La cantante y compositora venezolana Elena Rose inicia el 2025 con un emotivo lanzamiento: su nuevo sencillo, "Un Beso Menos", en colaboración con la reconocida banda de pop/rock latino Morat. Esta balada, que ya está disponible en todas las plataformas digitales, narra la historia de un amor intenso y fugaz, donde cada momento se vive con la certeza de que no se repetirá.
Con letras profundas y una melodía que combina a la perfección los estilos de ambos artistas, "Un Beso Menos" promete ser un éxito que resonará en el corazón de los oyentes. Elena Rose, conocida por su capacidad para transmitir emociones a través de su música, demuestra una vez más por qué es una de las voces más influyentes en la escena latina.
Este lanzamiento llega en un momento especial para la artista, quien recientemente recibió dos nominaciones en la 37ª edición de los Premios Lo Nuestro 2025, en las categorías de Artista Pop Femenina del Año y Mejor Combinación Femenina. Estas nominaciones refuerzan su trayectoria y consolidan su lugar como una de las figuras más destacadas de la música en español.
La colaboración con Morat, banda colombiana reconocida por éxitos como "Cómo Te Atreves" y "Besos en Guerra", añade un toque único a esta balada, creando una química musical que promete conquistar a fans de ambos artistas.
No te pierdas "Un Beso Menos", un tema que celebra el amor en su forma más pura y efímera, y que marca el inicio de lo que promete ser un año lleno de éxitos para Elena Rose. ¡Escúchalo ya y déjate llevar por esta emotiva historia musical!
El joven artista Jhaner Trujillo continúa brillando en la escena musical con su sencillo "Wi-Fi", el cual ha superado recientemente el millón de reproducciones en YouTube, consolidando su lugar como una de las nuevas prometedoras voces del género regional colombiano. Este logro marca un hito en su carrera, abriendo un capítulo emocionante para el artista.
"Wi-Fi", compuesto por el propio Jhaner Trujillo, es una canción que explora el dolor y la lucha interna, tratando de desconectarse emocionalmente, pidiendo que le quiten el Wi - Fi para evitar caer en la tentación de buscar a esa persona a la que necesita dejar atrás.
El videoclip complementa perfectamente la historia de la canción, narrando cómo un hombre, rodeado de recuerdos, lucha por dejar atrás a una mujer que marcó su vida, mientras un grupo de amigos intenta distraerlo y aliviar su dolor.
Este sencillo se ha convertido en el lanzamiento debut y exitoso de Jhaner, y su presencia en plataformas digitales sigue creciendo. En esta nueva etapa espera seguir cautivando a su audiencia con su propuesta fresca, auténtica y profundamente emotiva.
Jhaner Trujillo le dio cierre al 2024, celebrando su crecimiento personal y profesional con un emotivo concierto navideño en Bogotá, donde se unió a la causa de la fundación Segundos de Vida, dedicada a apoyar a niños y jóvenes diagnosticados con cáncer. Este evento se convirtió en un símbolo de esperanza y gratitud, dejando un mensaje de resiliencia y superación.
Con "Wi - Fi", Jhaner TrujilloJhaner Trujillo sigue demostrando su talento y capacidad para conectar con su público a través de la música. Este sencillo marca solo el comienzo de un año lleno de nuevos proyectos y sorpresas, consolidando al artista como una figura con gran proyección en el género regional colombiano.
La banda colombiana de indie rock alternativo Una Noche en Bogotá inicia el año con nueva música y hoy presenta 'Resolución', una canción que habla de una persona que estuvo durante mucho tiempo en una relación tóxica con algo (no necesariamente una pareja), y después de mucho tiempo por fin pudo salir de ella y retomar su vida. Es una carta de liberación donde esa persona se dice a sí misma "ya salí del infierno, ya salí de la oscuridad", resolviendo todo lo malo que implicaba estar en esa relación y le da la bienvenida a nuevos comienzos.
'Resolución' es probablemente la canción más compleja de Una Noche en Bogotá donde se exploran múltiples sonidos y ritmos, incluye ritmos colombianos como el bambuco, mezclados con drum n bass, sintetizadores y guitarras saturadas de efectos sin perder los ritmos distorsionados y fuertes de la banda.
