"PUM PUM" es el quinto single de Lennis Rodriguez que será parte de su primer álbum. Este mismo fin de semana la artista alcanza el Millón de oyentes mensuales en Spotify, su anterior single "Cucu" junto a Juan Magan entra en el TOP 50 de las canciones más escuchadas de España, y el #cucuchallenge se convierte en un fenómeno en Tik Tok sobrepasando los 93 Millones de visualizaciones.
"PUM PUM" es toda una declaración de intenciones, como suelen ser los mensajes de Lennis Rodriguez. La expresión de fuerza de una persona que no se lamenta de lo bien que le fue en una relación que ya ha pasado. Quiere dejar constancia de lo bien que está, a pesar de lo mal que le fue. En solo unas horas, el video de "PUM PUM" se ha posicionado al #16 en Tendencia en YouTube España y supera los 150 Mil visionados.
El ritmo de "PUM PUM" con su percusión es como una montaña rusa, que no para, que se va para arriba y más arriba. Desde el primer momento inspira a la superación,al poder. Es una canción para levantar la autoestima. Es perfecta no solo para bailar, sino también para hacer deporte o marcarse cualquier objetivo ¡¡Pum Pum Pum!!!
BUENO, el proyecto musical liderado por Javier Vallina, presenta "Nada más que decir", fragmento que forma parte de su tercer trabajo discográfico, "El Refugio" y que se edita este 28 de agosto como cuarto de una serie de singles quincenales que pretenden ir contando la historia que encierra este trabajo discográfico y que comenzaron a publicarse el pasado 19 de junio con el sencillo "En los nidos de serpiente".
La canción es un medio tiempo en el que se juega con capas de teclados superpuestas, colchones de sintetizadores, y pequeñas variaciones de los acentos en el ritmo que ofrecen una base más ambiental sobre la que superponer guitarras saturadas que van planteando arpegios en contrapunto con la idea de jugar con la sensación panorámica.
Si en el primer fragmento "En los nidos de serpiente" el protagonista emprendía el camino que marcaba el inicio de la historia, el segundo "Pinturas de guerra" nos ayudaba a conocer el entorno en el que se desarrolla la trama mientras aparecían las primeras dudas y el tercer fragmento "Oro y fango" confirmaba el desencuentro y la traición. En esta cuarta parte de la historia el protagonista se abandona y se adentra en el vacío empezando poco a poco un descenso que hace patente la falta de conexión con el entorno y la necesidad de dar un brusco frenazo y entregarse al silencio. En esta pieza surge la necesidad de emprender una fuga y un particular aislamiento de todo lo que le rodea para poder así digerir la decepción de la mejor forma posible.
Por su parte, El Refugio (trabajo que verá la luz en el mes de octubre), está compuesto por una única canción de algo más de 30 minutos dividida en 9 fragmentos que funcionan autónomamente pero que están hilvanados por un fino hilo conductor que hace que el trabajo funcione como un todo unitario con una estructura circular que enlaza la parte final con el comienzo de la obra. El disco propone además al oyente el reto de mantener una escucha activa buscando los puntos de unión y las claves de la historia.
Toda persona tiene un refugio, un lugar al que pertenece y a la vez el lugar al que no debería volver. El lugar en el que no pasa nada pero todo puede suceder. No es la meta pero sí el lugar de llegada y a la vez el punto de fuga y de partida al que conviene regresar de vez en cuando, aunque solo sea para que no se olviden de ti. El lugar adecuado en el que siempre encontramos una historia que cada persona puede hacer suya. Una historia que transcurre con la noche como telón de fondo y que habla de la forma en la que las personas se relacionan en un determinado contexto. Os doy la bienvenida, este es El Refugio.
"El Abecedario" es el nuevo single de Joan Rafart junto a DJ Daler que puedes escuchar en este enlace de Spotify.
Joan Rafart nació el 7 de Julio de 1985 en Solsona (Lleida). Residente en Barcelona desde que cumplió 18 años, cuando decidió desplazarse a la ciudad para cursar estudios de Artes escénicas y canto moderno.
Su camaleónico estilo va des del #PurePop más comercial hasta adentrarse en el rinconcito más íntimo del cantautor. Versátil, siempre experimentado y reinventándose, Joan Rafart compone desde los 14 años.
Su trayectoria musical se desarrolla gracias a una intensa actividad en las redes sociales y en plataformas de distribución digital donde poco a poco ha ido haciéndose visible con sus proyectos. Además, ha escrito y adaptado canciones para otros artistas.
Tras la buena acogida de CREER, tanto en ESPAÑA como en MÉXICO, presentamos FIEL COMPAÑERA. Producido y grabado por Ludovico Vagnone, uno de los productores del último disco del conocido David Bisbal, y masterizado por Óscar Clavel.
