLAR DE BOTAFOGO · 9 MAR BARCELONA - SALA MEDITERRÁNEO · 10 MAR ANDORRA LA VELLA - ANDORRA LA FADA IGNORANT · 16 MAR MADRID - JAZZVILLE
Gustavo Almeida nace en Rio de Janeiro y allí se queda hasta cumplir los dieciocho. En Río su ritmo es el de los partidos, su armonía está en un equipo de fútbol y su estribillo el de los goles. Y es que Gustavo se dedica al fútbol de manera profesional hasta 2002 (pasando por el Vasco da Gama de Brasil y el filial del Celta de Vigo de España entre otros equipos).
Hasta que su otra vocación, heredada probablemente de su madre, la reconocida cantante brasileña Ellen de Lima, pide paso y visado. Comienza versionando canciones de sus artistas favoritos, como Caetano Veloso, Djavan, Gilberto Gil, Jorge Drexler o Silvio Rodríguez, hasta que en el año 2005 decide empezar a escribir su propia trayectoria, y entonces sí, se hace un camino imparable.
"Báilame" es el primer videoclip del artista sevillano, Cristian Coto.
Cristian José Coto Fernández (Lebrija , Sevilla; 17 de Mayo de 1998) conocido como Cristian Coto, se proclamó ganador de la 8ª edición del famoso programa de Canal Sur Televisión ``Se llama copla´´ el 13 de Junio de 2015.
Cantante desde la cuna. Aunque profesionalmente se inició en el mundo de la música a los 8 años, cantando en peñas flamencas, festivales, ferias, concursos, etc… por toda la geografía Andaluza. Siendo en estos concursos finalista y premiado.
Con 10 años, empezó ha recibir clases de canto con la profesora Sandra de la Rosa. Siguió sus estudios vocales, interpretativos, escénicos, etc… con Raquel Duque ``La Brujha´´.
"Vagabundo" es el nuevo single del artista gaditano, DelaRosa.
David de la Rosa Ortega,nació el 21 de Junio de 1985,en Cadiz y vivió en la San fernado,la tierra de Camarón de la Isla y Niña Pastori.
Su interés en la música comenzó desde que era muy pequeño,a los 5 años de edad,cantaba en agrupaciones del Carnaval de Cadiz,que dirigía su padre , el reconocido autor de Carnaval Gaditano Ramon de la Rosa.
En 1998,con tan solo 12 años compuso su primera canción con el titulo “MI PRIMER AMOR” con la que obtuvo el Premio como compositor y cantante en el programa televisivo “Veo,Veo” de la fundación Teresa Rabal, en ese mismo año estuvo por toda Andalucia,compartiendo escenario con artistas hoy día reconocido tales como Malu,El Barrio,David Demaria,Merche,entre muchos otros, participando asi en macro/conciertos organizados por grandes emisoras nacionales como los 40 principales y Cadena Dial.
En el año 2000 pasa a formar parte de un grupo de jovenes “Pan Tostaito”,con el cual obtuvieron números premios,en el programa televisivo “Veo,Veo” de la Fundación Teresa Rabal,reconocidos como el grupo “Revelación nacional”. En el año 2003,con el grupo Pan Tostaito,publicó su primer álbum “POR TI MARIA”,con el que recorrio muchas ciudades Españolas con fines promocionales y programas televisivos.
En el año 2004,empieza a componer para otros artistas,como Los Rebujitos (Para Sentirte,Es mi Locura,Por Amarte),Punta Sur ( Te Deseo,Entrégame tus Besos).
En el año 2007,firma un contrato como compositor con Peermusic España/ the Global Indepent,componiendo para artistas nacionales e internacionales tales como Decaí (Solo tengo Ojitos Pa Ti, Mirame a los Ojos) Guille Barea O.T (Desnudate) Davinia O.T(Sola), Juan Peña (El tren de los Sueños,Hoy la he vuelto a ver) Alazán (Esa Joven que le amo,Luna Rumbera) Miguel Sáez y la Húngara ( Ni pena,ni gloria,Abro las puertas) Dementes (Un Sueño,Me estoy enamorando,Me Moriré si tu me faltas,La Fuerza de tu Amor,Te lo debo a ti) Jabely (Me duele tanto) Sinlache (Como duele) entre muchos otros.
En el año 2011,crea una escuela de Jóvenes Talentos en Guareña (Badajoz) Talent Music School,siendo la primera escuela de música en Extremadura,dedicada a la formación artística íntegra de sus alumnos ,donde aprenden a componer sus propias canciones,interpretación,técnicas vocales,Grabación en Estudio,escenario,preparación a Casting (Con el reconocimiento y participacion de varios alumnos en programa de television nacionales) e iniciación a tocar cualquier tipo de instrumento y es creador y director del coro de rumbas,guareñense “Al compás de la Rosa”.
En la actualidad sigue componiendo para artistas reconocidos,ha compuesta la cancion “Somos la Voluntad” que es el Himno del Voluntariado Extremeño y canciones con fines solidarios.
Cuando se cumple algo más de un año del lanzamiento de su último trabajo discográfico, Vendetta sigue sorprendiendo lanzando nuevo vídeo que sirve para cerrar la saga de “Bother” (Maldito, 16).
Una nueva entrega que consigue impactarnos a través de un tema como es Batasuna, que como su nombre indica, nos muestra la unión frente la adversidad con un mensaje reivindicativo, cargado de acción e inmerso en un ambiente post-apocalíptico, que ya iniciaron con sus dos anteriores videoclips, “Bother The Police” y "Pao Pao".
Vendetta continua así, la trama de ciencia-ficción haciendo una llamada a la rebeldía, para luchar contra lo establecido y al control total.
Con este nuevo vídeo del séptimo corte de su último trabajo, se cierra la trilogía y nos sirve como antesala a la gira que dará comienzo a mediados de marzo.
Las primeras ciudades confirmadas para esta nueva gira son: Donostia, Gazteiz, Salamanca, Madrid, Iruñea, Reus, Sant Boi del Llobregat, Burgos y Bilbao. Además, en los bolos previstos en Iruñea y Madrid contarán como invitado especial con la banda sicialiana de Roy Paci & Aretuska.
ABDUCTED TOUR 2018
15 MAR · Donostia
16 MAR · Donostia
17 MAR · Gasteiz
22 MAR · Salamanca
23 MAR · Madrid con Roy Paci & Aretuska como invitados)
24 MAR · Iruñea con Roy Paci & Aretuska como invitados)
06 APR · Reus
07 APR · Sant Boi del Llobregat
20 APR · Burgos
21 APR · Bilbao
VENDETTA, el grupo Navarro que a día de hoy es sin duda, uno de los mayores referentes del SKA, anuncia las primeras fechas de su próxima gira “ABDUCTED”, que este año será la antesala de la celebración de sus 10 años desde la creación de la banda.