"Esta canción muestra la madurez que ha adquirido la banda y creemos que es la puerta a un nuevo público. Queremos que esta canción marque el estilo del grupo y del álbum que vamos a lanzar durante este 2025. Es ideal para escuchar en esas ocasiones que necesitamos un empujón para seguir luchando por algo", comenta Una Noche en Bogotá.
La portada del sencillo es el bosque que está detrás del Usaquén urbano en Bogotá con un estilo neo black noir que es la propuesta visual que integrará todo el disco.
'Resolución' es el segundo sencillo del nuevo álbum que prepara Una Noche en Bogotá el cual se lanzará durante este año. El plan de la banda colombiana es lanzar 6 sencillos de un disco de 9 canciones. Esta producción explorará sonidos más crudos y una temática más oscura que el EP 'Candelaria'.
"En nuestro nuevo álbum vamos a incluir más sonidos electrónicos, sintetizadores, guitarras influenciadas por el shoegaze y un sonido más fuerte", menciona el grupo.
"Este semestre nos vamos a enfocar más en la grabación del álbum que en los conciertos, sin embargo, estamos apostando para realizar al menos tres eventos", concluye Una Noche en Bogotá.
Una Noche en Bogotá es una banda creada en el 2022 que le hace honor a la ciudad que la vio surgir y crecer. Influenciados por múltiples géneros y sonidos del rock y el indie alternativo, presenta una propuesta dinámica y versátil, logrando plasmar un sonido fuerte acompañado de una mezcla de armonías suaves y voces melódicas que en ocasiones son cálidas y en otras enérgicas, creando un conjunto de sonidos que atrapan al público desde la primera vez. Sus letras están basadas en las distintas emociones en las que nos podemos ver sumergidos en nuestras vidas en el día a día, lo que hace que el oyente se identifique rápidamente con ellas.
“La última noche” es una de las canciones más emblemáticas de Diego Torres, un éxito que ha marcado a varias generaciones. Ese aire latino que impregna el himno del cantante y compositor argentino se refresca ahora con lo mejor de la música española, en la versión que estrena junto a Estopa.
En su nueva adaptación, “La última noche” se impregna del aire de rumba y rock que caracteriza a los Estopa sin perder un ápice de su esencia original. Desde el respeto a la naturaleza de la canción, David y Jose la regrabaron con su banda al completo a caballo entre su estudio y el Medusa Estudio en Barcelona, uno de los estudios más emblemáticos de la ciudad, donde también han grabado otros importantes artistas como Shakira, Rosalía y Nathy Peluso. Así, lograron aportar su esencia para, junto a Diego Torres, fusionar el pop latino con lo mejor de la música española.
“Diego Torres es una persona muy especial para nosotros, él nos apoyó cuando ya era un grande en 1999 y siempre ha sido un referente para nosotros. 25 años después nos juntamos y le dimos un toque nuestro, la hemos ‘estopizado’ y estamos muy contentos con el resultado, es un motivo de orgullo y satisfacción para nosotros” - dijo Estopa.
“Seguimos celebrando el 20 aniversario del Unplugged, que se cumplió en 2024. Este disco ha sido muy especial para mí y para toda la gente que lo ha disfrutado. Esta nueva versión es solo la primera de varias que lanzaremos a lo largo de 2025, como parte de la celebración de este aniversario. Es una alegría compartirlo, ya que era una cuenta pendiente. Además, estas versiones estarán acompañando las diferentes etapas de la gira ‘Mejor que ayer’ por toda Latinoamérica e Iberoamérica. Y qué mejor manera de hacerlo que con mis amigos de Estopa, que nos debíamos también cantar algo juntos. Siempre a ellos les gustó esta canción, me lo han dicho tantas veces que les encantaba “La última noche”. Y me pareció una idea hermosa poder compartir con ellos una nueva versión y darle a ellos la libertad de que hagan una versión a su manera de mi canción y cantarla juntos. Creo que es una gran manera de celebrar los 20 años del Unplugged, con esta versión a lo Estopa de ‘La última noche’” - Diego Torres.
“La última noche” fue lanzada en su versión original en 1999, como parte del álbum “Tal cual es”. La canción, escrita por Diego Torres junto a Bobby Collazo, Cachorro López, Roxana Amed y Sandra Baylac, fue incluida también en su reconocido álbum “MTV Unplugged”, grabado en Buenos Aires, Argentina.