Sergio Tudela, devela el nombre de su próximo single en redes sociales, con nueva imagen, y nos anuncia que en Septiembre, podremos disfrutarlo el próximo15 de Septiembre disponible en todas las plataformas digitales.
"Con fiel compañera he buscado acercar a la gente el sentimiento-romance que hay entre la música y yo", nos cuenta Sergio Tudela.
Jennifer Rojo presenta ‘No eres tú’, un single que nace del alma. Jennifer, con este tema quiere transmitir lo que siente, ser fiel a sus letras. Una balada urbana llena de mensaje producida por Armando Ávila, (Luis Fonsi, Malu, David Bisbal, Thalia, etc) ganador de un Premio Grammy Latino al mejor álbum de pop vocal por un dúo o grupo, Premio Grammy al Mejor Álbum Pop Latino. “Disfruté muchísimo trabajar este tema. Todo parte de una buena canción y una gran artista. El trabajo es muy sencillo cuando tienes un buen tema. Espero trabajar mucho más con Jennifer” .
Se trata de un sencillo suave y pegadizo, en el que, sin olvidar su esencia latina, conocemos el lado más romántico de Jennifer.La composición, de la mano de la propia artista junto a Ramón Arcos, nos lleva a una historia de amor que, con su carismática voz llega a todos.
El artista, Juan Marcos, es autor de letra y melodía de esta canción, los Arreglos han sido creados por Fernando Malva. pretendiendo llegar a todos los públicos. Un tema fresco y acertado para una estación como es el verano.
Con Me gustas Benidorm, Juan Marcos consiguió ser preseleccionado para la XXXVII Edición del Festival Internacional de la Canción de Benidorm. Es un tema pop de ritmos frescos, actuales y veraniegos que rinden homenaje al destino turístico español por antonomasia bañado por aguas del Mediterráneo.
Juan Marcos nació en Avilés, provincia de Asturias. Muy pronto sintió la llamada de la música, recibiendo clases preparatorias de piano y superando con éxito los dos primeros cursos de Solfeo en el Conservatorio Profesional de Música Eduardo Martínez Torner (Oviedo).
Tras licenciarse en Derecho, ingresa y forma parte de diversos Coros en la cuerda de tenores, como son la Capilla Polifónica Ciudad de Oviedo, Coro de la Ópera de Oviedo, Coro de la Universidad de Oviedo, entre otros. Más adelante, comienza su faceta de cantautor y queda preseleccionado por dos veces en el Festival Internacional de la Canción de Benidorm con dos temas propios.
Por motivos profesionales, se traslada a Madrid y allí en 2010 entra en contacto con la Escuela de Música Orfeo, cuyo Director, Pablo Garzón Velázquez, discípulo durante quince años de Alfredo Kraus, imparte clases de técnica vocal y repertorio a Juan Marcos.
“Piensas en mí” es el nuevo single de FLUYE, acompañado de un video filmado por Edu Montes, Yungakita y Raúl Fullea, tres de los fotógrafos más interesantes de la escena urbana española actual.
FLUYE es el proyecto colaborativo de los artistas extremeños Quaiko (artista y productor) y Macías (rapero emergente) y en esta segunda entrega presentan un tema bailable y ligero en la base, pero que en cuanto al contenido lírico refleja una reflexión constante en el amor, ¿En qué estás pensando? ¿Sientes lo mismo que yo? ¿Piensas en mí? Respondiendo a todas estas preguntas sale “Piensas en mí”.
Después de que los dos artistas (amigos de la infancia) hayan irrumpido en la escena underground pop española con mucha fuerza en sus respectivas trayectorias, este “side-project” nace de la necesidad de unir fuerzas y expresar tantas emociones y sentimientos que comparten los dos artistas. Prueba de ello fue “Ya no sé” un canto crudo al desamor, que funcionó realmente bien, y fue reseñado por varios medios como “proyecto prometedor”.
Por último, hay que destacar el videoclip que acompaña al single, un video que encaja perfectamente con el modo de la canción y creemos que funcionará mucho. Detrás de este trabajo se encuentran Raúl Fullea a la dirección, Yungakita y Edu Montes. Este equipo de creativos es una plantilla de lujo que ya ha trabajado con gente tan reconocida como C. Tangana, Nathy Peluso, Rels B o con artistas emergentes como Robie o LoveYi, entre muchos otros. En este caso, FLUYE da un paso adelante y muestra una vertiente visual que nos encanta.
"Mi Condena" es el primer trabajo de la artista sevillana, Claverita que cuenta con Chandé como compositor del single, del que os presentamos el videoclip.
