Vuelta a empezar. Dos años después de "Tercera Guerra Mundial", con la publicación hoy de "Alfombra Roja", primer adelanto de su nuevo disco, Full anuncia oficialmente su regreso con un tercer álbum de estudio que llegará este otoño de la mano de Warner Music.
"Alfombra Roja" es un grito, un arrebato de cuatro minutos que arranca con un potente riff de guitarra que anuncia lo que está por llegar, un emocionante relato en tono de epopeya, con el protagonista atravesando desiertos, asomándose a precipicios de cristal, dispuesto a derribar la puerta del último palacio que queda por conquistar. Un furibundo ataque de rabia que se puede sentir en la voz de un Javi Valencia que no esconde su alma y canta como nunca, arropado además por la contundencia rítmica y melódica de una banda con la maquinaria engrasada y funcionando a pleno rendimiento.
Miembros ya por méritos propios de la primera división del indie rock nacional, y es que no hay ciudad en la que no hayan colgado el cartel de no hay entradas ni festival en que no hayan triunfado, con "Alfombra Roja" comienza una nueva etapa para unos Full decididos a no dejar nada al azar. El grupo se encuentra actualmente ultimando los detalles de su nuevo álbum en los AMA Estudios de Murcia con Raúl de Lara, productor del disco y colaborador habitual de bandas como Second, Izal, León Benavente o Nada Surf.
Próximos Conciertos de Full:
21 Julio Tarifa (Cádiz) We Love Sunset Festival Entradas Aquí 25 Julio Madrid Casa Corona Entradas Aquí 4 Agosto Burriana (Castellón) Arenal Sound Sold Out 30 Agos. - 1 Sept. Guadalajara Festival Gigante Entradas Aquí 31 Agosto Alicante Live The Roof Entradas Aquí 6 Septiembre Zaragoza Live The Roof Entradas Aquí 7 Septiembre Donostia Live The Roof Entradas Aquí 14 Septiembre Málaga Live The Roof Sold Out 21-22 Septiembre Granada Festival Granada Sound Entradas Aquí
"Él no soy yo" es lo nuevo del artista murciano, Blas Cantó. Un tema muy emocionante con elementos de folk moderno y enérgico que puedes comprar en este link de iTunes o este link de Google Play.
"Vuelve al Pasado" es el nuevo videoclip de Ramón de la Rosa bajo el sello Music hit factory, un tema latino urbano que te enamorará y que ya puedes escuchar en este link de Spotify.
El viernes 22 de junio, a partir de las 21:00 horas, en Teatro Barceló, Destinados a Ayudar celebrará un nuevo concierto a favor de la Asociación Española contra el Cáncer y Efecto Mariposa será la encargada de poner música a esta bonita iniciativa en la lucha contra el cáncer.
La banda malagueña, estrena su nuevo disco Vuela en un concierto con banda completa, en el Teatro Barceló donde además contará con un invitado de excepción: Dani Martín también se subirá al escenario para cantar con Efecto Mariposa y aportar su granito de arena en la lucha contra el cáncer.
Destinados a Ayudar forma parte del proyecto que K-Digital Solutions & Events y la AECC llevan a cabo desde hace más de dos años, una forma de luchar contra el cáncer a través de la música y que ya ha reunido a miles de personas en Teatros y salas de la Comunidad de Madrid.
El single "Parar el tiempo" ha sido compuesto por Eloy Limones y producido por Miguel Linde el cual ha trabajado con artistas como David Bisbal, David Bustamante o Malú, también La Dstylería (Javier Vargas y José Daniel Rodriguez) han colaborado creando una fusión perfecta entre el reggae y el rap.
Eloy Limones es un cantante y compositor sevillano formado como bailaor y cantante. Ha trabajado en distintos tablaos y ha girado por Europa y Latinoamérica participando en diversos espectáculos, También llegarían sus primeros conciertos y un traslado a Madrid para trabajar en el Ballet Flamenco de Madrid con Rafael Amargo. Con 25 años se centra plenamente en su faceta como cantante, Su última actuación fue con Isabel Pantoja en su espectáculo “A mi manera”.
Actúa en la gala de Reyes y Estrellas de TVE como corista de cantantes como Bustamante, David de María y David Civera. Viaja por las Islas Griegas para cantar en sendos espectáculos, actuaciones en solitario y orquestas. En 2017 publica su primer single, *Camino de Colores*, firmando un contrato de management y promoción con Luna Music (Luis Peña) y con la discográfica Ace Music; los 2 singles entran sonando en emisoras nacionales. Mientras tanto, continúa recibiendo clases de canto y preparando su primer album que presentará este año 2018.
La Dstyleria nace en 2012, formado por los sevillanos Javier Vargas y José Daniel Rodriguez que junto con su banda mezclan ritmos y estilos musicales bastante característicos como el rock, funk, cumbia, pop, ska… teniendo como denominador común y base el reggae. Con su primer disco consiguen varios premios y participaciones en festivales, como el Alhama Sound Festival, Weekend Fest, Espileta Sound, etc..
Compartiendo escenarios con artistas como Kiko Veneno, Miguel Campello, David Barrul, O´funkillo, Aslandticos...Entran en la Radios pública andaluza, con varios singles de su primer trabajo “El Sol Saldrá” estos singles fueron: “Salir Adelante”, “Quédate” y “Ya verás” llegando a los puestos más altos del TOP con algunos de ellos. Cierran algunos festivales y actuaciones más por varios rincones de Andalucía y fuera de ella rematando la gira “El Sol Saldrá” antes de empezar con el nuevo trabajo discográfico. A finales de 2017 graban nuevo álbum de estudio: “Así se escriben los cuentos” del que tras su presentación oficial en la Sala Malandar de Sevilla se encuentran cerrando fechas para la Gira 2018 con más ilusión y ganas incluso que la gira anterior.
El pasado 18 de mayo salió a la venta el primer trabajo discográfico del artista Sevillano Fran Fernández, un disco de lujo titulado “A NÁPOLES” que va a sorprender y mucho, nada mas y nada menos que viene de la mano del Gran Maestro Jesús Bola y el genial Miguel Ángel Arenas “Capi” dos gigantes de la producción musical en este país que se unen para hacer una propuesta como poco agresiva e innovadora, en este trabajo encontraremos la fusión de dos grandes culturas musicales, los hits Napolitanos y el Flamenco, adaptados por palos flamencos y ejecutados en Napolitano.
Fran tiene una voz esperanzadora de expresión novedosa y a la vez la más antigua y arraigada al flamenco actual. Quienes inspiran a Fran entre otros son Manolo Caracol, Enrique Morente, Camarón de la Isla, Chocolate…., pero Fran consigue aportar con su voz un nuevo granito de arena al panorama actual.
Comparte gran amistad y ha compartido escenario con artistas de la talla de Arcángel, Estrella Morente, Esperanza Fernández, Miguel Ángel Cortés, Marina Heredia… “A NÁPOLES” contiene 8 Hits Napolitanos y 5 Bonus Tacks en español que completan esta maravillosa producción de Fran Fernández y Jesús Bola.