El estreno de esta nueva versión precede a la llegada de Diego Torres a España con su “Mejor que ayer tour”, que recalará el 12 de abril en la sala París 15 de Málaga, el 14 en Razzmatazz 2 de Barcelona y el 15 en la Sala Eslava de Madrid. Entradas AQUI.
Con más de tres décadas de experiencia en la industria musical, Diego Torres se ha convertido en uno de los artistas latinoamericanos más reconocidos en el mundo. Su álbum de debut, “Diego Torres” (1992), que fue un éxito instantáneo, dio inicio a una extensa lista de éxitos, una decena de álbumes y más de 20 millones de discos vendidos en todo el mundo, además de dos Latin GRAMMY® y varios premios Billboard de la música latina en sus vitrinas.
Su colaboración con Estopa vincula su carrera a la del dúo por excelencia de la música española. Autores de canciones que han marcado la banda sonora de varias generaciones, atesoran un legado forjado a través de estos 25 años, en los que han cosechado reconocimientos de gran prestigio y acumulado más de 70 discos de Platino por sus álbumes y 31 por sus canciones. Los Muñoz coronaron 2024 con la publicación de Estopía y la “Gira 25 Aniversario”, que ha pulverizado todos los récords de público.
Merche, una de las voces más emblemáticas del panorama musical español, presenta su esperado regreso con un nuevo single, "Tengo Fe", que marca el inicio de su etapa más renovada y poderosa y ya está disponible en todas las plataformas digitales. Este medio tiempo, compuesto íntegramente por la artista, no solo refleja la evolución musical de Merche, sino también un mensaje de esperanza y amor universal, un grito de fe en los valores que, en tiempos difíciles, siguen siendo fundamentales.
“Tengo Fe” llega después de una exitosa gira por toda España, volviendo con más fuerza que nunca con una nueva de sus composiciones en la que reinterpreta el concepto del amor en una era en la que las conexiones humanas parecen desvanecerse. El tema trasciende al amor romántico y se adentra en el amor en su forma más pura e incondicional: el amor por la familia, los amigos, la naturaleza, los niños… por todo aquello que nos une.
"A veces sentimos que el compromiso se está perdiendo, pero 'Tengo Fe' es un recordatorio de que el amor verdadero, el de siempre, sigue existiendo, incluso cuando las circunstancias nos dicen lo contrario", comenta Merche.
El single, que mezcla influencias de la música italiana con las características sonoras que han marcado su carrera, ha sido producido y arreglado por Luca Germini -que ha trabajado con Merche en temas de su discografía como “Soy como Soy” o “Mis Amigos”-, mientras que la masterización ha corrido a cargo de Antonio Baglio, igeniero de masterización ganador de premios Grammy y Latin Grammy. La canción cuenta con la participación de músicos de gran renombre, como Miguel Lamas (batería), Marco Herreros (bajo) y José de Castro (guitarra), quien ya trabajó con Merche en proyectos anteriores y es considerado uno de los mejores guitarristas de España.
"Este single refleja no solo mi regreso, sino una necesidad personal de reafirmar mis creencias en el amor genuino, en el compromiso de verdad, que a veces parece olvidado. Me siento más conectada que nunca con la música, con mis raíces, y con mi público. Espero que este tema toque el corazón de quienes lo escuchen y les dé algo de esperanza", afirma Merche.
Merche, una de las artistas más destacadas del panorama musical español, continuará a lo largo de 2025 con su “Tour Deluxe Abre Tu Mente Ahora", una serie de conciertos exclusivos en los que interpretará sus grandes éxitos y ofrecerá un show visualmente impactante. En esta gira, cuyas entradas están ya a la venta, la artista, con su carisma y energía inconfundible, conectará con el público de una manera muy especial, con un repertorio que incluye temas como "No me pidas más amor", "Abre tu mente", "Eras tú", "Le deseo", "Cal y arena", "Si te marchas", "Soy Superviviente" y muchos más.
Puedes conseguir tus entradas para los conciertos de Merche en este enlace.
Dos de las artistas más destacadas de la música española, Elena Vargas y María Isabel, se unen para lanzar su nuevo single, "Ay, Quién La Ve", una canción que combina la fuerza del flamenco con toques modernos y un mensaje poderoso sobre la resiliencia y la libertad. Este tema, ya disponible en todas las plataformas digitales, promete convertirse en un himno para quienes buscan superar adversidades y vivir con autenticidad.
