"I Do What I Want" es el tema con el que os presentamos al artista roteño Daniel Grey.
Daniel Grey. un joven artista roteño de 23 años que se está iniciando en el mundo de la música y acaba de publicar su primera maqueta titulada ''R.I.P.''.
Daniel Grey involucrado en la musica desde muy pequeño, crecio toda su infancia perteneciendo al coro de la iglesia de su barrio.
Autodidacta a sus 14 años aprendió a tocar la guitarra y el ukelele por si solo e inmediatamente sus inquietudes le llevaron a componer sus propios temas.
Ha participado en varios musicales amateurs en colegios como: ''Los 40'' el musical, "High School Musical" y "La Bella y La Bestia" siendo protagonista en alguno de ellos. También cuenta con un canal de YouTube en el que sobrepasa las miles de visitas en algunos de sus vídeos cantando versiones de otros artistas.
"Un Simple Mortal" es el nuevo videoclip de Diego Arango.
Diego es un joven y talentoso cantante nacido en Medellín, Colombia quien paso a paso ha logrado convencer al exigente público latino gracias a su gran capacidad vocal e interpretativa.
Con su ritmo contagioso su melodiosa voz; ha hecho de sus canciones un éxito inmediato logrando colocar sus temas entre los favoritos de la audiencia latinoamericana en Estados Unidos ganándose la preferencia de este exigente público.
Diego, buscando consolidar su propio estilo musical se dedicó a experimentar junto a su productor, Jose Miguel Velasquez quien es un músico, compositor, ingeniero de sonido, arreglista, director vocal… y a trabajado con artistas del alto calibre como Ricky Martín, Shakira, Enrique Iglesias, David Bisbal, Kike Santander, Olga Tañon, Alejandro Fernández, Ana Gabriel, Jose Luis Rodríguez EL PUMA y Luis Fonsi, entre otros. Ya sea como productor, escritor, maestro de canto o arreglista, de una forma u otra, casi todos los grandes cantantes latinos de esta era han pasado por su talento.
En estos momentos en los que cada vez resulta más difÍcil encontrar un sito en la industria musical y aquellas personas que quieren triunfar en la música tenen que presentarse a concursos de televisión o financiarse su propia carrera para tener una oportunidad, justo en este momento, nace VIVESPORELLA, de la mano de Jacobo Calderón.
VIVESPORELLA es un nuevo sello discográfico que busca talentos por internet para su desarrollo y para lanzarlos al mercado musical, de esta manera les da una oportunidad para poder hacer su sueño realidad, grabándoles canciones, produciéndoles contenido audiovisual, haciendo un plan de promoción y culminado con un concierto en vivo.
En el encuentro con el nuevo talento se hace un estudio integral de sus capacidades artstcas con el fin de darlo a conocer en todos sus aspectos con una visión 360º.
VIVESPORELLA es una iniciatva auténtca y orgánica creada por Jacobo Calderón, respaldada por la multnacional Universal Music y promocionada por la agencia de comunicación Vanadiss.
Son los únicos A&R (captación y desarrollo artstco) al alcance del público, más allá de los contactos corporatvos y con la intención no solo de captar talento, sino de desarrollar su carrera musical.
En Septembre se lanzará al mercado la primera apuesta de VIVESPORELLA, la artsta y estrella de internet Bely Basarte, que sin duda dará mucho que hablar.
Jacobo, productor, compositor y manager español, ha trabajado con un interminable elenco de los mayores artstas como son Laura Pausini, Luis Fonsi, David Bisbal, Miley Cirus, Raphael, Alejando Sanz, Placido Domingo, Juanes, Serrat, Sabina, Abraham Mateo, Carlos Baute, Alex Ubago, Sergio Dalma, Paul Anka, Maria Dolores Pradera, Bustamante, Rosa, Antonio Vega, Amaral, Ricardo Montaner, Tini Stoessel, Charles Aznavour, Pancho Céspedes, Vicente Fernandez, etc.
Cuenta con premios diversos como Latn Grammy, Premios SGAE y premios de la Música. Su discografía cuenta con mas de 60 discos en el mercado.
Por ello y para seguir apostando por la música nace VIVESPORELLA la plataforma para dar nuevos talentos al mercado, llenarlo de nuevo arte y seguir desarrollando artstas para el futuro. La música no puede parar.
VIVESPORELLA el sello discográfico que puede convertir los sueños en realidad.
"Rumbeame" es lo nuevo de Azul García: El B-boy, del que os rpesentamos el videoclip.
Eliuth Salvador Eguia García, nació el 5 de octubre de 1995 en Brownsville,TX, el tercero de seis hermanos, pero radicado en Monterrey, N.L. México, desde los 10 años.
A la edad de 7 años comenzó a desarrollar sus talentos, que fueron descubiertos por su abuelo, quien notó que tenía el gusto por el baile y la música.