Como primer single y carta de presentación sorprenderá el dueto con Estrella Morente, donde cantan juntos el tema “SANTA LUCÍA” por Sevillanas y donde Estrella recuerda a su padre Enrique Morente, en la evolución constante del flamenco, cantando ella misma en Napolitano.
Fran Fernández acompañará a la Suite Sinfónica Xpu-Ha en toda la Gira Mundial, como el artista invitado por los Herederos de Paco de Lucía, con un trabajo discográfico diferente, original, que representa la evolución del flamenco, fusionando dos grandes culturas musicales, los grandes hits napolitanos con palos flamencos como las Sevillanas, las Rumbas, los Tangos de Granada, los Tangos de Triana o las Alegrías de Cádiz, pero como a Paco de Lucía le gustaba, aportándole un grado de dificultad al ser cantados en napolitano, sin abandonar en ningún momento las raíces flamencas.
En el espectáculo acompañará también al hermano de Paco de Lucía, el cantaor Pepe de Lucía, quien interpretará como presentación a la Sinfónica, cuatro de los temas más conocidos que el cantaor cantaba de gira con su hermano.
Música atemporal para los buenos momentos de la vida. así son The Hello Friends. Y para demostrarlo tocan el 17 de junio en el Teatro Circo Atanasio Díe Marín de Orihuela con entrada gratuita para presentar su nuevo disco "It´s Everything" disponible ya en todas las plataformas.
“Un Festival de Pop-Rock Jugoso envuelto en Estribillos y Ritmos pegadizos, con Canciones de corte Clásico que han recorrido muchos Kilómetros para poder nacer en pleno 2018 y Armonías Vocales rescatadas de Byrds, Beatles y Crosby, Stills & Nash. Con sus Elaborados Arreglos y Sonoridades y en el marco de una detallada Producción, te contarán Historias de Romances Añejos pero a la vez tremendamente actuales, para no dejar nunca de sentir el peso del Olvido. Un verdadero Mundo de Sinfonías de Electricidad y de Emoción, de querer a un mismo tiempo Aferrarse y Soltarse. Porque eso es exactamente lo que propone “The Hello Friends” y su particular Compendio de Melodías Esbeltas: Todo un Ajuar de Filigranas.”
The Hello Friends puede considerarse un proyecto largamente acariciado, ya que tiene un recorrido largo pero discontínuo que se inició en la segunda mitad de los años 90. Tras diversos cambios en la formación, finalmente consiguío perfilarse de manera definitiva a finales de 2016, siempre de la mano del miembro fundador, cantante y guitarrista Javier Galiana, que ya contaba con un buen puñado de composiciones y alrededor del cuál los demás miembros de la banda y colaboradores ocasionales se propusieron como exigente meta el proyecto de grabación del disco, que se fue realizando de manera pausada en el estudio del grupo a lo largo de 2017. Además de Javier Galiana a la voces y guitarra, The Hello Friends quedaron conformados con Adolfo Galiana a la guitarra, Miguel Angel Fernández a los teclados, Tomás Serna a la batería y Alfredo Fco. Martinez al bajo y voces, todos ellos contrastados músicos y ya con una dilatada trayectoria a sus espaldas en diversas formaciones alicantinas.
Las composiciones de Javier unidas al criterio y los conocimientos de Miguel A. Fernández como Productor del álbum fueron poniendo en bandeja de plata todo la tarea a los demás miembros, lo que se evidencia en el sonido del disco, muy rico en colores y matices. Además, aunque básicamente es un disco de pop-rock, no por ello es un álbum monocorde, algunas canciones tienen también elementos de country, jazz, music-hall, lounge o incluso raices españolas.
Las influencias y gustos personales aparecen muy reflejados en el CD, pero a la vez con el sello distintivo de la banda. Podríamos quizá destacar las armonías vocales, las melodías pegadizas de muchas canciones, etc., pero en realidad el disco acaba teniendo una entidad unitaria donde todos los elementos son de igual interés.
Sin duda a quíen le guste el pop exquisito de los años 60, 70 y 80 le gustarán The Hello Friends, pero todo ello perfectamente actualizado a los tiempos actuales.
"Silencio" es el nuevo videoclip de Celtas Cortos, tema incluido en su Nuevo Disco “Energía Positiva”.
Los duendes celtas vuelven inspiradísimos. Vuelven con pura rabia y unas ganas tremendas de vivir. Vuelven con conciencia social, como nos tienen acostumbrados.
Y es que ,esa es la sensación que se le queda a una cuando lo escucha, disfruta y digiere con calma: ganas de salir a la calle, gritar, bailar y luchar por lo que una cree con alegría y mucho amor, sin dejar de lado las tristezas... que también son necesarias. Y es que no es lo mismo “atacar con versos”, pedir Amor para este mundo. Hay espacio para la libertad de expresión en tiempos donde “sale muy caro sacar la lengua a pasear”, para criticar la situación laboral de jóvenes y las pensiones indignas de nuestros mayores.
Hay lugar para pisar y observar con amabilidad la Tierra y no buscar nada más porque “todo está ya: agua, piedra, luz y vida”. Hay espacio para imaginar que todo aquello que se esfuma“son los dibujos de las nubes al pasar”, para “brindar en las noches buscando siempre la estrella de la memoria de los ausentes”. Hay lugar para hablar de los baches que se pasan con quien se ama, de los “silencios envenenados”, de la capacidad para recuperar lo que deseamos con respeto. Nos recuerdan que “la calle es nuestra”, que “somos presente y futuro”, que es momento de “prender la mecha y explotar”.
Y también hay espacio para la fragilidad, para los fantasmas, los errores... romperse, reconocerlo y pedir perdón. Todo eso envuelto por armonías diferentes, una energía renovada que no deja de recordar a la esencia de la ilusión de los principios. Instrumentos nuevos de viento, mandolina…... coqueteos con el rap, baladas, viajes a otras épocas, ¡caña! ¡mucha caña! y hasta reggaetón, porque hay ritmos que nos pertenecen y debemos hacerlos nuestros.
Porque la música es juego y nos hace libres. Canciones que fácilmente pueden convertirse en himnos...
Puedes seguir a Celtas Cortos en su Twitter @CeltasCortos
El ciclo "Music Pill" nace como una nueva iniciativa en la programación de eventos culturales. Estas sesiones combinan en una única noche la exposición de obras de ilustradores, música en directo y actividades paralelas, siempre bajo la premisa de homenajear a una banda icónica de la música pop.
El 14 de junio celebraremos en la sala Siroco Lounge (Madrid) una nueva noche del ciclo Music Pill donde enfrentaremos a dos artistas absolutamente imprescindibles en los últimos años: Lana del Rey y Ryan Adams. Somos muchos sus fans que este año nos quedaremos sin verles en los festivales de nuestro país, por ello son nuestros elegidos como protagonistas de nuestra próxima fiesta temática.
Una edición íntima y veraniega donde la música en directo volverá a compartir escenario con el talento visual de artistas de toda España.
Exposición de ilustradores
Catorce ilustradores cederán para la exposición sus originales inspirados en nuestros dos protagonistas, usando las técnicas y el estilo propios de cada artista (digital, acuarelas, lápiz, collage, etc.). Durante la noche, los asistentes podrán reservar y adquirir las piezas expuestas.