El artista mexicano ha publicado "Brazos de Sol", como la tercera entrega de su nuevo proyecto en el que ofrece versiones de las canciones que ha estado escuchando durante la cuarentena del coronavirus.
“Simplemente quise cantar mis canciones favoritas ahora que he estado encerrado, espero que lo disfruten tanto como yo”, “No son necesariamente las canciones más conocidas. De hecho, me gustan porque son casi secretas, pero son las que más me gusta cantar, y las he grabado solo con una guitarra y con mi estilo. Por eso le he puesto al proyecto el título como ´Si fuera mía´, porque las hice sonar como si fuera una de las mías”, cuenta Carlos Rivera.
El repertorio estará formado por canciones que él ha compuesto o ha compuesto junto a otros artistas, y a las que pondrá sello personal versionando los temas de otros artistas que le han inspirado y le han acompañado durante el encierro.
Su plan es sacar una canción nueva cada jueves hasta completar las siete que escogió para esta iniciativa. Cada Single vendrá acompañado de un video dirigido por Andrés Ibañez y grabado en los estudios de Sony Music en la Ciudad de México.
Siguiendo el lanzamiento de sus EPs bilingües aclamados por la crítica, the voicenotes/ mensajes de voz, la estrella en ascenso Alaina Castillo lanza su nuevo sencillo “ tonight,” el cual destaca su fenomenal talento de cantautora y cuenta su transformación de una persona introvertida a una estrella de Pop. El tema prepara la escena para lo que viene de Alaina y demuestra la amplitud y la ambición de su arte. Ella escribió este himno fiestero antisocial para enfatizar su propio estilo de vida antisocial y animar a sus oyentes a aceptar su soledad, especialmente en estos tiempos de incertidumbre.
Alaina Castillo explica el significado de la canción: “ ’tonight’ es mi canción fiestera antisocial. Destaca todas las emociones que siento a través del día, deseando poder estar en mi casa dentro de mi propio mundo. Siempre me ha interesado pasar el rato con luces de neón y música para crear una atmosfera diferente y de eso se trata ‘tonight.’”
A principios de este año, Alaina lanzó su EP 'the voicenotes'. El proyecto de 4 canciones incluye el sencillo “just a boy,” el cual ya sobrepasó 12 millones de reproducciones y fue creado junto a su colaborador Romans (Lewis Capaldi, Ella Mai, Demi Lovato, Khalid). El sencillo viene siendo su canción más exitosa hasta hoy. Además, Alaina también lanzó una versión en español, ‘ mensajes de voz,’ reflejando su habilidad de crear música bilingüe.
La artista, que canta en inglés y en español, combina sus raíces latinas con su amor por el R&B, pop y el hip-hop y ha cultivado un increíble seguimiento en sus redes sociales con más de 2.5 millones de fans. En los últimos 6 meses, ha acumulado más de 1.5 millones de seguidores en Tik Tok, 49 millones de reproducciones hasta la fecha, y con casi 851 mil suscriptores en YouTube. Su primer sencillo “ i don’t think i love you anymore,” el cual fue lanzado en octubre tiene más de 4 millones de vistas en YouTube y su tema “ no importa,” de su EP ‘antisocial butterfly’ obtuvo medio millón de vistas en la primera semana de lanzamiento.
Alaina, que actualmente reside en Los Ángeles, comenzó cantando en el coro de la iglesia. Dada su estricta educación religiosa, al principio tuvo muy limitado su acceso a la música popular, comenzando a escuchar grupos como Beach Boys o Whitney Houston. Sin embargo, cuando escuchó por primera vez a Usher en la radio cambió realmente su vida y estableció la base de la artista que es hoy.
En poco más de un año, la cantante y compositora Alaina Castillo ha reclutado una masa de seguidores incondicionales. La artista nacida en Houston ha preparado el escenario para lo que será un final de 2020 trepidante. A pesar de ser una verdadera "influencer" para los jóvenes, Alaina ha demsotrado ser una artista orgánica que lleva el talento en las venas.
Alaina ha creado un estilo único que combina la juventud propia de su edad con sonidos más adultos. Ella lleva a sus fans a los pensamientos de una adolescente y no le importa mostrarlo, a pesar de que aparente "tenerlo todo", Alaina lidia con los mismos problemas e intereses de la gente de su edad.
Después de "Sociedades ficticias" llega "Dolor con sentido del humor", el segundo adelanto al nuevo LP de Burrito Panza que se llamará "Autosabotaje".