Su carrera comenzó en el 2012, presentándose en diversos lugares. Gracias a su talento en el baile Freestyle y breakdance, le ayudaron a posicionarse dentro de ese ámbito, llegando a resaltar de los demás por su desenvolvimiento escénico.
La oportunidad llegó en 2013, cuando Televisa Monterrey, lo incluyó dentro de sus filas para ser parte del ballet coreográfico de uno de sus programas juveniles, hasta finales del 2015.
Pero la fama la encontró al pertenecer a Multimedios Televisión en el año 2015, para ser parte del elenco de los “D-boys” del programa juvenil, “Destardes”, donde su presencia, galanura y su talento principalmente, lo llevaron a ser uno de los bailarines más cotizados dentro del canal, hasta 2016, cuando termina su relación con dicha televisora.
Ahí también, fue donde gracias a una máscara azul que tenía que utilizar como parte de la dinámica de su participación, fue bautizado como “Azul”, nombre que se convirtió en su alter ego a partir de ese entonces.
Gracias a esto, su desarrollo escénico comenzó a dar forma, logrando posicionar en el gusto de sus seguidores su música, ya como “Azul García: El B-boy”.
Sus influencias musicales tales como: Aleman , Maluma , Nicky Jam , JBalvin , DCS, Lil Supa, Cancerbero, siempre han estado presentes en sus coreografías y pronto en su música original, con la que pretende ser un colega de los mencionados.
Azul García a sus 21 años, se ha presentado en diversas ciudades de la republica mexicana como: Guadalajara, CDMX , Monterrey , Tepic Nayarit , Tampico ,Saltillo , Torreón , Matamoros, Puerto Vallarta, entre otras. Así como en Estados Unidos. En ciudades como McAllen, Houston y Brownsville.
Se ha presentado en el evento de los 40 principales en Nayarit, ante 20 mil personas y en Guanatos ante 15 mil personas junto a C-Kan, además de compartir escenario junto C-Kan, Erre Flow , Yuyuman , MC Davo , Prince Royce , Michell Estrella, por mencionar algunos.
A principios de 2017, comenzó a trabajar en su primer álbum y la planeación de su carrera musical, y es así como llega a Central Publicity:AG, quienes tienen experiencia con talentos independientes, para lanzar su carrera y su talento.
“Serenidad” es el nuevo álbum de la cantante y compositora sevillana Raigada, disco del que os rpesentamos el videoclip oficial de su tema "Prometo".
Un trabajo sobrio y maduro, que presenta a una autora comprometida y sensible, a la vez , que a una intérprete de gran talento vocal y credibilidad.
Este proyecto viene firmado por la discográfica GAMErecords, que basándose en su filosofía de apuesta real por el talento, acierta de lleno con “Serenidad”, un trabajo basado en la poderosa valía natural de la artista.
Grabado en el estudio perteneciente a la compañía y producido por el tándem formado por Álvaro Garrido y Jose Ángel Mejías, el álbum adquiere un carácter de contar canciones, dando mucha importancia a lo que se dice, envolviendo las letras de sonidos orgánicos y una cuidada producción.
Raigada da muestras de su excelente manera de escribir historias y de cantarlas con tanta naturalidad que hace que esas historias pertenezcan al oyente desde la primera escucha.
La compositora sevillana firma nueve de las diez canciones que conforman “ Serenidad “ , el que hace diez es una composición de Álvaro Garrido. Raigada llega con un álbum íntimo y muy personal con la intención de emocionar y con el convencimiento de que el camino, su camino, empieza con un primer paso, un paso sereno y firme.
Este trabajo cuenta con la participación de un gran elenco de músicos de sesión dirigidos por Jose Ángel Mejías, compositor de los arreglos de cada línea instrumental del álbum. “ Serenidad “ se puede conseguir a través de la página de GAMErecords (www.gamerecords.es) como lanzamiento previo, que viene acompañado de un regalo y precio especial.
"Sin ti" es el nuevo videoclip de Sara Jiménez, tema de su disco "Catorce con Letras".
En el videoclip de "Sin ti", Sara Jiménez cuenta con la colaboración de Jota castillo y el videoclip "Habla de dejar cosas atrás, de querer después viajar en el tiempo, de afrontar decisiones aunque duelan...", según los cuenta la propia Sara.
"Camino de Colores" es el tema con el que os rpesentamos al artista barcelonés, Eloy Limones.
Apenas empezaba a dar sus primeros pasos cuando ya convertía cualquier juguete en un micrófono o en el ideal acompañante de baile. Así fueron los tempranos inicios de Eloy Limones, cantante y compositor de música pop, en el mundo de la música; la mayor de sus pasiones.
