logofiestawebtrans

Sofia Ellar Cuento Conmigo

Sofía Ellar aprovecha el 14 de febrero, un día enfocado al amor en pareja, para lanzar su nuevo single llamado “Cuento conmigo” en el que destaca "la importancia de un amor que a veces se nos pasa por alto y, que sin embargo, nos acompaña toda la vida: el amor a uno mismo", tal y como señala la artista.

Sofía complementa este single con un videoclip en plano secuencia donde la artista se autoabraza en un ambiente intimo: reflejo de la importancia que tiene quererse a uno mismo. En un mundo donde la tendencia es refugiarnos en stickers, avatares virtuales y redes sociales vemos a una Sofía que brilla sola y con luz propia.

De esta manera la artista da continuidad al mensaje tan empoderador de su último trabajo, “Libre”, disco que salió el pasado 2 de septiembre. El sonido de este single es más electrónico, con baterías muy presentes y cañeras que van en línea con la evolución rítmica que ya ha venido anunciando la artista en su último disco.

Con este lanzamiento, Sofía avanza que este no será su único trabajo musical este “23”: año que tiene muy buena pinta y un número muy especial para ella. Sofía regresa por la puerta grande, regresa LIBRE, y pisando fuerte.

Con tan solo 29 años, Sofía Ellar, cantautora y compositora, está demostrando que se puede gestionar una carrera musical de manera independiente, asumiendo las labores de artista, empresaria y gestora de su propio proyecto. El proyecto Sofía Ellar surgió́ a raíz del trabajo de fin de grado. En febrero del 2017 vio la luz su primer álbum “Seis Peniques”, y un año más tarde en febrero del 2018 presentó su segundo trabajo “Nota en do”.

Después del éxito en el 2019 de su gira “Bañarnos en Vaqueros” de la que pudieron disfrutar más de 100.000 personas y que le llevo a recorrer los escenarios de numerosas ciudades por todo el territorio español, tocando en festivales tan prestigiosos como Les Arts, Whitesummer o Arenal Sound; Sofía se estrenó en octubre del 2020, con un Sold Out en el Wizink Center de la capital española. La cantante ya había colgado antes el cartel de “Entradas agotadas” en salas tan conocidas como la Joy Eslava o La Riviera en Madrid o Razzmatazz en Barcelona.

Sofía Ellar regresó en 2020 a los escenarios con su gira “De puntillas”. Hizo disfrutar al público de una gira diferente e íntima, donde las medidas de seguridad y garantizar el cumplimiento de estas fueron su prioridad en todo momento, convirtiéndose Sofía, en la única artista femenina e independiente del panorama español, en girar en el 2020. En 2021, volviendo a defender su valentía, la artista sorprendió a sus seguidores girando un año más, siguiendo todas las normas que la pandemia imponía, para presentar “Cancha y Gasolina”. Una gira fresca, mágica, con muchos cambios que suponen una evolución musical y técnica en el equipo.

En noviembre del 2021 Sofía hace la apuesta más arriesgada, hasta el momento, de su carrera, con la creación de Mademoiselle Madame, el alter ego de la cantautora y la protagonista del último trabajo musical y cinematográfico de la artista. Una trilogía compuesta por tres singles: “Mademoiselle Madame”, “Fama” y “El Último Johnny Bravo”, que juntos cobran vida en un videoclip en forma de corto. Un experimento social en el que Sofía ha querido demostrar lo fácil que es caer en el abismo en épocas de vulnerabilidad si no pedimos ayuda y nos apoyamos en las personas adecuadas.

“LIBRE” que vio la luz el 2 de septiembre, es el tercer disco autoeditado y autoproducido por la artista y supone un punto de inflexión en su carrera, un paso firme hacia adelante en todos los sentidos. Una evolución natural a nivel compositivo y con una producción compacta, homogénea, a veces incluso grandilocuente que lleva la esencia del sonido Ellar a otra dimensión sin perder la naturalidad y frescura que caracteriza a la cantautora. En este disco en formato “DISCO LIBRO”, la artista revela de su puño y letra, los "porqués" y los "cómos" de cada canción, algo que su público lleva años reclamando y que Sofía ha querido compartir en esta edición tan exclusiva y cuidada.

Sofía, consiguió posicionarse en el Top 10 de la lista de ventas con este último álbum, siendo la artista española que más discos vendió esa semana, solo por detrás de Rosalía. El formato físico del disco también consiguió el número 2 de ventas.

Simultáneamente al lanzamiento del disco, Sofía siguió presentando sobre los escenarios los temas del nuevo disco, repasando también todos sus éxitos anteriores dentro del "Libre tour" con fechas de conciertos por toda España en 2022 y continuando en 2023, año en el que se suman nuevos proyectos musicales.

Sofia Ellar Cuento Conmigo 3

El valor de la propuesta de Sofía va más allá de su talento. Desde su primer pisotón sobre un escenario ha tenido claro su rol como persona e influencia positiva con canciones como “Humanidad en Paro” (cuyos beneficios donó a la Fundación RAIS y ‘Worldvision’) o con su canción de cuna en colaboración con UNICEF, dando altavoz a temas más allá de un amor de verano y haciendo hincapié a lo que de verdad importa. De la misma forma, la artista ha participado en varios conciertos cuyos beneficios se han donado a asociaciones como AECC o Sonrisas. Sofía ha sido premiada en varias ocasiones con galardones que dan valor a su carrera musical independiente siendo mujer, como “Premio Voz Inspiradora” por la fundación In spiring Girls o “Premio Talento Musical” por la revista ELLE o el “Premio Cosmopolitan Música 2020”.

Puedes seguir a Sofia Ellar en:

Su Twitter twitter.com/SofiaEllar

Su Facebook www.facebook.com/SofiaEllar

Su Instagram www.instagram.com/sofiaellar

Shara Pablos Infinitos

Las flechas de Cupido vienen en forma de nuevo single de la artista Shara Pablos Shara Pablos que estrena su nuevo single “Infinitos”, nuevo adelanto de su primer EP “Cicatrices”, y la canción más romántica hasta el momento de la artista.

“Infinitos” es el nombre de la canción que la artista Shara Pablos ha estrenado para celebrar San Valentín.

Se trata de una bachata romántica donde la artista ha querido expresar el deseo de que el amor perdure en el tiempo a pesar de las dificultades y la cotidianidad del día a día, superando todos los obstáculos y escribiendo una bonita historia sin fecha de caducidad.

La canción, producida por Raul Velasco, Gustavo Olmedo y Jesús Talavera Sanroman, también cuenta con un videoclip dirigido por la artista, que ha sido grabado, entre otras localizaciones, en la conocida discoteca Zrrcus de Cáceres.

Además para el rodaje la artista ha contado con la colaboración de la escuela cacereña de bailes latinos “Danceres”, que al ritmo del profesor Carlos Saavedra acompañado por Ana, han incorporado el baile a esta bachata haciendo un combo perfecto de música, baile y mucho amor.

Shara Pablos nació en Cáceres el 14 de abril de 1995, ciudad donde creció y vive actualmente.

Desde muy pequeña ya mostró interés por la música, cantando las canciones de sus artistas favoritos en reuniones familiares y participando en concursos y coros del colegio.

Su interés por la composición no llegó mucho más tarde pues se desarrolló también durante su etapa escolar donde la artista comenzó a escribir poesías en sus cuadernos de clase, de las que posteriormente nacieron sus primeras canciones.

En su adolescencia, realizó varias actuaciones por su ciudad y más tarde continuó dándose a conocer en redes sociales, donde la artista va construyendo su comunidad.

Shara Pablos es una gran promesa en el panorama musical, actualmente está trabajando en su primer EP, llamado “Cicatrices” y vendrá cargado de nuevas historias expuestas en diferentes estilos musicales donde podremos apreciar la versatilidad de la artista.

"Infinitos" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.

Puedes seguir a Shara Pablos en:

Su Instagram www.instagram.com/sharapablos_oficial

Su Facebook www.facebook.com/sharapablos

Escucha la Música de Shara Pablos en su Canal de Spotify.

Maik Rodriguez Tus Mierdas

Maik Rodríguez lanza hoy su nuevo single "Tus mierdas". El artista lanza una balada que habla del engaño en una relación rota que decide finalizar tras darse cuenta de que por más que se intente hay personas que no pueden cambiar.
La canción está escrita por el propio Maik y producida por Genio the producer. Productor que ha trabajado con artistas nacionales y locales como Robledo, Lennis Rodríguez, Amor Romeira, Allen King, entre otros muchos artistas.
Maik, que obtuvo gran repercusión con temas como "Atracción", "Baila con el viento" o "Ya no cuidare de ti" que se incluyó en el disco "CaribeMix 2018", quiere volver a conquistar al público con este nuevo tema y esta nueva etapa donde se abre al público mostrándose con una nueva imagen tal y como es.

Maik Rodríguez es un artista natural de Tenerife que cuenta con una extensa carrera musical de más de 15 años en la que ha pisado escenarios como el Palacio de Vistalegre de Madrid, los escenarios de Plaza de callao, Plaza de España y Puerta del Sol desde hace 10 años en el Pride de Madrid ante más de 25,000 personas y ha sido finalista de importantes festivales nacionales e internacionales como el “XV Festival de Candelaria” en 2010 o el “ V Festival internacional de la canción de Gibraltar” en 2014.

En 2018 el artista lanza el tema «Ya no cuidaré de ti» incluido en el recopilatorio «Caribe Mix 2018» presentado en varios escenarios de la geografía española, incluyendo los escenarios de la plaza de España y de la Puerta del Sol de Madrid en las fiestas del orgullo ante 15.000 y 28.000 personas respectivamente.

"Tus Mierdas" ya está disponible en streaming en este enlace.

Franky swing y Ramiro Jarley

“Si tú te dejas amar“ en genero Cumbia es el nuevo sencillo de estos excelentes talentos como lo son Franky Swing y Ramiro Jarkyn con una letra romántica para enamorar.

Cancion que muestra el impacto que provoca la primera impresión de una persona en nosotros en el amor, la intensidad y las ganas de volver a vivir ese instante como también permitirse el enamorarse y la sensación que genera este sentimiento, lo impredecible que es el momento que llega a nuestras vidas y cuando eso sucede perdemos totalmente el control de nuestras emociones pero logrando en nuestro ser esa sensación bonita y placentera de amar.

Esta composición viene de la mano de Francisco Figuera y Ramiro Jarquín, arreglos de Ramiro Jarquín mezcla y master Leo Ángulo y Ramiro Jarquín.

“Este sencillo estará en todas las plataformas digitales a nivel mundial y su estreno será el 14 de febrero, será como anillo al dedo porque es la fecha más importante dedicada al amor y la amistad.

Los invitamos a disfrutar de esta gran cancion que les va a encantar a todas esas personas amantes de la buena cumbia y en especial a esas personas que todavía creen en el amor.

Si gustan conocer de las novedades de estos excelentes talentos los invitamos a seguirlos en sus redes sociales.

"Si tú te dejas amar" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.

Sigue a Franky swing en:

Su Twitter @franky_swing
 
Su Instagram @franky_swing
 
Su Facebook Franky Swing
 
Su Canal de YouTube Franky Swing
 
Puedes seguir a Ramiro Jarkyn en:
 
 

Danny Ocean

El cantautor y productor venezolano, Danny Ocean lanza un nuevo vídeo oficial, titulado “Romance”, tema incluido en su álbum @dannocean2, que llega en el marco del día de San Valentín, con el que Ocean aboga por un mundo con más romance y menos superficialidad, mientras cumple con las presentaciones en Estados Unidos totalmente sold out, como parte de su world tour.