Elena Vargas, la talentosa cantante sevillana conocida por su voz camaleónica y su pureza andaluza, ha consolidado su carrera desde que fue finalista en el talent show La Voz en 2019. Con su álbum debut TODO CONTIGO, que alcanzó el Top Ventas y acumuló más de 17 millones de reproducciones, Elena ha demostrado su capacidad para fusionar el flamenco tradicional con sonidos contemporáneos. En 2024, la artista prepara un ambicioso proyecto de flamenco fusión, trabajando junto a productores de Miami y colaborando con figuras como Farruko y Melymel, lo que refleja su constante evolución y versatilidad.
Por su parte, María Isabel, una de las voces más queridas de la música española, regresa con fuerza tras superar desafíos personales y profesionales. Conocida por éxitos como Antes muerta que sencilla, la artista ha vivido una transformación emocional y artística, culminando en su reciente victoria en Bailando con las estrellas a finales de 2023. Este triunfo no solo marcó un hito en su carrera, sino también en su proceso de superación personal, que ha inspirado su música más reciente, como su single Ansiedad.
"Ay, Quién La Ve" es una canción que habla de la fortaleza interior, la independencia y la capacidad de levantarse ante el desamor y las críticas. Con letras como "Anda por la vida sin ver lo que digan, fuerte como un roble, nunca la vieron llorar", el tema refleja la esencia de ambas artistas: mujeres fuertes que han enfrentado desafíos y han salido adelante con determinación y pasión.
La colaboración entre Elena Vargas y María Isabel es un encuentro de dos generaciones y estilos que se complementan a la perfección. Mientras Elena aporta su raíz flamenca y su frescura innovadora, María Isabel suma su experiencia y su capacidad para conectar con el público a través de historias sinceras y emotivas.
Este single es solo el comienzo de lo que promete ser un año lleno de proyectos emocionantes para ambas artistas. No te pierdas "Ay, Quién La Ve", un tema que celebra la libertad, la autenticidad y la fuerza de ser quien quieras ser.
Para más información sobre Elena Vargas, María Isabel y sus futuros proyectos, síguelas en sus redes sociales y descubre cómo su música sigue inspirando a millones.
Con "Ay, Quién La Ve", Elena Vargas y María Isabel nos recuerdan que, sin importar las adversidades, siempre podemos levantarnos y brillar con nuestra propia luz. ¡Un mensaje que resuena en el corazón de todos!
El cantante, compositor y productor musical Luis Ferre regresa con fuerza a la escena musical con su nuevo single, "Eco Persistente", un tema que combina la energía del rock con letras profundas y elaboradas. Este lanzamiento marca un nuevo capítulo en la carrera del artista granadino, quien sigue consolidándose como una figura versátil y comprometida con su arte.
"Eco Persistente" es una creación completamente personal de Ferre, quien se encargó de la composición, producción y arreglos del tema. Además, contó con la colaboración de destacados músicos como Toni Mateos en la batería y Alberto Torres en los violines, mientras que Ferre mismo interpretó el bajo, las guitarras y la programación. El resultado es una canción que refleja su evolución artística y su capacidad para reinventarse sin perder su esencia.
Luis Ferre, conocido por su participación en proyectos como el dúo Tashkiva y por colaboraciones con artistas como David de María, Santaflow y Ella Baila Sola, ha demostrado a lo largo de su carrera una pasión inquebrantable por la música. Su trayectoria incluye éxitos como "Promesas", "Para Siempre Se Acabó" y "Se Desvanecen Mis Sueños", así como presentaciones en eventos de renombre como el 48º Alhama Festival.
Con "Eco Persistente", Ferre no solo renueva su sonido, sino que también ofrece una propuesta fresca y cargada de emociones. El single ya está disponible en todas las plataformas digitales, donde los seguidores del artista pueden disfrutar de su música y seguir su proceso creativo.
Ferre, quien también es activo en redes sociales, ha compartido con sus seguidores el detrás de escenas de la creación de este tema, mostrando su dedicación y amor por la música. En sus propias palabras, vive para crear y crea para vivir, una filosofía que se refleja en cada una de sus composiciones.