Eloy Limones nace en Barcelona en 1989. Si bien, cuando tenía 11 años sus padres se trasladan a Sevilla, tierra de la que se siente parte e hijo. En su primer día en Sevilla, ya estaba apuntado para jugar en un equipo de fútbol, una de sus grandes aficiones. Al segundo día comenzó a formarse como bailarín y cantante. Primero en la academia de flamenco de Carlos Durán, escuela en la que recibiría sus primeras clases de canto y donde le prepararon para participar en el programa Eurojunior.
Su andadura profesional como cantante y bailarín empezó a los 15 años. Tenerife, Brasil, Uruguay, Argentina, Italia, Francia y toda España, entre otros lugares de nuestra geografía mundial, fueron testigo de sus destrezas en sendos espectáculos. También ha trabajado con grandes como Isabel Pantoja, en su especial de navidad de Telecinco “A mi manera”, grabado en el Teatro Euskalduna de Bilbao. También en programas como “Reyes y Estrellas” de TVE, donde fue corista de Bustamante, David Civera y David de María. Asimismo, ha sido integrante de grupos y orquestas, como la Orquesta Show “El Tumbao”, de Utrera, donde, cuenta con humor, hizo “la mili de los cantantes”.
Actualmente, centrado en su faceta como cantante, recibe clases de canto de la gran maestra Sandra de la Rosa, vocal coach de “Se llama Copla” y “La Voz Kids”. Hace apenas dos meses, Eloy presentó su primer single “Camino de Colores”, arrasando desde el principio en Canal Fiesta Radio, donde actualmente suena. Mientras tanto, se prepara para un verano cargado de presentaciones de su single por Andalucía, y en paralelo trabaja en su segundo single “¿Y qué hago yo ahora?”, que verá luz pública en septiembre de este año. Producido al igual que el primero por el afamado productor Miguel Linde.
Tony Mateo, Rubén Noel y Juan Carlos Arauzo son tres chicos cuyo destino se vio unido gracias al poder de las redes sociales. Tony Mateo conoció a Juan Carlos a sus 14 años en un programa de televisión. Desde entonces han sido amigos inseparables. Con el paso del tiempo Tony tomó la iniciativa de formar una banda, para lo que inmediatamente pensó en Juan Carlos.
En un primer momento el proyecto se concibió como dúo, pero al finalizar las primeras maquetas notaron que faltaba algo... Tras una selección de varios candidatos provenientes de YouTube finalmente se decantaron por Rubén Noel, un joven músico que aportó ese toque necesario para cerrar el círculo. LÉRICA había nacido, y desde entonces no ha habido vuelta atrás.
"Insaciable" es el tema con el que os presentamos a la artista malagueña, Gema Cuéllar en este vídeo junto a Fito Vergara.
Gema Cuéllar nace el 24 de Agosto de 1985 en Málaga, España. Todo empezó muy pronto, pues siempre fue una niña interesada en la música y en las letras. Encontró la manera de vencer su timidez escribiendo letras y rimas de aquello que sentía y pensaba. A los 13 años de edad su padre le regaló una guitarra española que había comprado en alguna calle de Málaga a un vendedor ambulante. Comienza, a partir de entonces, su andadura musical componiendo canciones. A los 18 años da su primer concierto, completo de canciones propias, y desde entonces, Gema, es cantautora habitual de los locales malagueños, ofreciendo conciertos siempre con canciones propias.
Con 24 años se muda a Madrid, donde, nada más llegar, locales de música en directo tan afamados como El Búho Real y el Libertad 8, la incluyen en su agenda mensual. Allí pasa casi 4 años tocando en la capital y en su ciudad natal, y aprovechando la localización para recorrerse la geografía Española casi al completo.
En 2011, Gema vuelve a su ciudad y en este año decide autoproducir su primer trabajo de estudio, que se titula “La Puerta Nº3”, grabado por el productor musical Ismael Guijarro que ha dejado patente su profesionalidad y buen gusto en discos de Rozalén, Carmen París, Soraya, Georgina, Marwan, María Toledo…
El 29 de Marzo de 2012 presenta “La Puerta Nº3” en el Teatro Echegaray de Málaga siendo un éxito absoluto y un aforo completo. Al día siguiente de la actuación, la prensa se hace eco y son muchos los medios que escribieron sobre ella en la sección de cultura con muy buenas críticas.
2013 es un año de cambio para la compositora. Acompañada de su banda, 4 músicos y todos malagueños, presenta un nuevo proyecto con banda en el que vemos una evolución notable de la artista malagueña, además de proponernos un Pop independiente y diferente.
2014 y 2015 es una etapa de reconocimiento para Gema, en la que su música es descubierta por el sector cinematográfico. En 2014, su canción "Trenes de Vapor" es requerida por el director de cine Enrique Atralla, con Javier Ojeda como encargado de la BSO del largometraje "321 días en Míchigan", película que obtiene el premio del público en el Festival de Cine de Málaga. En 2015, Abismo Film la descubre incluyendo su canción "Dime" en el cortometraje "Pollo Asado" finalista en el Notodofilmfest entre muchos otros festivales. Además, en el mismo año, su canción "Volar" es incluida en otro cortometraje realizado por estudiantes de cine de Madrid, que aborda la temática del Alzheimer.