"Un nuevo frente frío” fue el tercer y último por el momento trabajo de los albaceteños Burrito Panza, un trabajo que desplegaba sus mejores canciones hasta la fecha, un trabajo extraño y envolvente que los confirmaba de manera rotunda. Recientemente daban por finiquitado el ciclo de aquel trabajo y en este 2020, una vez dejado atrás aquel trabajo, llegaba el momento de presentar nuevas canciones, temas que se editarán en formato largo en octubre de este año en un trabajo que se titulará "Autosabotaje".
Tras un trepidante primer avance, “Sociedades ficticias”, tema que nos hablaba de la irrealidad, de la pérdida de contacto con el presente, el grupo albaceteño nos trae ahora como segundo adelanto “Dolor con sentido del humor”, una arrebatadora pieza pop cortante y envenenada e irresistiblemente inmediata. Estribillos sugerentes y cuerdas afiladas entrecruzan cambiantes y complejas emociones sobre un texto divertido a la vez que doloroso de su amiga y compañera Isabel León.
El tema fue grabado en el Puerto de Santa María, contando nuevamente con Paco Loco para mezcla y producción. Mario de Kadifornia se encargó del mastering. La portada del single es obra de Ana Cuevas.
El grupo argentino BUISAN lanza un nuevo single en inglés, Poison, para seguir promocionando su primer disco en inglés: Are You Happy in this Modern World?
Fieles a su costumbre de entregarle a los fan cosas nuevas, los BUISAN han querido que la versión del single de la canción Poison fuera diferente de la que se encuentra en el álbum. Javier León ha entregado una interpretación completamente nueva, inspirada en el hit de principios de los ochenta, Tainted Love de Soft Cell pero con los toques inconfundibles de BUISAN.
Como “cara B” del single encontramos una nueva y muy energética re mezcla de la canción Running, también incluida en su primer album en inglés.
“Are You Happy in This Modern World?”, el primer álbum en inglés de BUISAN, es un proyecto que comenzó de una manera casual, casi sin querer.
Enrique y Christian dominan el inglés desde su tierna infancia y la mayoría de las bandas que les han influenciado musicalmente no tenían al inglés como lengua materna, ABBA, A-ha, Ace of Base, Alphaville, D/Vision…
Por eso, para ellos no era extraño que muchas de sus canciones las escribieran primero en inglés y luego las tradujeran al español aunque nunca pensando en grabarlas en la lengua de Shakespeare.
Muchos años después, las vueltas del destino hicieron que Javier León; productor y cantante en los álbumes de Buisan, y amante de cantar en otros idiomas les propusiera regrabar algunas de las canciones de sus primeros dos discos y lanzar el primer álbum en inglés de BUISAN.
Ya podemos disfrutar de un adelanto del nuevo single, "Yo te traigo el son" de Sin Sentido Grupo.
"Sin sentido grupo" Se creó hace 3 años y es la fusión entre componentes de 3 grupos distintos, con bastante trayectoria, de ahí el nombre.
Comenzaron a actuar en algunas ferias y bodas, pero poco después de esas actuaciones conjuntas decidieron emprender una nueva andadura juntos.
Después de estos 3 años, sintieron que iban llegando a consolidar su estilo propio y con la idea siempre de que su público disfrute y sobre todo se anime con sus actuaciones, versionando todo tipo de canciones, tanto modernas como antiguas, siempre dándole nuestro toque personal.
Hace unos meses surgió la idea de "Yo te traigo el son", una canción compuesta por uno de los componentes de Sin sentido Grupo, que define mejor su estilo, donde han buscado la mezcla entre la rumba, pop y sones cubanos que esperan que sea del agrado de todos.
El artista mexicano ha publicado "Por Tu Amor", como la segunda entrega de su nuevo proyecto en el que ofrece versiones de las canciones que ha estado escuchando durante la cuarentena del coronavirus.
“Simplemente quise cantar mis canciones favoritas ahora que he estado encerrado, espero que lo disfruten tanto como yo”, “No son necesariamente las canciones más conocidas. De hecho, me gustan porque son casi secretas, pero son las que más me gusta cantar, y las he grabado solo con una guitarra y con mi estilo. Por eso le he puesto al proyecto el título como ´Si fuera mía´, porque las hice sonar como si fuera una de las mías”, cuenta Carlos Rivera.
El repertorio estará formado por canciones que él ha compuesto o ha compuesto junto a otros artistas, y a las que pondrá sello personal versionando los temas de otros artistas que le han inspirado y le han acompañado durante el encierro.
Su plan es sacar una canción nueva cada jueves hasta completar las siete que escogió para esta iniciativa. Cada Single vendrá acompañado de un video dirigido por Andrés Ibañez y grabado en los estudios de Sony Music en la Ciudad de México.