“ABDUCTED” es el nombre de la gira con el que VENDETTA llegará en 2018 a los escenarios. Una década en la que la banda ha sabido evolucionar un estilo, para devolverlo en su máximo esplendor a los escenarios, con un show cargado de actualidad y su característico sello festivo.
Su combinación con sonidos rock, reggae o funk hacen que su directo sea una constante descarga de energía, convirtiendo cada actuación en un éxito. Un directo único, potente, elegante, que cuida cada detalle para disfrutar de lo mejor de sus 10 años de carrera y sus 5 discos de estudio.
Veteranos del mejor Ska, VENDETTA ha sabido evolucionar para ofrecer un sonido perfectamente actualizado.
Triple éxito consecutivo de Maldita Nerea en Madrid. Durante tres noches seguidas, las de jueves, viernes y sábado, el grupo de Jorge Ruiz triunfó en una abarrotada La Riviera ante un público apasionado. Lleno absoluto para asistir a la presentación de su último álbum, Bailarina, un trabajo marcado por la diversidad y un sincero homenaje al universo femenino con el que triunfa desde su lanzamiento, en septiembre pasado. Maldira Nerea actuó en Madrid después de que sus seguidores eligieran las ciudades donde querían ver a la banda a través de la plataforma ShowsOnDemand.
Bailarina marcó el regreso de la exitosa banda murciana tres años después de la publicación de Mira dentro, de 2014. El álbum, séptimo de su carrera, contó con un primer sencillo, también titulado Bailarina, que se convirtió en canción oficial de La Vuelta 2017, aunque contiene otras muchas joyas. Es el caso de Cuando todas las historias se acaban, que interpreta junto a Leire Martínez, de La Oreja de Van Gogh. Una parte del disco fue producido por Tato Latorre, habitual de los trabajos de Maldita Nerea, mientras que otra es responsabilidad de Sebastian Krys (Shakira, Carlos Vives, Marc Anthony…), que le dio un aire casi opuesto a las canciones de Jorge Ruiz. Otro de los cortes corresponde a Kim Fanlo (Nena Daconte, Pablo López…). Pero la palabra y la voz del líder y creador del grupo garantizan la coherencia de un álbum en el que todo encaja a la perfección.
Además del nuevo disco, Jorge Ruiz estrenó en 2017 el libro Bailarina, una estrella abriendo camino, novela publicada el pasado 23 de noviembre en la que combina su faceta de músico con la de terapeuta del lenguaje. A través de Valeria, su protagonista, el autor nos cuenta un relato que encierra, en clave poética, la importancia de un mundo en el que hemos dejado olvidadas nuestras emociones.
· 2 Dic MURCIA - Auditorio Victor Villegas · 9 Dic TORREVIEJA (Alicante) - Palacio de Deportes Infanta Cristina · 16 Dic BARCELONA - Festival Mil·lenni - BARTS · 11 Ene MADRID - La Riviera - Vodafone Yu Music Shows · 12 Ene MADRID - La Riviera · 13 Ene MADRID - La Riviera · 19 Ene PALMA DE MALLORCA - Revetla de Sant Sebastià 2018 · 26 Ene ZARAGOZA - Teatro de las Esquinas · 27 Ene PAMPLONA - Zentral Kafé Teatro · 9 Feb VALENCIA - Auditori Palau de les Arts · 2 Marzo SEVILLA - Sala Custom · 10 Marzo MALAGA - MAC (Málaga Auditorium Club) · 17 Marzo BILBAO - Sala Santana 27 · 28 Abr SANTIAGO DE COMPOSTELA - Sala Capitol
Maldita Nerea es un grupo tan consagrado como adorado por sus fans, las famosas y numerosísimas tortugas. Con varios Discos de Platino en su haber y múltiples singles en lo más alto de las listas de radios, iTunes y Spotify, el grupo ha recibido cuatro Premios 40 Principales, un premio Los Números 1 de Cadena 100 y más recientemente el Lo Que De Verdad Importa por Mira dentro, álbum nominado en los Neox Fan Awards y ganador en los Fcinco Jóvenes Influyentes. Ha completado grandes aforos en más de 300 conciertos y agotado las entradas en espacios tan emblemáticos como el Palacio de Deportes y el Palacio Vistalegre de Madrid o el Palau Sant Jordi de Barcelona.
Todo ello, junto a la espectacular influencia de Jorge Ruiz a través de Internet y redes sociales y su experiencia como terapeuta del lenguaje, hace de Maldita Nerea no solo es uno de los grupos más exitosos y reconocidos del pop español, sino también y sobre todo de los más respetados.
El artista y compositor Kayl, presenta hoy su primer single “Tú y Yo”. Su gran carta de presentación dentro del género urbano con influencias del Trap y Pop llamado a ser la nueva revolución musical en España. Autor y compositor de todos sus temas, Kayl se abre camino en la industria musical de la mano de su nueva discográfica M2 Music Group, siendo una de las grandes apuestas para este 2018.
Este trabajo ha sido mezclado y masterizado entre Miami y Puerto Rico con el gran productor Luis Barrera, ganador de tres premios Grammy Latino y un Grammy Americano, como ingeniero de grabación y mezcla. Barrera ha trabajado con artistas como Carlos Vives, Ricardo Arjona, Ricky Martin, Shakira, Ha*Ash, Silvestre Dangond, Diego Torres, Wisin, Banda El Recodo, Maluma, ChocQuibTown, Fanny Lu, CNCO, Natalia Jiménez, Nacho “Chino y Nacho”, Victor Manuelle, Melendi, Luis Coronel, Felipe Peláez y muchos más.
El videoclip, grabado entre Los Ángeles y España, hace que sea uno de los lanzamientos más esperados de este año y se posicione como una de las nuevas vertientes del Trap.
Nacido en Venezuela hace 21 años, la ciudad del Turia acoge a Kayl desde la temprana edad de 3 años. Ya entonces mostraba interés por la composición musical, lo que hoy se ha convertido en su único propósito. Las nuevas tendencias y tecnologías han llevado a Kayl a decantarse por el Trap, el Reggaetón, RnB, Trap Latino y todo lo relacionado con el género urbano.