Ilustradores confirmados:
Diebujitos - Ana Barderas - Anita Vasco - Diana Ro - Isósceles Díaz - Sara Gummy - Miriam Jordán - Crisbel Robles - Philip Sauerwald - Blindfold Design - Carmen García - Isabel Costa - La Condesa Patitiesa - Irene Zeta Art
Concierto homenaje
Cinco bandas se unirán a la exposición para hacer su particular homenaje en formato acústico a Lana del Rey y a Ryan Adams.
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Para conseguir tus entradas no dudes en contactar con nosotros a través del mail Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo. 5€ Anticipada // 6€ Taquilla
Helena: El club de fans nació tras conocerlas personalmente. Son dos niñas encantadoras que no dudaron en acercarse para que las conociéramos. Cuando se fueron de España (estaban de promoción), decidimos que teníamos que hacer algo por ellas. Su carrera aquí estaba en punto muerto, en el olvido prácticamente. Y aunque no supimos muy bien qué hacer, empezamos con una cuenta de apoyo para intentar reunir a los pocos fans que había en España. Con el paso del tiempo, todo ha dado un giro de trescientos sesenta grados. Lo que empezó como una manera de ayudarlas, se ha convertido en una de las bases de Ha*Ash en el país.
¿Cómo conocisteis a Ha*Ash?
Bárbara: A través de mi ex, de camino a Toledo. Me puso Perdón, perdón. Me dijo que debería doler mucho que alguien te la dedicase, pero ya sabes el final…
Helena: Gracias a mi hermano. Fue hace ya unos cuantos años, cuando entraron en España con “No te quiero nada”. Él intuyó que me iban a gustar, y algo de razón tenía.
¿Qué es Ha*Ash para vosotr@s?
Bárbara: Ha*Ash es sentimiento, es como tener un día malo, ponerme una canción determinada y que todo cambié. Es como su canción “Llueve sobre mojado”, no importa que tengas un día malo, sigues hacia delante y la música de Ha*Ash es capaz de eso.
¿Qué antigüedad tiene el club de fans?
Helena: Nació el 5 de diciembre del 2014, así que vamos a cumplir 4 años.
¿Cómo podemos seguir al club de Fans?
Helena: Nos podéis encontrar en twitter e Instagram como haashesp y en Facebook como Ha-Ash España.
¿Cómo pueden hacerse fans de Ha*Ash y participes del club de fans?
Helena: Tan solo tienen que enviar un e-mail a Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.. Es totalmente gratuito y solo pedimos una serie de datos para crear la ficha del nuevo miembro.
Ektor Pan regresa con nuevo sencillo titulado “Aunque No Quieras”, una exlosión se sonidos enfocados a la música urbana pop, con tintes trap o dancehall.
La canción ha sido compuesta por él mismo y producido por el rapero Jake Boncutiu. Ambos ya habían trabajado anteriormente en éxitos como “Chasing Stars” (2014), o “Perfect Storm (2017), entre otros.
El tema ya empieza a colarse en las radios de España y México, y muy pronto comenzará la nueva gira de conciertos por nuestro país.
Los fans del artista madrileño Carlos Weinberg están de enhorabuena. Desde el pasado 18 de mayo está disponible su primer trabajo en solitario, 'Destino', un EP que consta de 5 canciones y ya está disponible en todas las plataformas digitales.
Un EP que ha sido producida por Javibu Carretero, el cual ha trabajo con artistas de la talla de Vetusta Morla y Nena Daconte entre otras bandas y músicos consagrados.
A sus 20 años, Carlos Weinberg es una de las grandes jóvenes promesas del pop español. Un músico que encandiló al público con sólo 15 años tras su participación en el talent-show La Voz Kids, llegando a ser uno de los favoritos del público, lo que le granjeó un puesto entre los finalistas del concurso.
Sus primeros lanzamientos musicales como profesional, 'Saber' y 'Extraña Maldición', han conseguido reunir casi un millón de visitas en YouTube, logrando con ambos ser número 1 en ventas en la plataforma de música online Itunes. Por no hablar de su tema 'Mi Mundo Gris', uno de los más icónicos del cantante.
Además, a lo largo de su fulgurante carrera ha contado con el aplauso de artistas como Malú, David Santisteban, David de María o Pablo López, que le dio todo su apoyo en la última edición de La Voz, donde se confirmó como un músico y artista de enorme sensibilidad y talento.
La artista y compositora Barei lanza el videoclip oficial de su nuevo single “You Number One” y cómo no, ha querido hacerlo de una forma diferente a lo habitual contando con la colaboración de Musical.ly, una de las Apps con mayor repercusión entre los más jóvenes, y con la participación de los musers (influencers de Musical.ly) más reconocidos en nuestro país: @laurap21, @naimdarrechi, @lolaloliitaaa, @pablobrotonss, @carlaflila. ¡con su propio móvil han rodado el videoclip! También han participado algunos bailarines de Kidz on the block. ¡Todos ellos han rodado el vídeo con su propio teléfono móvil!
Entre todos los influencers suman más de 6 MILLONES de seguidores en la plataforma, lo que hará que el mensaje de “You Number One” llegue mucho más lejos: “Esa forma tan diferente que tenemos cada uno de hacer las cosas es lo que nos convierte en NÚMEROS 1”.
Además, el videoclip cuenta con un reto en su interior que todos los musers y la propia Barei lanzarán en sus respectivas redes sociales para hacer partícipe al público e invitarlos a formar parte del proyecto de manera activa.
¡“You Number One” no es sólo una canción, es un movimiento!
Ahora, después de la primera etapa de su gira -con la que han actuado en Albacete, Sevilla, Almansa, Córdoba, Madrid, Valencia- reemprenden gira con nuevos destinos, y con el lanzamiento de un video con imagenes grabadas en directo y el sencillo "Un despiadado mundo" que llega a las FM's españolas a través de Ritmonet.
Próximas actuaciones de ATTICUSFINCH:
Jueves 07/06 en el Golden Club de Córdoba 23:30 h, entrada gratuita.
Sábado 09/06 en la sala Caribou de Albacete (Motoretta Mod Rally) 22:30 h, entrada gratuita.
Sábado 30/06 en "Más Carretera" Alcazar de San Juan (Ciudad Real) 18:30 h (solo para inscritos XI Concentración Más Carretera).
Sábado 07/07, V Edición Rock & Chumillas; Chumillas (Cuenca). Zona de acampada, entrada gratuita. 22:30 h.
De nuevo y por tercer año consecutivo, Albacete se engalana de modernismo luciendo sus mejores galas sesenteras en el Motoretta Mod Rally que se celebrará este próximo sábado 9 de junio.
Como viene siendo habitual, a las diez de la mañana se reunirán en el Café del Sur, sede diurna del evento, las scooters clásicas que quieran participar en la ruta a realizar por la provincia y que acabará en la degustación del ya típico arroz caleidoscópico por parte de los mismos en el mismo lugar de encuentro.
En este mismo establecimiento habrá una exposición del artista iconoclasta del pop-art, Kike Chumillas, que colgara en sus paredes su particular homenaje a la scooter plasmada en espectaculares acrílicos.