"Sabe' Que Me Guta" es un tema de moombahton lanzado por la compañía discográfica italiana Fantasìa Urbana - Executiva Music, creada por el talentoso DJ y productor italiano Danilo Orsini y el productor italiano Piero Toti, y cantada por el cantante dominicano Ariel El Leon y por el cantante italo español Davy Floris.
"Cerca pero lejos" es el nuevo single de la artista jienense, Neela, un tema producido y compartido por Ramoneti Bombai.
“Cerca pero lejos” es el tema con el que la artista que ya ha conquistado a Alejandro Sanz y Yatra, entre otros muchos, nos anima a disfrutar lo que queda del verano por las preciosas calles de Madrid.
Varios son los artistas que ya se han hecho eco del talento de la artista, como India Martínez, Sebastián Yatra o el mismísimo Alejandro Sanz, que compartiría en su perfil de instagram el pasado otoño un vídeo suyo ante la incrediludad de la que siempre había sido su fan. "Un día entré en instagram y ví que me habian seguido miles de personas, no sabía que pasaba hasta que vi que Alejandro Sanz tenía colgado en su instagram uno de mis vídeos cantando una canción suya. Aluciné", cuenta Neela. En este enlace puedes ver elVideo del instagram de Alejandro Sanz
La historia de Neela es la de una niña que acaba en clases de canto desde muy jóven por sus problemas en las cuerdas vocales. Neela siempre ha respetado durante su infancia la música caracterizada por voces potentes tanto del panorama nacional como internacional, desde Aretha hasta Malú y Alejandro Sanz.
"Tras comenzar las clases de canto comprendí que no sólo se estaban curando mis cuerdas vocales sino que además, me habían otorgado un nuevo súperpoder, transmitir lo que sentía de manera diferente", nos cuenta.
Sin duda Neela considera el escenario su lugar más primario y puedes seguirle en:
"Te Diré" es el nuevo single de Sognare del que te presentamos el videoclip y que puedes comprar en estos enlaces de Apple Music, Google Play o escuchar en Spotify.
Sognare es un grupo formado por un cantante pop, un cantaor flamenco y un tenor. Una conjunción de estilos de voces nunca vista antes que no dejará indiferente a nadie.
El artista mexicano, Hector Xpinoza estrena su nuevo single, "Amantes" junto a R:J:C del que te dejamos el videoclip y que puedes comprar en este link Multiplataforma.
Meliza Blanco es cantautora y armonicista argentina, nacida en Quilmes y criada en Avellaneda, provincia de Buenos Aires.
Presenta RESPIRA, su cuarto disco, compuesto por 9 canciones propias, entre las cuales se encuentran El éxito y Dame dos singles que lanzó en 2019 con una gran cantidad de vistas y reproducciones, que fueron presentados en el Teatro Colon abriendo el show de JUANES (2019) y de Carlos Núñez (2020) en el festival Únicos Buenos aires, así como también internacionalmente en Barcelona y Cuba.
"Respira" es un disco de canciones pop-rock latino que lleva a transitar al oyente a cuatro estaciones emocionales: la alegría, la ira, la tristeza y la esperanza. Y nos demuestra cómo cada una de ellas puede ir mutando a lo largo del tiempo. Hay emociones buenas? Hay emociones malas? Elegimos las emociones? Que podemos hacer con ellas?.
Meliza y la armónica: una relación que encandila a todos los que la escuchan. Es sin duda uno de sus sellos inigualables. Tal es asi que representará a Argentina en el Mundial de Honner de Alemania de Armónica diatónica 2021.
Sabemos que eres de Argentina, pero ¿Cómo te defines como artista?
Me defino compositora y armonicista, creativa y espontanea, sencilla, directa, autentica.
¿Qué es para ti la música?
Para mí es la vida, es expresión, es idioma, es aire
Has publicado tu cuarto disco “Respira” ¿Qué nos puedes contar de el?
Respira llego en la pandemia, pero hace dos años que estábamos trabajando en el con Martin Jota Yubro (que lo produjo).
Es un disco que transmite distintas emociones, va pasando a través de distintas historias que casi me animo a decir... todos hemos vivido alguna vez.
Los 9 temas que componen “Respira” están compuestos por ti ¿En qué te has basado para componer tus canciones?
Me baso en historias propias y de otros… igualmente habrá algo de mi en esa historia para que me haya llamado la atención.
Me inspira el sentir.
De las canciones que componen “Respira” ¿Hay alguna a la que le tengas un cariño especial?
Para Na, cuenta la historia del último minuto de conversación con esa persona que quieres, y sabes que no te queda más que esos segundos para el adiós.