“Romance” cuenta con una propuesta muy contemporánea con un visto estilo “POV” (point of view) simulando estar en la app “BeReal” en el que vemos al artista en una transgresora historia en la que tiene relaciones con varias personas, pero dentro de un juego de realidad virtual.

El video dirigido y producido por Danny Ocean junto a un equipo de amigos cercanos desde Madrid, es una muestra más del tipo de propuestas únicas al que ya nos tiene acostumbrados Danny Ocean, el artista venezolano más relevante de la década.

Actualmente, Danny Ocean tiene más de 95 millones de reproducciones en Spotify. Danny Ocean ya se encuentra trabajando en nuevas e importantes colaboraciones previstas para los próximos meses.

En medio de su exitoso World Tour, Danny conectó con su querida Venezuela a través de la transmisión en señal abierta de un show nunca antes visto. El pasado domingo, durante hora y media, interpretó sus temas más emblemáticos como “Dembow”, “Veneno”, “Detente”, “Mónaco”, “Morena”, “Volaré” y por supuesto “Me Rehuso”.

El show, que fue grabado desde la Ciudad de México contó con su fans más cercanos como público en vivo, dedicado a aquellos que aunque no lo han podido escuchar en vivo siguen su carrera desde el principio. Cautivando a millones de espectadores a través de la pantalla. 

MARASSI YO TE QUIERO

"Yo Te Quiero" es el nuevo single de Marassi que ya tienes disponible en Plataformas Digitales.

Marassi se cría en un ambiente muy musical desde pequeño. Su madre cantaba y su padre la acompañaba con la guitarra y su voz. Los dos participaban en un grupo musical e inundaban la casa de discos y vinilos de los mejores cantautores de la época: Pablo Milanés, Juan Luis Guerra, Joan Manuel Serrat…

Además de la música comercial, en su casa se escuchaba mucho carnaval. De los cajones del salón rebosaban las cintas de casete con grabaciones de los años 70 y 80.

"Era imposible no enamorarse de la música en esa casa"

En su último curso del colegio, organizó junto a varios amigos un concierto con fines benéficos. Montaron un grupo, más cómico que musical, “Los BackStreet Isla”, recaudando grandes cantidades de dinero para ayudar a muchas familias que lo necesitaban. En ese grupo también participaba su gran amigo Álvaro Pérez, batería de la banda a día de hoy. Esa fue una de las primeras veces que se subía a un escenario y donde se dio cuenta de que el contacto directo con el público le apasionaba.

En los años posteriores siguió dando conciertos, a la vez que participaba con sus amigos en agrupaciones de carnaval.

En 2015, se hace viral con un vídeo cantando por Pablo Alborán donde su padre le acompañaba con la guitarra. A raíz de ahí monta, junto a Diego Gallego al piano, un Tributo a Pablo Alborán y Pablo López. Se suben a grandes escenarios, llenando locales de hasta 500 personas;

En 2018, se aventura a grabar un disco, al verse con el cajón lleno de composiciones. Decide hablar con Diego, gran productor, para que le ayudara a darle vida a esas canciones. Tuvo más éxito del que esperaba, ya que se embarcó en ese viaje sin pretensiones ninguna y terminó sonando en Canal Fiesta Radio, vendiendo más de 800 ejemplares y viendo cómo tanta gente utilizaba sus canciones para elaborar sus propios vídeos o para alguna de sus campañas publicitarias.

En 2019, decide dejarlo todo para disfrutar del carnaval. "Necesitaba un descanso y cambiar de aires". Y el descanso llegó, pero en forma de pandemia.

Y cuando menos esperaba volver, Gonzalo Hermida le tendió su mano y no se lo dudó un segundo. Estuvieron durante una semana en casa de Gonzalo componiendo día a día. La experiencia fue maravillosa y el resultado increíble.

"Tuve mucha suerte con Diego al empezar en la música, y también me siento muy afortunado de que Gonzalo se cruzara en mi camino en un momento en el que no sabía a dónde ir".

Cuatro años después de su primer disco, nace el segundo trabajo de Marassi, donde encontramos un artista mucho más renovado, más maduro y con más ganas que nunca de seguir aprendiendo.

Ha compartido escenario con artistas de la talla de David De María, Gonzalo Hermida, Manu Tenorio o Julia Medina, entre otros.

"Todo lo que estoy consiguiendo es gracias a esos vinilos, a esos cajones llenos de casetes y a esos ratitos en los que mi padre cogía la guitarra y cantaba junto a mi madre".

Amantes Tour

Mike Bahía y Greeicy, dos de los artistas musicales más queridos y talentosos de Colombia en la actualidad, continúan celebrando el notable éxito de su extraordinario "Amantes Tour: Kai"

Después de cautivar a innumerables fanáticos en toda Latinoamérica con sus maravillosas e impecables actuaciones durante el año pasado, logrando múltiples fechas con entradas agotadas en países como Chile y Perú, Mike y Greeicy ahora se prepara para embarcarse en la muy esperada etapa de la gira en los EE. UU. y como lo confirma Loud And Live, han AGOTADO la primera fecha, que se llevará a cabo el 23 de febrero en el Auditorio Colden de Nueva York.

“Amantes Tour: Kai" es un evento único inspirado en el poder de los lazos familiares y nacido de los sueños, la música y la pasión de los fans que han celebrado los éxitos de los dos artistas a lo largo de sus carreras. Además de marcar el próximo capítulo en sus vidas artísticas, la gira también representa el comienzo del nuevo y emocionante viaje de Mike y Greeicy como padres de su hijo Kai, quien ha estado viajando con ellos en su recorrido por América del Sur y quien también los acompañará en su gira Estados Unidos.

Después de su inauguración en Nueva York, "Amantes Tour: Kai" se hará cargo de otras ciudades importantes de EE. UU., incluidas OrlandoHoustonDallasWashington D.C. y Miami, la última de las cuales también está casi agotada. La pareja concluirá su gira alimentada por el amor con un espectáculo inolvidable en Houston el 3 de Marzo.

El espectáculo con entradas agotadas de Mike Bahía y Greeicy en una de las ciudades más grandes e icónicas del mundo es evidencia de que Estados Unidos está preparado para recibir a estas dos estrellas brillantes con los brazos abiertos, y continúa demostrando que su tremenda popularidad entre los fanáticos de la música supera todas las fronteras.

Fechas Amantes Tour: Kai 

23 de febrero de 2023 – Auditorio Colden – Nueva York, NY

24 de febrero de 2023 – Hard Rock Live – Orlando, Florida

25 de febrero de 2023 – James L. Knight Center – Miami, FL

26 de febrero de 2023 – Capital One Hall – Washington, D.C.

2 de marzo de 2023 – Teatro Majestic – Dallas, TX

3 de marzo de 2023 – Teatro Arena – Houston, TX

 Entradas disponibles en amantesusatour2023.com

IMG 20230210 WA0120

El cantante venezolano Rafael Lugo Arteaga, mejor conocido como RafaVoz presenta “El Parrandero”, una fusión latina con vallenata, que llega acompañada de su respectivo videoclip.

“El Parrandero es una canción que estamos seguros que pondrá a gozar a todo el que la escuche. Es un tema fresco, juvenil y romántico… sin dejar a un lado nuestro querido vallenato”, comenta el talentoso cantante RafaVoz nacido en Barquisimeto, oriundo de Paraguaná.

El audiovisual de “El Parrandero” fue grabado en las paradisíacas e imponentes playas venezolanas, específicamente en las de Paraguaná y está disponible en el canal de YouTube de RafaVoz.

RafaVoz es un cantante, compositor y arreglista con más de 22 años de trayectoria musical, y aunque su género musical es el vallenato, en esta oportunidad quiso fusionarlo y adaptarlo a la nueva era, logrando un gran trabajo.

Rafa, quien además es Músico del Sistema de Orquestas de Venezuela Conservatorio de Paraguaná, inició su carrera cuando apenas tenía 16 años de edad de la mano de la banda regional “Kabala”, desde entonces su éxito ha ido en ascenso.

El artista también formó parte importantes orquestas venezolanas para luego tomar el rumbo en solitario con el proyecto vallenato RafaVoz.

El cantante ha compartido escenario con artistas de renombre como Nelson Velásquez, Jean Carlos Centeno, Binomio de Oro, Olga Tañon, Jorge Celedón, Alex Manga y Los Diablitos, Willy Gonzalez, Tony Vega, Servando y Florentino, Jerry Rivera, Maelo Ruiz, Oscar D’ León, GUACO, entre otros.

Puedes seguir a Rafael Lugo Arteaga en sus redes sociales:

Instagram: @rafavoz 

Twitter: @rafavoz

"Vudú" es el nuevo single de la joven cantautora cordobesa, Lau Rey  que ya puedes encontrar en Platafornas Digitales como Spotify o Apple Music.

Lau Rey, es una cantante, intérprete y compositora nacida en Córdoba. Como artista independiente, lanzó su proyecto musical a través de las nuevas plataformas digitales, ofreciendo música urbana con sonidos del trap, pop y r&b con un lenguaje millennial, y en clave de empoderamiento femenino en octubre de 2021.

Puedes seguir a Lau Rey en:

Su Twitter twitter.com/laureywav

Su Instagram www.instagram.com/laurey.wav

Cover To los días Remers y Javiielo

Después del lanzamiento de su sencillo “Jefe”, Remers se une a Javiielo, en “To’ los días”, una canción en la que pusieron su talento y su empeño para que sea todo un éxito y los fanáticos de los artistas la disfruten, como sus éxitos anteriores.

La canción fue compuesta por Remers y Javiielo y producida por Remers, también cuenta con un video grabado en Puerto Rico, el cual fue dirigido por Young Rey Justin, donde se puede ver a los artistas en una especie de cuarto, junto a una bella mujer a la cual va dirigida la canción.

En la canción se puede apreciar las ganas con la que cantan, ya que muchas personas se pueden sentir identificados con la letra, debido a que habla de cuando un hombre se vuelve adicto a una mujer y quiere estar todos los días con ella, enamorándola, besándola o simplemente pasar todo el tiempo posible con ella.

“Es una canción para dedicar a una chica que te gusta, para que la bailes y la disfrutes en una discoteca”, dicho en las palabras de los artistas.

El sencillo ya está disponible a nivel mundial en todas las plataformas digitales, al igual que su video, qué se puede conseguir en los canales de YouTube de los artistas.

Con esta evolución en su proyecto musical, Remers y Javiielo buscan dar un paso más en la internacionalización de su talento y afianzar su posición de liderazgo entre los integrantes de la nueva generación de la música urbana en el mercado nacional e internacional, demostrándolo con nueva música.

"To’ los días" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.

Isaac et Nora nos presentan "No Digas Nada" el segundo single de su nuevo disco, "Premières Chansons", que estará compuesto por canciones originales y que verá la luz el próximo viernes 3 de marzo.