Para finalizar la jornada, nos trasladaremos a la Sala Caribou (C/.Tinte 1 - Albacete) a las 22:30 h. donde podremos disfrutar de los conciertos del esperadísimo reencuentro de Pildora X, ahora transmutados en Dr. Xtrangelove, que revisaran el repertorio que les encumbró en los años 90 como uno de los mejores exponentes de la psicodelia nacional.
Y cerrando la noche uno de los grupos más en forma de nuestra escena local, Atticusfinch, que continúan cosechando éxitos en su gira por toda la península con la presentación del disco "Vacaciones en Shangri-La".
Clarividencia inconformista, rebeldía desaforada, provocación infatigable… Es imposible hablar de la carrera musical de Ilegales sin ponerla en contexto con la crítica a la realidad política y social contemporánea. Y es que decir Ilegales es decir mucho.
Después del estreno el año pasado de su celebrado documental "Mi Vida Entre Las Hormigas", el guitarrista Jorge Martínez y su banda regresan con "Si No Luchas Te Matas, single de presentación de ‘Rebelión’ (La Casa del Misterio. 2018), su duodécimo álbum de estudio que se editará en Septiembre.
En boca del propio Jorge Martínez:
“Paseaba por el centro de la ciudad de México cuando, accidentalmente, me vi envuelto en una gran manifestación. En una pancarta se leía “si no luchas te matas”. Automáticamente todas las consignas, canciones y tensiones de los días de lucha vividos regresaron como si nunca se hubiesen ido. Incluso, contra toda lógica, un viejo himno carlista se enrosco en mi cabeza. El paso y el corazón iban rápidos, valientes, furiosos. Cuando regresé al hotel grabé en el teléfono un poco de ese ambiente. Esta canción demuestra que el presente está hecho de pasado y futuro.”
Precedidos por casi cuatro décadas entregados al Rock, los nuevos temas de la formación asturiana causan tanta expectación por su violenta autenticidad como por su contenido incendiario, desobediente y arrebatadamente contestatario.
Prueba de ello es el anticipo que hoy lanzan al mercado, cuyo más que elocuente título impacta de la misma manera que su vídeo musical. Toda una declaración de intenciones, sello habitual de la casa.
Realizado por el premiado director Titi Muñoz y protagonizado por el reconocido actor Alberto Rodríguez, el videoclip se centra en un profesor que intenta aleccionar a sus alumnos con mano dura, mediante fotos y cuadros históricos. En algunas de esas imágenes aparece Jorge Martínez (insertado mediante el uso del chromakey y otras técnicas de postproducción) en las que envía mensajes a los alumnos para sacarles del dominio de su tutor.
El próximo mes de Septiembre verá la luz un nuevo retoño ilegal, "Rebelión", un trabajo musical en el que cada riff, cada golpe de bombo y cada verso merecen aparecer en una una pancarta.
The Voids, la primera webserie musical de España, se estrena el 13 de junio en la plataforma digital de Atresmedia, Flooxer. La webserie musical cuenta la historia de un grupo de amigos que a través del teatro y de la música recorren sus miedos, sus sueños y aspiraciones en un día a día repleto de luces y sombras con un mismo hilo conductor: todos ellos anhelan subirse a un escenario y representar la obra de teatro musical de sus vidas.
Con tres premios Bigayles en su palmarés, The Voids es también la primera webserie musical de España. Estrenada en cines de Barcelona y Madrid, The Voids, pone el foco en el colectivo LGTBI, concediéndole un protagonismo pocas veces visto en la pequeña y gran pantalla.
El proyecto, de la productora SHORTIME, ha sido escrito y dirigido por Fran Granada, alumno de la prestigiosa escuela Escac. Entre su repertorio, The Voids cuenta con el actor Márius Hernández (Marc en la serie de TV3 La Riera), el actor y bailarín Juli Bellot (Life is a Cabaret en El Molino de Barcelona) y la actriz Lucía Torres (Carme en el musical Mar i Ce1).
Además, la banda sonora a piano de la segunda temporada de The Voids ha sido compuesta por Alberto G. Pomerol, mientras que la voz que narra los capítulos es de Ma Luisa Solá, actriz de doblaje de Sigourney Weaver, Diane Keaton o Kim Basinger.
The Voids, la primera webserie de España dirigida y producida con un presupuesto low cost, llega ahora a la plataforma digital Flooxer para acercar a todos los públicos histo-rias de amistad, superación y sueños unidos por la música y la pasión por el arte.
Fran Granada es licenciado en Bellas Artes por la Universitat de Barcelona (UB) y cuenta con un máster en dirección y postproducción audiovisual también por la UB así como uno en dirección de cine por Escac. Además, ha diseñado el premiado cartel del musical El despertar de la primavera y ha dirigido decenas de proyectos audiovisuales y artísticos.
"Vuela" ya está aquí. El esperado octavo álbum de Efecto Mariposa se estrena hoy, precedido del éxito de los temas que han salido como adelanto: ¿Qué me está pasando?, Fue tan bonito, Mágico y Vuela, y también de la pequeña gira de conciertos acústicos de presentación con los que el grupo de Susana y Frasco están entusiasmando al público. Lo nuevo de los malagueños los confirma como uno de los principales exponentes del pop adulto, inteligente y de impecable factura de nuestro país.
Vuela es el nuevo despertar de una banda avalada por su intachable trayectoria, una carrera que no ha parado de sumar éxitos y reconocimientos desde que arrancó en el año 2001 con su disco homónimo. Este nuevo trabajo llega producido por la mano experta del productor Bori Alarcón (ganador de numerosos Premios Grammy y Premios Ondas), con quien ya había trabajado en dos de sus álbumes previos. Con Vuela, Efecto Mariposa prolonga su indiscutible permanencia en el pódium del disputadísimo universo del pop español.
Para Susana y Frasco, estos años transcurridos desde Comienzo (2014) han servido de necesario descanso, pero también para comprender que no hay espacio en sus vidas para otra cosa que no sea la música, como lo demuestran esos más de 800 conciertos que acumulan en su carrera.
Este nuevo disco está repleto de canciones que representan a la perfección el espíritu que caracteriza al grupo malagueño, esa energía que transmiten y que incita siempre a seguir adelante.
En febrero fue cuando se lanzó el primer single, ¿Qué me está pasando?, y hasta el momento no ha parado de sonar en todas las emisoras… por cierto, hay una sorpresa en el nuevo álbum, y es que podremos escuchar esta canción interpretada junto a Dani Martín como bonus track.
Público y crítica han reaccionado con entusiasmo a la gira de conciertos acústicos de Efecto Mariposa en diversas ciudades españolas, como antesala de presentación del álbum. Bilbao, Donosti, Sevilla, Madrid, Pamplona, Santander, Zaragoza y Barcelona fueron las ciudades donde han hecho una primera toma de contacto musical, en un breve tour acústico que hoy mismo aterriza en Valencia. Aunque la presentación oficial de Vuela tendrá lugar el 22 de junio, en un concierto con banda completa, en el Teatro Barceló a beneficio de la Asociación Española Contra el Cáncer, donde también Dani Martin se subirá al escenario como invitado especial de la noche.