A finales de 2016, la cantautora malagueña graba el que es su segundo EP auto-producido e independiente con el productor musical malagueño Fito Vergara. El lanzamiento tiene lugar en Febrero de 2017. Se trata de un disco fresco, con ritmo, con canciones muy introspectivas pero a la vez con una letra clara y directa y una rima bonita. Según Gema "es un claro avance en mi música, en mi manera de escribir canciones y de cantarlas. Estoy muy orgullosa del resultado. He tenido un gran equipo, que, por cierto, es 100% malagueño".
Este mismo año, Gema gana con su canción "Dime" el premio a la Mejor Banda Sonora del cortometraje "Pollo Asado" de Abismo Films, en el Kalat Nissa Film Festival, en Caltanissetta, Italia.
Desde sus inicios, hace ya 10 años, Gema ha trabajado en los escenarios de manera independiente, de forma que todo lo que ha alcanzado hasta ahora, ha sido el resultado de un gran trabajo continuo y a solas. Es algo que engrandece a esta artista local que ha conseguido colarse en el cine, en el
es música, entre otras muchas cosas.
Ha sido reconocida por muchos de los certámenes de canción de autor de este país quedando finalista en el Certamen Internacional de Cantautores de Burgos y ganando el segundo premio en el Concurso Torre del Reloj de Córdoba, entre otros.
Su estilo musical puede definirse como Pop de Autor, pero cabe destacar que no se refiere a un pop convencional. Juegan un papel importante sus influencias de rock, blues, pop español de los '80… que pueden apreciarse en cada una de sus composiciones. En cuanto a sus letras, son historias de la vida cotidiana en las que cualquier persona podría verse reflejada. Son letras directas, cuidadas y llenas de contenido y significado. El sello personal de esta artista malagueña es la mezcla de la sencillez y la dulzura con la potencia y la fuerza. Une la sutileza y el desgarre que hacen de su directo algo impresionante.
Sabemos que eres jienense, pero ¿Quién es Fran Triguero?
Un tipo bastante normal, un soñador empedernido que pone el corazón en todo lo que hace y que trata de emocionar al público a través de su música.
Desde muy pequeño disfrutabas de la música, pero ¿Qué es para ti la música?
La música lo es todo para mí y no quiero que suene a tópico. Con 5 añitos ya me ponía a cantar en el salón de la casa de mi abuela. No podía dormir la siesta si no tenía un Walkman entre las manos. Me cuesta mucho recordar algún momento de mi vida en que la música no haya sido la protagonista.
Con 8 años te subiste por primera vez a un escenario, pero ¿Cómo empezaste en el mundo de la música?
La primera vez que me subí a un escenario fue de la mano de la cantante murciana Susana Rabadán. Ella cantaba en el bar de Pepe de Mar de Cristal, una bella urbanización de Cartagena. Mi familia y yo éramos fans incondicionales que acudían a verla actuar todos los viernes. Un día decidí pedirle cantar y me dejó. La música pasó de ser un hobby a una vocación cuándo tenía 16 años. En este momento de mi vida una serie de circunstancias me llevaron a presentarme a los castings Factor X. Fue justo después de esos castings cuándo comencé a tomarme la música más en serio y a hacer mis primeras actuaciones, galas o concursos. A raíz de ese momento todo ha sido un aprendizaje constante.
Tras un tiempo alejado de la música llegas con tu primer disco “Fran Triguero” ¿Qué podemos encontrar en él?
Sentimientos, sensaciones, emociones y amor, mucho amor. Es un disco que está basado en mis historias personales, en mis desengaños. Siendo sincero he puesto mi alma en este disco.
Si tuvieras que definir el disco con una palabra ¿Cuál sería?
Emoción.
Por fin tienes "Fran Triguero" en tus manos ¿Qué significa para ti?
Es el proyecto de mi vida. Quién me conoce bien sabe que nunca lo he tenido fácil y que pese a ello nunca me he rendido. Este disco es una reivindicación de como soy como persona, con él me he quitado prácticamente todas las espinas que tenía clavadas en el corazón. Ha sido mi maestro porque me ha enseñado a luchar con el alma, a no rendirme jamás, a crecer como persona. Nunca tendré palabras para definir lo que este disco significa para mí.
¿En qué te has basado a la hora de componer los temas de “Fran Triguero”?
En mis historias personales. En esos momentos especiales en los que el amor llega. También en la tristeza del amor no correspondido, en mis líos de faldas en el caso de “Infieles” o en el amor por mi madre en el caso de “Pregúntale a la Luna”.
"Los Boquerones" es el nuevo videoclip de la banda malagueña, La Banda del Gazpacho.