El ciclo "Music Pills" nace como una nueva iniciativa en la programación de eventos culturales. Estas sesiones combinan en una única noche la exposición de obras de ilustradores, música en directo y actividades paralelas, siempre bajo la premisa de homenajear a una banda icónica de la música pop. Después de las ediciones dedicadas a The Smiths, Oasis, The Doors, Arctic Monkeys y David Bowie ahora volvemos con un evento especial: She Is Music Pill. El próximo 8 de marzo tendrá lugar en la Sala Siroco de Madrid, coincidiendo con el Día Internacional de la Mujer, una noche inolvidable dentro del ciclo bajo el nombre 'She Is Music Pill', dedicada a la mujer en la música a través de sus diferentes estilos.
Es el mejor homenaje que les podemos dedicar en nuestra primera edición especial a todas las mujeres, que con sus canciones han influido a generaciones y hecho historia en la música.
Exposición de ilustradores
Bajo la temática "la mujer en la música", más de 16 ilustradores de toda España cederán sus originales para la exposición usando las técnicas y el estilo propios de cada artista (digital, acuarelas, lápiz, collage, etc.). Durante la exposición, los asistentes podrán reservar y adquirir las piezas expuestas, con protagonistas variadas que van desde Etta James a Patti Smith, Florence + The Machine, The Bangles y Amy Winehouse, pasando por Los Punsetes y Grace Jones.
Ilustradores confirmados:
Peeandell - Juan Pablo Chipe - Diana Montero - Eva Mez Isósceles Díaz - Sara Gummy - Maria Suarez-Inclan - Blanca Yéspica
Concierto homenaje
Cuatro bandas locales se unirán a la exposición para hacer su particular homenaje a las mujeres que han marcado la historia de la música. Cada artista / grupo elegirá dos bandas femeninas para hacer su versión en formato eléctrico de los temas que, desde su punto de vista, mejor les representan.
Bandas confirmadas: Hickeys y Cuevas
Las entradas físicas del evento ya están disponibles y a la venta. Para conseguir tus entradas no dudes en contactar con nosotros a través del mail Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo. o puedes acercarte al punto de venta físico para hacerte con las tuyas: Molar (C/ Ruda 19, Madrid). 8€ Anticipada // 10€ Taquilla
Después de finalizar el pasado año por todo lo alto, agotando las entradas de su concierto final de gira y habiendo sido escogidos por la revista musical Mondosonoro como uno de los mejores discos de World Music del 2017, por su último álbum "Nuestra Clave", La Sra. Tomasa presenta nuevo vídeo y anuncia nueva gira de cara a este 2018.
A través de un mensaje sencillo y de su manera singular de hacer las cosas, La Sra. Tomasa ha decidido apostar para esta ocasión por un estilo musical que nació en la calle: El Boogaloo. El origen de esta música se debe a los hijos de los inmigrantes latinoamericanos en la ciudad de New York, más concretamente en “El Barrio”. Allí se juntaban con los afroamericanos y la calle era el espacio donde las culturas se mezclaban, desarrollaban y evolucionaban.
Esta es la razón por la que la joven banda barcelonesa echa mano de esos momentos y colores. Para reivindicar la calle como espacio de encuentro y afirmando que la cultura es completamente dinámica. En el cambio está la constante de su evolución.
Esta canción no podía contar con mejor colaboración que Rapsusklei, ya que este rapero es también un melómano del Boogaloo y la salsa. Y si a todo esto le sumas la producción y realización de Terralstudio y la figura del productor Genís Trani a la ecuación, el resultado es claro: “Se Formó” y bien fuerte.
"Se Formó Tour" será la continuación de la presentación de su segundo LP, pero a la vez vendrá cargado de gratas sorpresas, recorriendo lugares por donde nunca antes pasaron, abriendo un nuevo camino de oportunidades para dejarse descubrir, mostrando su potente directo y propuesta inusual.
La Sra. Tomasa seguirá demostrando con esta nueva gira que su carrera es de fondo y largo recorrido, consiguiendo cada vez más seguidores que se suman a su particular amalgama y desprejuiciado proyecto musical.
"A Miles de kilómetros" es el tercer adelanto del nuevo disco de Nunatak que publicará el próximo 2 de marzo, un tema de luminoso pop, con un tempo algo más moderado que los temas anteriores con unos preciosos arreglos de eléctrica que emanan frescura y alegría, no en vano es un canto homenaje a los viajes, las horas de carretera, a todos esos lugares y personas que la banda ha ido conociendo en el camino, los buenos y malos momentos, al grito de guerra antes de salir al escenario y de todo lo que aún queda por recorrer, y es que "Este viaje infinito acaba de empezar”. Con esta, son tres las canciones que Nunatak hasta el momento ha estrenado: la poderosa"Romper el cielo", la oscura "Nadie nos va a salvar" y ahora esta luminosa "A miles de kilómetros".
Nunatak, el grupo de folk expansivo y de épica atemperada que ha encontrado un equilibrio perfecto de experimentación estilística que les ha aportado calidez y contundencia en el directo. La banda murciana ha evolucionado con este disco a un sonido más sincero y arriesgado en estilo y desarrollos, introduciendo capas percusivas, estribillos poderosos, coros más complejos, letras más directas, sintes y electrónica. Juegan además, con influencias de distintas décadas experimentando con sonidos y texturas sin complejos.
En 2017 Nunatak entró a formar parte de la familia Warner Music y volvió al estudio para la preparación de su nuevo trabajo, tercero ya, con la producción de Raúl de Lara.
Por el camino rodaron un cameo en "Sin Aliento", la película coproducción rumano-española-checa, basada en la novela "Cercanías" de Marin Malaicu-Hondrari, dirigida por el cineasta rumano Tudor Giurgiu, con Ariadna Gil, Luis Bermejo y Belén Cuestaque hará el papel de bajista de Nunatak. La película se estrenará el próximo mes de octubre.
"Volaré" es la nueva cover de la artista madrileña, CRISVK y ella misma se presenta:
Madrid me vio nacer el 24 de Agosto de 1985 con una Discapacidad Psiquica y sensorial. Desde los 5 años supe que la música era mi gran pasión y lo descubrí cantando chirigotas en el colegio.
A los 18 años ya empecé a presentarme a muchos castings de lo cual no tuve la suerte que me cogieran en ninguno. Con 28 años empecé a ir a clases de canto en la escuela municipal "Villa de Vallecas" y en el que hice mis primeros pinitos encima de los escenarios y con sus mismas compañeras de Canto crearon un musical "DIVAS" que solo sería expuesto por un día y en el cual tuvo la grandísima suerte de interpretar a la más grande "Rocío Jurado".
Durante un par de años Estuve participando en un proyecto "CORO ABIERTO" fundado por FEAPS MADRID y la Joven Coro y Orquesta de la comunidad de Madrid (JORCAM) durante casi 3 años.