¿Crees que en “Respira” podemos encontrar verdadera esencia de Meliza Blanco?
Si... no haría algo que no crea o que no me guste.
“Respira” está compuesto por nueve temas propios, pero ¿En qué te basas a la hora de componer tus canciones?
En algo que me hace sentido a mí... o en algo que me pidan, me gusta componer para otros.
¿Cómo surge la inspiración para esas letras tan originales?
La vida misma!! Es original y supera la ficción.
¿En tu estilo musical, a quién admiras?
Ale Sanz, Bebe, Pastori.
Tras estos años de lucha ¿A qué países te gustaría llegar como artista?
España, Italia, y latino América.
¿Hay algún género musical que te gustaría probar?
Creo que probé muchos!
Mmmm creo que música flamenca.
¿Con que cantante o grupo te gustaría cantar?
Ale Sanz.
¿Dónde podemos conocerte mejor en internet?
En mi insta o redes @melizablanco y mi canal oficial de YouTube.
"Consume o muere" es el título de la nueva canción de Fe de Ratas que compusieron y grabaron durante el confinamiento y el periodo de desescalada vivido recientemente en todo el Estado.
Parece que estamos asistiendo a un nuevo reto para la humanidad, sobrevivir a la pandemia a todos los niveles, con la encrucijada entre salud y economía. Pero, realmente este modelo económico en el que vivimos hace primar la salud por encima de la economía? Me temo que no.
Nos venden que lo primero es la salud de la población, pero sabemos que tal como está montado el tinglado no es así. Un problema como el que estamos viviendo pone de manifiesto la debilidad del sistema neoliberalista basado en el individualismo en detrimento del pensamiento de conciencia global como sociedad. Ahora vemos con claridad que lo que uno hace tiene consecuencias directas en el de al lado.
El artista mexicano ha publicado "Vuelves", un tema de Rozalén, como la primera entrega de su nuevo proyecto en el que ofrece versiones de las canciones que ha estado escuchando durante la cuarentena del coronavirus.
“Simplemente quise cantar mis canciones favoritas ahora que he estado encerrado, espero que lo disfruten tanto como yo”, “No son necesariamente las canciones más conocidas. De hecho, me gustan porque son casi secretas, pero son las que más me gusta cantar, y las he grabado solo con una guitarra y con mi estilo. Por eso le he puesto al proyecto el título como ´Si fuera mía´, porque las hice sonar como si fuera una de las mías”, cuenta Carlos Rivera.
El repertorio estará formado por canciones que él ha compuesto o ha compuesto junto a otros artistas, y a las que pondrá sello personal versionando los temas de otros artistas que le han inspirado y le han acompañado durante el encierro.
Su plan es sacar una canción nueva cada jueves hasta completar las siete que escogió para esta iniciativa. Cada Single vendrá acompañado de un video dirigido por Andrés Ibañez y grabado en los estudios de Sony Music en la Ciudad de México.
De familia de artistas, el cantante sevillano Ismael Doblas se presente en el marcado con un primer lanzamiento lleno de vida, positivismo y buenas vibraciones, tanto es así que te invita a simplemente vivir con su canción “Vive”.
Una canción que suena a luz y Verano, un tema actual que se te pega a la primera escucha.
Ismael Doblas en un artista versátil y que viene con grandísima fuerza, muchas ganas de trabajar es la característica principal de este nuevo talento que viene de la mano del sello GAMErecords.
“Vive” viene producido por el tándem Garrido - Mejías y compuesto por Álvaro Garrido, que intenta mostrar a un artista que viene con paso firme y seguro y que ya se encuentra trabajando en lo que sea su próximo lanzamiento , que seguro sentará las primeras bases de una carrera que se presume llena de colores y entusiasmo.
Tras la publicación de su primer single hace un par de meses, Mateo Latorre se revela y nos presenta su nuevo trabajo, "NO SOY SANTO" que se estrena hoy mismo, en plena pandemia.
"No soy santo" es su nuevo single. Basa su temática en que todos tenemos ese "angel negro" dentro y que por mucho que los de nuestro alrededor intenten salvarnos acaba saliendo. Así es como el joven termina su videoclip ingresando en la prisión de Navalcarnero Madrid IV, al no poder evitar su naturaleza poco angelical.
Además, la tiktoker Mara Escobar con más de 35K seguidores en la red de moda actúa como su pareja en el video. Toda una declaración de intenciones, donde el beat y la voz cobran protagonismo de forma desafiante junto a los sonidos urbanos actuales no caracterizados por estos matices.
