La cantante y compositora Shara Pablos, originaria de Cáceres, continúa su ascendente carrera musical con el lanzamiento de su nuevo single "Tóxico". A sus 29 años, la artista extremeña ha demostrado ser una de las voces más prometedoras del flamenco pop, con un estilo que mezcla la tradición y la modernidad en cada una de sus composiciones.

Desde muy pequeña, Shara mostró un profundo interés por la música, participando en concursos y coros escolares, lo que fue cimentando su pasión por el arte. Durante su etapa escolar, comenzó a escribir poesía, que luego se transformaría en las letras de sus primeras canciones. Fue en su adolescencia cuando empezó a darse a conocer en su ciudad natal, interpretando canciones de artistas tan influyentes como Niña Pastori, Alejandro Sanz y Vanesa Martín. Estas primeras experiencias en los escenarios locales fueron moldeando su estilo y forjando su identidad artística.

En 2022 y 2023, Shara Pablos presentó al mundo su primer álbum, "Cicatrices", un proyecto autoeditado que lanzó de manera progresiva, single a single. Este disco, compuesto por siete temas originales, no solo destaca por su calidad musical, sino también por el hecho de que Shara participó activamente en la producción de cada uno de ellos. "Cicatrices" es una obra que refleja las vivencias y emociones de la artista, y que ha recibido una cálida acogida por parte del público, acumulando millones de reproducciones en redes sociales y plataformas digitales.

"Tóxico", su nuevo single, continúa esta senda de éxito. En esta canción, Shara aborda las complejidades de una relación dañina con una honestidad desgarradora, envolviendo su mensaje en la riqueza sonora del flamenco pop. Con su característico estilo, la artista logra transmitir la intensidad emocional de la letra, creando una pieza que no solo es musicalmente impecable, sino también profundamente resonante con quienes han experimentado una relación similar.

Shara Pablos se encuentra actualmente trabajando en su segundo álbum, que verá la luz a finales de 2024. Este nuevo proyecto, que promete seguir explorando las emociones más profundas y las raíces del flamenco pop, será anticipado por el lanzamiento del single "Yo lo haré por ti", programado para el 4 de enero en Radiole y el 5 de enero en todas las plataformas digitales.

"Tóxico" ya está disponible para streaming en todas las plataformas digitales, y promete convertirse en otro éxito de esta artista que sigue consolidándose como una de las grandes promesas del flamenco pop. Para más información sobre Shara Pablos y sus futuros proyectos, no olvides seguirla en sus redes sociales oficiales.

Tras su exitosa gira de promoción por Colombia, México y Venezuela, la cantante peruana Hanna Levy, presenta su nuevo sencillo ‘’Quiero Ser’’ una composición romántica inspirada en la historia de amor con el gran amor de su vida, su esposo.

La canción fue compuesta en un momento difícil de su relación sentimental, y mediante una nota de amor decide expresarle lo siguiente ‘’no importa dónde estés, siempre veremos la misma luna y el mismo sol’’.

‘’Quiero Ser’’ fue producida y compuesta junto al venezolano Mario Caceres, creador de varios éxitos latinos, el cual ha trabajado como autor, compositor y productor de artistas como Anitta, Maluma, Becky G, entre otros.

El vídeo clip fue grabado en las encantadoras playas de Tulum, México y transmite la frescura y calidez para dedicar a esa persona especial en cualquier momento y/o circunstancia de la vida.

Hanna, sigue en busca de que su música sea inspiración para todos los que la oyen, para así seguir abriéndose paso en el mercado musical y continuar consagrándose como una artista que rompe fronteras con su música.

Síguela en sus redes sociales para que no te pierdas ninguno de sus movimientos y lanzamientos musicales como @HannaMusicc

La disquera líder de música de bachata EQS Música presenta el nuevo sencillo del bachatero español más destacado del momento Tony Lozano, "CUPIDO" junto al reconocido productor DerekVinci. Este lanzamiento es una reinterpretación en bachata del exitoso tema de Beret, manteniendo la esencia y el sentimiento de la canción original, pero añadiendo el toque distintivo y apasionado de la bachata.

La colaboración entre Tony Lozano y DerekVinci ha resultado en una fusión perfecta de estilos. Lozano, conocido por su capacidad para innovar dentro del género, y DerekVinci, uno de los productores más influyentes y pioneros en la bachata, han trabajado juntos para crear una versión que respeta la integridad de la obra de Beret, pero con el ritmo y la emoción que caracteriza a la bachata, gracias al respaldo de EQS Música donde Tony Lozano ha logrado ser catapultado a nuevos países.

Tony Lozano ha sido aclamado por sus recientes éxitos como "Santa" junto a Sebas Garreta y "Salitre" en colaboración con DJ Husky y la renombrada pareja de baile Luis y Andrea. Con "CUPIDO", Lozano continúa su ascenso en la escena musical, consolidándose como una de las figuras más fuertes y queridas del género.

DerekVinci, por su parte, ha aportado su experiencia y su visión innovadora a esta nueva versión, garantizando una producción de alta calidad que destaca tanto por su fidelidad al original como por su frescura. La combinación de la voz emotiva de Tony y la producción meticulosa de DerekVinci hace de "CUPIDO" una canción que promete conquistar tanto a los seguidores de la bachata como a los fans de Beret.