Efecto Mariposa grabó su primer álbum en 2001, pero su auténtico dominio como referencia de la música hecha en España llegó unos años más tarde, cuando estrenaron los dos volúmenes de Metamorfosis, que marcaron un antes y un después en su carrera, con recordados éxitos como su versión del clásico El mundo de Jimmy Fontana. Complejidad fue otro momento excepcional, con hitos como el récord de permanencia en listas de radio logrado con No me crees, y otro tanto se puede decir de su disco de 2009 40:04, un trabajo que incluía Por quererte, con el que ganaron el premio 40 Principales a la Canción del Año. Una pausa profesional, condicionada por la maternidad de Susana, marcó la espera hasta que en 2014 publicaron Comienzo, su último trabajo hasta este Vuela, que agita sus alas en estos precisos momentos.
Las gemelas más internacionales K-Narias han vuelto de nuevo a Miami (EE. UU) para grabar parte de lo que será su próximo sencillo en los Master House Studios, junto al productor Máster Chris, como ya hicieron con sus últimos trabajos.
Como ya ha ocurrido con otros éxitos del dúo canario, la producción ha corrido a cargo de Master Chris (galardonado y nominado en los Latin Billboards, Latin Grammy, Premios Gardel y Premios Nuestra Tierra), conocido por haber trabajado con artistas de la talla de Alexis y Fido, Celia Cruz, J Balvin, Alkilados, Jerry Rivera, Zion y Lenox, Christian Daniel, Fonseca, Mauro Castillo, Charlie Cruz y Bonny Cepeda, entre otros.
El nuevo tema se lanzará en el mes de junio y es una sorpresa para todos los fans del grupo, ya que viene cargado de energía y con una colaboración muy especial. K-Narias además han aprovechado su visita a Miami para grabar también un nuevo videoclip, rodado íntegramente en la ciudad. Saldrá junto con su próximo lanzamiento.
K-Narias, pioneras del género urbano en España, celebraron su concierto presentación en Miami el pasado 23 de mayo en una abarrotada sala ROCKWELL, y acompañadas de varios DJ que amenizaron la velada como DJ Arsonist/ Nikolas. El dúo femenino español demostró que no será la última vez que actuarán en MIAMI y que les esperan muchas más actuaciones en la capital de FLORIDA: ¡Repetiremos la experiencia en Miami! ¡¡Ganas de volver!!
Durante su viaje a Miami visitaron varias televisiones estadounidenses como el programa D’Latinos y Despierta América Florida, y fueron entrevistadas por Telenovelas USA, CiberCuba, Univisión, Canal Azteca América, etc. Las gemelas K-Narias, ofrecieron varias declaraciones a los medios de Miami y dejaron claro que hay K-Narias para rato. "Todavía hay mucho por hacer".
K-Narias Con su último tema lanzado al mercado, “Tu indiferencia”, que cuenta ya con más de 1 millón de streaming desde su lanzamiento mundial, el dúo femenino español K-Narias volvió al reggaetón, con el que rompieron esquemas hace más de una década. Ellas aseguran que el mensaje de su música: la "lucha por la igualdad de la mujer", nunca ha dejado de estar presente en sus canciones. Por eso afirman estar "con más fuerza que nunca" y, a petición de sus fans, han querido volver al tipo de música que tantos frutos les dio en sus comienzos, hace ya 13 años, con éxitos como "No te vistas que no vas” o "Salsa con Reggaetón".
LEX vuelve con “A Mi También” su nuevo single con el que demuestra su gran versatilidad como artista y compositor. Grabado en Los Ángeles, California con el productor panameño americano, Luigie González (True Makers, Peer Music LA), productor de la prestigiosa songwriter, Erika Ender (Despacito) y conocido por haber trabajado para Madonna, Janet Jackson, Juan Gabriel…
LEX nos trae un single con mucho sello dentro del mercado latino internacional, con la colaboración especial desde el Caribe, del jamaicano Black Mattic (Kingston, Jamaica) un featuring que aporta mucha energía, calidez e internacionalidad al tema, y en el que se percibe una gran conexión entre ambos artistas.
“A Mí También“ ya ha sido presentado en primicia por Los40 de la mano de Tony Aguilar en su programa Los40GlobalShow para España, México y Latinoamérica, y ya comenzando a sonar en el Caribe y pronto en más países de Latinoamérica como Colombia.
El videoclip está rodado entre Madrid, Murcia y Jamaica. LEX está dispuesto a conquistar las pistas de baile este año tanto como artista como compositor, destacando en esta última faceta, por componer la canción del spot de Coca Cola “Generation” junto con Carlos Jean en el 2012, para artistas de La Voz, y recientemente por componer uno de los temas del nuevo álbum de Ana Mena con Descemer Bueno.
Un videoclip único, dirigido por el propio artista, que marcará un antes y un después en la carrera de Fran Triguero.
El tema, basado en experiencias del artista, habla del despecho tras una traición amorosa desde el punto de vista del hombre. En el videoclip, el protagonista entra en una espiral de sexo y alcohol para mitigar el dolor de una ruptura.Tan solo unas horas después de su publicación, el videoclip acumula más de 50.000 visitas en Youtube y una crítica muy positiva.
En el tema han colaborado dos actrices del mundo del cine de adultos: María Bosé (@MariaBoseXXX) y Siona Gold (@sionagold). El vídeo se rodó en la sala Kharma de Jaén y el teatro municipal de Mancha Real, Jaén.
Sale a la luz el nuevo disco de Paco Arrojo, tras su reciente incorporación al nuevo reparto del musical “La Llamada”, donde interpreta al personaje de Dios.
Este nuevo álbum de estudio titulado “Alto Voltaje” supone un paso hacia adelante en la trayectoria del artista, ya que incluye siete canciones inéditas escritas por reconocidos autores como son Andrés Suárez, David Santisteban, Amaury Gutiérrez, Juan Mari Montes o Dario Benítez entre otros, así como el mismo Paco Arrojo que por primera vez está involucrado en la composición.
El disco lo completan cinco versiones muy personales de grandes canciones: “La fuerza del corazón” de Alejandro Sanz, “Mi tierra” de Gloria Estefan, “A puro dolor” de Son By Four, “Me cuesta tanto olvidarte” del grupo Mecano, o el bolero “Contigo aprendí” del maestro Armando Manzanero, este último interpretado a dúo con la actriz Pepa Aniorte.
Un total de doce canciones más un bis producidas por Alean & Summer, bajo el sello discográfico Summer Music Records y con distribución de Sony Music España, que a partir de junio de 2018 esta disponible en el mercado en las habituales superficies y plataformas, tanto en formato físico como digital.
El primer single, que da titulo al disco “Alto Voltaje” va acompañado de un videoclip dirigido por Yadám González, grabado en Miami durante el pasado mes de abril. Predomina un sonido actual con influencias y ritmos latinos, sin perder el carácter romántico, medios tempos o grandes baladas donde la voz e interpretación de Paco Arrojo brillan y conectar con la emoción. Ha sido grabado por prestigiosos músicos entre Miami, México y Madrid durante 2017 y 2018.
En esta nueva etapa se reinventa sin perder la esencia, un artista forjado en el teatro musical de nuestro país con una extensa trayectoria, más conocido por el gran público tras su paso por la primera edición de La Voz España, donde quedó semifinalista de la mano de su coach David Bisbal.