"No Digas Nada es la canción favorita de Isaac y Nora de este nuevo álbum. Es un poco diferente de lo que hemos tocado hasta ahora, porque no es una canción de un género de música latina, tiene un toque pop-rock de los 70’s y nos encanta. Es una canción de amor, con una letra alegre que habla de tranquilizar al ser querido, sin tener que decirlo. Sentimos que líricamente es un poco el contrario a "Veinte Años". ¡Afortunadamente, a veces el amor puede ser feliz! Una vez más, tenemos que agradecer a Diego Galaz y Sebastián Schon por habernos ayudado con esta canción que nos encanta."

Además de regalarnos estar publicando nuevas canciones, tanto originales como versiones, no queda nada para que Isaac et Nora se embarquen en su World Tour 2023 que los llevara a recorrer todo el continente Americano, Europa y parte de Asia durante los próximos meses.

Isaac et Nora gira

Entradas a la venta en isaacynora.com

"No Digas Nada" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.

“Hacerme hacer” nos habla del arte de la seducción. Del juego como parte necesaria de la vida, de la magia, de nuestro lado más surreal. De la necesidad de sorprender siempre a la otra persona y de sentir la emoción como parte fundamental de nuestras vidas.

Grabado entre Laboratorio Cobarro y MIA estudios, en este sencillo, Veneziola nos muestra su lado más divertido y pop, incorporando vientos, múltiples voces y efectos psicodélicos a su paleta sonora. El resultado: una canción que es a la vez pegadiza, caprichosa y peculiar.

"Hacerme hacer", "El Faro Verde", "Jesús no ha llegado" y otras siete canciones formarán parte de su primer álbum "Blanco Nuclear" que pronto estará disponible en soporte de disco físico.

Veneziola lo forman Rafa Bernal: Voz y guitarra; Jesús Cobarro: Guitarra y coros; Ful Martínez: Guitarra, Antonio Nudos: Bateria, Cesar San Nicolás: Bajo y coros.

"Hacerme hacer" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.

Puedes seguir a Veneziola en:

Su Twitter twitter.com/somosveneziola

Su Instagram www.instagram.com/somosveneziola

Mau y Ricky Miami

Los multipremiados artistas Mau y Ricky, estrenan su primer sencillo del 2023 titulado “Miami”. Con su nuevo y muy anticipado sencillo, las superestrellas venezolanas están listos para llevar el calor de Miami a todas las esquinas del mundo y con él, brindan una antesala a lo que se espera del reconocido dúo durante el resto del año. “Miami” se encuentra disponible en todas las plataformas digitales a partir de hoy.

En anticipación del lanzamiento, Mau y Ricky ya han estado causando furor en internet acumulando más de 20 millones de impresiones sólo en su TikTok e Instagram, mostrando la creatividad del tema, así como las reacciones al impactante video de sus padres, Ricardo y Marlene Montaner, y de sus amigos J Balvin, Camilo, Manuel & Julian Turizo, Danna Paola, Alex Hoyer, y Lola Indigo.

“Miami” es un tema que se mantiene fiel al sonido con el cual Mau y Ricky han logrado consolidarse dentro de la industria de la música latina, pero esta vez el dúo le agrega un giro con un poco de picardía y diversión. La canción fue producida por JonTheProducer, Andry Kiddos y Ricky Montaner, y compuesta por los mismos Mau y Ricky. 

“‘Miami’ es una canción que habla de cuando conoces a alguien por la que sientes que estuviste esperando toda la vida. Cuando te das cuenta de que tu vida, antes de esa persona, no tenía sentido porque todo el sentido era encontrarla a ella. En verdad es una canción muy personal y por ese mismo motivo, quisimos mostrar una imagen más desenfadada en el videoclip parodiando, de una manera simpática, la imagen frívola que muchas veces se tiene de esta ciudad.”, expresaron Mau y Ricky. 

El sencillo viene acompañado de un alocado video musical, grabado en la ciudad de Miami y dirigido por Santi Lafee, en el cual Mau y Ricky personifican al típico personaje miamense. A través de las diferentes escenas, vemos a los artistas entrar en personaje como un par de amigos pretenciosos recorriendo las calles de Miami en carros extravagantes, destacando lugares icónicos de la ciudad en las diferentes tomas y disfrutando de la gastronomía típica de Venezuela en el reconocido restaurante de la ciudad, El Arepazo, junto a su amigo Victor Drija. En otras escenas, vemos a los artistas de paseo en su yate de lujo disfrutando del sol por el puerto de Miami acompañados por un par de llamativas bailarinas exóticas, y de noche se van a jugar un buen partido de fútbol en las canchas de Brickell junto a sus amigos Pucho y Tucutu, entre otros más. 

Mau y Ricky son considerados unos de los dúos más potentes de la industria de la música latina, llegando a los corazones de sus fanáticos alrededor del mundo con música que conecta y deja su huella marcada. Su talento como cantautores se ha demostrado logrando recibir dos nominaciones a los prestigiosos Latin GRAMMYs en la categoría Mejor Nuevo Artista en el 2017 y Grabación del Año en el 2021 entre otras múltiples distinciones. Sin ir más lejos, su último lanzamiento, “Llorar y Llorar” que llegó al #1 en las listas Latin Airplay y Latin Pop de Billboard en los Estados Unidos y también en México, opta a la Mezcla Perfecta del Año en los próximos Premio Lo Nuestro que tendrán lugar el 23 de febrero en Miami.

El reciente éxito del reality “Los Montaner” en toda la región, llegando a ser el segundo programa más visto en todo el mundo de la plataforma Disney+ desde su estreno, afianza aún más el carisma de los dos hermanos, los cuales muestran su parte más personal junto con toda su familia compartiendo momentos íntimos con todos ellos. Justo en muchas de sus escenas se puede vivir en primera persona la historia de amor que queda luego reflejada en la letra de la canción “Miami” que hoy presentan.

Hasta la fecha, Mau y Ricky han logrado acumular más de 3.3 billones de reproducciones combinadas y superado más de 2.6 billones de vistas en YouTube. Actualmente, se encuentran trabajando en nueva música que se espera durante el 2023. 

"Miami" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.

Christi Lux 13

La actriz, cantante y compositora mexicana Christi Lux, le canta a los muchachitos en su nuevo sencillo "Cuidadito". Y sí, se trata de Cuidadito, el nuevo trabajo musical que anunció el año pasado la diva mexicana ya tiene un ardiente visual estrenado en su canal de Youtube.

El respectivo video musical, con un estilo muy parecido al de las película del lejano oeste, EL CABRÓN y LA CABRONA protagonizan un deslumbrante performance donde Christi Lux somete a su boy a su sensualidad siendo ella el alfa, Cuidadito muchachito conmigo no quieras jugar, parte de la canción.

Christi Lux representa a México en su nuevo videoclip con un deslumbra y sensual outfit, de vaquera, y de La Catrina, representación histórica en el dia de muertos, un establo fue el epicentro del encuentro entre la intérprete y el modelo donde además de montar a caballo se hizo el performance sensual de un romance desgarrador.

Frases como “Cuidadito muchachito", "si me besas me derrito y después yo no puedo parar", "traigo la sangre caliente" "escucha mi canto nocturno, de la letra compuesta por su misma intérprete son las que han revolucionado la redes sociales asegurando que se tratan de “Un moviemiento feminista y liderizado por la mujer” .

Los sonidos de Cuidadito, se lleva al urbano con sonidos tejanos una fusión bastante impresionante en la voz de la intérprete, sin duda Cuidadito es una mega explosión músical y ha llevado a Christi Lux a otro nivel en el peldaño de su carrera.

El makeup de Christi Lux estuvo a cargo Anel Anaya “La Alfa de Las Catrinas”, la dirección del video fue realizada por Gemini.

Los invitamos a disfrutar de este maravilloso trabajo tanto musical como visual, @christiluxmusic es la diva mexicana que llegó para quedarse.

Sigue a Christi Lux en:

Su Instagram instagram.com/christiluxmusic

Su Facebook facebook.com/christiluxmusic

parabolica loco

“Aun loco” es el tercer adelanto, que nos ofrecen Parabólica, de su próximo álbum “In ventum”, que verá la luz este próximo mes de marzo.

La producción -como en sus dos anteriores temas de adelanto “Alis in ventum” e “Incapaces”- sigue en la línea que caracteriza al dúo hispalense, tecno-pop influenciado por bandas como Depeche Mode, Kraftwerk, o Yazoo, por citar algunos, y la letra nos habla de la sumisión de una persona obsesionada con otra, rayando la locura, pero la otra persona está tan entregada que lo acepta todo.

Tras saborear estas tres canciones que nos han adelantado hasta la fecha, ya estamos deseando escuchar el álbum al completo, para los amantes del pop hecho con sintetizadores y los fans que seguimos al dúo formado por Miguel Ángel Soto y Mist3rfly, ha sido toda una sorpresa su vuelta tras esos años de silencio, y estamos seguros que el álbum que va a titularse “In ventum” nos hará deleitarnos al límite.

"Aún loco" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.

Puedes seguir a Parabólica en:

Su Twitter twitter.com/ParabolicaPop

Su Instagram www.instagram.com/parabolica.tecnopop

Cometa vuela alto en “Como un gorrión”. Lo fácil sería pensar que deja el nido atrás, como el pájaro al que alude en esta nueva entrega, pero lo cierto es que el proyecto de estos cuatro muchachos coge altura por otras razones. Una vez más, vuelven a demostrar por qué son una banda de presente brillante y futuro aún más prometedor. Su fórmula rock se cimienta aquí sobre una interpretación emocionante y poderosa, un texto evocador, teclas que te elevan al cielo y un manejo de la intensidad con el que logran transportarte por el espacio sideral sin quitarte los auriculares. Definitivamente, a estos Cometa les queda poco para implosionar. La portada del último adelanto del que será el primer EP de Cometa ha sido pintada por Carmen Mendoza y diseñada por Rubén Vike.

La de Cometa es una de esas raras apariciones que se dan cada cierto tiempo. Fulgurante y deslumbrante, como su nombre advierte. Su propuesta orbita alrededor del rock en su acepción más amplia, facturando canciones que son himnos inmediatos, con un torrente de melodías adhesivas, acordes mágicos, estribillos para cantar puño en alto y letras universales y generacionales. Todo confluye en el show de Cometa, como tuvieron a bien llamarlo estos cuatro muchachos afincados en Madrid. Jimmy, Gonzalo, Pablo y Dani tienen el descaro y desparpajo propios del que se encuentra en la veintena, pero el bagaje y la pericia de alguien a quien suponemos más experimentado. Desbordante de ideas en lo musical, sus temas están atiborrados de giros inesperados y ganchos armónicos inolvidables.

"Como un gorrión" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.

Taylor Castro YouTube Banner 1

𝑻𝑨𝒀𝑳𝑶𝑹 𝑪𝑨𝑺𝑻𝑹𝑶 es la joven promesa que nos establece una conexión más profunda a través de su escritura. La cantante, compositora, guionista, actriz y creativa nacida en Florida y radicada en Atlanta amplifica historias dignas de novela con una voz imponente que desmiente su pequeña estatura. Después de reunir decenas de millones de reproducciones y recibir elogios de LADYGUNN, la compositora estadounidense, y muchos más, abre su mundo en su álbum independiente de larga duración del 2021, GIRL AFRAID. 𝑻𝑨𝒀𝑳𝑶𝑹 𝑪𝑨𝑺𝑻𝑹𝑶 nos comenta: “Me encanta tanto la música como la actuación, pero ante todo me considero una narradora de historias”, explica. “Trato de sobresalir líricamente. Esa es realmente la forma en que me conecto”.