La cantautora mexicana Dalú, una joven promesa de la música latina, vuelve a sorprender con el lanzamiento de su nuevo single "Tuya". A sus 23 años, Dalú ha logrado consolidar una carrera musical que destaca por la profundidad de sus letras y su habilidad para moverse con soltura entre diversos géneros. Con "Tuya", la artista nos ofrece una composición cargada de emociones, que refleja la madurez y versatilidad que ha desarrollado a lo largo de su trayectoria.

Desde muy pequeña, Dalú estuvo rodeada de música gracias a la influencia de su padre, un músico y artista visual. Esta cercanía con el arte desde temprana edad ha sido clave en su formación como cantautora. A los 8 años, Dalú comenzó a subir a los escenarios, y en la secundaria descubrió su pasión por la escritura, un talento que ha pulido con los años y que la ha llevado a ganar numerosos concursos de música durante su juventud.

Su primer sencillo, "Dime", lanzado en 2016, fue un rotundo éxito en países de habla hispana, alcanzando más de un millón de reproducciones en redes sociales. Dos años después, Dalú incursionó en el mercado angloparlante con "Elvis's Look", su primer single en inglés, acompañado de un videoclip filmado en varios escenarios de Arizona, Estados Unidos. Este mismo año lanzó su primer álbum en español, titulado *DALÚ*, compuesto por diez canciones originales que reflejan su capacidad para explorar y dominar una amplia gama de estilos musicales, desde el rock y el soul hasta el country, el funk y el pop.

"Tuya", su más reciente creación, continúa esta tradición de diversidad musical y lírica, presentando una pieza que destaca por su autenticidad y el poder emotivo de su interpretación. Con este lanzamiento, Dalú demuestra una vez más que no es una artista de concepto único, sino una creadora multifacética que brilla en cada género que toca.

"Tuya" ya está disponible en todas las plataformas digitales, y promete ser otro éxito en la carrera de esta joven artista que sigue conquistando corazones con su música. Para seguir de cerca los próximos proyectos de Dalú, no olvides seguirla en sus redes sociales oficiales.

El talento emergente mexicano, Horacio Ricco, se lanza a la escena musical con su primer single "Hoy", una cautivadora fusión de jazz, NeoSoul y pop latino que promete marcar un antes y un después en el panorama musical urbano. Como guitarrista, cantante y compositor, Ricco ha logrado crear un sonido único y sofisticado, en el que la calidad instrumental orgánica se entrelaza con las vibrantes melodías del pop latino contemporáneo.

"Hoy", su canción debut, captura ese momento mágico en el que uno se da cuenta de que se ha enamorado. Con una letra delicada y emotiva, acompañada por una producción sonora que mezcla lo mejor del jazz y NeoSoul con ritmos latinos, Ricco ha conseguido crear una pieza que no solo toca el corazón, sino que también destaca por su riqueza musical. Este lanzamiento no solo es una declaración de amor, sino también una declaración de intenciones de un artista que busca elevar la música urbana latina a nuevos niveles de excelencia.

Horacio Ricco se presenta como una voz fresca y diferente dentro de la música latina, aportando una propuesta que se aleja de los clichés del género para ofrecer algo verdaderamente auténtico y original. Su habilidad para combinar complejos arreglos jazzísticos con la accesibilidad del pop latino resulta en una experiencia auditiva que es tanto sofisticada como accesible para un público amplio.

"Hoy" ya está disponible en todas las plataformas digitales, invitando a los oyentes a sumergirse en un mundo sonoro donde el amor y la musicalidad se encuentran en perfecta armonía. Para aquellos que quieran seguir de cerca la prometedora carrera de Horacio Ricco y estar al tanto de sus próximos proyectos, pueden seguirlo en sus redes sociales oficiales.

El joven talento almeriense Antonio Guindo Navarro, más conocido como GUINDO o GNDO, vuelve a captar la atención del panorama musical con su nuevo single "Minnie". A sus 25 años, GUINDO ha demostrado ser un músico en constante evolución, fusionando influencias de artistas como Kaze, Eminem, Nicky Jam y Neeus para crear un sonido único y personal.

"Minnie", uno de sus temas más recientes, es una prueba de la madurez y autenticidad que caracterizan su estilo. Con una mezcla de ritmos urbanos y letras que reflejan las inquietudes y experiencias de la juventud, GUINDO consigue conectar de manera directa y profunda con su audiencia. Su música, que emana la riqueza cultural del Mediterráneo, es un viaje sonoro que ofrece frescura y diversidad, atributos que han captado la atención de productoras internacionales como Indimore Music, Ytinifni Pictures y United Music Mafia.

Además de "Minnie", GUINDO ha lanzado otros éxitos como "Funky Love" y "Capisci", consolidando su lugar en la escena musical emergente. Sin embargo, el artista no se detiene aquí; actualmente se encuentra trabajando en un nuevo EP que explora el Afrobeat, con el tema "Cuando Dice Que Te Vas" como track principal. Este esperado proyecto verá la luz el próximo viernes 23 de agosto, prometiendo una vez más sorprender a sus seguidores y a los críticos musicales.

GUINDO, quien hasta ahora ha grabado con pequeñas productoras andaluzas, aspira a colaborar con artistas consolidados como C. Tangana y Yung Beef en el futuro. Su visión artística y la autenticidad de su propuesta le auguran un prometedor recorrido en la industria musical.

"Minnie" ya está disponible para streaming en todas las plataformas digitales. Para mantenerse al tanto de los próximos lanzamientos de GUINDO y seguir de cerca su trayectoria, no olvides seguirlo en sus redes sociales.