Actualmente estoy en otra escuela de musica de la mano del cantante y productor Alberto Scarlatta y sueño que algún día poder dedicarme a lo que más me apasiona que esa música y seguir demostrando a la gente q aunque una tenga sus limitaciones puede superarlas por muy cuesta arriba que sea y romper esas barreras de la exclusión social!!
El cantautor Jose Riaza regresa de gira a su país natal a presentar las canciones de su cuarta producción discográfica y segundo álbum de estudio titulado "Despertares". El tour abarcará los meses de Enero y Febrero:
- 13 de Enero, Guadalajara, Rock and Football
- 19 de Enero Torrevieja, Alicante
- 20 de Enero, Elda, Santorini
- 15 de Enero, Valencia
- 16 de Enero, Madrid, Bar La Leyenda (Presentación oficial del VideoClip "Seguro que sí"
- 17 de Enero, Zaragoza, Sala Zeta
A pesar de ser un músico totalmente independiente Jose Riaza realiza una media de 80 conciertos al año por México, Estados Unidos y España. En sus quince años de carrera ha compartido cartel con artistas como Iván Ferreiro, Sin Bandera, Marwan, Rostros Ocultos, Forseps, Marky Ramone, Río Roma, Cafe Tacuba, Playa Limbo, Moby, Raymundo Amador, Lila Downs, Jesse & Joy, Reik y Víctimas del Dr. Cerebro. En 2014 obtuvo la posición 20 dentro de los 500 artistas mexicanos más activos y fue junto con Zoé el artista de México más activo en España.
Kayl, nuevo artista revelación del género urbano en España “Tú y Yo” es la gran carta de presentación de Kayl, el joven artista del genero urbano con influencias del Trap y Pop llamado a ser la nueva revolución musical en España.
Autor y compositor de todos sus temas, Kayl se abre camino en la industria musical de la mano de su nueva discográfica M2 Music Group, siendo una de las grandes apuestas para este 2018.
Su primer sencillo, “Tú y yo”, se estrena el próximo 19 de enero. Este trabajo ha sido mezclado y masterizado entre Miami y Puerto Rico con el gran productor Luis Barrera, ganador de tres premios Grammy Latino y un Grammy Americano. Como ingeniero de grabación y mezcla, Barrera ha trabajado con artistas como Carlos Vives, Ricardo Arjona, Ricky Martin, Shakira, Ha*Ash, Silvestre Dangond, Diego Torres, Wisin, Banda El Recodo, Maluma, ChocQuibTown, Fanny Lu, CNCO, Natalia Jiménez, Nacho “Chino y Nacho”, Victor Manuelle, Melendi, Luis Coronel, Felipe Peláez y muchos más.
El videoclip, grabado entre Los Ángeles y España, hace que sea uno de los lanzamientos más esperados de este año y se posicione como una de las nuevas vertientes del Trap.
Nacido en Venezuela hace 21 años, la cuidad del Turia acoge a Kayl desde la temprana edad de 3 años. Ya entonces mostraba interés por la composición musical, lo que hoy se ha convertido en su único propósito. Las nuevas tendencias y tecnologías han llevado a Kayl a decantarse por el Trap, el reggaetón, RnB, Trap Latino y todo lo relacionado con el género urbano.
Desde el 29 al 31 de marzo, coincidiendo con las festividades de Semana Santa, se celebrará la 5ª edición del Sansan Festival. Una cita ineludible, donde las figuras más representativas de la escena indie se reunirán un año más en Benicássim, la ciudad de los festivales.
Tras agotar en menos de 24 horas los primeros 500 abonos, sin ni siquiera desvelar los grupos musicales que participaran, el festival comienza a descubrir un cartel que promete hacer las delicias de los más melómanos.
Sidonie, La M.O.D.A. y Juanito Makande han encabezado la primera tanda de confirmaciones, a las que hoy se suman: Iván Ferreiro, Rufus T FireFly, Muerdo, Txarango y el grupo local y emergente Ñeku.
El 5ºAniversario de Sansan Festival se dará cita en el recinto de festivales de la ciudad de Benicàssim y contará con dos escenarios, una carpa de dj's, zona de hostelería,mercado y área de descanso. Además, Sansan Festival contará con zona de acampada ubicada en la zona de Teresetes, junto al casco urbano de Benicàssim, con el objetivo de acercar el ambiente festivalero a la población y comercios de Benicàssim. Se facilitará varias opciones de alojamiento que incluyen check-in bienvenida a la llegada.
También se ofrecerá la posibilidad de viajar desde Madrid, Barcelona o Valencia desdeautobuses oficiales del festival, y una vez en Benicàssim se habilitarán los servicios lanzaderas para poder llegar desde el pueblo al Festival y viceversa.
Las entradas están ya disponibles en la página webSTUBHUB.
Goran Bregovic Pasará Por Barcelona (Sala Apolo), Madrid (Circo Price) Y Burgos (Sala Hangar) Para Presentará Su Nuevo Disco "Three Letters From Sarajevo"
El balcánico Goran Bregovic presenta nuevo disco, titulado 'Tres cartas de Sarajevo', donde une la música de violín de distintos artistas cristianos, judíos y seguidores del Islam, y reúne varias voces de diferentes países, como por ejemplo la cantante y compositora Bebe o la cantante y actriz israelí Riff Cohen, el cantante argelino de origen bereber Rachid Taha o el cantautor israelí Asaf Avidan, entre muchos otros.
En esta ocasión, el músico ha explicado que no trata de lanzar al mercado ninguna obra con carácter político sino que trata de "juntar artistas" y "transmitir" su interés por la "utopía".
"Todas las cosas buenas en este mundo, comienzan desde la utopía", ha dicho respecto a su interés por unir a partidarios de distintas religiones en un trabajo que servirá para "bailar y beber". Un álbum donde el compositor balcánico invita a las distintas religiones, comunidades y culturas a bailar juntas en un canto por la tolerancia.
Goran Bregovic, reconocido internacionalmente por ser el autor de las bandas sonoras de varias películas de fama mundial (sobre todo las dirigidas por Emir Kusturica), es uno de los más importantes compositores de la región balcánica. Su producción mezcla sonidos del folclore tradicional con rock, música búlgara y otros estilos musicales. Y eso es precisamente lo que le convierte en un compositor tan diferente y especial.
Desde que debutó por todo lo alto con la banda sonora de la película “El tiempo de los gitanos” de Emir Kusturica, el compositor se ha convertido en un icono. Los mejores auditorios de todo el mundo han sido testigos de sus explosivas actuaciones. Es un potente destilado en el que sintetiza y amalgama las diferentes formas folklóricas del este de Europa. En su orquesta hay voces búlgaras, fanfarria de metales y el indispensable bombo, todos unidos para reflejar lo mejor de los sonidos tradicionales bajo el electrizante prisma que impone el director con su guitarra y sus arreglos.