La pasión por la música, una corriente de emoción electrizante tan solo comparable con el #altovoltaje.
Pensando en la escena musical electrónica española emergente, la cosa está muy interesante. Esto definitivamente ha explotado, mire hacia donde mire veo productores y artistas trabajando a un nivel excepcional. Si hablamos de under siempre ha habido un núcleo fuerte, nombres emergentes como Cuartero en tech, Kursiva DnB, Shade K en Breaks. Si hablábamos de sonido que se salía de esa esfera tocaba ir a contracorriente a recibir duras críticas, pero sacudido ese estigma me encanta ver como se ha dado una patada a la mesa.
Ilustración 1 Yvng Beef www.indiehoy.com
Desde el Trap que si bien la idea partía de algo muy callejero y underground hoy es toda una tendencia con gente como Yvng Beef, Bejo, Kid Keo, Kinder Malo... llenando salas todas las semanas. Gente que experimentan alternativas como el Moombah, Future Bass u otros como Ikki, Beauty Brain en producción, C. Tangana, Ms Nina, Brisa Fenoy como vocalistas... Productores Bass House como Gioser, Michael White, Subshock, Evangelos. Garabato en dubstep. Experimentales como el impredecible Atica o Ed is Dead. El progressive/electro de Crusy, Alexander Som… Y ya no hay límites impuestos, la anterior generación aún presente como Dj Nano, Abel Ramos o Albert Neve, se han encargado de abrir las puertas más infranqueables. Y promotores con eventos como ElRow. Si comenzamos a sumar nombres exportados a los festivales top: Brian Cross, Chus + Ceballos, Dosem, Paco Osuna, Edu Imbernon, Andrés Campo y Toni Varga, Javi Boss, Luis de Villar…
Las iniciativas para que la escena siga creciendo las encontramos en proyectos como Clvb33, El Royo Club, sellos con nuevos conceptos como Dope Sqvad y Natas R.
Estos solo han sido algunos ejemplos, si están interesados indaguen un poco y disfruten del superávit cualitativo del que ahora mismo disfrutamos musicalmente en España.
CASASOLA publica su esperado primer álbum "LO QUE NOS PASA" junto a su videoclip.
Eduardo Zorro, Daniel Ceballos, Israel Arroyo, Antonio López y Antonio Gómez son compañeros del Conservatorio de Música de Córdoba y de La Escuela de Música Moderna de Córdoba, 5 chicos con una amplia formación que con 14 años empezaron a enamorarse del sonido de grupos como Nirvana, Green Day, Red Hot Chilli Peppers, etc. CASASOLA nace a raiz de ensayos libres en la segunda residencia de los abuelos de uno de los miembros de la banda, ubicada en el barrio El Brillante de Córdoba. Una casa que solo se habitaba durante los meses verano, el resto del año era una Casa sola, un lugar ideal para tocar canciones de Arctic Monkeys, Radiohead, Vetusta Morla, Supersubmarina y definir el proyecto CASASOLA.
Dan un primer concierto en el Café la Luna de Córdoba (octubre de 2012), una sala pequeña pero conocida donde han pasado artistas como El Canto del Loco, Los Planetas, Iván Ferreiro, etc. Fue un concierto genial, y tuvieron la sensación de que aquello no iba a ser un grupo de amigos que tocan en sus ratos libres, les gustaba! y decidieron dedicar mucho más tiempo a este proyecto. En 2013, ganan el Concurso de Música que Organiza el Ayuntamiento de Córdoba (Dinamomusic). El jurado, destaca su calidad y actitud.
El ayuntamiento de Córdoba los programa en un certamen de Monologuistas que organiza en el Teatro de Málaga y que presenta Dani Rovira.
En 2014, se une a la banda Antonio Gómez (teclado) un estudiante de violín y composición en el conservatorio superior de Córdoba. En 2015 conocen a través de Instagram al productor Dan Hammond, este escucha algunas demos y le llama mucho la atención el sonido del grupo así que viaja a Córdoba para conocer y escuchar al grupo, la conexión es automática y empiezan a trabajar en el primer disco de la banda. En 2015, tocan en Madrid (Sala Boite), compartiendo escenarios con otras bandas y las sensaciones fueron inmejorables, aunque la gente que había (la sala llena) no les conocía, se metieron totalmente en el concierto y algunos medios que habían en la sala halagaron el directo de CASASOLA.
En 2016, empiezan a grabar su primer disco en Estudio GISMO 7 de Motril (Granada) con la producción de Dan Hammond y Paul Grau, a finales de año fichan con la discográfica independiente, Booking y Management de Barcelona MUSIC BUS y en 2017 se une a ellos la discográfica Warner Music Spain con quien firman una licencia. Un gran equipo para un proyecto exquisito que seguro va a sorprender. Pop fresco que habla de Amor, amistades e ilusiones, envuelto de una gran calidad musical y un potente directo. Factores que hacen de esta banda, una firme candidata a convertirse en el grupo revelación de 2018.
"La Condena" es el nuevo trabajo de Dani Royo, producido por Juanma Leal, que ya está a la venta en todas las plataformas digitales.
Dani Royo es un cantautor y músico con influencias del pop y con una personalidad muy especial por su voz rasgada.
Nació en Zaragoza pero a muy temprana edad se trasladó a vivir con su familia a Galicia donde descubrió su pasión por la música (estuvo en un grupo hasta los 20 años) después emigró a Tenerife y durante estos 8 años siguió preparándose y colaborando con distintos grupos Canarios, pero es en 2009 cuando regresa de nuevo a Galicia y empezó su carrera musical, se presentó a distintos certámenes y esto le posicionó entre los artistas mas activos de Galicia teniendo un gran número de seguidores que le apoyan en sus conciertos.
En estos meses ha ido creciendo su carrera desde que lanzara su primer disco a comienzos del 2017 “Me entrego al universo” un E.P de 6 canciones propias que fue producido por el gran Juanma Leal (productor de grandes artistas como David Bisbal, Shaila Dúrcal, Carlos Rivera, Chenoa o el que fue su propio grupo Calle Salvador) en esta ocasión vuelven a unir su arte para este su nuevo trabajo y entonces nace la canción “La condena” que se lanza este mes de Mayo y está disponible en todas las plataformas digitales desde el día 25 (Discográfica ACE Music), acompañado de una gira en acústico por las ciudades mas importantes de nuestro país.
Dani Royo tiene una trayectoria imparable y ha compartido escenario con La Oreja de Van Gogh, Ariel Rot, Seguridad Social entre otros lo que le ha posicionado en el panorama musical, siendo considerando una de las apuestas musicales de este 2018.
Los medios de Galicia han hecho de Dani Royo un artista reconocido y respetado en esta comunidad autónoma y ahora se lanza para darse a conocer en el resto de España.
Dani Royo estará en directo en Madrid el 3 de Junio presentándose en la mítica sala de conciertos “Libertad 8”dando comienzo a su gira de presentación.
"Esencia" es el Primer single del que será el sexto álbum de Hace y en el que cuenta con la colaboración de Barroso. Tema que nace de la necesidad, de la lucha y del orgullo de los que somos humildes.