La icónica artista mexicana Thalía sorprende al mundo de la música con su nuevo single "Persiana Americana", una colaboración sin precedentes con el legendario baterista de Soda Stereo, Charly Alberti. Disponible ahora en todas las plataformas digitales, esta versión del clásico del rock en español promete convertirse en un himno para las nuevas generaciones, mientras rinde homenaje a una de las bandas más influyentes de todos los tiempos.

Thalía, una de las personalidades más influyentes de la industria del entretenimiento latino, cuenta cómo conoció a Charly Alberti en un momento que describe como "tembloroso y casi desmayante". Para Thalía, Charly no era solo un músico; era una figura mítica, salida directamente del póster de Soda Stereo que adornaba su habitación de adolescente. Ver a Charly en persona, con su inconfundible melena plateada y su sonrisa característica, tocando sus icónicas baterías para ayudarla a cumplir uno de sus sueños, fue un momento impactante y surreal para ella.

Esta colaboración no solo es un encuentro entre dos grandes figuras de la música, sino que también representa un puente entre diferentes épocas y estilos. Thalía, quien ha construido una carrera monumental como cantante, actriz y empresaria, ha vendido más de 50 millones de discos en todo el mundo y ha sido galardonada con numerosos premios, incluido el prestigioso Latin Grammy President’s Merit Award en 2019. Su capacidad para reinventarse y mantenerse relevante a lo largo de las décadas es innegable, y su impacto en la música pop latina es indiscutible.

"Persiana Americana", en esta nueva interpretación, combina la poderosa voz de Thalía con el inigualable estilo de batería de Charly Alberti, creando una fusión que respeta la esencia del tema original, pero con un toque contemporáneo. Esta canción no solo es un tributo a la época dorada del rock en español, sino también una celebración de la conexión artística que se ha formado entre estos dos titanes de la música.

El lanzamiento de este single marca un momento histórico en la carrera de Thalía, quien continúa sorprendiendo a su público con proyectos innovadores y colaboraciones inesperadas. "Persiana Americana" es más que una simple canción; es una oda al legado de Soda Stereo y a la influencia duradera que la banda ha tenido en generaciones de músicos y fans por igual.

Para aquellos que desean seguir de cerca los próximos proyectos de Thalía, incluyendo futuras colaboraciones y lanzamientos, pueden seguirla en sus redes sociales, donde la artista comparte sus últimas novedades y mantiene una conexión directa con sus seguidores. "Persiana Americana" ya está disponible para streaming, y es un recordatorio del poder de la música para unir generaciones y revivir clásicos con una nueva energía.

Va a ser un proyecto único y de esos que dejan huella. El sello discográfico WeGotTheSound Music tiene todo listo para mostrar el resultado de ‘TENEMO’ EL SONIDO VOL. 1’, un álbum de estudio a través del que dar a conocer a 13 talentos emergentes residentes en España, aunque no necesariamente nacidos aquí. El ejemplo más claro lo tenemos en ese primer ‘single’ con el que mostrar la carta de presentación de lo que se viene.

Porque, desde este 15 de agosto, ya puedes escuchar en todas las plataformas digitales ‘JAKE MATE’, una composición detrás de la que se encuentra el dominicano, pero asentado en Sevilla, Chris Mars. Una voz con una personalidad muy marcada que ha dado forma a la letra de una canción que ha contado con el soporte en la producción del multiplatino Mercaloops y la coproducción de Saint Cairo y Gotex, también con varios Discos de Platino a sus espaldas.

A través de la historia que narra el tema, somos capaces de navegar por ese amor que nos tiene en jaque mate, utilizando de manera sutil ese símil del ajedrez y tratando de empatizar con quien se encuentre al otro lado de la música de Chris Mars.

En cuanto a lo sonoro, el artista se sirve del afrobeat, el R&B y tintes de góspel en una producción plagada de matices que nos llevan hacia el terreno de lo urbano. De hecho, él mismo, es la ejemplificación de que el artista dominicano no tiene que encasillarse en el ‘dembow’, porque, según sus palabras, “hago pop, reguetón y R&B”.

Además, el estreno viene acompañado de un videoclip donde predominan las escenas en el estudio de grabación, un lugar común que nos lleva, aunque con un ambiente algo más retro con esas televisiones de tubo encendidas, a la puesta en escena de las ‘Bizarrap Sessions’. En segundo de los escenarios es una ventana, plagada de remates de madera en una metáfora de vamos remendando el corazón con esas jugadas maestras que nos hace la otra persona.

WeGotTheSound Music es un sello discográfico con base en España que, este 2024, creaba un Music Camp con artistas emergentes. Un proyecto con el objetivo claro de buscar ese talento que se encuentra dentro de nuestro país y que necesita el impulso de la confianza que da una primera oportunidad. Desde esa raíz nada el disco ‘TENEMO’ EL SONIDO VOL. 1’. Un álbum con 13 pistas, 10 de ellas inéditas, a través de las que descubrir a nombres que tienen mucho que aportar a la escena musical, como Pboy o Yunior. Todos ellos estará en un ‘tracklist’ de entre el que, al menos uno, acabará firmando con Interscope y WeGotTheSound Music para el desarrollo de su carrera.

Detrás de este nombre artístico se encuentra Cristofer Lisandro Martínez de Paula, artista nacido en la República Dominicana que viene a demostrar que puede salirse de los cánones musicales para aportar frescura a un mercado donde lo urbano, cada vez más, pega fuerte en las ‘playlist’. Amante del arte que practica y compositor de sus temas, cuenta con grandes influencias de grandes voces consagradas como Chris Brown o Travis Scott, pero con ese giro de nostalgia que le aporta la debilidad por Michael Jackson, tal y como se puede comprobar en las ‘covers’ que comparte en sus redes sociales.