Los amantes del rock y la música con mensaje no querrán perderse este nuevo lanzamiento. "Eco Persistente" promete ser un éxito que resonará en la escena musical y consolidará a Luis Ferre como uno de los artistas más interesantes del panorama nacional.
La artista Asia Fioravera se une al músico y compositor STIB KING para presentar su nuevo single, "Waste My Time", un tema que combina poesía íntima y melodías cautivadoras. La canción, compuesta hace dos años durante una jam session en el departamento de Fioravera, finalmente ve la luz después de un proceso creativo lleno de cambios y reflexiones.
"Waste My Time" es el resultado de una colaboración que comenzó como un acto de rebeldía frente a una época difícil en la vida de Asia Fioravera. Las letras, escritas por la propia artista, exploran temas como el amor, la suavidad, la ligereza y el simple deseo de existir. Por su parte, STIB KING aportó su talento en la composición de las guitarras, creando una base musical que complementa perfectamente la poesía de Fioravera.
La grabación y mezcla del tema se llevaron a cabo en el estudio de Adan Hendrix, reconocido productor que supo capturar la esencia emocional de la canción. El proceso creativo, aunque largo, fue un viaje de autodescubrimiento y conexión entre los dos artistas, quienes decidieron rescatar esta idea después de guardarla en un pedazo de papel reciclado durante más de un año.
Asia Fioravera, conocida por su sensibilidad artística y su capacidad para transmitir emociones a través de su música, ha encontrado en STIB KING un aliado perfecto para dar vida a esta canción. Juntos, han creado un tema que invita a la reflexión y al disfrute, con una mezcla de sonidos acústicos y letras profundas que resuenan en el corazón del oyente.
"Waste My Time" ya está disponible en todas las plataformas digitales. Este lanzamiento marca un nuevo hito en la carrera de Asia Fioravera, quien continúa explorando nuevas formas de expresión y consolidándose como una voz única en la escena musical independiente.
Para aquellos interesados en conocer más sobre Asia Fioravera y sus futuros proyectos, pueden seguirla en sus redes sociales, donde comparte actualizaciones, detrás de escenas y reflexiones sobre su proceso creativo.
No te pierdas esta colaboración llena de emociones y melodías que prometen quedarse contigo mucho tiempo.
César Reyes, conocido artísticamente como “El Tucusito”, se suma a la prestigiosa plataforma audiovisual Patio Sonoro, que ha llevado la música llanera más allá de las fronteras venezolanas. Con su arpa, cuatro y maracas, “El Tucusito” ofrece una interpretación única que captura la esencia del llano y emociona a quienes tienen el privilegio de escucharlo.
En esta ocasión, el artista presenta un cover llanero que incluye cinco temas de su autoría: “Hazañas del Tucusito”, “Pa´ los envidiosos”, “La última Coca Cola”, “El dinero y los amigos” y “Con la empalizada en el suelo”. Cada una de estas canciones refleja su talento como compositor e intérprete, consolidándolo como uno de los grandes referentes del joropo venezolano.
“El Tucusito” no solo ha conquistado el corazón de los amantes de la música llanera en Venezuela, sino que también ha llevado su arte a nivel internacional. Su capacidad para transmitir la cultura y tradición del llano lo ha convertido en un embajador del folclore venezolano en escenarios de todo el mundo.
Además, el artista anunció que en el año 2025 realizará una gira por varias ciudades de Estados Unidos y Europa, donde compartirá su música con nuevas audiencias y seguirá promoviendo la riqueza cultural de Venezuela. Esta gira representa un paso más en su carrera internacional y una oportunidad para que más personas conozcan y se enamoren de la música llanera.
Patio Sonoro, la plataforma que ha reunido a grandes exponentes del joropo como Reynaldo Armas, Cheo Hernández Prisco, Miguelito Díaz, Fernando Tovar, Mayra Tovar y Wilmer Tovar, entre otros, sigue siendo un espacio clave para la difusión y preservación de este género musical. La participación de “El Tucusito” en este proyecto refuerza su compromiso con la música llanera y su deseo de llevarla a nuevos horizontes.