De todos es sabido que la música es un gran nexo de unión, aún más si hablamos de un grupo de amigos de toda la vida. Este rejunte de colegas, artistas y, en definitiva, de locos por la música, empezó a fraguarse poco a poco, a fuego lento y, como todo en estos tiempos, con mucha calma.
Todo comenzó en una cochera donde el guitarrista del grupo, Jorge Pérez (You), junto con uno de los percusionistas, Guillermo García (Willy), pasaban el tiempo versionando temas de “Los Delinqüentes”, “El Bicho”, “Mártires del Compás”, “Bob Marley” y un largo etcétera, pero el cante no resultó lo suyo. Así que propusieron a otro amigo, José Reyes (Kuman), unirse a ellos para ponerle voz a estas versiones. Ya con tres componentes comenzaron a escribir sus propios temas y melodías, pero esto no fue suficiente ya que a más horas de ensayos, nuevas inquietudes les surgían. Por ello se unieron al grupo el músico y bajista Francisco González (Chanchi) para poner la base a todas estas melodías, y Jesús Mora para proporcionar nuevos ritmos y sonidos al grupo con la percusión de sus bongos y yembé.
Fue en este momento cuando se decidió el peculiar nombre de este grupo: “LA BANDA DEL GAZPACHO” y se debutó formalmente en concierto allá por Junio de 2.011 en su pueblo natal, la localidad malagueña de Álora. El por qué de su singular nombre se debe a que entre su extenso repertorio se pueden encontrar diversos géneros musicales: desde la rumba y el reggae hasta la bulería, las colombianas y malagueñas, pasando por el funky e incluso el rock andaluz… Todo ello mezclado a su manera, aliñando poco a poco la esencia de su gazpacho.
Poco a poco, esta pequeña gran banda perota continuó echándole ingredientes a sus recetas hasta convertirse en un referente en el panorama musical local y provincial. De esta manera se incorporaron al grupo los dos últimos componentes: el guitarrista flamenco Ale Márquez y el polifacético trompeta, corista y músico ambiental Dani Márquez, para ofrecer al grupo su musicalidad y armonía y ampliar aún más su variedad musical, terminando así de guisar este peculiar gazpacho y consiguiendo una imagen muy personal que le ha hecho aumentar considerablemente su número de seguidores tras cada actuación.
Como el buen gazpacho andaluz, actualmente la banda reúne todos los requisitos necesarios para que guste a todos aquellos que han tenido la oportunidad de acompañarlos en sus numerosas actuaciones que se suceden por los escenarios no sólo de Álora, sino de otros tantos municipios malagueños e incluso gaditanos. Todo ello es posible gracias a todas aquellas personas que, de alguna forma u otra, colaboran con el grupo acudiendo a cada concierto, ya sea de día, de noche, aquí o en Pekín. Son ellos, los gazpacheros y las gazpacheras, el ingrediente esencial y estrella de esta banda.
"Te olvidas de Mi" es lo nuevo de Guillermo Castro junto a Tony Delgado.
La música llegó a Guillermo para salvar su alma. Una larga enfermedad, que acabó con la vida de su padre, y una brusca y triste ruptura sentimental fue la furiosa chispa que desembocó en un nuevo mundo para Guillermo Castro, músico de vocación hasta entonces. Escribir y componer canciones fue el inevitable refugio para explicar, liberarse y escapar ante una cascada de sentimientos demoledores. Lugares comunes y versos que descifran lo que el corazón dicta para curar las heridas del alma. “Una noche más” segundo álbum de Guillermo Castro, refuerza ese mundo que todos reconocemos.
La fuerza de los sentimientos y lo que a veces olvidamos que es lo más importante, que no es otra cosa que el AMOR con mayúsculas. A Guillermo le gustan desde James Blunt hasta Alejandro Fernandez, Luis Fonsi, Alejandro Sanz, Franco de Vita y toda una larga tradición de cantantes y compositores melódicos y el pop en español.
Maldita Nerea estrena este martes el clip de su último single, ‘Bailarina’, con la misma estética y equipo de dirección que el spot de la Vuelta 2017, de la que es su sintonía oficial. Grabado en Nimes (Francia), acompañará la retransmisión diaria que realizará RTVE de las 21 etapas de La Vuelta.
Estrenado el pasado mes de mayo como avance de su séptimo álbum de estudio, "Bailarina" suena ya en todas las emisoras de radio del país, siendo top 10 de los temas más radiados desde su lanzamiento. Maldita Nerea “lleva a bailar” a La Vuelta en su 72ª edición con un sonido arrollador y una letra que sirve de homenaje al universo femenino. Una combinación ganadora que ya es toda una realidad.
Jorge Ruiz se emociona al hablar de esta nueva sintonía de la prueba ciclista. “Esto es un sueño que tengo desde niño y hoy se hace realidad. Todavía me cuesta creerlo”, afirma el cantante y líder de la banda murciana. La sintonía se suma a una serie histórica iniciada en 1977, con Singing in the rain, de Sheila y B.Devotion, y que ha tenido auténticos iconos como Azul y Negro, Tino Casal, La Unión o, más recientemente, Melendi, Nena Daconte y La Oreja de Van Gogh.