"Sensualidad" es la nueva cover de Barroso & David Deseo bajo la producción de David Marley versionando el tema de Bad Bunny, Prince Royce & J. Balvin.
En octubre de 2013 salía a la venta "Las cosas en su sitio", el último disco hasta la fecha de Despistaos y dos meses después, el grupo decidía terminar la gira y tomarse un descanso indefinido. Ellos se fueron pero los canciones que dejaron no se olvidaron: "Física o química", "Cada dos minutos", "Gracias", "Y miramé", "Ruido", "Estrella", "Estoy aquí"...
En 2016 decidieron que era el momento de volver a los escenarios y lo hicieron con una exitosa gira de dos años con la que recorrieron multitud de salas y grandes recintos lo que les volvió a colocar en el circuito de festivales del país. En 2017 Despistaos hicieron su primera y esperada visita a México con un doble sold out en CDMX.
Después de cinco años sin editar material nuevo, Despistaos publica el EP digital "Lo contrario de ninguno" que incluye tres nuevas canciones, producidas por Tato Latorre, que ilustran muy bien el momento en el que se encuentra la banda y lo que están buscando. Canciones directas, sin demasiada floritura y que te hagan sentir algo dentro. Despistaos han vuelto y lo hacen para quedarse.
"Lady Love" es el nuevo single de La Sonrisa de Abril del que os presentamos el vídeo lyric.
La Sonrisa de Abril es el nombre artístico del marchenero Ruben Gallego Marchena, Sevilla, el cual, ha estado presentando en acústico durante este otoño-invierno ,por diferentes puntos de la geografía española, los temas de su nuevo E.P (el tercero ya de su carrera) bajo un tour titulado #YOSOYANGELYNE. Este primer tour ha estado basado en su primer single de lanzamiento “ANGELYNE” e inspirado en una campaña que ha tenido una grata aceptación en las redes sociales.
Una canción dedicada a la mujer valiente que a pesar de las dificultades es capaz de pintarse en la cara una sonrisa color esperanza y con la que muchas mujeres se identifican. Ahora, acaba de presentar su segundo single #LADYLOVE, una love story, continuación de ese primer single y que empieza a sonar de nuevo en la importante emisora andaluza de CANAL FIESTA RADIO y del cual prepara en breve la grabación de su nuevo videoclip y una nueva gira de conciertos en acústico.
El nuevo trabajo discográfico de Rubén Gallego bajo la producción de Juanma Leal y el apadrinamiento musical de Jincho Producciones arranca de nuevo su andadura musical en el panorama musical con una canción elegante, muy alegre y fresca y llena de sentimientos. Canciones como “Entre el suelo y el cielo”, “El eco de su voz”, “Lady Love” o ”Angelyne” forman parte de este nuevo proyecto cargado de tintes románticas y una acentuada madurez letrística y musical.
Un repertorio lleno de madurez y a la vez frescura, intensidad, ternura y como no, bañado con sus justas gotas de nostalgia. Conciertos en los que JAVIER, hará un repaso por todas esas canciones que le han marcado en su carrera profesional y vida personal, recorriendo esas 4 DECADAS de éxito, interpretando cada canción como el solo sabe hacer.
Por supuesto, JAVIER, nos salpica con esa dosis de nostalgia y romanticismo, interpretando las canciones que su público y fans siempre le demanda y quieren escuchar. Quien mejor que su inconfundible voz para homenajear 40 años de ÉXITOS en cada concierto, con todo el respeto, cariño y emoción.
En sus conciertos, acompañan a JAVIER, sus músicos de siempre y el mismo equipo técnico, lo que asegura un espectáculo de máxima altura y calidad en riguroso directo… JAVIER DE PECOS, Siempre se ha sentido respaldado por miles de fans y seguidores.
A lo largo del tiempo, ha sabido cuidarlos y mantenerlos siempre a su lado… 40 ANIVERSARIO “VUESTROS SUEÑOS SON MI VIDA” es mi poderosa verdad, mi reto, mi sueño imparable y ya, mi realidad.
Su último disco “Abril” es un canto a la vida. No existe mayo, ni abril si no se sobrevive antes a las largas noches de enero y los otoños de hojas caídas. La primavera solo llega si se asume la dureza del invierno. Bien lo sabe el músico Arco que en su segundo disco “Abril” (DRO, Warner) nos invita a disfrutar de su particular primavera producida por Tato Latorre.
Antonio Arco Puerto dejó su invierno el día en el que, algo aturdido por el inevitable circular de los trenes del destino, se miró al espejo y sonrió a lo grande. Aún no era consciente pero esa sonrisa, franca y cálida, marcaría su nuevo álbum, el más autobiográfico de su sólida carrera.
La acreditan más de dos décadas sobre los escenarios, siete discos con su anterior formación -El Puchero del Hortelano- y desde 2016, los pasos dados en solitario como Arco, destacando así el apellido de su padre amante de la poesía. “UNO” fue la primera luz del nuevo horizonte, “ABRIL” es el faro a seguir.
Reina la sinceridad en la primavera de un abril que tiene mucho de verano porque en cada tema siempre termina por salir el sol. De otoño pues en los contrastes reside su riqueza, de luna espléndida que refleja sobre el mar las cicatrices.
Junto con Tato Latorre (Antonio Orozco, Marwan, Maldita Nerea) han optado por una instrumentación sin excesos ni artificios, por convertir las guitarras acústicas en el eje central de los nuevos temas. Con los instrumentos de percusión o el piano, atraviesan géneros diversos: rock, raíz, folk, pop o rumba. De este modo, las canciones parecen tener vida propia, acompañarnos por la calle, meterse bien dentro. Temas como Todo representan muy bien esa evolución, cambia la forma pero no el fondo.
La música está, en todo momento, al servicio de la personal voz rasgada del cantautor con sabor a sur, a rock, a fuego y arena. Tenía que ser así dada la implicación emocional de los nuevos mensajes. Suena más natural que nunca, adaptada a la personalidad de cada letra. Canta y se deja las tripas en ese canto, como han hecho a lo largo de los siglos los cantaores. Pone también el corazón en los nuevos versos, como el Federico García Lorca de su Granada natal.
Comparte, sin tapujos, el dolor, pero también el regreso hasta la felicidad. Sucede en El Momento, con autocrítica y un mensaje claro: el momento nunca espera. Fuera la furia y apatía. O en el especial trabalenguas, ya marca de la casa Arco, de Causa & Efecto y Libertad, donde asume que nada ocurre por casualidad. No merece la pena vivir con prisas, explica en Correr para morir. Es su religión, once mandamientos vitales compartidos con quien necesite respirarlos.
No hay tarea más baldía que centrarse en lo que fue, dice en otra estrofa de la folk La fianza de tu error. Por eso, persigue tus sueños y si fuera necesario, el músico se ofrece a correr con la cuenta de tu equivocación.
Principios gobernados por el amor, protagonista absoluto del conjunto en sus distintas manifestaciones. Está el primer amor sin prejuicios en La primera. El amor de ese Tú que nos completa: “Y yo volvería, sin miedo, a caer, levantarme y volver a caer, e intentarlo otra vez, yo elegiría siempre volver donde estés tú”. O el de la familia en su personal Abril, sobre la responsabilidad de la paternidad.