Para aquellos que deseen disfrutar de la interpretación de César Reyes “El Tucusito”, pueden visitar Patio Sonoro y dejarse llevar por el sonido auténtico del llano. Además, pueden seguir al artista en sus redes sociales para estar al tanto de sus próximos proyectos y presentaciones.
No te pierdas esta oportunidad de conectarte con la esencia del llano a través de la música de “El Tucusito”. ¡Una experiencia que te transportará directamente a las tierras venezolanas!
La cantautora española Conchita regresa a la escena musical con su nuevo single, "Quien Quieras", una poderosa canción que invita a reflexionar sobre la capacidad de tomar decisiones y reinventarse cada día. Con letras inspiradoras, el tema habla de la oportunidad que todos tenemos de dar un giro a nuestras vidas, empezar de cero y convertirnos en quien realmente queremos ser.
Conchita, conocida por su álbum debut Nada Más (2007), producido por Juan Luís Jiménez, consolidó su carrera con éxitos como "Tres Segundos" y "Nada Que Perder", que se convirtieron en himpos de la música española. Su estilo, influenciado por una amplia gama de artistas contemporáneos, combina melodías emotivas con letras profundas que resuenan en el corazón de sus seguidores.
"Quien Quieras" es un recordatorio de que nunca es tarde para cambiar de rumbo y perseguir nuestros sueños. La canción, que ya está disponible en todas las plataformas digitales, transmite un mensaje de empoderamiento y esperanza, animando a los oyentes a abrazar la libertad de ser quienes realmente quieren ser.
Con este nuevo lanzamiento, Conchita demuestra una vez más su talento como compositora y su capacidad para conectar con el público a través de historias universales. Su música sigue siendo un refugio para aquellos que buscan inspiración y motivación en momentos de cambio.
No te pierdas "Quien Quieras", un tema que promete convertirse en un himno para quienes buscan reinventarse y seguir adelante. Para más información sobre Conchita y sus futuros proyectos, síguela en sus redes sociales y descubre cómo su música sigue marcando la diferencia.
Con "Quien Quieras", Conchita nos recuerda que lo mejor de empezar de cero es que mañana podemos ser quien queramos. ¡Un mensaje que todos necesitamos escuchar!
Augusto Durán, conocido artísticamente como Tutto Durán, el cantautor y compositor español originario de Las Palmas de Gran Canaria, presenta su nuevo single, "Bahía". Este tema, inspirado en la cultura, la pasión y la autenticidad de Brasil, es un homenaje a un país que ha dejado una profunda huella en su vida. Con letras que reflejan la libertad, la felicidad y la conexión humana, Tutto nos invita a sumergirnos en un viaje emocional a través de su música.
Nacido en 1984, Tutto Durán tuvo una primera vida como futbolista profesional, debutando a los 14 años en la UD Las Palmas. Sin embargo, tras 11 años en el mundo del deporte, decidió dejar atrás el fútbol en busca de una satisfacción personal que no encontró en los campos de juego. Fue en medio de dificultades familiares y económicas que descubrió la música como refugio y herramienta de transformación.
Su carrera musical despegó en 2017, cuando participó en el reality Gran Hermano VIP y lanzó su primer single, "Cómo vuelvo al pasado". Un giro inesperado en su promoción, respaldado por el apoyo de Cristino Ronaldo, catapultó el éxito de la canción, alcanzando 8 millones de reproducciones en Spotify y obteniendo un Disco de Oro. Desde entonces, Tutto ha consolidado su lugar en la industria musical con éxitos como "Te vuelvo a enamorar" y "Me gustas", que le han valido tres discos de oro y uno de platino, superando los 90 millones de reproducciones en streaming.
"Bahía" es una muestra más del talento de Tutto como compositor y cantante. Producida por él mismo junto a Juanka Trujillo y Ferdinad, la canción combina melodías envolventes con letras profundas que hablan de amor, conexión y autenticidad. Este single es un adelanto de lo que será su próximo proyecto musical, que promete seguir consolidando su legado como uno de los artistas más versátiles y apasionados de la escena española.
Con giras por toda España y una base de seguidores cada vez más amplia, Tutto Durán continúa escribiendo su historia a través de la música, demostrando que el trabajo duro y la pasión son la clave del éxito. "Bahía" ya está disponible en todas las plataformas digitales, y sus fans pueden esperar más sorpresas en los próximos meses.