El nuevo álbum de Maldita Nerea supondrá su reaparición tras la publicación en 2014 de ‘Mira dentro’, que se convirtió desde su estreno en uno de los discos más vendidos en España aquel año y confirmó al grupo como uno de los más exitosos y reconocidos del pop nacional.
Escucha ‘Bailarina’ de Maldita Nerea, sintonía de La Vuelta 2017:
Maldita Nerea lo ha logrado casi todo con sus discos y sus giras. Cientos de conciertos completando grandes aforos, sold-out en recintos tan emblemáticos como el Palacio de los Deportes de Madrid o el Palau Sant Jordi (Club) de Barcelona, más de 220 semanas en el top de la lista de ventas, dos Discos de Platino, número 1 en radios con sus singles y número 1 en iTunes y Spotify (con más de 180 millones de streams), cuatro Premios 40 Principales, medio millón de seguidores en redes sociales, más de 90 millones de visitas en YouTube… Son algunas de las credenciales que hacen de Maldita Nerea una banda fundamental para entender la música hecha en nuestro país.
Cantante Colombiano, de ancestros paisas y santandereanos quien hoy presenta su primer sencillo y video "Mira en mis Ojos" tema que se desprende de su álbum de temas inéditos "Una Historia que Contar", título que enmarca su primera producción discográfica (Pop Balada).
Un álbum que va desde las baladas hasta el Pop, con una gran calidad en las letras e interpretaciones, grabado y producido en Colombia por Daniel Cadena productor y músico profesional Colombiano, mezclado y masterizado por el gran maestro e ingeniero Salvador Tercero, en los estudios Sala de Audio, en la Ciudad de México.
Su álbum es en sí mismo es una historia detrás de esas otras historias convertidas en canciones, que espera mover las fibras emocionales más profundas de quienes lo escuchan, y hacerlos desde hoy en adelante sus más fieles cómplices y protagonistas.
Cada tema del disco es definitivamente "Una Historia que Contar". La historia que Rafael Bueno preparó con devoción para su público, viento y motor de este proyecto musical y que junto a su mano derecha y compositor Colombiano de estos grandes temas Niko Ruiz, hoy presenta su primera producción discográfica como solista.
"Mira en mis Ojos" es el primer sencillo que se presenta de este álbum debut, con una versión acústica donde piano y voz conspiran para enamorar corazones y así lo demuestran las más de 100.000 reproducciones en su cuenta oficial en YouTube y los más de 200.000 seguidores en Twitter entre otras redes sociales oficiales.
Tras el enorme éxito de su primer single “El principio activo”, que consiguió colarse entre las 50 canciones más radiadas en las emisoras italianas según la clasificación de Radio Monitor y entre las canciones más reproducidas en las emisoras españolas y latinoamericanas, Fabio Greca lanza su nuevo single de verano con una colaboración muy especial.
"Vivir la vida junto a ti" se publica en España con la participación de la cantante española María Villlalón, y en Italia saldrá su adaptación “Lasciami vivere con te“. La cantante es conocida por ser la primera ganadora de la edición española del concurso de talentos "Factor X", así como por sus colaboraciones con varios cantantes italianos. Lanzó el single "Cosas Que No Se De Ti", versión en castellano de la canción "Gli ostacoli del cuore" de la cantante italiana Elisa. María también participó en el concierto aniversario del artista Giovanni Scialpi (Shalpy) en 2014, en el histórico local Piper Club de Roma. Con este lanzamiento María Villalón retoma su carrera musical tras un breve periodo de tiempo en el que ha estado más centrada en su faceta literaria, promocionando su último libro “Dando la lata… de atún“, en el que presenta 90 recetas de cocina originales y fáciles de cocinar hechas con atún. Su última canción, “Dirige al viento“, estaba compuesta junto al también malagueño Curro Ayllón y con ella, mostraba su candidatura publica a Televisión Española para representar a nuestro país en el pasado Festival de Eurovisión.
"Vivir la vida junto a ti" es una canción fresca y ligera que se hace eco de la gracia de los días de verano. Una canción sobre las cosas buenas de la vida, el concepto del amor y de la vida cotidiana con tu pareja: compartir todo es el mejor gesto de amor. El texto y la música han sido escritos por Andrea Arcella, productor musical y miembro de la banda napolitano histórica "Il Giardino dei Semplici".