Al crecer en Florida, siempre inventaba canciones. Ya a los cinco años, unía palabras y frases para divertirse, convirtiéndose en escritora durante la etapa más formativa de su vida. En el medio, perfeccionó sus habilidades de actuación a través de producciones de teatro musical local y tomó guitarra y teclado. En la escuela secundaria, comenzó a grabar en Garage Band y publicar su música original en línea inspirada en todos, desde Taylor Swift y The Lumineers hasta The Fray y The Script.

Obtuvo su primer papel en Assumed Killer durante 2013, lo que la llevó a una serie de películas de culto como Boyfriend Killer, Girlfriend Killer y Dream Killer.

Tomando las riendas como escritora, colaboró con los productores Willy Perez-Feria [Jon Secada, Roberto Blades], Rudy Pérez [Beyoncé, Christina Aguilera] y Kyng David [Baha Men] en su debut independiente de 2018, PURE.

El sencillo "I Got You" acumuló más de 2 millones de visitas en YouTube y más de 1 millón de reproducciones con "No sé qué decir" con 1,8 millones de visitas en YouTube. Live Nation la invitó a participar en su Virtual World Tour y también actuó en el Jingle Ball.

En el camino, comenzó a infundir una profunda pasión por la literatura en su composición.

Obsesionada con Hamlet de William Shakespeare, diseñó un concepto expansivo para lo que se convertiría su álbum Girl Afraid, que cuenta la historia de Ophelia, interpretada por Taylor, que deja la reclusión en un manicomio para asistir a la Escuela Secundaria Olympian Heritage (que, en consecuencia, podría ver desde la ventana de su celda). Insegura y tímida, inicialmente tiene problemas para hacer amigos antes de conocer a Apolo. Sin embargo, la obsesión saca lo mejor de ella a medida que el álbum toma una serie de giros y vueltas emocionalmente dramáticos.

Ahora de su álbum Girl Afraid se desprende el sencillo "AVOIDING ME". Este himno optimista e innegable destaca sus fuegos artificiales vocales con una actuación que detiene el tráfico.

“Es una narrativa personal extraída de algunas relaciones diferentes”, revela Taylor Castro, “Es como sentirse evitado, es definitivamente algo con lo que todos pueden relacionarse.

Era más una historia creativa, y es parte de la narrativa general. Sentí la emoción en la canción y definitivamente envié un mensaje psicópata , pero también es la canción más divertida que he hecho”.

American Songwriter la aclamó como su "pista más vulnerable hasta el momento". Por este último, también obtuvo el premio a "Mejor vocalista femenina" en los Hollywood Music & Media Awards, 2021. A raíz del sencillo "Muse With A Dagger", LADYGUNN la bautizó como "una compositora fantástica con una voz sabia más allá de sus años que te atrae a su mundo con facilidad.”

Taylor Castro Grammy Photo

Sigue a Taylor Castro en:

Su Web www.taylorcastro.com

Su Instagram: www.instagram.com/taylordaniellecastro

Su Facebook www.facebook.com/TaylorDanielleCastro

Su Twitter twitter.com/taylor_castroo

Además obtener la música de 𝑻𝑨𝒀𝑳𝑶𝑹 𝑪𝑨𝑺𝑻𝑹𝑶 en Plataformas Digitales como Spotify, Apple Music, iTunes, Amazon Music, Tidal, Pandora o Deezer.

TODO LO QUE ME PIDAS

Tras estrenar su nuevo proyecto con el tema “Restaurante chino”, el artista sigue renovando su sonido y presenta  “Todo lo que me pidas”, una canción que trata de exponer la fase de recuperación de un romance que está perdiendo su frescura.

Fue grabada en Madrid en el verano de 2022, y producida por Aaron Rux (Joe Crepúsculo, Colectivo Da Silva, Dani...) durante un proceso de creación bastante inmersivo en el sonido de sintetizadores de los años 80 para lograr esta canción de pegadizo estribillo.

Este single será presentado en los medios más relevantes de música pop-indie y distribuido de la mano de "The Orchard" por todo el mundo.

Óscar (Kuqui) Alegre, nacido en Badajoz. Actualmente reside en Madrid. Tras tocar en múltiples bandas, en el 2015 comenzó su carrera en solitario con una gira de conciertos en acústico. Dos años más tarde inició la grabación de su disco debut. “Vamos a Matarnos” (2017) fue producido por el músico, cantante y compositor Candy Caramelo (Ariel Rot, Fito y Fitipaldis, Andrés Calamaro), grabado en Madrid en los estudios Candyland-Rock y Black Betty Studios, durante los meses de Abril y Julio. A finales de 2017 y principios de 2018, Kuqui Alegre puso en marcha la Gira en directo de presentación de este nuevo trabajo discográfico. Entre los muchos escenarios de diferentes ciudades de España, cabe destacar el concierto de presentación del festival Mongo Rock en la sala Joy Eslava (Madrid). 

En Junio de 2018 participó con la editorial Fun Readers en la creación de la banda sonora de un libro escrito por la humorista Sara Escudero y el ilustrador Sito Recuero, creando la canción “No estás a la altura”(mismo título del libro) disponible en diferentes plataformas. El single fue presentado en El Corte Inglés de Callao (Madrid) el mismo día de la presentación del libro. 

Entre 2020 y 2022  han visto la luz diversos temas dentro de la etapa "Fantástico y Viral" , que navega entre el pop y la electrónica dejando atrás el sonido rock de su primer disco. "Saturno", "Lo dejo todo" y "Fantástico y viral" son los temas publicados durante esta etapa, entre los que destacan este último, a dúo con "La Bien Querida" que fue incluido en más de 1000 listas de Spotify.

Roxy y Toby 2

El dúo de música tropical latina, se encuentra promocionando “Quiero volar”, sencillo producido por Carol B Junior, persona que junto a su equipo de trabajo se unieron a Roxy & Toby para crear música de alto nivel.

Anteriormente a este tema inédito, el dúo estuvo promocionando “El teléfono”, también producido por Carol B Junior y que forma parte de sus presentaciones en vivo donde le regalan al público un gran show lleno de versiones de temas conocidos además de sus propias creaciones.

Roxy & Toby “Los gatos de la salsa” se encuentran enfocados este año en cruzar fronteras. Sin duda alguna el éxito que han tenido en Inglaterra no se puede ocultar, pero desean viajar a otros países para comenzar con su carrera internacional y conquistar corazones en otras latitudes.

Pueden escuchar “Quiero volar” en las principales plataformas de música (https://roxyandtoby.hearnow.com) y en su canal oficial de YouTube.

Para conocer más del dúo, los encuentran en redes sociales como @roxyandtoby713 en Instagram; Roxy Toby en Facebook y @roxyandtobylosgatos en TikTok. También suscribiéndose en sus cuentas de YouTube: Rosibel Yenniré Goncalves García y Toby Smith.

RedMoom

El artista español RedMoon estrena su primer álbum titulado “Barbieturicos” que consta de 10 canciones totalmente nuevas y con el que nos ha sorprendido por completo al ver el giro radical que ha realizado el cantante en su carrera musical. Hasta el momento estábamos acostumbrados a escuchar al artista con ritmos latinos y despuntando en el género del reggaeton en España y Latinoamérica consiguiendo grandes menciones y diversos premios a nivel internacional pero desde hace sólo unos meses el cantante valenciano nos ha cautivado con su versión más rockera metiéndose de lleno en el panorama musical del nuevo pop rock español, conocido en España como “La nueva Ola”. Dentro de este estilo encontramos artistas como Funzo y BabyLoud, Pole, Hens, Marmi y Daniel Sabater entre otros. 

Sin lugar a duda la canción estrella del álbum es la que hace referencia a su nombre y es que “Barbieturicos” se ha convertido en todo un fenómeno viral en tiktok que acumula en total más de 14 millones de visualizaciones y supera las 200.000 visualizaciones en plataformas digitales hasta el momento. 

El álbum está disponible en formato digital en las diversas plataformas y por decisión del artista se está estrenando single a single bajo el sello discográfico Hello Music, Warner Music Group y Ada Music Iberia. El cantante asegura que para principios del año 2023 estará disponible en formato físico. 

“Mami me siento estúpido por esa barbie que tiene un flow único puesto hasta arriba de barbitúricos y te la dedico por si estás entre el público”

Cabe destacar que el estilo no es lo único que podemos ver que ha cambiado en la carrera musical de RedMoon sino que también su imagen. Este cambio tan notorio lo podemos ver en sus redes sociales donde el artista decidió archivar todas sus publicaciones anteriores de su faceta más reggaetonera y renovarla a una imagen más popera y Juvenil a lo que nos tenía acostumbrados y como símbolo de eso también ha sacado a la venta su propia línea de ropa titulada “RedMoon Merch” que la puedes encontrar en sus redes sociales o en Bescari.com

“Barbieturicos” ya está disponible para streaming en este enlace.

"TQ (Te quiero)" es el nuevo single de Fernando Caro junto a Maki del que os presentamos el videoclip. "TQ (Te quiero)"  ya está disponible para streaming en este enlace.

"TQ (Te quiero)" es un tema compuesto por Fernando Caro y Maki bajo la produción de Joaquín Garzón en Piter Music Studios. El Videoclip ha sido grabado en Huelva y en Utrera, con Cebra Studio.

Puedes seguir a Maki en:

Su Twitter twitter.com/OficialMaki 

Su Instagram www.instagram.com/makioficial

Su Facebook www.facebook.com/MakiOficialPage

Puedes seguir a Fernando Caro en:

Su Twitter twitter.com/FernandoCaroCid

Su Instagram www.instagram.com/fernandocarooficial

Terramar Fest

La organización del Festival Jardines Terramar da a conocer las incorporaciones de dos nuevas fechas en la programación de la próxima edición del certamen musical que tendrá lugar del 28 de julio al 10 de agosto. El primer nombre que se suma al cartel es el de Malú, que ofrecerá el 4 de agosto su único concierto este verano en Cataluña. El artista es una de las figuras más importantes aparecidas en el pop español, y una de las grandes voces femeninas del panorama musical de los últimos veinticinco años. Este 2023, Malú vuelve a los escenarios con una propuesta renovada de su último directo, para poner punto y final a la gira Mil Batallas Tour, que arrancó a principios del pasado año. Se da la circunstancia de que el artista debía actuar en el 2019 en el festival, pero se sometió a una operación del tobillo meses antes y canceló todos los conciertos programados ese año con su gira Oxígeno Tour.

El 8 de agosto, Fangoria, el dúo formado por Alaska y Nacho Canut, Nancys Rubias, la banda liderada por el popular Mario Vaquerizo, se unirán para ofrecer un doble concierto sobre el escenario del Festival Jardines Terramar de Sitges. Las conexiones artísticas y personales entre ambas formaciones son bien conocidas para el gran público. Alaska y Mario son matrimonio, Canut escribe las letras de las canciones de las dos formaciones, y además, Vaquerizo es el manager de ambos grupos. Fangoria, acaba de completar recientemente su trilogía de EPs, que incluye sus anteriores trabajos Edificaciones Paganas y Existencialismo Pop, y últimamente su nuevo disco Ex Profeso, que incluye cinco nuevos temas. Por su parte, Nancys Rubias, con cinco álbumes en su discografía, celebran este año el décimo aniversario de Me encanta (I Love It), su éxito más popular, que aún perdura en el tiempo.