La historia de Mateo Latorre es la de un joven abocado al deporte como jugador profesional de fútbol que abandona sus entrenamientos por su guitarra. En 2019 ficha con el management "CRUZ MGMT" que ya cuenta con otros jóvenes talentos que comienzan a despuntar como Neela.
Compuse "No soy santo" con algunos compañeros de profesión como son Neva, Neela y Jonathan Burt basada en una experiencia real en la que perdí a alguien importante por "No ser un santo" aunque ella me mirase como si lo fuera. Ahora con 23 sigo sin serlo, pero todos cometemos errores y tenemos que aprender a arreglarlos.
Sin duda Mateo considera el escenario su lugar más primario, comenzando su gira ates del confinamiento con un sold out en la conocida sala de autores "Fulanita de tal" en Madrid.
David DeMaría presenta su nuevo single, "Maneras de pensar" junto a la artista gaditana, Marina. Single que puedes comprar en este enlace Multiplataforma.
La cantante de Alcalá del Valle, Cádiz, Encarni Gómez, presenta “Volar”, una preciosa balada que habla de la capacidad de amar, comenzando por uno mismo.
Con influencias de le las grandes divas del pop americano, Encarni es una cantante elegante y con una forma de interpretar muy personal.
La reciente salida de su videoclip ha tenido una fantástica acogida y captado el interés de medios por una artista que comienza a dar los primeros pasos de una carrera que pretende dejar huella.
“Volar” es un canción compuesta por Álvaro Garrido y producida por el tándem Garrido - Mejías que ha sido editada por el sello discográfico GAMErecords.
Encarni Gómez se encuentra trabajando ya en lo que será su próximo lanzamiento para ir sentando las bases de una carrera de fondo para la que se encuentra preparada y entusiasmada.
"Me Siento Libre" es el nuevo single de Sergio García del que os presentamos el videoclip y que puedes comprar en este enlace Multiplataforma.
Sergio García, hijo de emigrantes españoles nacido y afincado en Frankfurt (Alemania), desde muy pronto tenía muy claro que su vida era la música. Fué la pelicula “Esta voz es una mina” de Antonio Molina y con 8 años cuando le picó el gusanillo de la música. Con 15 formó su primera banda y con 22 llegó el primer contrato discográfico.
En su trayectoria como cantante y abanderado de sus diferentes proyectos se recorrió Alemania, Austria y Suiza actuando en eventos de toda clase entre los que cabe destacar acompañar a Joaquín Cortés en sus giras alemanas (1998 y 2000) como After Partyband, amenizar los prolegómenos de varios partidos de la selección Española de fútbol asi como la participación en el Festival de Benidorm de 2002 haciendose con la sirenita de Bronce del mismo.
En la parte compositora cabe destacar la sintonía del Festival de Benidorm, asi como “Somos La Roja” con motivo de la edad de oro del fútbol español y composiciones para artístas como Radio Macandé, Alex Ortiz o Codigo Marengo.
Con su tema actual “Me Siento Libre” plasma sus sensaciones durante el confinamiento. En un momento en el que día a día solo llegaban noticias cargadas de pesimismo y en el que para un músico que vive de la música los cosas no pintaban bien, por fin pudo encontrar el tiempo de hacer lo que llevaba tiempo con ganas de hacer, volver a dedicarse a su propia música y volver a componer sus propias canciones. “Me Siento libre” habla del aquí y ahora y de no esperar más tiempo para hacer realidad sus metas y sueños.
"Me Enamora" es el último single de Mau y Ricky delq ue os presentamos el videoclip y que puedes comprar en estos enlaces de Apple Music, Amazon o escuchar en Spotify.
Carlos Kávila, el artista urbano más fresco, vuelve a la carga con su nuevo single: DINERO, un temazo con mucho ritmo y energía que no te podrás quitar de la cabeza y que te alegrará el Verano.
En esta ocasión Carlos Kávila sueña con una vida de lujo y riquezas en un divertido tema que hará que no puedas parar de bailar.
Este Verano solo vas a querer “DINERO”… el nuevo single de Carlos Kávila.
Puedes comprar "Dinero" en este enlace de Apple Music o escucharlo en Spotify.
"Perdóname" es el nuevo single del artista valenciano, Talamantes, del que os presentamos el videoclip.
Talamantes nació en Vall D´uixó (Castellón) el 20 de enero de 1970.
Empezó como cantautor en el año 2000 trabajando con conocidos productores como José Piqueras, Daniel Ambrojo y José Manuel Moles.
Desde 2005 trabaja con el productor valenciano Gustavo Ibáñez (Siri Umann) con el que ha grabado numerosas canciones, tanto para él mismo como para otros artistas.