El cantautor mallorquín lanza su primer álbum en solitario, “Kamikazes”, el próximo 22 de enero. La presentación tendrá lugar el sábado 3 de marzo en la Sala Contraclub (Madrid).
Después de su trayectoria en diferentes bandas de influencia indie-rock, Joe Rodríguez lanza su primer trabajo en solitario.
Sigue en la misma línea que marcaron sus comienzos, sin embargo lleva su música a un concepto más de cantautor.
“Kamikazes” ha sido producido por Toni Salvà, y grabado en los estudios Diorama Sound.
“Consta de 10 canciones o historias, escritas en los últimos dos años. Suelo escribir cuando estoy roto, de ahí que la temática sea casi siempre la misma. No tengo un método a la hora de componer, simplemente ocurre. A veces una melodía, a veces una frase, y entonces cojo la guitarra y todo va rodado. A veces me pilla en el sofá, a veces en la calle, y ya me ves canturreando a solas con mis cascos…
La música, además de vivir por y para ella, me sirve de terapia para sacar los demonios afuera y expulsarlo cantando”.
El primer single del disco fue “Querernos a ratos”, con un videoclip grabado en Palma de Mallorca junto a Carlota Álvarez, y dirigido por Toni Durán.
“Infinitos”, el segundo single, se grabó en Brunch Club Café, y fue realizado por Waves On.
“Kamikazes” sadrá a la venta el lunes 22 de enero. Se podrá obtener en formato físico a través de la página de Facebook del artista, y en los conciertos de su próxima gira por España.
También estará disponible en las principales plataformas digitales.
La presentación del disco tendrá lugar el sábado 3 de marzo en la Sala Contraclub, en Madrid, donde el cantautor ofrecerá un concierto con banda. A lo largo del 2018 Joe Rodríguez recorrerá diferentes ciudades españolas, ofreciéndonos una mini gira en acústico.
‘ÁRBOL TORCIDO’ fue rodado en vivo (en formato acústico) en El Folló, masía del siglo XII situada en Tagamanent, en medio del Parque Natural del Montseny (Barcelona).
Tras el éxito del videoclip de su primer single ‘JO SÓC D’UN PAISATGE’, con más de 40.000 reproducciones en Youtube y seleccionado oficialmente en competición por los festivales de cine FIC-CAT y GIRONA FILM FESTIVAL, y su segundo clip ‘MAI SABRÀS’ con más de 10.000 reproducciones, Frans Cuspinera presenta su tercer videoclip ‘ÁRBOL TORCIDO’, que finalizará la promoción de su primer disco GAROINA (PICAP, 2017).
El pasado mes de mayo, Frans Cuspinera ganó el Premio Carles Sabater a la mejor canción en catalán del año por ‘Jo sóc d’un paisatge’ (YO SOY DE UN PAISAJE).
Desde entonces, ha actuado en el Tradicionàrius de Gracia y en el 33° Festival Colors de Música de Escaldes-Engordany (Andorra), entre otros. Durante el 2018, articulará una gira de conciertos entre los que destacan el 20 de enero en el Teatro de la Garriga y el 9 de marzo en Luz de Gas (Festival Barnasants).
Frans Cuspinera (La Garriga, 1984) es un cantante y compositor autodidacta que, tras una larga trayectoria de investigación y experimentación (en solitario y con varias bandas locales), ha consolidado su estilo y su técnica en el Taller de Músics de Barcelona. Su música se podría definir como folk, aunque el uso de su voz a menudo dibuja floridas influencias del flamenco y juega con las definiciones, acercándose a una amalgama nada habitual entre los cantantes masculinos de nuestra tierra. Esta fusión nace prácticamente la cuna: hijo de padre catalán y madre andaluza (nacida en la playa del Rinconcillo de Algeciras, cerca del extremo más meridional de la Península), ha recibido continuamente influencias de estas dos culturas tan alejadas y a la vez tan conectadas.
Las canciones de Frans Cuspinera son cercanas y sencillas y nunca imponen nada. Se podría decir que todos los temas musicales que presenta son viajados y vividos. Antes de ver la luz han coexistido con nosotros, en silencio y sin llamar la atención, viajando en los trenes de cercanías (de la Garriga a Badalona, lugar donde Frans trabaja como diseñador web, y viceversa); reposando en algunas terrazas y esquinas del barrio del Raval de Barcelona; paseando por las calles de La Garriga a altas horas de la madrugada; escapándose a Calella de Palafrugell en invierno, cuando en este pueblecito de costa no queda prácticamente nadie ... Y, sólo cuando han llegado al momento exacto de maduración, trasladándose en coche a Mataró, cruzando el sinuoso túnel de Parpers, para ser finalmente registradas por su productor, Nico Canet, en su estudio (Tiny Room) con vistas al Mediterráneo.
Una mirada retrospectiva sobre nosotros mismos y sobre nuestras vidas; el dolor y la alegría de las relaciones personales; la celebración del amor; el paso del tiempo que nunca se detiene y que nos enfrenta, una vez y otra, a nuestras contradicciones; y, muy especialmente, el emotivo y mágico reencuentro con una naturaleza mediterránea, exuberante y vivísima, ilustran y dan vida a las letras de sus canciones. Las interpretaciones de varios músicos, amigos, conocidos, o desconocidos que se han dejado embarcar en esta pequeña travesía, han aportado las texturas de madera y cuerda, el latido sonoro y la respiración que todas estas canciones necesitaban.
La voz de Frans Cuspinera, frágil y etérea en algunos compases, dura y terrenal en otros, pasea también por zonas cercanas al fado y la música árabe, el pop, el jazz y la música de autor. Han contribuido a consolidar todas estas influencias profesores como Vicky Amador (técnica, soprano), Diana Palau (jazz, Taller de Músics), Nikos Papachristos (música árabe), José Miguel Cerro ‘El Chiqui’ (flamenco, Taller de Músics), Alba Guerrero (flamenco, Taller de Músics) y Mariola Membrives (flamenco, Taller de Músics). También ha recibido clases de piano de Patricia Rico y clases de composición musical, lenguaje y solfeo de Riqui Sabatés (Taller de Músics).
La Fuga Continúa por toda la Península la gira de su nuevo trabajo "Edición Especial: Humo y Cristales + Mientras Brille La Luna".