Quiere en mayúsculas en la rumba-rock Quiero, sin esperar nada cambio. Amor incondicional, gratuito: el amor está loco por salir - El Amor -.
Canciones terapia a base de buena música, de esas que arrancan la alegría sin explicación. Reviven al niño que fue, nos lleva hasta el niño que fuimos.
He entendido a duras penas, que quizás sea mejor no pegar lo que está roto por dolor. Olvidarnos los pedazos esparcidos tras la explosión y partir a otro lugar sin temor, reza en la desnudez acústica de La Cura, el emocionante cierre del álbum.
Se tenía que llamar el nuevo disco de Arco “Abril” aunque vea la luz en mayo. No solo por sus primaveras desbordantes, si no por su hija del mismo nombre, Abril. Por la inocencia y el amor que una vez más nos salvan. Convierten cualquier invierno, por frío que sea, en un canto a la vida.
Puedes disfrutar de Arco en Directo en su gira 2018:
El Artista mexicano Jey B estrena su cuarto disco de estudio de la mano del productor Nas Luke, quien cuenta con más de 14 Grammys y ha trabajado con artistas como Adele, Demi Lovatto, Sean Paul, Becky G, Beyonce, Cardi B y actualmente con JayZ, además del productor Mexicano Omar Uribe y Jholy JM de Venezuela en el tema "No Te Conozco".
Este cuarto disco, llamado “Forever 25”, se compone de cinco canciones con el tema “Márcame la piel” como single.
“Forever 25 es el nombre, yo creo que es como una etapa de mi vida muy divertida donde fui experimentando nuevos géneros, por ejemplo, con Nas estamos haciendo pop latino y varias mezclas de nuevos sonidos, estoy reinventándome y al mismo tiempo dedicado a letras de amor y para bailar”, cuenta el propio Jey B.
Puedes comprar “Forever 25” en estos links de iTunes, Google Play o escucharlo en este link de Spotify.
Cuando el talento se une solo pueden suceder cosas maravillosas, eso es lo que ha pasado en este caso, el artista venezolano Pedro Alonso, conocido por su exitosa trayectoria musical en el mundo de la salsa, conoció a través del famoso productor José Miguel Velásquez (productor de artistas de la talla de David Bisbal) al joven dúo 20/20 que están arrasando en EEUU con el lanzamiento de su primer single “Bipolar” el pasado Noviembre (también producción de José Miguel) este supera el millón de visualizaciones de dicho tema y se han posicionado en los primeros puestos de ventas.
A comienzos del 2018 se unen en Resonance Studios Miami y surge la idea de trabajar juntos y unir sus influencias musicales, allí nace este temazo que componen entre Pedro Alonso, CyK (20/20) y Charly (20/20),el cantautor venezolano Juan Carlos y el propio José Miguel Velásquez (productor del tema) esta unión hizo que se diera letra y ritmo a este Hit “Pídeme”.
El 30 de marzo de 2018 se lanzó al mercado desde EEUU bajo la discográfica Vibe Records y en apenas 3 semanas el vídeo se convierte en una locura superando en este corto tiempo el millón de visualizaciones, esto hace que salten de continente y “Pídeme” se lance en España en tan breve espacio de tiempo debido a su éxito.
En redes sociales también se ha convertido en un fenómeno cuando varios influencers han hecho gala en sus redes de sus dotes como cantantes y bailarines al asumir el reto Pideme ó #PidemeChallenge y cada vez son mas los vídeos que llegan desde diferentes partes del mundo.
En estos momentos Pedro Alonso y 20/20 están en plena gira promocional en EEUU en donde ya han tenido la dicha de participar en el programa de mayor audiencia “El Gordo y la Flaca” y presentarse en Miami en los escenarios de los famosos Carnavales de la Calle 8 y en el Forever Proud 2018 en Miami Beach. “Pídeme” continúa escalándo puestos en las listas de las emisoras más importantes de música Latina. Ahora se prepara el lanzamiento de este Hit en el resto de latinoaméirca y España. A comienzos de este verano contaremos con la visita a nuestro país de los intérpretes de “Pídeme” para hacer promoción personal y alguna actuación donde tendremos la oportunidad de verles en directo.
Sin duda “Pídeme” pasará a ser uno de los temas de este verano en nuestro país! te animas a bailarlo...?
El cantante y compositor Carlos Donoso acaba de lanzar el vídeo musical de su nuevo single ESPERARÉ, en el que aparece junto a la también cantante y compositora Paula Rojo, con quien interpreta este tema que es uno de los sencillos que forman parte del álbum del cantante, "PUNTO Y APARTE".
En este video con ambiente cinemático, el artista ha colaborado con el director José Villaescusa. En el videoclip, se aprecia la conexión de los artistas. Un videoclip muy íntimo, grabado en una nave diáfana, que el equipo de Carlos transformó en un lugar mágico, un piano de cola, la presencia de Paula y una bailarina que comienza el video descendiendo de las alturas.
Carlos y Paula hacen una fusión espectacular con su nueva canción. Estos dos artistas con una gran trayectoria en sus carreras aúnan sus voces y hacen magia con este single y video.
Hablan de amor y de paciencia en las historias de pareja. Una balada pop muy pegadiza y emotiva.
Carlos Donoso es un joven artista madrileño, cantante de pop en español, que tuvo muy pronto una gran afición por la música y el espectáculo en general.
Comienza a estudiar música a los 9 años, compositor de sus propios temas. Lleva una larga y gran carrera musical en la que no ha parado de cosechar éxitos, con cientos de conciertos a sus espaldas.
Después de 'Más fuerte que nunca', su primer álbum editado en 2011, y 'Mucho por descubrir', el segundo disco que llegó en 2013, en 2017 después de un pequeño parón, sale 'Punto y aparte' su tercer trabajo musical más maduro y profesional.
El primer single de este nuevo disco se llama 'Destino' y llegó al número uno en Amazón nada más salir, pocos meses mas tarde se lanza 'Me siento bien', segundo single que forma parte de su tercer disco 'Punto y aparte' y en el que cuenta con la colaboración de David Summers, líder de la mítica banda 'Hombres G', acompañado por su hijo Daniel Summers a la guitarra.
Y el artista abrió su gira con un concierto de presentación de su nuevo disco en la conocida sala 'Shoko' de Madrid, acompañado por grandes amigos y artistas como David Parejo y Summers, una gira que espera llevarle no solo por toda España, sino a cruzar el charco.
Ahora presenta su tercer single 'Esperaré' con la colaboración esta vez de la Cantante Paula Rojo.
Para Paula Rojo su puerta al mundo de la música fue el talent show La Voz, en Telecinco y desde entonces no para de cosechar éxitos. Amante de la música country, todos sus álbumes tienen inspiración en este tipo de música mezclándolos con pop.
Actualmente está en la promoción de su último trabajo: "Un viaje en el tiempo" que es, efectivamente, una travesía por esas grandes pequeñas historias con las que todos podemos sentirnos identificados. Música honesta hecha con el corazón en la mano. Canciones de verdad que, con toda seguridad, viajarán con quien las escuche durante mucho tiempo.