Ses Bubotes lanzan su cuarto álbum este 1 de agosto, primer disco en el que incorporan por primera vez canciones en castellano. Un disco fresco, directo y festivo.
En declaraciones del grupo y a la vista de la situación sanitaria tan incierta y grave que está viviendo el mundo entero, el grupo decide lanzar definitivamente su nuevo álbum a la espera de que se pueda garantizar una plena seguridad del público en los conciertos. La banda concluye diciendo que 'Puede ser que este verano 2020 nos quiten los conciertos, pero nunca nos quitarán la música online'. Por eso el grupo anima a que incluyas en tus playlists sus nuevas canciones antes de que salga el disco, haciendo un 'Preguardado' serás el primero en escucharlo, así de fácil , has chick en este enlace links.altafonte.com/mxnar4p
Ses Bubotes saca al mercado este nuevo disco con la discográfica independiente catalana Flor y Nata Records. Una discográfica con más de 30 años de historia, enorme capacidad para promocionar bandas independientes, seriedad de la directiva y por los logros obtenidos con otras bandas de su catálogo. De los 8 nuevos temas que el grupo ha lanzado de manera progresiva hasta día de hoy, 3 son en castellano. Todas las canciones, así como las de anteriores discos, tienen en común el deseo de llevar a quienes las escuchen, alegría, buenas vibraciones y mucha, mucha diversión.
En este disco el grupo deja patente su amor por la isla que los vio nacer como grupo, y que tan bien los ha reconocido durante estos diez años de carrera musical. Y es que el quinteto mallorquín se ha convertido en sinónimo de verano y fiesta. Ses Bubotes acumula a su perfil de Spotify más de 720.000 reproducciones orgánicas, con casi 4000 usuarios mensuales, convirtiéndolos de este modo en uno de los grupos mallorquines más escuchados.
El disco ha sido grabado en los Psychosomatic Recording Studios situados a Inca. Por eso Ses Bubotes han contado con el productor M.Àngel Riutort 'Mega', conocido a la industria de la música por su alto grado de perfeccionismo y profesionalidad. "Bipolar" cuenta también con las colaboraciones de dos grandes guitarristas, Unai Iker y Guillem Barceló (Miaulos).
“Llévame de vacaciones en Mallorca” es el título del primer single en castellano del álbum. Todos los nuevos sencillos "Estrella", "Anar en Pèl", "Atac al cor" y "Ara que no m'estimes", están disponibles tanto a las plataformas digitales globales asi como en Spotify y Youtube .
Con “Bipolar”, Ses Bubotes hace su primera incursión en el mercado nacional, ofreciendo catalán y castellano, música divertida y bailable de gran calidad.
La banda está formada por Peter Adrover, cantante y guitarrista; Pere Sintes, al bajo y coros; Miguel Sintes, el guitarrista; Tomeu Crespí, baterista; y Toni Comas, teclados y coros.
“Con ‘Plan Tranqui’ espero ampliar horizontes y logar que la música urbana peruana llegue a otros países”, Hugo G.
Hugo G inició su carrera musical en Lima (Perú) hace poco más de un año y ya cuenta con casi un millón de streamings en Spotify y más de medio millón de reproducciones en el Youtube, ahora nos presenta su nuevo sencillo ‘Plan Tranqui’.
El artista peruano se posiciona como una de las grandes promesas del género urbano de su país. Con la producción de Antian Rose y el master y mezcla de Sherman Music, ‘Plan Tranqui’ nos envuelve en los poderosos y pegadizos ritmos latinos con un reggaetón lento y una suave melodía, sin dejar de lado la esencia de Hugo y su cálida voz.
¨Con calma y despacito¨, como dice la canción, nos hace llegar este nuevo lanzamiento con el sonido fresco e internacional del continente americano. Dale al play y conoce lo que esconde ‘Plan Tranqui’.
Con este tema Hugo G espera ampliar horizontes y logar que la música urbana peruana llegue a otros países. El tema trata de dos personas que se enamoran y no quieren acelerar el momento sino llevar todo en Plan Tranqui, “Muchas veces nos enamoramos y corremos por la emoción del momento, y no vemos que si llevamos las cosas con calma podemos lograr mejores resultados, por eso es una canción con la cual todos se pueden sentir identificados”, refiere el cantante.
Hugo G se interesó por la música desde temprana edad, llegando a tocar la guitarra, la batería, el saxo y el piano, aunque actualmente disfruta componiendo letras con el piano. Con sus primeras canciones ha logrado llamar la atención de medios nacionales e internacionales y comenzar a crear una fanaticada. El artista pertenece a la nueva ola del reggaetón que trabaja entre Estados Unidos, Colombia, Perú y ahora entrando en Europa con un sonido internacional.