La Fuga vuelve a la carretera. La mítica banda de rock publicó el 10 de noviembre 'Humo y Cristales', su nuevo trabajo que vio la luz en Edición Especial limitada junto a los 2CD+DVD en directo 'Mientras Brille La Luna'. Entre diciembre y marzo llevarán a más de 10 ciudades de toda la Penínsulalas canciones de este nuevo álbum y su repertorio formado por más de 20 años de himnos.
Esta vez La Fuga ha sido más lenta de lo habitual, pero la calma ha merecido la pena. Tras cuatro años, el grupo cántabro retorna con una edición especial integrada por ‘Humo y Cristales’, noveno disco de estudio, y ‘Mientras Brilla La Luna’, doble CD y DVD en directo. Un pack muy especial que encierra un regalo sonoro y visual compuesto por diez nuevas canciones, decenas de fotografías y el repaso, sobre el escenario, a una dilatada trayectoria.
La Fuga son Pedro (voz y guitarra), Nando (guitarra) y Edu (batería): un grupo de Reinosa (Cantabria) con más de 900 conciertos a sus espaldas en una decena de giras, 10 discos publicados hasta la fecha, y una historia de constancia y rock and roll. Una banda cuyo esfuerzo la ha situado en lo más alto del panorama de la música estatal e internacional, y cuyo comienzo se remonta hace más de 20 años. Les avala una progresión larga, constante y honesta, que les ha llevado de tocar en las salas más recónditas a congregar miles de seguidores en los principales escenarios del país; y de los discos autoproducidos a la primera línea del mercado discográfico. Una carrera salpicada de canciones convertidas en himnos como Por verte sonreír, Maldita, P’aquí p’allá, Lunes de Olvido o Buscando en la basura.
Ahora vuelven con un esperado DVD junto a un disco de estudio, ‘Humo y Cristales’, que deja trazos de madurez y ‘Mientras brille la luna’, dos CD+DVD donde se refleja la impresionante trayectoria de esta banda.
El sonido de ‘Humo y Cristales’ sigue la línea habitual de una formación que no huye de su pasado: rock curtido en mil batallas con letras escritas a modo de terapia tras años de actividad frenética en los que no hubo tiempo para mirarse por dentro. La versión rejuvenecida del clásico tema de Luz Casal y Pancho Varona, ‘No Me Importa Nada’, cierra el disco y prescribe la actitud inquebrantable de La Fuga.
‘Humo y Cristales’ ha sido grabado en Estudios Clip por Nando G. Miguel bajo la producción de La Fuga. Javi San Martín se ha encargado del proceso de mezcla en Estudios XXI, mientras la masterización ha corrido a cuenta de Alex Psaroudakis en New York. Rubén Méndez y Andrea Silván han desarrollado el diseño del álbum y las fotografías. Por su parte, ‘Mientras Brille La Luna’ fue grabado en la Sala La Riviera por Iker Piedrafita, y cuenta con las colaboraciones de Juankar (Boikot), Adriá (La Pegatina), Kutxi Romero, Boni (Barricada), Aurora Beltrán, Cifu (Celtas Cortos), Fernando (Reincidentes), Carlos Tarque (M-Clan) y José (Los Calis).
Esta edición limitada supone un paso más en la carrera que La Fuga emprendió hace años para situarse junto a sus propias influencias: Los Suaves, Barricada y Platero y Tú.
Próximas Fechas de la gira 2018:
ENERO 26 Enero - Hospitalet (Barcelona) - Salamandra 27 Enero - Tossa de Mar (Girona) - Carpa Municipal
FEBRERO 2 Feb - Badajoz - Aftasí 3 Feb - Sevilla - Malandar 23 Feb – Zaragoza – Las Armas 24 Feb – Bilbao – Kafé Antzokia
MARZO 03 Mar – Santander – Escenario Santander 16 Mar - Ponferrada - Sala La Vaca 17 Mar - Santiago de Compostela – Capitol 23 Mar – Manresa (Barcelona) – Stroika 24 Mar – Salt (Girona) – La Mirona
El Perla está destinado a ser uno de los artistas Top de Trap este 2018.
Después de presentar el pasado año varios singles y videoclips, así como el primer single adelanto de su album "Mamachalet 3", El Perla estrena el año con "The White Angel", un recopilatorio con tus sus éxitos como Besitos Bebé, Snapchat Remix o Exótica entre muchos otros, contando con colaboraciones de lujo de Anuel AA, Lary Over, Pimp Flaco, DICC o Denyerkin y producciones de Mad Bass, Xcese y G Any Beatz.
Esto no es más que una pequeña muestra de lo que se viene de El Perla para 2018 donde el artista ya está acabando su primer álbum y preparando la gira que lo llevará por toda España y quien sabe si por Sudamérica, donde el artista tiene una legión de fieles fans en Estados Unidos, México, Chile o Argentina.
The White Angel ya está disponible en todas las plataformas digitales.
Puedes comprar "The White Angel" (recopilatorio) en:
Vuelacruz ha fichado por Flor y nata records y nos presentan sus intenciones de cara al 2018. Por un lado, tras lanzar Lo que nos conviene, preparan el 2018 con un disco lleno de sorpresas y de sonidos folk del que pronto os daremos más detalles.
Vuelacruz promete ser la nueva esperanza del folk hecho en español. Nace de las cenizas de la conocida banda jiennense ‘Autómatas’ aunque con un concepto mucho más abierto ya que no se limita solo a Jose, Juan Antonio y Cristóbal, también se incorpora Juande Ramírez. Y es que el sonido de esta nueva banda vira en torno al folk independiente, bebiendo de los grandes referentes actuales y todos los que les influenciaron a lo largo de los años.
Lo que nos conviene es el single que Vuelacruz lanza al mundo para presentarse, ya hay videoclip de este adelanto.
La banda plantea lanzar su disco en 2018, un disco grabado en los estudios de Paco Loco con Paco Loco como productor.
The Wild Horses estrenan nuevo videoclip, antes del lanzamiento de The Wild Horses & Friends (TWH Record, 2018).
El nuevo videoclip pertenece a su single Loving Country Night, un nuevo adelanto que ha contado con el trabajo de Producciones y punto (Eli Martín) a la realización del videoclip y que se ha grabado en el Honky Tonk El Encuentro contando con el cuerpo de baile de El Encuentro.
El 12 de Enero saldrá a la luz este disco que es el tercero de su carrera y que les llevará de gira.
El grupo mallorquín de Rap, Sound Drivers, lanza su nuevo videoclip como adelanto de su próximo álbum.