El pasado 30 de enero, la promotora del festival Terra Music & Events, daba a conocer los primeros nombres del cartel de la sexta edición del Terramar. A los nombres de Tom Jones, ZAZ, Els Amics de les Arts + Suu, Sara Baras y Blaumut con la Joven Orquesta Sinfónica de Barcelona, se añaden ahora las novedades de Malú y Fangoria + Nancys Rubias. Los organizadores del festival avanzan que próximamente anunciarán el resto de artistas y grupos que completarán toda la programación del Festival Jardines Terramar, que este año será de un total de 12 conciertos.

Las entradas de todos los conciertos pueden adquirirse en la web oficial festivaljardinsterramar.com

Fechas Confirmadas:
28 julio · Els Amics de les Arts “Allà on volia” + Suu “Karaoke 2023”
30 julio · Sara Baras “Alma”
02 agosto · Zaz “Organique Tour”
03 agosto · Tom Jones “Ages & Stages Tour”
04 agosto · Malú “Mil Batallas Tour 2023”
06 agosto · Blaumut “Blaumut 10” con la Joven Orquesta Simfónica de Barcelona (JOSB)
08 agosto · Fangoria “Ex Profeso” + Nancys Rubias

Artículo de Eva Ladevesa (twitter.com/miviajemusical) para ElFiesta.es

Laura lara lo Aprendi

"Lo Aprendí" es el nuevo single de Laura Lara del que te presentamos el audio oficial.

Puedes escuchar "Lo Aprendí" en estos enlaces de Amazon MusicApple MusicDeezer o Spotify.

Laura Lara, cantante y compositora, nació el 30 de Noviembre del 1978 en Badalona, Barcelona. Desde que nació se sentía apasionada por cantar.Ya desde niña se presento a algún casting para niños cantantes.

Su curiosidad por las grandes voces sobre todo de estilo negro la llevó a querer aprender a cantar con la misma tesitura y capacidad vocal haciendo que ya desde su temprana edad practicara su voz escuchando canciones Gospel y Soul, consiguiendo alcanzar en su edad adulta una capacidad vocal de 5 octavas. Sus influencias van desde cantantes de Soul antiguas como Aretha Franklin o Patti la Belle a cantantes más modernas como Easther Bennett , Blu Cantrell y las famosas Anastacia, Mariah Carey y Christina Aguilera.

Laura siempre destacó por su voz allá por donde iba.Empezó triunfando en concursos de cantantes en el colegio , y su voz levantó el interés de sus maestros y del director de la escuela invitándola a cantar cada año en la fiesta de fin de curso. Para entonces Laura ya empezó a crear sus primeras letras para sus canciones introduciéndola más en el mundo de la composición . Al llegar a su edad de adolescente Laura intentó introducirse en la música haciendo grabaciones de coros y alguna colaboración con su voz en algún grupo musical, llevó grabaciones caseras a algunas personas que trabajaban en la música pidiendo consejo y ayuda .

Puedes seguir a Laura Lara en:

Su Web lauralara.also-record.it

Su Twitter 

Su Instagram www.instagram.com/lauralaraoficialmusic

Su Facebook www.facebook.com/LauraLaraOficial

Ximbo Ruta

Ximbo y Bhajan reivindican con su “trap de gaita” la  identidad latina en una letra inteligente y empoderada mientras que Bungalo Dub dota de poder al beat. Actualmente pareciera que el valor de la gente se encuentra irónicamente ya sea en cosas materiales o en cosas intangibles como likes y plays, pero hay mucho más que eso en nuestra historia y espíritu, sólo hay que buscar en el fondo.

Rompe con To’ es un punto y aparte en la música que fusiona la magia de la cumbia de gaitas con sonidos de trap, el poder del dub y la cultura Hip hop ¡Sonido MexiColombiano que Rompe con To'! 

MC y cantautora de la CDMX con más de 2 décadas de hacer buena música con mensajes de consciencia y vibra positiva. Verdades bailables que sacuden tus ideas en un sonido poderoso: raíz de rap de los 90, olor a reggae y sabor latino.

Debutó 1996 datando, entre otras personas, cimientos al hip hop nacional como escena rentable. Referente artístico, consejera, guía, difusora y promotora. 

Fundó Magisterio con Van-T en 2001 y junto a otros artistas dotó de formalidad al Hip Hop independiente de esos años con mensajes de denuncia y conocimiento.

En 2006 junto a otras mujeres inauguró Rimas Femeninas, primero colectivo referente del rap femenino en México.

Ha tocado y dado talleres y conferencias en México, América y Europa, ha sido juez d en batallas internacionales y prestado su voz a diversas causas.

El resultado es un EP en colaboración con Bungalo Dub y Bhajan titulado Ruta Mexicolombia que tuvo el honor de realizarse gracias a apoyo del programa Ibermusicas.

La colección de canciones Ruta Mexicolombia consta de 8 paradas en las que se fusiona el folclore colombiano con música electrónica de carácter global (hip hop, reggae, dub), mediante el rap, una forma de comunicación viva, llena de carácter local y callejera. El disco valoriza el patrimonio intangible de México y Colombia: tradición oral, cumbia, currulao y los temas en común que suceden en nuestras calles poniendo énfasis en temáticas sociales.

Ximbo rumba 2

En ésta ocasión Ximbo da lo mejor de sí echando mano de todas las herramientas que ha ido perfeccionando a lo largo de más de 20 años de carrera, despliega un amplio abanico de matices en su voz y viaja del rap crudo a las armonías y melodías que coquetean entre folclore, indie pop y reggae. La fórmula secreta de combinar su talento y experiencia con la maestría y el sonido icónico de Bungalo Dub además del conocimiento del folclor, la ejecución de instrumentos tradicionales y tenacidad para realizar coautorías de Bhajan, da como resultado la creación de canciones únicas con fusiones que arrojan resultados interesantísimos como el trap de gaita o la cumbia-dub.

"Rompe con To" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.

Sissy Rococo

Rococó es un tema que habla de lo simple que es el amor a veces, y es que puede tropezar contigo y colarse en tu rutina diaria querer. De repente un momento cotidiano se convierte en un recuerdo de amor. El amor puede ser simple, no tiene por qué ser Rococó.

Sissy juega a ser antítesis con Rococó. y es que no hay por qué complicarlo todo... ni siquiera cuando hacemos canciones que llegan al corazón...

Sissy, es Isabel María Egea Comenge, una de las seleccionadas por Lanzadera Big Up! Murcia, y la primera finalista de Estudio abierto en 2020, cuando contaba con la edad de 18 años y totalmente autodidacta tocaba la guitarra, el ukulele y el piano.
No es mucho más mayor ahora, pero ya conoce lo que es entusiasmar a un público que la sigue en cada uno de sus directos y corean los poquitos temas publicados. Hace canciones bonitas, minimalistas, directas sin enredos sonoros, pero que llegan al corazón, y es que no necesitamos a veces complicarnos tanto....

Se mueve por estilos de música intimista llevando por bandera la libertad en cada canción que escribe y canta, soñando con convertirse en artista. “Droga y Medicina” (Crema Music 2021) fue su primer tema, y en tan solo un mes dio un vuelco toda su vida, apareciendo en Monodosonoro Edición Sur y sonando en radios nacionales. Luego llegó "Si tu te vas” Crema Music 2022), y actualmente presenta “Rococó” (Son Buenos 2023), el primero de los dos temas que presentó al proyecto Lanzadera de Big Up! Murcia.

Sissy "tiene algo" y desprende luz, emociona y hace vibrar...y es que. a veces, no hace falta más.

"Rococó" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.

Infinitos Shara Pablos

Las flechas de Cupido vienen en forma de nuevo single de la artista Shara Pablos Shara Pablos, estrena el día 14 de Febrero su nuevo single “Infinitos”, nuevo adelanto de su primer EP “Cicatrices”, y la canción más romántica hasta el momento de la artista.

Cáceres, 7 de Febrero de 2023 “Infinitos” es el nombre de la canción que la artista Shara Pablos ha estrenado para celebrar San Valentín.

Se trata de una bachata romántica donde la artista ha querido expresar el deseo de que el amor perdure en el tiempo a pesar de las dificultades y la cotidianidad del día a día, superando todos los obstáculos y escribiendo una bonita historia sin fecha de caducidad.

La canción, producida por Raul Velasco, Gustavo Olmedo y Jesús Talavera Sanroman, también cuenta con un videoclip dirigido por la artista, que ha sido grabado, entre otras localizaciones, en la conocida discoteca Zrrcus de Cáceres.

Además para el rodaje la artista ha contado con la colaboración de la escuela cacereña de bailes latinos “Danceres”, que al ritmo del profesor Carlos Saavedra acompañado por Ana, han incorporado el baile a esta bachata haciendo un combo perfecto de música, baile y mucho amor.

Shara Pablos nació en Cáceres el 14 de abril de 1995, ciudad donde creció y vive actualmente.

Desde muy pequeña ya mostró interés por la música, cantando las canciones de sus artistas favoritos en reuniones familiares y participando en concursos y coros del colegio.

Su interés por la composición no llegó mucho más tarde pues se desarrolló también durante su etapa escolar donde la artista comenzó a escribir poesías en sus cuadernos de clase, de las que posteriormente nacieron sus primeras canciones.

En su adolescencia, realizó varias actuaciones por su ciudad y más tarde continuó dándose a conocer en redes sociales, donde la artista va construyendo su comunidad.

Shara Pablos es una gran promesa en el panorama musical, actualmente está trabajando en su primer EP, llamado “Cicatrices” y vendrá cargado de nuevas historias expuestas en diferentes estilos musicales donde podremos apreciar la versatilidad de la artista.

Puedes seguir a Shara Pablos en:

Su Instagram www.instagram.com/sharapablos_oficial

Su Facebook www.facebook.com/sharapablos

Escucha la Música de Shara Pablos en su Canal de Spotify.

Lorena Gomez 9 2

Los seguidores de Lorena Gómez tienen una cita este mes. El 16 de febrero, a las ocho de la tarde, la cantante ofrecerá un concierto en el Centro Municipal La Esfera de Alcobendas (Madrid). 

Lorena, además de interpretar sus últimos singles, rescatará temas que forman parte de su trayectoria musical desde hace años. Un viaje por su carrera artística con el que pretende mostrar la evolución personal y profesional que ha experimentado a lo largo del tiempo.

La cantante no estará sola en esta ocasión. Angie Lófer (directora musical y teclista), Saray Sáez (batería), Carmen Niño (bajista), Elena Castelló (guitarrista), Laura Solla (guitarrista), Milena Brody (violista), Angélica Leyva (corista), Irene Alman (corista) y Deborah Ayo (corista) acompañarán a la artista en el escenario.