‘JAKE MATE’ le permite continuar ampliando un repertorio dentro del que destacan dos composiciones que encuentras en Spotify y que dan pistas de la senda en la que se maneja, siempre dentro de esa cuerda floja del contraste entre el amor y el desamor: ‘Si te das’ y ‘Solo en Navidad’.

El compositor Jacob Chacko culmina un año de intensa creatividad con el lanzamiento de su nuevo single "Stay On", que coincide con la llegada de su esperado álbum "Much Sublime", disponible desde el 16 de agosto en todas las plataformas digitales.

"Stay On" es la pista de cierre de un álbum que fusiona con maestría elementos de Pop-Rock, Synth Pop y la honestidad característica del Singer-Songwriter. Con un gancho sencillo pero contundente, y una presentación audazmente enraizada en el blues-rock, la canción promete elevar el ánimo de sus oyentes, concluyendo la travesía musical del disco con una nota de optimismo y energía renovada.

"Much Sublime" se presenta como un homenaje a la unidad y la comprensión, con once paisajes sonoros originales que celebran la posibilidad y la esperanza. El álbum lleva a los oyentes en un viaje encantador, desde la acústica y atmosférica "City with Lights On" hasta arreglos melódicos eufóricos, guitarras electrizantes y sintetizadores que resuenan con un sentimiento inspirador. Cada canción está impregnada de imágenes poderosas y la gratitud personal de Jacob, iluminando un tapiz de diseño atmosférico y lleno de alma.

La versatilidad es la clave en "Much Sublime". A pesar de los hilos conductores de la voz y la colorida producción, ninguna canción es igual a otra. Temas como "Back for More", con su energía vibrante y estribillo pegajoso, y el toque country de la canción que da nombre al álbum, "Much Sublime", demuestran las raíces eclécticas de Chacko. El estilo inspirador del artista resuena en celebraciones himnicas como "Make It" y "Feel Alive", mientras que una aura de blues-rock y soul se desliza con sensualidad en la nostálgica "My Heart and Soul".

El álbum no se detiene ahí; "Let It Slide" continúa elevando el ánimo, mientras que la intrigante "Mission to the Universe" mezcla susurrados vocales con una vibrante distorsión rockera. El viaje continúa con la alegre y anthemica "Turnaround", y la suave y poética "Journeyman’s Tale", capturada acústicamente.

Con "Stay On", Jacob Chacko no solo cierra un álbum, sino también un capítulo de su carrera lleno de innovación y expansión artística. Este single y el álbum "Much Sublime" ya están disponibles para streaming en todas las plataformas digitales. Para mantenerse al tanto de sus próximos proyectos y lanzamientos, los fans pueden seguir a Jacob Chacko en sus redes sociales oficiales.

SOLO DILO es el quinto lanzamiento de VAXTI, a través de una canción al estilo de pop punk donde la batería juega un papel primordial, dándole un toque demasiado energético y explosivo que se relaciona con su letra, la cual habla de que hay veces que te enamoras, aunque sabes que va terminar mal, esas banderas rojas que no queremos ver al pensar que en una noche de diversión, en una mirada en el autobús o en quien acabas de conocer encontrarás el verdadero amor del que te empiezas a enamorar perdidamente, pero descubres que la otra persona solo quiere vivir el momento y no solo contigo. Solo Dilo le canta a ese amor no recíproco pero intenso para acompañarte a disfrutar la dosis de serotonina y oxitocina aunque sea temporal.

El video de Solo Dilo se desarrolla en un campamento donde los 4 amigos creen que ya ligaron en la noche, lo que no saben es que se trata de la misma chica y que al final ella solo buscaba algo más y no precisamente robar sus corazones.

VAXTI es una banda de 4 amigos que desde la preparatoria decidieron formar una banda y ahora incursionan de manera profesional para formar parte de la escena actual del Pop Punk latinoamericano, Erick Pantoja “Rex” en el bajo y compositor, Jesús Vargas “Metal” voz y compositor, Hector Olvera “Hoolmss” en la batería y Alberto Pérez “Beto” guitarrista.

La joven artista rondeña Marian Villar se une al talentoso motrileño Hezu Romero para presentar su nuevo single "Piensa Positivo", una colaboración que promete dejar huella en el panorama musical. Esta canción, ya disponible en todas las plataformas digitales, es una invitación a mantener una actitud positiva frente a las adversidades, mezclando las influencias de ambos artistas para crear una propuesta fresca y llena de energía.

Marian Villar, con la pasión por la música enraizada en su familia, ha estado vinculada al flamenco desde una edad temprana. Criada en un ambiente donde el arte de la saeta y el flamenco eran protagonistas, Marian acompañaba a su padre a las peñas flamencas de Ronda, donde absorbía cada nota y cada compás de este género tan arraigado en su tierra. La tradición flamenca de su familia es notable, con su tío llegando a las semifinales del popular programa "Gente Joven" y su padre ganando el Concurso de Saetas de Ronda. Este entorno artístico moldeó la sensibilidad musical de Marian, quien ha sabido fusionar estas raíces con su propia visión contemporánea de la música.