Sound Drivers es el grupo de música Rap más importante y en forma de Mallorca, formado por Denix (Mc/Beatmaker), DeLaCruz (Mc/Beatmaker) y DJ Phoenix (Dj/Beatmaker). Su camino comenzó en 2012 cuando decidieron unir sus talentos y crear un monstruo musical apostando por ritmos duros y electrónicos, queriendo ofrecer una propuesta en el mercado diferente. Su directo es una auténtica bomba de relojería ofreciendo un show donde el público es partícipe en todo momento. Teloneros de la gran parte de artistas de la élite nacional como Violadores del Verso, Falsalarma, Arma Blanca, Ivan Nieto, La Puta Opepé, Dani Ro, Duo Kie o El Chojín entre otros.
Con la gran expectativa generada alrededor de su música, Sound Drivers ya trabajan en su nuevo álbum para 2018, y hoy estrenan el primer adelanto "Don't Stop" en formato videoclip, un visual muy potente con unas rimas locas y enrevesadas bajo un ritmo de Baghira, uno de los beatmakers más importantes de la escena Rap habiendo trabajado con SFDK, Nach, Shotta o Red Bull Batalla de los Gallos.
Allison García Estrena Nuevo Videoclip 'El Perro' De Su Álbum 'Delito De Amar'
Allison García fue escogida para telonear a la mítica banda colombiana Aterciopelados en la Sala Barts de Barcelona el verano de 2017. Pronto estará anunciando las primeras fechas de este año.
'EL PERRO' Este perro no conoce nada más estimulante que abrazar lo desconocido. Experimenta, descubre y se alimenta de las experiencias que lo esculpen en el camino. La grabación de 'EL PERRO' es un recorrido por las diferentes ciudades y países a los que viajó Allison durante diciembre 2016 a septiembre de 2017 desde Plaza Catalunya (Barcelona) hasta el parque de Envigado (Colombia) pasando por diferentes lugares de Los Ángeles, San Francisco, Arizona, Texas y Las Vegas.
Allison García es una cantante, compositora y artista plástica. 'Delito de amar' es su nuevo trabajo, editado este pasado mes de marzo en España tanto en formato físico como en las plataformas digitales. El álbum contiene 12 temas escritos y producidos por la misma cantante en forma independiente.
En el marco del lanzamiento de su larga duración, presentó conjuntamente su primer videoclip con título homónimo de este álbum. En septiembre del 2017 presentó un segundo videoclip titulado "LA PUNKI, que fue un impulso espontáneo donde Allison se auto filmó con su móvil interpretando la canción, valiéndose de recursos minimalistas e hizo una edición completamente artesanal. Se trata de tres producciones totalmente independientes donde Allison García fue productora y directora. En el 2015 edito un EP de cuatro canciones titulado "Romance Salvaje" que sirvió de adelanto para el álbum.
Por mucho que Allison disfrute del trabajo en el estudio, su hábitat natural es el escenario. Ha presentado sus canciones en algunas ciudades de Irlanda, Alemania, Holanda y Estados Unidos como solista. También realizó a finales del 2016 una gira por diferentes escenarios de Cataluña y Madrid donde alternaba las actuaciones en solitario con conciertos en banda.
El 2017 Allison viajó a su Colombia natal donde ella y su reciente álbum fueron bien recibidos por la prensa. Hace poco aprovechó la oportunidad de telonear a los paisanos Aterciopelados en la Sala Barts de Barcelona ante unas 800 personas, donde dio una primicia. Paralelamente encaró una promoción del álbum en algunas ciudades de Estados Unidos.
La música de Allison García oscila entre indie, pop y rock con letras de carácter poético donde describe sus pasiones, melancolía y su modo de interpretar la sociedad.
"City of Stars" es la nueva Cover de la joven artista cordobesa, Laura Reyes.
Laura Reyes es una joven de 19 años con muchísima ilusión por cantar, bailar e interpretar. Cantaba nada más aprender a hablar, desde pequeña ha soñado con poder dedicarse a algo relacionado con la música.
Con tan solo 10 años abrió su canal de YouTube TheYeah888 en el que comenzó bailando, haciendo videos con su amiga, hasta que un día se atrevió a subir videos cantando que era lo que realmente le gustaba. Ha participado en diferentes concursos, de Disney Channel como: “shake it up: ¡Vamos a Bailar!” “La gira: Luces Cámara y acción” Violetta: Tu sueño tu música” (En el que tan solo quedó semifinalista) ; “Conoce a Victorius de Nickelodeon “ Y hasta se atrevió a presentarse a un casting de La Voz Kids donde tampoco tuvo suerte. Y aún así todos los años, por fechas de Navidad, manda un video a Canal Sur con la canción de “Nuestra Navidad”. Aún miles de caídas, nunca deja su canal de youtube donde cuelga cuando puede, una cover, o un video que sorprenda a sus suscriptores.
Su pasión por el Baile comenzó desde pequeñita, con 10 años estuvo en Gimnasia Rítmica donde tuvo que retirarse a los 4 años por una grave lesión crónica que no le dejaba disfrutar, ya llevaba la música en su corazón así que no la iba a abandonar, el 10 de enero de 2013 se apuntó a clases de Canto en una Escuela de Músicos, donde se formó durante 2 años, actualmente se encuentra bailando en EDAE una escuela de artes y danza, donde da todo tipo de baile, incluso interpretación.
Esta joven Cordobesa, no dejará de sorprendernos por cada cosa que se le ocurra hacer hasta cumplir su sueño “dedicarse exclusivamente por y para la música”.
El grupo pone el broche de oro a una gira relámpago de presentación de su nuevo disco en la que hace bailar a miles de personas
Madrid, Valencia, Barcelona, Sevilla, Pamplona, Santa Cruz de Tenerife... Efecto Pasillo ha defendido su nuevo trabajo ofreciendo ocho directos rotundos de los que te mantienen en pie. El grupo cierra así un año importante en el Auditorio Alfredo Kraus, el buque insignia de la cultura y el arte de la ciudad que ha visto crecer a Iván Torres, Nau Barreto, Arturo Sosa y Javi Moreno. Primero entre sus calles y en los últimos años ya asentados con los pies en Madrid y las manos en Latinoamérica.
Este es un año importante para el grupo, donde han conseguido el nº 1 en radios nacionales y streaming con su single "Carita de buena". El videoclip tiene ya cerca de 6 Millones de reproducciones y su nuevo disco "Barrio las Banderas" se ha posicionado en el Top 4 de ventas.
El Auditorio Alfredo Kraus deja grabada entre sus paredes la alegría tectónica de un Efecto Pasillo maduro y crecido en el directo. Y lo hace en un momento crucial: celebrando sus primeros veinte años de historia como faro de la cultura de la ciudad.