Los sencillos "Lasciami vivere con te" y "Vivir la vida junto a ti" está disponible a partir del 3 de Julio en todas las emisoras radiofónicas y en las principales plataformas digitales: radiopromoter.lnk.to/vivir
El joven grupo Atacados estrena el próximo viernes 7 de julio su primer trabajo discográfico "No Hay Relojes Si Tenemos Sueños", un disco formado por diez nuevas canciones más su exitoso bonustrack "Hasta que Salga el Sol" feat. Lucía Gil. Puedes reservar "No Hay Relojes Si Tenemos Sueños" en este link de iTunes.
Luis, Arturo, Jesús e Iván, el grupo de amigos que forman Atacados, se han convertido en una de las grandes promesas musicales de este año.
El álbum está producido por Pablo Cebrián, reconocido por sus anteriores trabajos con Sergio Dalma, Manuel Carrasco, David Bisbal, Pastora Soler, Alex Ubago entre otros, y mezclado y masterizado por Óscar Viader.
"No Hay Relojes Si Tenemos Sueños" saldrá a la venta el próximo 7 de julio pero ya lo puedes encontrar en preventa
Su canción "Hasta que Salga el Sol", se ha convertido en uno de los temas más escuchados en nuestro país y 12 meses después de su primera aparición en las ondas sigue sonando fuerte en el top de las listas de éxitos de las principales emisoras
No te pierdas las firmas de discos del nuevo álbum:
7 julio Madrid (Carrefour Gran Vía de Hortaleza): 18h – 20h 10 julio Valladolid (Carrefour Parquesol): 18h – 20h 11 julio Barcelona (FNAC Las Arenas):19h - 20:15h (FORUM) 17 julio Sevilla (Carrefour Camas): 18h- 20h 19 julio Jerez Norte (Carrefour): 18h – 20h
Atacados tiene ya cerrada una gira con más de 30 conciertos por toda España, y estará presente en el concierto de Coca Cola el 8 de julio en Punta Umbría (Huelva), y en otros muchos más festivales del verano 2017.
No te pierdas ninguna de las fechas:
2 de Julio León 4 de Julio Vigo 5 de Julio Lugo 6 de Julio Madrid-Collado Villalba 8 de Julio Huelva-Punta Umbría 11 de Julio Barcelona–Gavá 12 de Julio Tarragona-Salou 13 de Julio Valencia 16 de julio Almería 18 de Julio Sevilla 19 de Julio Cádiz-Chiclana
"Baby Don't You" es lo nuevo del DJ y productor barcelonés, DJDURAN.
DJDURAN (Sergi Duran) es uno de los nuevos nombres relevantes de la escena musical. Siempre muy vinculado a la radio, inició su carrera junto a j's nacionales de la talla de Dani Moreno, Jose AM, Tony Aguilar o Luis López entre otros.
Su música ha conquistado las pistas de baile pero también las audiencias delas emisoras radiofónicas más importantes como Los 40, Máxima Fm, Europa Fm o Flaix Fm.
En el año 2005, decidió colgar los cascos para investigar nuevos lenguajes de creación audiovisual en el cine, la publicidad o los vídeos musicales.
Durante esta etapa, se ha convertido en uno de los realizadores con más repercusión de España. Sus producciones audiovisuales han sido virales y han logrado más de 90.000.000 visitas en plataformas como Youtube o facebook.
Pero DJDURAN quiere más. Su pasión por los escenarios, sus fans y la música electrónica y en directo nunca se ha apagado. Después de 10 años, regreso con el éxito “Come, Come, Come”.
Su primer HIT “Come, Come, Come” lanzado en Febrero de 2017 ha sido “Future Hit” en Shazam durante 6 semanas consecutivas y uno de los 10 temas más escuchados en el TOP 100 Shazam en España.
"La esencia" es el primer single del nuevo disco "La esencia" de la artista cordobesa, Maria Cambas. Un disco lleno de mucho soul y pop fusionando estilos ,compuesto en su totalidad por María Cambas.
Laura Lara cantante y compositora ,nació el 30 de Noviembre del 1978 en Badalona, Barcelona. Desde que nació se sentía apasionada por cantar.Ya desde niña se presento a algún casting para niños cantantes.
Su curiosidad por las grandes voces sobre todo de estilo negro la llevó a querer aprender a cantar con la misma tesitura y capacidad vocal haciendo que ya desde su temprana edad practicara su voz escuchando canciones Gospel y Soul, consiguiendo alcanzar en su edad adulta una capacidad vocal de 5 octavas. Sus influencias van desde cantantes de Soul antiguas como Aretha Franklin o Patti la Belle a cantantes más modernas como Easther Bennett , Blu Cantrell y las famosas Anastacia, Mariah Carey y Christina Aguilera.
Laura siempre destacó por su voz allá por donde iba.Empezó triunfando en concursos de cantantes en el colegio , y su voz levantó el interés de sus maestros y del director de la escuela invitándola a cantar cada año en la fiesta de fin de curso. Para entonces Laura ya empezó a crear sus primeras letras para sus canciones introduciéndola más en el mundo de la composición . Al llegar a su edad de adolescente Laura intentó introducirse en la música haciendo grabaciones de coros y alguna colaboración con su voz en algún grupo musical, llevó grabaciones caseras a algunas personas que trabajaban en la música pidiendo consejo y ayuda .