Una oportunidad para ver a Lorena en estado puro. Un concierto "de cantar y de contar", según palabras de la cantante, que tendrá lugar unos meses antes de que saque al mercado su nuevo disco. Recientemente ha publicado los singles Me vuelvo a la vida y Ojo de halcón

Puedes seguir a Lorena Gómez en:

Facebook www.facebook.com/lorenagomezinfo

Twitter twitter.com/Lorenagomez

Instagram www.instagram.com/lorenagomez

Imagen documental Patria y Vida

“Patria y Vida: The Power of Music” (el poder de la música), es el nombre que lleva este poderoso documental que narra las vivencias, miedos, injusticias y victorias de una canción que está prohibida por el Régimen cubano pero que a su vez ha revolucionado el mundo, y que se ha convertido en la primera canción en generar una ola de protestas masivas por la libertad dentro y fuera de la isla demostrando que el arte puede ser un arma para la libertad de un país.

La edición #40 del Miami Film Festival, la cual se llevará a cabo desde el 3 al 12 de marzo, ha elegido el documental “Patria y Vida: the power of music” dentro de su prestigiosa selección audiovisual de este año, y sus protagonistas están ansiosos de poder compartir con la audiencia todas las verdades detrás del tema ganador de dos Latin Grammy "Canción del Año" y "Mejor Canción Urbana".

El documental presentará contenido inédito y, sobre todo, una verdad que ya no se esconde. Maykel Osorbo, uno de los raperos de “Patria y vida”, permanece encarcelado en Cuba a raíz del lanzamiento del tema, ¿su delito? Qué durante las históricas protestas del 11 de julio de 2021 ¨Patria y Vida¨ fuera el grito más escuchado entre la multitud. Por su parte, Yotuel, líder del grupo Orishas, tiene una orden de prohibición de entrada a su país, mientras que Alexander Delgado y Randy Malcom, del dúo Gente de Zona, reconocen que tras el estreno de la canción recibieron una llamada del FBI alertándoles de una orden de secuestro.  

“Patria y Vida es la única canción latina contemporánea que ha conseguido levantar un pueblo”, palabras de Leila Cobo, directora ejecutiva para contenido y programación latina de la revista Billboard, y nadie más ha podido expresarlo mejor, porque, el tema, además de ocupar titulares alrededor del mundo, ha puesto nuevamente en evidencia la violación constante a los derechos humanos que viven los cubanos y la obsesión del gobierno por silenciar el arte.

Otra increíble hazaña conseguida por la canción es que sin invertir un solo centavo en promoción, “Patria y vida”, sea un fenómeno mundial en redes sociales, con más de 300 millones de visitas en el hashtag de la plataforma TikTok y más de 110 millones de interacciones bajo #Patriayvida en Facebook, Twitter e Instagram.

Beatriz Luengo, el rostro femenino detrás de este ambicioso proyecto, se estrena como directora audiovisual en este documental que pueden disfrutar los fanáticos del cine y de la historia latinoamericana, adquiriendo sus entradas a partir del día 10 de febrero a través de la página web www.miamifilmfestival.com.

Vicco 1

Vicco triunfó en el Benidorm Fest. en una noche emocionante, en la que todo un Palacio de los Deportes se puso a botar al ritmo de Nochentera, la de Barcelona se coronó como la artista más apoyada por el público con el voto demoscópico. Salió tercera en la final y su canción escaló al Top 50 de Spotify, hasta situarse en el puesto 32. Un sueño hecho realidad para Victora Riba, una joven cantante y compositora que ya se lanza a la conquista de la escena pop nacional.

Nochentera es un artefacto pop con trazas de auténtico hit, un prodigio eléctrico y divertido creado para pelear en el festival que eligió la representación de España en el próximo Eurovisión. Vicco no solo canta y compone; también toca el piano y es productora, con una larga carrera a sus espaldas pese a su juventud como creadora de éxitos para grandes artistas. Con su sonado paso por el Benidorm Fest, su nombre forma parte ya del elenco de los llamados a dominar las listas en los próximos años.

Tras impresionar en el Palacio de Deportes de La Illa y a través de la televisión, Victoria se mostraba radiante: “Ha sido como un sueño, la mejor experiencia de mi vida, tener la oportunidad de actuar delante de tanta gente tan entregada cantando una canción mía, compuesta por mí… Ha sido espectacular, es adictivo, espero poderlo repetir ya”, declaró la joven catalana.

Tendrá oportunidad de conseguirlo, porque como ella misma anuncia, “se viene mucha música ahora”. “Llevamos un año trabajando en los nuevos temas, y el Benidorm Fest nos ha venido increíble para sacar todo lo nuevo y que la gente no pare de recibir Vicco este año y los que vienen. Esto es por lo que he estado luchando todos estos años y estoy deseando hacer vibrar a la gente con todo lo nuevo”.

Después de canciones como Autocine, Un trago de ti o el más reciente Memoria de pez, su primer tema de la mano de Sony Music, Vicco llegó al Benidorm Fest con una composición con un tremendo potencial, capaz de convertirse en un icono del nuevo pop español y hacer lo propio con su autora. Vicco es uno de esos nombres a apuntar para entender el devenir de la próxima década en la industria, y su éxito en Benidorm así lo demuestra.

Como se vio en la gala, Nochentera funciona como hit alineado con las últimas tendencias internacionales, con el valor añadido del castellano y la tradición pop más propia. Victoria ha querido rendir homenaje a los grandes éxitos de los ochenta y de la movida madrileña pero sin replicar su sonido, sino su espíritu, dejándose influir por el reggaeton y el pop urbano que ha marcado los últimos años de la música en castellano en todo el globo. Nochentera es frescura, electricidad y alegría, y en su interpretación sobre las tablas representó con sencillez y estilo el mood festivo que se asocia con la canción.

Melocos 22 baja

2023 ha vuelto a unir a Melocos. La banda de El Puerto de Santa María volvió a subirse a los escenarios el pasado otoño tocando en Valencia (16 Toneladas) y Madrid (Sala El Sol). Dos conciertos muy especiales, en los que el público volvió a corear los temas de aquel grupo que nació en el patio del colegio.

Jaime Terrón, Andrés Ortiz y Gonzalo Alcina, ahora divididos entre Valencia y Madrid, preparan gira listos para repasar los cinco icónicos discos que publicaron entre 2007 y 2013, con sus exitosos temas como “Cada golpe”, “Cuando me vaya” (con Natalia Jiménez), “Somos” o “Pensando en vos”. El primero de ellos, titulado "Melocos", les dejó una gira que superó los 100 conciertos, 4 discos de platino en descargas digitales y telefonía móvil, y varias nominaciones a premios musicales como Los Premios 40.

Tales fueron las recompensas al primer trabajo de la banda, que su superación con cada álbum lanzado los llevó a situarse con su quinto álbum EP "Imposible" en lo alto de la escena musical de España. Ahora, tras nueve años alejados como grupo de los escenarios, aunque no de la música, inician una nueva gira juntos, con las canciones de siempre y la amistad intacta. Además, traerán novedades durante este nuevo año, de la mano de M2 Music Group. 

Melocos se conocieron en el colegio Guadalete de su ciudad y comenzaron su trayectoria profesional actuando en varios locales y en varias ferias de pueblos cercanos al suyo durante meses. De ahí empezaron a expandir sus conciertos por algunos locales de la noche madrileña (Chesterfield, sala La Sal...) y en el Colegio Mayor San Juan Evangelista, más conocido como 'El Johnny', en el cual estudiaba el batería Andrés Ortiz.

Desde 2007, Melocos ha ido recorriendo con solidez su particular camino hasta hacerse un hueco en la música española, que culmina con este magnífico Mientras el mundo explota. Después de tres discos de estudio y mas de 200 conciertos por la geografía española, el crecimiento de la banda a nivel musical se ha hecho notar tanto en el escenario como en el estudio. Cada golpe y, sobre todo, Cuando me vaya (con la colaboración de Natalia Jiménez) fueron los estandartes de Melocos en su primer disco (Melocos) editado en 2007. Una gira que superó los 100 conciertos, seis discos de platino en descargas digitales y telefonía móvil, y varias nominaciones a premios musicales como los Premios 40 Principales, fueron la recompensa al primer trabajo de la banda.

En marzo de 2009 se lanzó el álbum Somos. Su primer single (Somos) fue un éxito reconocido con un premio Cadena Dial. Melocos se acercó a la música que los vio nacer en 45 rpm, su tercer CD, homenajeando a grupos ochenteros con colaboraciones como las de David Summers (Hombres G), Teo Cardalda y María Monsonis (Cómplices), Fernando López (Modestia Aparte), Manuel España (La Guardia), Herminio Molero (Radio Futura), José María Granados (Mamá) y Rafa Sánchez (La Unión), con quienes hicieron versiones a dúo de algunas de sus canciones. En 2011, Melocos lanzó el EP Imposible, con seis canciones (cuatro producidas por Óscar Clavel y dos por el grupo) que ya reflejaba el enorme salto cualitativo de la banda. Un salto que ahora se consolida con Mientras el mundo explota, un álbum definitivo que sitúa a Melocos en lo alto de la escena musical española.

luz casal sevilla

Artista proteica, su música es la de la superación. No cree en las etiquetas. De ahí su versatilidad: cada estilo, cada género musical tienen su momento, su emoción, sus sensaciones. Una solista referente en la música, cuya significación ha trascendido al ámbito cultural. 

Luz Casal es una artesana de sí misma. Desde los inicios de su carrera ha manifestado una metamorfosis continúa siendo siempre fiel a sí misma. En estos años de búsqueda incansable de nuevos retos ha tratado de bajar hasta el fondo, pertrechada de curiosidad para extraer los secretos ocultos de la composición musical, para buscar historias verdaderas que luego puedan ser cantadas, para descubrir sentimientos que no pueden ser aprendidos. Sus canciones están trabajadas a conciencia, cinceladas, pulidas, vueltas a escribir y a musicar antes de infundirles el último soplo y dejarlas libres para que cada cual pueda escucharlas a su manera.

Cuando se observa la construcción de su insólita trayectoria profesional, da la impresión de que ha vivido más de una vida. Su obra es un creciente integrador que, a pesar de los quiebros, guarda una unidad y coherencia de fondo estimuladas por su esencia rockera y la situación personal de la cantante con el tiempo y todo lo que le ha tocado vivir.

En cada etapa, desde la juventud hasta la madurez ha sabido transmitir su evolución aportando en cada obra su inconfundible sello interpretativo. 

Desde los años noventa hasta hoy su amplio repertorio lleno de éxitos hace que Luz sea reconocida internacionalmente como una de las voces femeninas mas importantes y representativas de la música y la cultura española. 

El próximo mes de marzo coincidiendo con los 3 años desde que finalizara su gira de su anterior trabajo “Que corra el aire” presentará nueva gira y nuevo álbum. 

Un nuevo disco muy esperado que presentara mezclando nuevas canciones con grandes éxitos su carrera. Un espectáculo que seguro dejará satisfechos a sus seguidores más fieles y sorprenderá a todos aquellos que aman la buena música.

Y por encima y en medio de todo, la voz de Luz, su enorme personalidad, su amor también por esa música de cuya historia ya forma parte. Luz cantando cada vez mejor, con una voz más serena, llena de verdad, como a ella le gusta decir. Su voz no engaña y ella tampoco por eso, a veces, sorprende y descoloca, pero es inconfundible y te atrapa

Puedes comprar tus entradas en este enlace.

CARTEL HORIZOTAL 2

El Presidente de la Fundación Cueva de Nerja y Subdelegado del Gobierno, Javier Salas, han presentado el 62º Festival Cueva de Nerja, que se celebrará a partir de junio en los jardines exteriores del recinto de la cavidad, en una edición que, este año, se extenderá a lo largo de toda la temporada estival.