Por su parte, Hezu Romero, originario de Motril, comenzó su andadura musical de manera autodidacta. Desde su adolescencia, la guitarra española fue su compañera, y junto a amigos del barrio, empezó a crear música. Lo que comenzó como sencillas sesiones con guitarra y voces, se ha transformado con el tiempo en un proyecto musical más profesional. Desde su debut en solitario a principios de 2022, Hezu ha lanzado varios temas que han capturado la atención por su autenticidad y creatividad, acumulando un repertorio que sigue creciendo.

"Piensa Positivo" es el resultado de la unión de estas dos trayectorias musicales tan distintas pero complementarias. La canción destaca por su mensaje optimista y su capacidad para conectar con el público a través de letras sinceras y una melodía envolvente. La fusión de la experiencia flamenca de Marian y la versatilidad de Hezu en la producción musical ha dado lugar a un single que no solo resuena con la juventud, sino que también se adentra en la profundidad de las emociones humanas.

Este lanzamiento marca un hito en las carreras de ambos artistas, quienes han logrado combinar sus talentos para crear una canción que inspira y motiva. "Piensa Positivo" es más que un simple tema; es un reflejo de las experiencias de vida de Marian y Hezu, y de su deseo de compartir un mensaje de esperanza con el mundo.

Para aquellos que deseen seguir de cerca los próximos proyectos de Marian Villar y Hezu Romero, ambos artistas están activos en sus redes sociales, donde comparten actualizaciones sobre su música y futuras colaboraciones. "Piensa Positivo" ya está disponible para streaming, y sin duda, es una canción que vale la pena escuchar y compartir.

El cantautor Ari Fraser, originario de Hollywood, Florida, lanza su más reciente single titulado "Come In Peace, Come O' Bride". Esta canción, disponible en todas las plataformas digitales, encapsula un momento profundamente espiritual y significativo, siendo una de las piezas más especiales en la trayectoria artística de Ari. Con una mezcla única de música espiritual, pop moderno y un toque contemporáneo, "Come In Peace, Come O' Bride" es una obra que destaca por sus potentes vocales y letras introspectivas.

El título del single, "Come In Peace, Come O' Bride" (Boi Kallah), refleja una de las tradiciones más emocionantes y emotivas en la cultura judía: el momento bajo la Chuppah, donde la novia y el novio se encuentran para sellar su unión. Ari Fraser, quien ha tenido el privilegio de cantar en numerosas bodas, considera este instante como uno de los más preciados en su carrera. La canción busca capturar la pureza y la serenidad de este momento, invitando a los oyentes a sumergirse en una experiencia de paz y amor.

Ari Fraser ha logrado un notable equilibrio entre la tradición y la modernidad en su música. Con raíces profundas en el ámbito espiritual, sus composiciones se caracterizan por una fusión innovadora que combina elementos del pop moderno con matices de la música contemporánea. Esta capacidad de mezclar lo antiguo con lo nuevo le ha permitido crear un sonido fresco y cautivador, que resuena tanto con los oyentes jóvenes como con aquellos que buscan una conexión más profunda a través de la música.

"Come In Peace, Come O' Bride" es un ejemplo perfecto del estilo único de Ari. Sus poderosas vocales guían al oyente a través de un viaje emocional, mientras que la letra introspectiva invita a la reflexión sobre el amor, la paz y la unión espiritual. La canción no solo celebra el amor entre dos personas, sino que también honra la belleza de los rituales y las tradiciones que enmarcan este vínculo sagrado.

El lanzamiento de este single marca un paso importante en la carrera de Ari Fraser, consolidándolo como una figura destacada en el mundo de la música espiritual moderna. Su habilidad para comunicar emociones profundas a través de sus canciones ha conquistado a una audiencia diversa, que sigue su evolución artística con gran interés.

Para aquellos interesados en explorar más sobre la música de Ari Fraser y mantenerse al tanto de sus futuros proyectos, pueden seguirlo en sus redes sociales, donde el artista comparte actualizaciones sobre sus próximos lanzamientos y eventos. "Come In Peace, Come O' Bride" ya está disponible para streaming, y es una invitación a todos los amantes de la música a descubrir la espiritualidad y la belleza que Ari Fraser ofrece en cada nota.

María Kilate, una de las artistas más prometedoras de la escena musical urbana en España, ha lanzado su nuevo sencillo titulado "Me Voy". Este tema, que ya está disponible en todas las plataformas digitales, es una vibrante mezcla de sus profundas raíces andaluzas con influencias de ritmos latinos, africanos y afroamericanos, consolidando su estilo único y versátil.

Desde muy joven, María mostró una inclinación natural hacia la música, creando ritmos con cualquier objeto que tuviera a mano y cantando y bailando en cualquier momento. A los diez años, comenzó su formación musical aprendiendo a tocar el piano, lo que marcó el inicio de un camino artístico que la ha llevado a convertirse en una figura completa en el ámbito musical. Su inquietud la llevó a explorar una variedad de instrumentos como la guitarra española, la batería y el cajón, ampliando aún más su repertorio.

A los 17 años, María empezó a colaborar con diversos productores musicales en Madrid, lo que le permitió rodearse de grandes músicos y explorar una amplia gama de estilos musicales, incluyendo el Soul, R&B, Blues, Rock y Pop. Estas experiencias fueron cruciales durante su adolescencia y la llevaron a profundizar en los ritmos latinos y afroamericanos, sin perder nunca de vista su herencia andaluza.