Para mantenerse al día con las novedades de Tutto Durán y sus futuros proyectos, no duden en seguirlo en sus redes sociales. Con "Bahía", el artista canario nos invita a sentir, vibrar y conectar con la esencia de la vida a través de su música.
Con tan solo 23 años, Shakira Martínez, la joven estrella de Elda (Alicante), sigue sumando éxitos a su ya impresionante carrera. Tras el éxito rotundo de su tema "Hasta el infinito" junto a Maki, que está a punto de alcanzar el disco de platino, la artista presenta su nuevo single, "Te voy a Regalar", disponible ya en todas las plataformas digitales.
Shakira, ganadora del Premio Odeón a la Mejor Artista Revelación Flamenca en 2022 y con tres discos de oro en su haber, ha logrado conquistar al público con su voz única y su capacidad para fusionar el flamenco tradicional con sonidos urbanos. Su talento la ha llevado a compartir escenario con grandes nombres como Alejandro Sanz, Pitingo e India Martínez, consolidándose como una de las voces más destacadas de su generación.
Criada en un ambiente musical gracias a la influencia de su abuela, la primera cantante profesional de su familia, Shakira saltó a la fama a través de versiones virales en YouTube que acumularon millones de reproducciones. Desde entonces, no ha dejado de crecer, tanto en seguidores como en reconocimiento. Actualmente, cuenta con más de 400.000 oyentes mensuales en Spotify y una destacada presencia en redes sociales, donde suma más de 250.000 seguidores en TikTok, 120.000 en Instagram y 170.000 suscriptores en YouTube.
"Te voy a Regalar" promete ser otro éxito en la carrera de la artista, que sigue conectando con audiencias de todas las edades gracias a su estilo innovador y su pasión por el flamenco. Además, sus fans tendrán la oportunidad de disfrutar de su música en directo en 2025, durante una gira que incluye un concierto confirmado en Sevilla el 29 de marzo en el Cartuja Center Cite.
Shakira Martínez no solo es una artista en ascenso, sino también un referente para las nuevas generaciones que buscan mantener viva la esencia del flamenco mientras lo reinventan. Con "Te voy a Regalar", la alicantina demuestra una vez más por qué es una de las grandes promesas de la música española.
No te pierdas su nuevo single, disponible en todas las plataformas digitales, y síguela en sus redes sociales para estar al tanto de sus próximos proyectos.
En una colaboración que promete conquistar corazones, los artistas Mara Vélez y Atk Epop lanzan su nuevo sencillo titulado "Como Decirle". Esta canción, con una fusión de dulces melodías y ritmos envolventes, narra una emotiva historia de una declaración de amor, teñida con tintes de Reggae y Synth Pop que transportan al oyente a un universo sonoro único.
La letra de "Como Decirle" es una poesía hecha música, donde Mara Vélez despliega su voz delicada y cautivadora, acompañada por la producción vibrante y moderna de Atk Epop. El tema explora la vulnerabilidad y el anhelo que se siente al intentar expresar sentimientos profundos. Desde sus versos iniciales, la canción captura la esencia de la conexión emocional: "Como decirle lo que siento,susurrar en su oído lento,cuando la veo yo me pierdo,en su sonrisa encuentro el cielo."
El arreglo musical combina elementos orgánicos y electrónicos, destacando un ritmo Reggae cálido con texturas synth que aportan un aire nostálgico y contemporáneo al mismo tiempo. La producción logra un equilibrio perfecto entre la sencillez y la sofisticación, permitiendo que la voz de Mara Vélez brille con toda su intensidad emocional.
Sobre la inspiración detrás de "Como Decirle", los artistas comentan: "Queríamos crear una canción que hablara de lo complicado pero hermoso que es abrir el corazón y decirle a alguien lo importante que es en tu vida. Es una historia que muchos pueden sentir como propia."
Este sencillo no solo marca un paso importante en la carrera de ambos artistas, sino que también resalta la fuerza creativa de las colaboraciones en la música actual. Mara Vélez y Atk Epop logran unificar sus estilos y talentos para ofrecer una pieza que conecta con el alma.
"Como Decirle" ya está disponible en todas las plataformas digitales y viene acompañado de un videoclip que resalta la belleza visual y emocional de la canción. Este lanzamiento promete ser un éxito tanto para los fans de siempre como para quienes descubren a estos artistas por primera vez.