A los artistas ya revelados, se suman nuevos espectáculos, como son: la voz del internacional Raphael, el viernes 4 de agosto; la ganadora de un Goya y un Grammy Latino, María José Llergo, el viernes 14 de julio; la malagueña Diana Navarro, acompañada por Cristina Ramos, cantante de rock y ópera, y la Orquesta Sinfónica de Málaga, el sábado 8 de julio; y el Musical “Tadeo Jones. La tabla esmeralda”, el domingo 2 de julio.

El 62º Festival Cueva de Nerja se extiende a lo largo de todo el verano con grandes conciertos, que lo posicionan como referente en la agenda de festivales de la Costa del Sol.

Este evento, organizado por la Fundación Cueva de Nerja y Grupo Mundo, ya consolidado en la oferta musical española, apuesta esta edición por un cartel diverso en el que figuran artistas destacados del panorama nacional e internacional.

Les Luthiers – Viernes 30 de Junio y Sábado 1 de Julio

Musical “Tadeo Jones. La tabla esmeralda” – Domingo 2 de julio

María Peláe – Viernes 7 de Julio

Diana Navarro y Cristina Ramos con la Orquesta Sinfónica de Málaga – Sábado 8 de julio

María José Llergo – Viernes 14 de julio

Mecano Experience – Sábado 15 de Julio

Morancos – Viernes 21 de Julio

Raphael – Viernes 4 de agosto

Miguel Poveda – Sábado 5 de Agosto

Noche Clásica Homenaje a “Manuel del Campo” – Jueves 10 de agosto

Sara Baras – Viernes 11 de Agosto

Pastora Soler – Sábado 12 de Agosto

Son las actuaciones ya confirmadas de un cartel que se irá completando. Se pueden comprar las entradas para todos ellos a través de www.malagaentradas.com y El Corte Inglés (centros comerciales y web).

Daniela Medina 1

Daniela Medina rápidamente ha venido posicionándose como una mega estrella en el mundo de las redes sociales. Su cuenta de Instagram (@danimedinag) aumenta sin parar sobrepasando el millar de seguidores y poniendo los ojos del mundo en su imagen, la modelo impacta de manera positiva con contenido dirigido a mejorar la calidad de vida, mediante una dieta balanceada y ejercicio.

Con videos muy divertidos que motivan a mejorar nuestros hábitos, Daniela se ha viralizado en TikTok (@dani_lamedina), por ejemplo en tan solo un video de "Reto Fitness" ha sobrepasado las 8 millones de reproducciones.

Convirtiéndose en un fenómeno en esta era de contenido digital, ha conseguido grandes logros y reconocimientos, en el año 2021 por ejemplo se consagró como la ganadora del premio "MODELO E INFLUENCER DEL AÑO" en la gala de los premios "TACARIGUA DE ORO" que se celebran desde el año 2009 exponiendo lo mejor de los creadores de contenido destacando sus destrezas a nivel internacional.

Para Daniela Medina, una joven comunicadora social de la ciudad de Medellín, este es sólo el comienzo con pie derecho de un movimiento que esta creando a partir de su deseo de mejorar la calidad de vida de las personas mediante un cuerpo y una mente sana.

Daniela Medina durante 4 años consecutivos ha cautivado a miles de personas en la feria "EXPO FITNESS", la Expo que reúne a la industria del deporte, la innovación y estilos de vida saludable a través de los negocios y mercadeo que cuenta con experiencias físicas, muestra comercial, relacionamiento de conceptos y estilos de vida saludable apoyados en la academia y el poder del entrenamiento que se suman a la presencia de referentes fitness nacionales e internacionales con diferentes actividades año tras año se ha venido posicionando fuertemente en la escena del mundo.

Esta hermosa joven ha tenido la oportunidad de realizar actividades de influencia y activaciones de marketing con varias marcas muy fuertes en la industria del Fitness tales como "SMART PRO NUTRITION", "SLIM ACTIVE", "NUTRA KEY", "COLOUR GREEK","BANG ENERGY DRINKS", entre otros. Además coordinar eventos sociales durante las jornadas de la Expo y por si fuera poco ser la imagen de "LA FERIA DE MEDELLÍN".

Daniela Medina, es una joven Paisa de tan sólo 26 años que ha logrado convertirse en la imagen de poderosas marcas como "AGUA BENDITA SWIMWEAR" desde el 2007, se ha convertido en una de las primeras empresas colombianas en exportar moda local, allanando el camino para los cientos que seguiría sus pasos. Gracias a los diseños únicos hechos a mano, Agua Bendita rápidamente se convirtió en una marca líder en Colombia, con treinta tiendas a nivel nacional. Hoy, la marca también está presente en más de cincuenta países en todo el mundo.

Daniela Medina 3

Daniela además ha sido embajadora de la reconocida marca de bebidas energéticas "BANG ENERGY DRINKS" que ofrecen una experiencia segura, sin azúcar, sin carbohidratos, sin colapsos, aporta un gran sabor y energía continua. Los estudios sugieren que la cafeína en las bebidas energéticas Bang aumenta la concentración mental, el estado de alerta, la resistencia y posiblemente incluso la fuerza.

Motivando a miles de sus fanáticos alrededor del mundo a mejorar sus hábitos de vida, la importancia de cuidar la salud también abarca el aspecto psicológico y las emociones. Tener una actitud positiva ante la vida, entablar relaciones personales sanas, limitar las situaciones de estrés y propiciar el optimismo son prácticas que no podemos perder de vista, ya que nos ayudarán a que nuestra salud mejore.

Cover Big Booty

Dos de las estrellas en ascenso de la industria musical Latina urbana, Hozwal y Young Miko colaboran juntos por primera vez en el explosivo sencillo y video, “Big Booty”. El tema le sigue los pasos al recién lanzado “Decline” junto a Alejo, ambos sencillos forman parte del anticipado álbum debut de Hozwal “Sempiterno”, a lanzarse próximamente. “Big Booty” se encuentra disponible en todas las plataformas digitales.

El lanzamiento de “Big Booty” sale al mercado bajo el sello de Soldout Entertainment y viene acompañado de un sensual video musical que captura la esencia del tema y la química entre ambos artistas. Bajo la dirección artística de Fue Ricky la pieza audiovisual fue grabada en locación en Puerto Rico. En el video musical se puede apreciar el poder interpretativo de Hozwal y Young Miko en diversos escenarios junto a un grupo de modelos derrochando sensualidad. El nuevo video se encuentra disponible a través del canal de YouTube de Hozwal.

Esta colaboración destaca el talento y estilo de cada artista, con variaciones de trap, electro pop y sonidos urbanos, que seguro se convertirá en un éxito. “Big Booty” es una producción del genio musical VIDBLY.

Hozwal continuará lanzando temas con grandes estrellas de la música latina mientras se prepara para lanzar su álbum debut “Sempiterno”.

Jay Wheeler 3

La voz favorita del género urbano, Jay Wheeler dice estar listo para seguir sorprendiendo a su fanaticada en este nuevo año con nuevos proyectos, nueva música y su primera gira mundial. Ahora, el intérprete ha anunciado oficialmente el estreno de “S.O.S.”, su primer tema y video musical del 2023 que ya está disponible en todas las plataformas digitales.

Manteniendo su distintiva esencia romántica, “S.O.S.” es precisamente un llamado de emergencia. El tema cuenta la historia de un amor que terminó, pero que mantiene a una de las dos partes aún inquieta; extrañando, recordando lo vivido y deseando una nueva oportunidad. De la mano de su disquera Dynamic Records y Flow Music, Wheeler produjo un sonido influenciado con pinceladas de la música de los años 80, creando así una melodía moderna y refrescante que promete agradar a sus seguidores manteniendo su característico estilo romántico.

Estoy bien feliz con todo lo que está pasando en mi carrera y estaba loco ya de poder empezar a sacar música nueva e ir poco a poco mostrándole a la gente todo lo nuevo que viene. Este tema es parte de lo que hemos estado trabajando; porque no nos detenemos ni un segundo. S.O.S. es un tema que la gente va a disfrutar porque es parte de mi esencia y de lo que quieren escuchar quienes siguen mi música. Es romántico, pero movido. Mantengo mi estilo, pero también combinó un sonido retro con lo moderno y el video me encanta. Espero que la gente lo disfrute, lo cante y lo dedique”, comentó el artista.

De manera simultánea los fans podrán disfrutar del video musical de “S.O.S.” grabado en Miami, Florida y dirigido por José Sagaro de Filmheads.

Jay Wheeler se encuentra en uno de los mejores momentos de su carrera tras un exitoso 2022 con el lanzamiento de “Emociones” su más reciente producción discográfica y sus cuatro presentaciones sold out en el Coliseo de Puerto Rico. Ahora, el también compositor, se prepara para lo que será su primera gira mundial por Estados Unidos, Latinoamérica y Europa comenzando el Día del Amor y la Amistad con una esperada presentación en Orlando, Florida.

Me siento muy entusiasmado con el apoyo del público a mi gira Emociones World Tour. En los países donde ya estamos a la venta vamos super bien; de hecho, ya abrimos una segunda función en el Movistar Arena de Chile porque la primera función fue un rápido sold out. Estamos listos para esta experiencia mundial y para provocar muchas emociones en cada función. Soy bendecido por estar en esta posición”, dijo Wheeler.

"S.O.S." ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.

Dj Moderno

A raíz de una experiencia personal algo traumática vivida en los últimos meses Dj Moderno no podía componer una canción frívola y opta por vaciarse con una canción bonita pero de ambiente oscuro en cuya composición se ayuda de algunos reconocibles samplers de canciones techno, arreglos preciosistas de guitarra y muchas capas de sintetizadores y ritmos.

Algo menos indie que sus producciones electropop a las que nos tiene acostumbrados pero directa a la pista de baile , muy trabajada y con un toque pop marca de la casa.

El resultado nos puede recordar a canciones de artistas como Monolink / HVOB, etc

En el nuevo single cuenta con varias colaboraciones, Arreglos de guitarra / sintetizadores a cargo de Berty García, Voces a cargo de Isa Atómica, Mezcla y Master Juan Sueiro SPAM Dj en los estudios 54. Se trata del primer lanzamiento desde que se publicara su larga duración el pasado Abril 2022.

La presentación del nuevo single junto a las demás canciones que componen su primer larga duración "La Nave Nodriza" tiene lugar el próximo Sábado 4 de Febrero 2023 21:00 en Sala Cadavra (antigua Costello) de Madrid junto a D'Baldomeros, un día después del lanzamiento.

El directo de Dj Moderno Live ya está consolidado como banda y como se observa en este lanzamiento los tres miembros establecidos de la formación participan activamente en la composición.

El directo está más engranado que nunca tras las recientes actuaciones en Alcalá Suena, Primera Fila Fest (Moby Dick) , Tapapiés y siguen cerrando fechas para el 2023.

08 Febrero Vackstage
09 Febrero Wegow Live
22 Abril Txintxarri Pamplona
04 Mayo Bastardo Hotel

PASTORA SOLER

Durante los meses estivales de julio y agosto de 2023, las bodegas jerezanas de González Byass acogerán la amplia programación que supone “Veranea en la Bodega”: una propuesta cultural, gastronómica, musical y experiencial que la Familia de Vino ofrece a cuántos quieran visitar Jerez en los meses estivales, descubriendo el entorno y los rincones de sus bodegas y jardines, invitándoles a degustar sus vinos y saborear la mejor gastronomía.