La rica cultura de Galicia, donde ha residido durante los últimos años, ha sido un escenario perfecto para que María Kilate transforme su pasión en una carrera profesional. Tras completar su licenciatura en Publicidad y Relaciones Públicas, María se ha dedicado por completo a la música, no solo como cantante, sino también como directora de escena y vestuario en un espectáculo profesional. Además, se divierte reinterpretando canciones en estilos reggae y soul con diversos grupos.

"Me Voy" es el más reciente paso en su viaje musical, un sencillo que refleja su crecimiento como compositora y productora. La canción, con arreglos musicales de Nando Llon y la propia María Kilate, destaca por su autenticidad y la característica voz de María, que aporta un color único a cada tema que interpreta. Con este lanzamiento, María continúa su esfuerzo por hacerse un nombre en la industria de la música urbana, respondiendo a la demanda de nuevas generaciones de oyentes en todo el mundo.

El videoclip de "Me Voy", grabado y producido por Boris Jeyko Films, añade una dimensión visual poderosa a la canción, mostrando la esencia artística y la pasión de María Kilate.

Para quienes quieran seguir los pasos de esta talentosa artista y descubrir más sobre sus futuros proyectos, María invita a todos a seguirla en sus redes sociales. No te pierdas "Me Voy", disponible ahora para streaming en todas las plataformas digitales. ¡Sumérgete en el mundo de María Kilate y disfruta de su innovadora fusión de sonidos!

La discográfica EQS Música presenta “Quitate La Ropa” el nuevo sencillo en la voz del cantante dominicano Johandy quien junto al productor DerekVinci crean una canción envolvente en un ambiente de sensualidad al ritmo de la bachata. Este tema no sólo significa un paso más en el crecimiento artístico de Johandy, sino que también promete ser un éxito inigualable en el año.

Johandy ha mostrado un crecimiento como artista, respaldado por EQS Música discográfica líder en el posicionamiento de música bachata en América y ha ayudado a consolidar a Johandy con constantes lanzamientos que han conquistado las listas de popularidad. “Quítate la Ropa" representa un nuevo capítulo en su carrera con su estilo inigualable.

Usualmente estamos acostumbrados a escuchar a un Johandy interpretando canciones sobre el amor y el desamor, sin embargo "Quítate la Ropa" es un tema que promete llevarnos a un ritmo sensual con letras provocativas, de una manera que nos invita a bailar y disfrutar. La colaboración con DerekVinci agrega profundidad y emoción a la canción, enriqueciendo aún más su propuesta musical.

Destacando su más reciente show en la ciudad de Monterrey, México, Johandy ha podido conectar aún más con sus fans, México es un país que aprecia la musica Bachata y Johandy ha sabido capturar a un gran público gracias a sus canciones, que sin duda llegan al corazón, tras su gran carrera se encuentra un equipo imparable como lo es la discográfica EQS Música que sin duda le ha dado a Johandy un plataforma importante de exposición global.

"Este año ha sido increíble para mí", menciona Johandy sobre el lanzamiento. "Con mucha más música como lo había prometido. 'Quítate la Ropa' me sacó de mi zona de confort, pero se siente como el ajuste perfecto".

Prepárate para disfrutar de "Quítate la Ropa", disponible en todas las plataformas de streaming.

Bernier, un talento en ascenso en la industria musical, lanza su nuevo sencillo titulado “Upgrade”. Este tema, presentado bajo el sello AP Global Music, pone de manifiesto el aspecto más audaz del artista, consolidando su presencia en la escena del trap latino.

“Upgrade” es una canción de trap con una letra desafiante que captura la esencia provocativa del género. La producción estuvo a cargo de Goldi y Madd Boyy, dos reconocidos productores en el ámbito urbano que han sabido crear una atmósfera única y seductora. La letra, escrita por el propio Bernier, refleja su habilidad para generar contenido auténtico y resonante, basado en sus experiencias personales y artísticas.

El lanzamiento de “Upgrade” viene acompañado de su video oficial, una explosión de feminidad y sensualidad dirigido por el talentoso Gabriel Graffer. Filmado en un estudio en Medellín, Colombia, el video destaca por su estética cuidada y su capacidad para transmitir la energía y pasión que Bernier imprime en su música.

“Estoy emocionado por compartir ‘Upgrade’ con mis seguidores. Este tema representa una evolución en mi música y espero que todos disfruten tanto de la canción como del video”, expresó Bernier.

“Upgrade” ya se encuentra en todas las plataformas digitales, preparado para atraer a los oyentes con su combinación de ritmos sugerentes y letras atrevidas.  

Los artistas Rick y Sarah Blasi han lanzado su esperado sencillo "Smoke and Mirrors", un tema que promete convertirse en el nuevo himno del Pop Urbano contemporáneo. La canción, que ya está disponible en todas las plataformas de música digital, es una mezcla vibrante de ritmos modernos, sintetizadores retro y una interpretación vocal femenina que destila frescura y sensualidad.

"Smoke and Mirrors" fue grabado en su estudio en Florida, donde Rick y Sarah han creado una pieza musical que no solo es pegajosa, sino que también evoca una energía desbordante y una sensación de diversión pura. La producción del tema se caracteriza por su fusión de elementos retro con beats funky y una línea vocal que captura la esencia de la canción: una combinación irresistible de estilo y ritmo.

El lanzamiento de "Smoke and Mirrors" no ha pasado desapercibido. La canción ya está recibiendo una fuerte rotación en emisoras de radio de América del Norte, América del Sur, África y Europa. La promoción del sencillo se está realizando a través de múltiples plataformas, incluyendo Facebook, Instagram, Threads, X.com y anuncios en Google, lo que asegura que la energía contagiosa del tema llegue a una audiencia global.