Escucha "Como Decirle" ahora y déjate llevar por la magia de esta declaración musical.
El reconocido músico y compositor argentino Fabián Muzzo presenta su nuevo single, "Bahía", una canción que rinde tributo a la vibrante cultura, la pasión y la autenticidad de Brasil, un país que ha dejado una huella profunda en su vida y en su música. Con este tema, Muzzo captura la esencia de un lugar único, destacando la generosidad de su gente, la libertad y la felicidad que se reflejan en las miradas de sus niños, y la riqueza cultural que define su forma de ser.
Fabián Muzzo, quien comenzó su carrera como pianista especializado en jazz, blues y rhythm and blues, ha consolidado una trayectoria musical impresionante. Formado con maestros como Hugo González Neira y Manuel Fraga, y egresado de la E.M.P.A. de Buenos Aires, Muzzo ha compartido escenario con leyendas de la música como David Lebón y Luis Alberto Spinetta. Su paso por Londres, donde estudió composición en Morley College y fue tecladista y arreglista para bandas de pop y rock, marcó un antes y un después en su carrera, llevándolo a formar la banda instrumental Tango 2000 y a recorrer el Reino Unido con su música.
Con una discografía que incluye álbumes como "Don't say no", "MiReDo", "JUEGA" y "VUELA MUZZOCIRCUS", Muzzo ha explorado una fusión de estilos que van desde el pop y el jazz hasta el dance y el rock. Su tema "Vuela" lo catapultó en Estados Unidos, donde ha recibido numerosos reconocimientos, incluyendo el premio al Mejor Artista de Rock en 2016 por The Akademia Music Awards y una mención especial por su EP "Nueva Jamás Volverás". Recientemente, en mayo de 2024, fue incluido en el Salón de la Fama de Los Ángeles, California, un logro que celebra sus 20 años de carrera.
"Bahía" es un adelanto de su próximo álbum, "20 Fabián Muzzo", que se lanzará en noviembre de 2024. Este trabajo conmemora dos décadas de trayectoria musical, reuniendo canciones publicadas durante este tiempo junto a nuevas composiciones que reflejan sus experiencias de vida y su evolución como artista.
El single ya está disponible en todas las plataformas digitales, y sus seguidores pueden esperar más sorpresas en los próximos meses. Para mantenerse al tanto de los proyectos de Fabián Muzzo, no duden en seguirlo en sus redes sociales.
Con "Bahía", Fabián Muzzo no solo celebra su legado musical, sino que también nos invita a viajar a través de la música a un lugar lleno de color, ritmo y alma: Brasil.
Molotov, la legendaria banda mexicana, ícono del rock en español cumple años, en su 30 aniversario se disponen a tomar los escenarios del viejo continente y Latinoamérica.
Desde 1995 Molotov ha sido un referente de la música en español, llevando el rock latino a lugares de todo el mundo con su poderoso en vivo y un repertorio lleno de clásicos atemporales con letras que le hablan a un público sin fronteras.
Con 3 décadas de trayectoria y dueños de un estilo único que ha conquistado a generaciones de fans, la banda se consolida como uno de los actos más importantes en vivo y una leyenda de la música mexicana.
“Este es un año muy especial para nosotros, tres décadas no son fáciles de lograr pero hemos aguantado vara gracias a ustedes banda! Nos llena de emoción anunciar esta gira mundial para celebrar con ustedes y compartir nuestra música con toda la gente que nos ha apoyado desde el principio.” Comentó la banda en un mensaje.
La gira ya comenzó este año en Argentina y 3 fechas en Bolivia. Próximamente llevará a Molotov a ciudades como CDMX, Bogotá, Lima, San Juan, Dublín, Madrid, París y muchas más, prometiendo un espectáculo lleno de sorpresas, clásicos de su repertorio y momentos inolvidables para el público.
Con una trayectoria llena de éxitos como “Gimme the Power”, “Voto Latino”, “Puto”, entre otros, Molotov continúa siendo una de las bandas más influyentes del panorama musical actual.
¡La fiesta continúa! Prepárate para vivir una experiencia única e irrepetible, con Molotov celebrando 30 años de historia, pasión y música. Puedes comprar tu entrada en este enlace.