La nueva edición de 2023 ofrecerá noches para deleitar al público de todos los gustos musicales: el polifacético Rubén Blades con Roberto Delgado Big Band en su gira Salswing Tour! y Hakuna Group Music se suman al cartel de la IX edición de Tío Pepe Festival. Nombres que se unen a los ya anunciados: Tom Jones, Raphael, Andrés Calamaro, Ben Harper and The Innocent Criminals, Pat Metheny Side-Eye W/ James Francies &Joe Dyson, Pastora Soler, Andrés Suárez, Luz Casal, Sole Giménez, Mecano Experience y Noa. A estas nuevas propuestas, en los próximos días González Byass sumará nuevas citas para completar su cartel, donde la presencia internacional tendrá un papel destacado.

En el marco del ciclo “Tío Pepe Comedy” actuará el humorista, actor y presentador malagueño Sergio Fernández, El Monaguillo.

Las entradas para los conciertos anunciados de “Veranea en la Bodega” 2023 se encuentran a la venta en este enlace.

TÍO PEPE FESTIVAL, en su novena edición, es uno de los festivales musicales referentes dentro del panorama musical nacional. El próximo verano, en las bodegas de González Byass el público, llegado de todos los rincones del país, podrá disfrutar de grandes noches inolvidables.     

El sábado 15 de julio, en la bodega Las Copas, actuará el cantautor panameño Rubén Blades, “El Rey de la Salsa”, junto a Roberto Delgado Big Band en su gira Salswing Tour! Ofreciendo una oportunidad única para disfrutar, dentro de su gira, a los amantes de la salsa y los ritmos latinos. Blades es poseedor de 21 Premios Grammy (11 Grammy anglos y 10 Grammy latinos) y ha estado nominado en tres ocasiones a los Premios Emmy.

Ya en el mes de agosto llegará el turno, concretamente el día 9 de agosto, de Hakuna Group Music, un grupo de música del siglo XXI, compuesto por jóvenes que quieren, a través de la música, contar al mundo la verdad que viven y que llevan muy dentro.

Además de disfrutar de la música de Rubén Blades & Roberto Delgado Big Band Salswing Tour! y Hakuna Group Music, se hará lo propio gracias a artistas y grupos como Tom Jones, Pat Metheny Side-Eye W/ James Francies &Joe Dyson, Raphael (dos noches), Ben Harper and The Innocent Criminals, Mecano Experience, Pastora Soler, Andrés Calamaro, Andrés Suárez, Luz Casal, Sole Giménez (la voz de Presuntos Implicados) y Noa.

El Monaguillo

Una edición más, el humor volverá a tener un destacado hueco dentro de la programación que González Byass prepara para “Veranea en la Bodega”. El ciclo “Tío Pepe Comedy” recibirá a grandes maestros del humor que harán pasar divertidas veladas: el primero en actuar será el humorista malagueño Sergio Fernández, “El Monaguillo", la noche del 16 de julio. A punto de cumplir veinte años sobre los escenarios, llega a la Bodega Las Copas con un nuevo espectáculo ‘¿Solo lo veo yo?’ donde mostrará sus mejores monólogos, antología de sus divertidas reflexiones y hasta un paseo por su infancia con las películas que más le han marcado haciendo reír.

Tras la actuación de “El Monaguillo” llegará el turno del cómico jerezano Luis Lara conocido como el Comandante Lara, quien presentará su nuevo espectáculo “Viaje con nosotros” acompañado de Vicente Ruidos y Jesús Tapia, la velada del 2 de agosto en el Patio de la Tonelería.

 

Brooke 6 2

BROOKE, la popstar irlandesa que actualmente participa en Dancing with the Stars, anuncia su nuevo single COME ALIVE, un tema dance alternativo y fresco que saldrá a la venta en DSP hoy viernes 27 de enero.

COME ALIVE (escrito por Brooke, Courtney Sullivan, Takahide George, Izzy Warner y Lotte Mørkved) se aleja del sonido puramente pop de Brooke, asociándose con el dúo de producción londinense - Courtney & Taka - para un relajado Drum and Bass con un sonido Dance inspirado en el House de principios de los 90 con una producción futurista. 

El tema se publica después de que BROOKE anunciara su primer concierto como cabeza de cartel en la Dublin Academy el viernes 26 de mayo de 2023.

Brooke ha tenido un año frenético desde que representó a Irlanda en Eurovisión con su canción favorita de los fans, That’s Rich”, subiendo al escenario de Glastonbury y actuando en Londres, Dublín, Madrid y Cork Pride, y publicando su primer EP, CHAOTIC HEART, que incluye el single de debut, ATTENTIONTHAT’S RICHTONGUESHEARTBREAKER y ENOUGH

Brooke llevará su espectáculo a Australia con una gira que comenzará en marzo y que pasará por Sydney, Melbourne, Brisbane, Perth y Adelaida antes de volver a casa para su concierto de regreso en la Dublin Academy el 26 de mayo. 

Brooke saltó a la fama como finalista de The Voice UK 2020, donde tuvo como mentora a Meghan Trainor, antes de representar a Irlanda en el Festival de Eurovisión. 

La música de BROOKE ha sido aclamada por medios como BBC Radio 2, Hits Radio, BBC Introducing, Hot Press, Wonderland, NME, Official Charts y ha aparecido en numerosas listas de reproducción editoriales de Spotify, como New Music Friday, Global Viral Charts y New Pop.

Brooke, natural de Bellaghy y licenciada en arte dramático por la Universidad del Ulster, ha cautivado a millones de personas y a un jurado de superestrellas para llegar a la final del exitoso programa The Voice UK 2020. Fue la primera concursante en el primer episodio de la nueva serie del popular programa de televisión. Interpretando una versión de Bruises de Lewis Capaldi, ha cautivado a los coaches, entre los que se encuentran Olly Murs, Will.i.am, Tom Jones y la ganadora del Grammy Meghan Trainor, que fue la mentora de Brooke.

También cautivó a los espectadores con sus interpretaciones de Bruises de Lewis Capaldi y Giants con Ella Eyre. Bajo la tutela de Meghan, Brooke ha lanzado su propia música, incluyendo el single de debut 'Attention', que se estrenó en BBC Introducing, fue elegido como 'Track of the Week' de Cool FM y RTE 2FM y apareció en Official Charts News Music Friday y en Spotify's New Music Friday y New Pop UK Playlists. 

"Come Alive" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.

Puedes seguir a Brooke en su Instagram www.instagram.com/brookescullion

Makie Melua

La aclamada cantante y compositora británica Katie Melua ha publicado hoy un nuevo adelanto de 'Love & Money', su noveno álbum de estudio, que podrá escucharse el próximo 24 de marzo. Tras la publicación de "Golden Record""Those Sweet Days" es una canción que trata sobre el placer de permitirse no hacer nada. Con un suave piano y una delicada guitarra, sobre el tema se alza un estribillo luminoso y brillante acompañado por elevadas armonías gospel.

Sobre "Those Sweet Days", Katie dice: "Me doy cuenta de hasta qué punto la época y el lugar en los que crecí me han generado la necesidad de ser siempre productiva, pero nunca he estado de acuerdo con quienes dicen que, si te tomas un descanso, la gente se olvidará de ti. Al contrario, creo que la gente necesita que la echen un poco de menos. Me encantaría seguir grabando discos todo el tiempo que pueda, y trato de averiguar cómo hacerlo de forma realmente sostenible".

"Those Sweet Days" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.

Producido por Leo Abrahams (Ghostpoet, Brian Eno, Regina Spektor), 'Love & Money' se grabó en los Real World Studios de Peter Gabriel en el verano de 2022, mientras Katie estaba embarazada de su hijo. Una exquisita colección de canciones esculpidas por la gratitud de su creadora y la positividad encontrada en una nueva relación de pareja, también trata de la autoaceptación frente al cambio y sus intentos de dejar ir "esa creencia de fondo de que la felicidad tiene menos peso que su opuesto".

Katie Melua estará presentando 'Love & Money' en directo en su recién anunciada gira por Reino Unido y Europa. Puedes consultar toda la info aquí.

Originaria de Tiflis (Georgia), Katie Melua ha viajado lejos en todos los sentidos. Inmortalizada por temas modernos como "The Closest Thing To Crazy" y "Nine Million Bicycles", su álbum más reciente, 'Album No.8' (publicado en2020) ha sido el más aclamado por la crítica hasta la fecha, impulsando su evolución como letrista, alejándose del idealismo romántico de sus canciones más pop, y buscando en su lugar algo que se sintiera más cercano a su propia experiencia. Sea cual sea el último punto en el que te hayas de su historia, quizá no haya mejor momento para volver y contemplar la evolución de Katie Melua como cantante y compositora que en las canciones que componen 'Love & Money'.

Puedes seguir a en:

Su Twitter twitter.com/katiemelua

Su Instagram www.instagram.com/katiemeluaofficial

Vecinos 6 2

El fútbol, como la música, tiene la capacidad de transportarnos a otros lugares y a otros tiempos. En su tremendo nuevo single, Vecinos trazan una aguda analogía entre parejas: la tuya y la que formaban Valerón y Tristán en el Deportivo de la Coruña. Sociedad mágica que les sirve a los barceloneses como consuelo emocional: "Aun así yo te quiero/Pero prefiero a Valerón-Tristán". Así es la vida. La magia del recuerdo, convertido en metáfora de lo cotidiano. En lo musical no fallan: cada una de sus canciones está compuesta por un arsenal de melodías que se adhieren inmisericordemente a tu cerebro y que se sustentan en guitarras crujientes y una sección rítmica que es una apisonadora. Tercer lanzamiento, tercer himno. Recupera esa camiseta antigua que tienes en el armario, cierra los ojos y dale al play.

“Siempre saludaba” es una frase cientos de veces escuchada en noticias de sucesos. Dar los buenos días a tus vecinos, además de valerte un cumplido en el caso de que cometas un crimen, puede llevarte a formar una banda. Algo así es lo que sucedió con este cuarteto barcelonés, cuya aventura empezó en un rellano y cuya elección de nombre era evidente. Tras cruzarse varias veces en el portal de casa, cada uno con su guitarra a cuestas, Martín e Isma empezaron a compartir maquetas entre ellos. Desde entonces, una cosa ha llevado a la otra. A las pocas semanas ya tenían un concierto programado. Vecinos, acostumbrados a hacer de la necesidad virtud, incorporaron a Iñaki a la batería, a Miguel al bajo y siguieron adelante con el plan establecido.

Puede ser que ser joven y estar en un grupo sea algo más que juntarte con amigos en el local de ensayo, componer un puñado de temas y echarse a la carretera para defenderlos en directo. Puede ser que sea algo más, pero nunca algo menos. Esa efervescencia, ese ímpetu por tocar, se hace notar en unas canciones que se mueven entre el punk, el pop y el garage. Letras mordaces, cruce de referencias intergeneracionales y estribillos extrañamente familiares: aunque sea la primera vez que los escuches, lo raro es no empezar a cantarlos de repente.

"Valerón Tristán" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.

Lista Spotify

Alexis Salgado web

Encuéntranos en Groover

Revista El Fiesta

artistasamigos