Rick y Sarah no son ajenos al éxito internacional; sus temas recientes han gozado de una excelente recepción en países como Finlandia, Nigeria, Brasil y Francia. Con "Smoke and Mirrors", el dúo continúa su ascenso en la escena musical global, consolidando su lugar como innovadores del Pop Urbano contemporáneo.

Para más información sobre Rick y Sarah, y para escuchar su nuevo sencillo "Smoke and Mirrors", visite rickandsarahmusic.com. No te pierdas la oportunidad de experimentar esta vibrante nueva oferta musical que está conquistando oídos en todo el mundo.

Desde Lithonia, Georgia, surge una de las promesas más emocionantes del panorama musical actual: Muzix, un joven y talentoso compositor, músico y performer, ha lanzado su más reciente sencillo titulado "Someone 2 Dance". Este tema, disponible en todas las plataformas digitales, no solo es un adelanto de lo que será su esperado álbum "HOUZEPARTY", programado para otoño de 2024, sino también una muestra del poder creativo de este artista, que se encarga de escribir, producir, grabar e incluso mezclar su propia música.

Conocido por su capacidad para evolucionar constantemente y mantener su autenticidad en cada proyecto, Muzix se ha ganado la reputación de ser una "fuerza musical imparable". Sus ritmos profundos y melodías contagiosas han sido descritos como adictivos, lo que convierte a "Someone 2 Dance" en un himno que promete resonar en las pistas de baile y más allá.

Este sencillo no solo marca una nueva etapa en la carrera de Muzix, sino que también funciona como un preámbulo para "HOUZEPARTY", su próximo álbum. Sin una fecha de lanzamiento confirmada, Muzix planea maximizar el impacto de "Someone 2 Dance", llevándolo a lo más alto antes de desvelar su álbum completo.

En paralelo al lanzamiento de su sencillo, Muzix ha formalizado su presencia en la industria con la creación de su propia página web artística y el establecimiento de su empresa de publicación, The Patch Publishing, LLC. Estos pasos subrayan su compromiso con el control creativo y la expansión de su carrera en la música.

"Someone 2 Dance" ya está generando expectativa entre sus seguidores y promete ser solo el comienzo de un emocionante viaje musical hacia el lanzamiento de "HOUZEPARTY". Para quienes deseen seguir de cerca los próximos pasos de este prometedor artista, Muzix invita a todos a seguirlo en sus redes sociales, donde compartirá más detalles sobre sus futuros proyectos y lanzamientos.

No te pierdas "Someone 2 Dance", disponible ahora para streaming en todas las plataformas digitales. ¡Prepárate para bailar al ritmo de Muzix y su sonido inconfundible!

Glamour Music Awards República Dominicana, premiación  que galardona la trayectoria de las figuras destacadas en el ámbito musical, comunicacional y digital, estará de regreso con una gala cargada de emociones, en su tercera edición.  

Dominick Liriano y Yuderki Rosa, director y vicepresidenta de la premiación, respectivamente, encabezaron el cóctel celebrado en el salón Anacaona del hotel Jaragua, quienes anunciaron que la ceremonia de premiación se realizará el 10 de octubre en el Teatro La Fiesta del hotel Jaragua. 

“Los premios Glamour Music Awards RD, nueva vez estarán cargados de sorpresas y esplendor. Estamos trabajando sin descanso para que esa noche sea inolvidable para nuestros artistas e invitados especiales” manifestaron los ejecutivos, quienes revelaron el concepto “Tropicalísimo” como el tema de este año, a través de una obra de arte, realizada por el  reconocido pintor Venezolano Bryan Reinolds.

La producción del esperado evento, estará bajo la responsabilidad de un grupo de profesionales, cuyo gran trabajo ha sido su carta de presentación. La producción general del galardón estará a cargo de Rafael Taveras, mientras que la producción general de la alfombra,estará bajo la dirección de  Marli Romero,y la producción técnica de la alfombra, estará a cargo de Hanowel Mañanà.

Como parte de las novedades, este año la premiación contará con 36 categorías oficiales, a las que se unen los renglones de Cine, Teatro y Figura controversial del Año.

El encuentro amenizado por la destacada Violinista Lewelyne Paniagua, y bajo la maestría de ceremonias de la comunicadora Jessica Campos, contó con la actuación del cuerpo de baile de “Valera Eventos Artísticos”, y una representación de la gastronomía tropical,  a cargo de Rafael Pimentel, propietario de Rafamix. 

La actividad  que contó con el auspicio del Cirujano Manuel Torreira, Oh casual, D' Raudy Buffet,Fundas y Detalles, Sorpresa RD, Cards, Ron Isla de Oro,Subely Eventos, Natural Flower,VC Fiesta,Carter Films, Asocamba,Aphrodite Recovery House, Rafamix, RJ Photobooth, SNH Graphic, Picaderas MK,Angel Events, Wanda Creative, Shley Suflower  Leny Green Events y Laboratorios Magnachem, culminó con una hora loca a cargo de Pequeños Gigantes eventos y una presentación artistica, del doble del Alfa, de la compañia de Robert Pardo Record.

Los invitados al final recibieron  cajas luxury realizadas por Creaciones Lina, así como bolsas de regalo de las marcas patrocinadoras de Lemisol, Apetonil, Star Products, Natural Now,El Rey del Brownie,Amor Organico,entre otros.

Katy Perry, la superestrella global y una de las artistas más exitosas de la última década, ha lanzado su nuevo sencillo titulado "LIFETIMES". Este lanzamiento marca un regreso triunfal a la escena musical, reafirmando el lugar de Perry como una de las voces más icónicas del pop contemporáneo.

"LIFETIMES" es una poderosa balada pop que celebra el amor eterno y el vínculo inquebrantable entre dos almas. Con su característico estilo melódico y una letra emotiva, Katy nos lleva a un viaje a través del tiempo y el espacio, donde el amor verdadero persiste más allá de una sola vida. Desde la apertura de la canción, "I’ll love you for life, lifetimes," Perry establece un tono de devoción y eternidad que resuena profundamente con sus oyentes.

La letra de "LIFETIMES" refleja un compromiso de amor que trasciende el tiempo, con frases como "I’m gonna love you ’til the end and then repeat it," que encapsulan la esencia de una conexión que perdura más allá de las fronteras de una vida. La canción es una oda a la idea de que el amor verdadero no solo existe en esta vida, sino que se renueva en cada vida futura, como canta Perry en el pre-coro: "Baby, you and me, for infinity, my eternity."

Este sencillo llega después de una década de éxitos sin precedentes para Perry. Desde su debut con *One of the Boys* en 2008, ha acumulado más de 115 mil millones de reproducciones y ha vendido más de 70 millones de álbumes ajustados y 143 millones de sencillos en todo el mundo. Perry no solo ha establecido récords impresionantes, como ser la artista femenina con mayores ventas en la historia de Capitol Records, sino que también ha alcanzado el estatus élite de tener múltiples sencillos certificados con diamante por la RIAA, incluyendo "Firework," "Dark Horse" y "Roar."

"LIFETIMES" es un recordatorio del por qué Katy Perry se ha mantenido en la cima del pop durante más de una década. La canción combina la fuerza lírica y emocional con una producción impecable que realza la voz única de Perry, transportando a los oyentes a un espacio donde el amor es eterno y omnipresente.

El nuevo sencillo ya está disponible para streaming en todas las plataformas digitales, y promete ser otro gran éxito en el extenso catálogo de Perry. Para quienes han seguido su carrera desde sus inicios, "LIFETIMES" ofrece una nueva dimensión de su arte, consolidando su capacidad para reinventarse y seguir tocando corazones alrededor del mundo.

Para más detalles sobre los futuros proyectos de Katy Perry, sus fanáticos pueden seguirla en sus redes sociales, donde continúa compartiendo su vida, su música y su inagotable pasión por el arte.

La cantautora catalana Naiara Lopez, conocida por su capacidad para transformar experiencias personales en letras auténticas y conmovedoras, ha presentado su nuevo sencillo "La Vida Sigue". Este tema pop-rock va más allá de las habituales canciones de desamor, ofreciendo una perspectiva renovada sobre las relaciones tóxicas y la resiliencia emocional.

"La Vida Sigue" es mucho más que una canción sobre frustración y dolor; es un poderoso mensaje de esperanza para aquellos que han sufrido en el amor y temen no poder superarlo. En un mundo donde el amor romántico se ha convertido en un tópico recurrente en la música, Naiara Lopez busca des-romantizar las secuelas de una relación tóxica. Como ella misma explica: "La Vida Sigue" es una forma de despedirse de algo que nos hizo daño, pero que hemos aprendido, o estamos aprendiendo, a superar.

Con raíces andaluzas, extremeñas y gallegas, Naiara Lopez nació en la Costa Brava, donde su amor por la música comenzó a florecer. Su carrera despegó cuando empezó a versionar canciones en redes sociales, captando la atención del público con su interpretación de "Nunca Estoy" de C. Tangana. Desde entonces, ha consolidado su lugar en la escena musical con su estilo fresco y auténtico, que refleja las historias cotidianas y personales que vive y observa.

Su último EP, "A la Luz de la Luna", producido por Jordi Cristau, quien ha trabajado con grandes nombres como Manuel Carrasco, Fito y Fitipaldis, y Chambao, fue un éxito rotundo. El álbum incluye temas como "Lunes X La Mañana" y "Recuérdame", este último con una emotiva versión sinfónica que resalta la versatilidad y profundidad de la artista.

En "La Vida Sigue", Naiara Lopez se apoya en la experiencia y el talento de músicos de renombre, como Albert Serrano, Anye Bao, Jordi Solé y José Manuel Posada “Popo”. Además, actualmente colabora con David Palau, el reconocido productor y guitarrista que ha trabajado con artistas de la talla de David Bisbal, Serrat y Sabina. Juntos, están creando nuevas melodías que, sin duda, seguirán capturando el corazón de sus seguidores.

Naiara Lopez se encuentra en plena gira por Cataluña, llevando su música a escenarios como la Sala Avalanche en Puigcerdà y la Sala Yesterday en Santa Coloma de Gramenet. Sus conciertos no solo destacan por la calidad musical, sino también por la conexión emocional que establece con su audiencia, quienes encuentran en sus letras un reflejo de sus propias vidas y emociones.

"La Vida Sigue" ya está disponible para streaming en todas las plataformas digitales, y promete convertirse en un himno para todos aquellos que buscan superar el dolor del pasado y encontrar la libertad emocional.

Para más detalles sobre Naiara Lopez y sus próximos proyectos, no olvides seguirla en sus redes sociales. Con cada nueva canción, esta talentosa cantautora continúa demostrando que su música es una ventana a las historias que todos vivimos, contadas con una sinceridad que solo ella puede ofrecer.