Efecto Pasillo es una de las bandas más exitosas del pop español. Su último álbum, “Tiembla la tierra” salió publicado en junio del 2015 y se ha mantenido semana tras semana en los primeros puestos de la lista oficial de venta de álbumes. Con sus dos últimos discos han realizado más de 250 conciertos en grandes aforos en España y actuaciones en México, Colombia, Ecuador, Inglaterra, Suiza e Italia. Con sus singles han alcanzado el nº1 en las principales radios musicales y plataformas digitales, y suman 70.000.000 de visitas en Youtube. La banda grancanaria continúa con su prometedora trayectoria internacional, su último disco ha recibido una gran acogida en Latinoamérica.
La joven banda formada por estos siete chavales despiden una año cargado de buenos momentos que demuestran como poco a poco La Sra. Tomasa va calando en una generación abierta e inconformista, y convirtiendo en fieles seguidores a todo aquel que se deja arropar por la atrevida y alegre fusión entre los estilos folclóricos latinoamericanos (timba, salsa, guaguancó), el reggae, funk, rap... y las distintas y actuales tendencias electrónicas como el drum'n'bass, dubstep o house.
Sin duda, un año de un positivo balance que ha servido para sembrar mucho esfuerzo y tesón. Y prueba de ello es este nuevo videoclip donde La Sra. Tomasa nos muestra su cara más orgánica y versátil, deleitándonos con esta versión acústica de la pista más romántica de su disco de "Nuestra Clave".
Una sesión grabada y dirigida por la productora barcelonesa Terralstudio, en la que el grupo se rodea de una sección de vientos y en la que colabora la preciosa y femenina voz de Ahyvin Bruno, consiguiendo como resultado un tema redondo y cálido, que nos reconforta, alegra y templa durante estas gélidas fechas.
Este vídeo es el primero de una serie, compuesta de temas grabados en directo, que La Sra. Tomasa irá presentando a lo largo del nuevo año.
Elefantes desvela la que será la portada de su próximo álbum que verá la luz el 16 de febrero y confirma las primeras fechas.
Tras veintitrés años de carrera y seis discos de estudio, Elefantes presentan su nueva obra: La primera luz del día. Renovadores de la canción española desde una perspectiva única y personal, con este nuevo trabajo la banda vuelve a posicionarse como el referente musical nacional de mayor espectro, fusionando palos variados que van desde el pop hasta el flamenco, pasando por la canción melódica y el rock. Esta vez la banda ha preparado un trabajo de carácter conceptual que versa sobre las decisiones que tomamos a lo largo de las veinticuatro horas del día, conteniendo todos los rasgos de Elefantes como músicos de raza, combinando elegancia y arrebato, distinción y furor, pero añadiendo en esta ocasión la influencia del pop español de los años sesenta. Para la producción han contado de nuevo con Fluren & Santos, consiguiendo un sonido tradicional y moderno que contextualiza al grupo como compañeros generacionales de Love of Lesbian y Sidonie sin abandonar su condición de herederos de bandas históricas como Radio Futura y El Último de la Fila.
La primera luz del día es un disco rico en matices, con mensajes de calado y cuidada instrumentación, pero sobre todo es un disco que desborda energía. Tras una exitosa reciente gira por teatros con la que recorrieron España y visitaron México, Elefantes se encerraron en los Blind Studios de Barcelona para capturar en estas doce nuevas canciones la brutal retroalimentación con su público, cerrando una obra sin fisuras unitaria en su conjunto.
Con los bolsillos llenos de canciones y la alegría de quien celebra 15 años sobre los escenarios, llega Maui a Málaga para despedir su último trabajo, "Viaje Interior".
La cantautora mas flamenca, amadrinada por Martirio y sobrina del mítico Bambino, tiene fama de alegrar los corazones con su música, pero cuentan que hay algo más... Asistir a un concierto de Maui supone toda una terapia de belleza que incluye tratamientos como lifting de emociones, masaje desestresante para los sentidos, drenaje de problemas cotidianos o acupuntura a base pellizcos a compás, que te dejarán el cutis mas estiráo, la mirada mas brillante y el ánimo en pie.
Maui engancha al espectador al instante y le invita a viajar por paisajes coloridos de la mano de los protagonistas de sus historias.
Para la ocasión, La Utrerana vestirá sus canciones de gala acompañada por una banda de excepción: Melón a la guitarra flamenca, Joan Masana al contrabajo y Manu Masaedo al cajón, además de un puñadito de invitados maravillosos que pondrán la guinda a la tarta.
Soplemos las velas por muchos años mas con Maui!
Lugar: La Cochera Cabaret Fecha: 27 de Febrero Hora:22:00h
Oferta Especial: las 50 primeras anticipadas a 10 euros, el resto 12 euros.
Laura Lara cantante y compositora ,nació el 30 de Noviembre del 1978 en Badalona, Barcelona. Desde que nació se sentía apasionada por cantar.Ya desde niña se presento a algún casting para niños cantantes.
Su curiosidad por las grandes voces sobre todo de estilo negro la llevó a querer aprender a cantar con la misma tesitura y capacidad vocal haciendo que ya desde su temprana edad practicara su voz escuchando canciones Gospel y Soul, consiguiendo alcanzar en su edad adulta una capacidad vocal de 5 octavas. Sus influencias van desde cantantes de Soul antiguas como Aretha Franklin o Patti la Belle a cantantes más modernas como Easther Bennett , Blu Cantrell y las famosas Anastacia, Mariah Carey y Christina Aguilera.
Laura siempre destacó por su voz allá por donde iba.Empezó triunfando en concursos de cantantes en el colegio , y su voz levantó el interés de sus maestros y del director de la escuela invitándola a cantar cada año en la fiesta de fin de curso. Para entonces Laura ya empezó a crear sus primeras letras para sus canciones introduciéndola más en el mundo de la composición . Al llegar a su edad de adolescente Laura intentó introducirse en la música haciendo grabaciones de coros y alguna colaboración con su voz en algún grupo musical, llevó grabaciones caseras a algunas personas que trabajaban en la música pidiendo consejo y ayuda .
SIENNA Publica una nueva versión con la colaboración de Siloé del tema "Los Insensatos" de su disco 'Trágico y Fugaz'.
Sienna es talento, es arte sobre el escenario, es actitud, es una colección de composiciones brillantes envueltas en 'Trágico y Fugaz', su disco debut publicado el 22 de septiembre.
Tras la buena acogida del álbum por parte de la crítica y público, el joven artista valenciano presenta un lyric video de una nueva versión de su canción "Los Insensatos" con la colaboración de otro de los nombres revelación de la escena indie-pop, Siloé.
Puedes comprar 'Trágico y Fugaz' en plataformas digitales como iTunes, Amazon, escucharlo en Spotify y tiendas físicas.