"Quiero" habla sobre la conquista, la ilusión, el deseo, las segundas oportunidades al amor y a la vida, letra y música con ritmos latinos y actuales, estribillo pegajoso que invita al baile y a la alegria, todo ello sin perder la identidad con el sello personal de Calle Salvador.
La composición, letra y música es de Calle Salvador (Sergio G. Payán y Roberto Martinez). La producción ha sido realizada por el venezolano productor e ingeniero de mezcla Jeison Noguera en los estudios Inti Diplomatic Music "Me encantó trabajar con estos genios con voces virtuosas y extremadamente musicales. Sorprendido gratamente en todo momento, desde que hablamos para plasmar las primeras ideas, hasta que finalizamos el proyecto".
Y masterizado por Jose Guerrero de Jossmastering Studios de Venezuela "La experiencia ha sido sumamente gratificante, nos ha empapado el alma de dulzura, creatividad y emociones, el talento que tienen estos chicos es fenomenal, para mi fue un verdadero placer y sobre todo un honor de formar parte de su equipo, haciendo una de las labores mas hermosa que existe, trabajar para la música".
En marzo 2017 estrenaron nuevo disco "SIENTO" un disco con estilos como el Pop, Funky, R&B, Rock, sin perder la esencia latina que los caracteriza.
"Siento es el fruto de mucho trabajo donde hemos puesto todo el tesón en las composiciones para que cada canción trasmita de forma diferente, nos gusta llegar al alma de la gente". Sergio & Roberto
"Qué no me falte tu amor" es el tercer single de la artista Cordobesa Carmen Lemos, fruto de su segundo trabajo discográfico con titulo Quédate En Mi Corazón.
Puedes comprar "Qué no me falte tu amor" en iTunes o escucharlo en Spotify.
"Sin Ti " es el nuevo tema del artista algecireño, Diego Martínez Mestizo.
Diego Martínez Lara, nacido el 27/12/1973 en Algeciras (Cádiz) España. Hijo de Juan Martínez, gran cantaor en cantes flamencos libres y Anamari Lara.
Diego empezó tocando la guitarra a los 17 años con la particularidad que aprendió de oído y mirando guitarristas del momento. Ya cantaba por artistas de aquella época con el nombre de "Tijeretas". Empezó a cantar en fiestas y por ventas con sus amigos por puro hobby, cuando ya algunos guitarristas profesionales que lo vieron decían que tenia un metal en la voz algo particular para el cante, así lo convencieron para entrar en concursos flamencos quedando la 1ª vez en el 7ª puesto de 57 participantes. Luego Diego dejó algo de lado el flamenco y decidió versionar temas de artistas conocidos pero algo más comercial. Pasaron los años y creó su grupo...
"Time to shine" es el primer EP de Andreas que se compone de 5 nuevos temas, una versión acústica deFeel, su último single y dos remixes.
Como carta de presentación se extrae como primer single"Time to shine", tema que también da título al EP. Time to shine una canción house con tintes tropicales que trata sobre la superación, producida por Daniel Cross. La presentación en directo del tema será el sábado 1 de Julio en el escenario de la Puerta del Sol con motivo del World Pride 2017 que se celebra este año en Madrid.
El resto del tracklist lo componen Enough, un tema future house con influencias grunge, un tema algo gamberro sobre mantener la personalidad en una sociedad clónica, producida por Daniel Cross, Whisper, un mid-tempo pop para los amantes veraniegos, Who Does It Again, otro tema con sonidos future house en el que regresamos a la infancia donde nuestras preocupaciones y problemas eran mínimos, producida en Rusia por Alex Praha y You & I, una propuesta mínimal house que cuenta con un sonido muy “playero, producido por Fernando Rise y mezclado por Carlos Sonora. Como bonus se incluyen la versión acústica de Feel canción con la que me lancé a la carrera de eurovisión 2017 y que acumula casi 30.000 visitas en youtube y los remixes Next to You (Remix classical house) producido por Chechu Ibiza y Time to shine (Dub Cross Remix), también incluido este último en el recopilatorio Worldpride FEST 2017.
Tanto el EP como el single estarán disponibles a finales de esta semana en todas las Plataformas Digitales.
"Libérate" es el nuevo videoclip de Sognare, un himno a la valentía, Contra la Violencia de género, la Homofobia y la Transfobia.
Puedes comprar "Libérate" en iTunes o escudcharlo en Spotify.
Sognare es un grupo formado por un cantante pop, un cantaor flamenco y un tenor. Una conjunción de estilos de voces nunca vista antes que no dejará indiferente a nadie.
Escucha ‘Bailarina’ de Maldita Nerea, sintonía de La Vuelta 2017:
