La disquera White Lion Records anunció en sus redes sociales, el lanzamiento de la canción "Te Mondas", interpretada por el talentoso artista Izzy en colaboración con el reconocido artista urbano El Blxnco.
El video musical de "Te Mondas", dirigido por Young Rey Justin, presenta a los artistas en una historia cautivadora que gira en torno a una hermosa mujer.
La trama se desarrolla en torno a una mesa de billar, donde los artistas juegan y cantan para expresar sus sentimientos. La canción narra la historia de una chica y un chico que sienten atracción mutua y han tenido encuentros cercanos, pero ella se ve influenciada por los comentarios de otras personas que desalientan su relación. A pesar de que su corazón le dice que le gusta mucho el chico, ella se encuentra en un dilema, ocultando su relación debido al miedo al qué dirán.
"Te Mondas" es una canción que explora los desafíos y las presiones sociales que a menudo enfrentamos al tratar de mantener una relación genuina y sincera. La letra evoca emociones auténticas y refleja las experiencias personales de ambos artistas, quienes han canalizado su talento artístico para abordar temas relevantes en la sociedad actual.
Su actuación tendrá lugar en el distrito de Chamberí de Madrid, concretamente en la Plaza de Chamberí. Además, contarán con una invitada muy especial, la artista tinerfeña que cuenta con más de 18 millones de seguidores en sus redes sociales, Ariann.
Este verano el grupo ha vuelto a subirse a los escenarios, y podremos verlos también en lugares como Alicante (25 de agosto) o de nuevo en Madrid (13 de octubre).
Melocos se conocieron en el colegio Guadalete de su ciudad y comenzaron su trayectoria profesional actuando en varios locales y en varias ferias de pueblos cercanos al suyo durante meses. De ahí empezaron a expandir sus conciertos por algunos locales de la noche madrileña (Chesterfield, sala La Sal...) y en el Colegio Mayor San Juan Evangelista, más conocido como 'El Johnny', en el cual estudiaba el batería Andrés Ortiz.
Desde 2007, Melocos ha ido recorriendo con solidez su particular camino hasta hacerse un hueco en la música española, que culmina con este magnífico Mientras el mundo explota. Después de tres discos de estudio y mas de 200 conciertos por la geografía española, el crecimiento de la banda a nivel musical se ha hecho notar tanto en el escenario como en el estudio. Cada golpe y, sobre todo, Cuando me vaya (con la colaboración de Natalia Jiménez) fueron los estandartes de Melocos en su primer disco (Melocos) editado en 2007. Una gira que superó los 100 conciertos, seis discos de platino en descargas digitales y telefonía móvil, y varias nominaciones a premios musicales como los Premios 40 Principales, fueron la recompensa al primer trabajo de la banda.
En marzo de 2009 se lanzó el álbum Somos. Su primer single (Somos) fue un éxito reconocido con un premio Cadena Dial. Melocos se acercó a la música que los vio nacer en 45 rpm, su tercer CD, homenajeando a grupos ochenteros con colaboraciones como las de David Summers (Hombres G), Teo Cardalda y María Monsonis (Cómplices), Fernando López (Modestia Aparte), Manuel España (La Guardia), Herminio Molero (Radio Futura), José María Granados (Mamá) y Rafa Sánchez (La Unión), con quienes hicieron versiones a dúo de algunas de sus canciones. En 2011, Melocos lanzó el EP Imposible, con seis canciones (cuatro producidas por Óscar Clavel y dos por el grupo) que ya reflejaba el enorme salto cualitativo de la banda. Un salto que ahora se consolida con Mientras el mundo explota, un álbum definitivo que sitúa a Melocos en lo alto de la escena musical española.
Angam, una banda de música mundial con sede en París, Francia, presenta su nuevo sencillo titulado "Dani Dani". Esta banda está compuesta por cinco músicos de diferentes orígenes, y su propuesta combina la inspiración del Magreb y el Oriente con la música occidental, creando así un estilo propio y sutil, que nos sumerge en horizontes siempre cambiantes.
La música de Angam nos transporta a un mundo de ritmos contagiosos y baladas con tonos cautivadores. Con una fusión de influencias culturales, la banda logra crear un sonido único que atrapa la atención de sus oyentes.
El origen de Angam se remonta a un encuentro entre dos músicos: Lakhdar Boussaf, cantautor nacido en Oujda, Marruecos, y Emmanuel Blanc, compositor, arreglista e intérprete nacido en Montpellier, Francia. Desde temprana edad, Lakhdar Boussaf recibió formación musical que le permitió crecer y desarrollarse en el mundo de la música. A los 17 años, formó su primera banda llamada Amjad y ganó el primer premio por sus canciones y composiciones en el Festival du Maroc Oriental. Más tarde, se trasladó a Francia en la década de los 90, donde trabajó en diversos proyectos que buscaban unir el Oriente y el Occidente. Con su voz suave y encantadora, acompañada del oud y la mandola, Lakhdar Boussaf ha escrito y producido varios álbumes que cautivan a su audiencia.
Por su parte, Emmanuel Blanc, además de ser un talentoso compositor, arreglista y intérprete, se formó como guitarrista y participó en la escena pop de Montpellier. Luego, continuó su formación en el Conservatorio de París, donde estudió escritura y orquestación, y también compuso música para bandas sonoras de películas. Atraído por la música mundial como vehículo de una poesía atemporal, Blanc ha explorado constantemente la fusión de la música occidental y oriental.
El nuevo sencillo "Dani Dani" de Angam es un reflejo de la colaboración entre estos dos talentosos músicos y de su pasión por la fusión de diferentes estilos musicales. Con este lanzamiento, Angam busca cautivar a su público con su propuesta única y llevar a los oyentes en un viaje musical sin fronteras. No te pierdas la oportunidad de descubrir el sonido cautivador y envolvente de "Dani Dani" y sumergirte en la experiencia musical de Angam.
"Dani Dani" está disponible para streaming en este enlace.
En su última creación, Paula Koops, talentosa cantante, músico y compositora, nos sumerge en su tema favorito: el desamor. Sin embargo, su enfoque no es negativo, sino todo lo contrario. "Que Te Vaya Bonito" describe el proceso de liberación de una relación tóxica, encontrando la felicidad consigo misma.
En este himno lleno de pasión y empoderamiento, Paula Koops vuelve a demostrar su naturalidad característica. El sencillo fusiona géneros musicales contemporáneos y presenta un ritmo irresistiblemente pegadizo que te hará vibrar.
Paula Koops, una joven artista que ha cautivado a todos con su música, se ha posicionado como una de las promesas más destacadas de la nueva ola del Pop Español en tan solo un año en la industria musical. Su talento innato y su capacidad para transmitir emociones a través de sus letras han conquistado los corazones de sus seguidores.
"Que Te Vaya Bonito" es una muestra más del crecimiento artístico de Paula Koops y su evolución como cantante. La canción refleja su autenticidad y su habilidad para conectar con el público, abriendo su corazón y compartiendo experiencias universales a través de su música.
Con cada nuevo lanzamiento, Paula Koops consolida su lugar en la escena musical y demuestra por qué es una de las artistas más prometedoras del panorama actual. Su talento, pasión y dedicación son evidentes en cada nota y verso.
No te pierdas "Que Te Vaya Bonito" y adéntrate en el universo musical de Paula Koops. Prepárate para dejarte llevar por sus melodías cautivadoras y letras profundas que te tocarán el corazón. Esta joven estrella está destinada a brillar y su música te acompañará en cada paso de tu viaje emocional.
¡No esperes más y descubre el nuevo sencillo de Paula Koops, "Que Te Vaya Bonito"! Una experiencia musical que te cautivará y te hará vibrar.
¡Mambo Fiesta! El éxito arrollador de la agrupación Maelo y su Klan ha conquistado las emisoras online, DJs, escuelas de baile, discotecas latinas y la cartelería musical en todo el viejo continente.
Liderados por Ysmael D la O, talentoso compositor, director y productor, radicado en Noruega, Maelo y su Klan continúan encaminados hacia el estrellato con su último sencillo, que forma parte de su segundo álbum titulado "Cultura viva". Este proyecto musical ya cuenta con temas destacados como "Son Kizomba", la primera fusión del género tropical del son cubano y la kizomba africana, "La reina de la Campana" y "Que extraño es eso", una colaboración excepcional con la institución del son y patrimonio cultural de Venezuela, "Sonero clásico del Caribe", así como "Son Onomatopeya".
El sello discográfico Café Record, al cual pertenece Maelo y su Klan, ha lanzado un comunicado de prensa resaltando el éxito rotundo de este último sencillo. Lo describen como un verdadero "GRAN ÉXITO" debido a su ritmo bailable y cadencioso, que va creciendo en intensidad con cada nota y verso. El talento innato de Ysmael D la O, oriundo de la barriada Carapita en Caracas, Venezuela, le imprime un flow contagioso y único a la música de la agrupación.
La disquera también ha destacado el buen momento musical que vive Maelo y su Klan, convirtiéndose en una de las agrupaciones con mayor proyección internacional en Europa. Invitan a todos los fanáticos y seguidores a suscribirse y apoyar a esta prometedora agrupación que continúa dejando huella en la escena musical.
Maelo y su Klan han logrado trascender fronteras con su propuesta musical, conquistando los corazones de amantes de la música latina en toda Europa. Su energía arrolladora en el escenario y su fusión única de ritmos tropicales han convertido a la agrupación en un referente indiscutible de la música bailable actual. Con su último sencillo, continúan dejando huella en la industria musical y prometen seguir sorprendiendo a su creciente base de seguidores.
No pierdas la oportunidad de sumergirte en el mundo vibrante de Maelo y su Klan. Desde ya, Café Record te invita a unirte a esta fiesta de Mambo que está arrasando en el panorama musical. ¡Suscríbete y sé parte del fenómeno musical que está conquistando Europa!
Carlos Olvez rinde un emotivo tributo a Avicii con su último proyecto musical. Desde que saltó la noticia del fallecimiento del aclamado DJ sueco, Olvez tenía en mente llevar a cabo un tributo especial en su honor. Después de un tiempo de reflexión y búsqueda, finalmente ha logrado concretar su idea y presentar un homenaje que destaca por su calidad y originalidad.
El tributo de Carlos Olvez se materializa en forma de un remix de la famosa canción "Wake Me Up", que se ha convertido en todo un himno de la música electrónica. Sin embargo, Olvez ha logrado darle un giro fresco y novedoso al tema al incorporar su propio estilo: el Future Bounce, un género prácticamente inédito en España. Esta elección sorprende, ya que no ha sido producido por los productores más reconocidos de la escena nacional, pero sin duda demuestra la audacia y creatividad de Olvez.
La versión creada por Carlos Olvez conserva la esencia de Tim, el nombre real de Avicii, pero añade su propia personalidad y estilo. El resultado es una propuesta musical electrónica, enérgica y vibrante que cautivará a los amantes de la música electrónica y a los seguidores de Avicii por igual.
Para llevar a cabo este tributo, Carlos Olvez ha contado con la colaboración de Iqbal Gumilar a la guitarra, quien ha aportado su talento y destreza para enriquecer la interpretación. Además, la armónica ha estado a cargo de James Upton, quien ha brindado un toque especial y distintivo a la canción.
El proyecto de Carlos Olvez es una muestra de admiración y respeto hacia Avicii, y demuestra cómo su legado sigue vivo en la industria musical. Este tributo no solo rinde homenaje a la figura de un talentoso DJ, sino que también destaca el talento y la capacidad de innovación de Olvez como productor musical.
El remix de "Wake Me Up" creado por Carlos Olvez es un claro ejemplo de cómo la música puede trascender fronteras y seguir emocionando a las personas incluso después de la partida de sus creadores. Este tributo es un regalo para todos los seguidores de Avicii y para aquellos que disfrutan de la música electrónica en general.
Tercer single de lo que sera "Los Dias De Palabras Muertas", nuevo disco que los chicos de Teruel nos traeran proximamente.
La Copla DelRock andRoll, es un rock con sangre flamenca por todos sus costados.
Podemos puntualizar que no podia ser si no el gran Kutxi Romero (Marea), el que pusiera su voz en estacancion, colaborando junto con Effe para que que quedara totalmente redonda, un tema que trata de los mal tragos del amor, y lo que se hace para sobrellevarlo.
El autor de “El Diez”, “Están Hablando” o “Respeto y Familia”, inicia una nueva época con “Mi Libertad”.Un single plagado de momentos vividos en primera persona, vistazos a infancias problemáticas, desesperanza y malos pasos, pero en el que, por encima de todo, aflora una actitud contundente, honesta y luchadora.
En Rapport Digital Music nos llena de orgullo y satisfacción anunciar el fichaje del artista y luchador De Mouta. El autor de “El Diez”, “Están Hablando” o “Respeto y Familia”, inicia una nueva época con “Mi Libertad”.Un single plagado de momentos vividos en primera persona, vistazos a infancias problemáticas, desesperanza y malos pasos, pero en el que, por encima de todo, aflora una actitud contundente, honesta y luchadora.
Para “Mi Libertad”, De Mouta colabora con su compañero de sello Ayrtorine en una conexión que añade un toque muy flamenco a este single y que cuenta con una emocionante producción en la que se funden elementos del rap, trap y el flamenco más callejero. Todos ellos astutamente producido por Simarro Prods. y TTM Prod.
“Mi Libertad” es la primera de muchas canciones que se vienen y ya se ha ganado el puesto en la potente playlist “Flamenco + Flow” (295K de oyentes) de Spotify. Canciones llamadas a ser himnos de barrio, con las que no solo se identificarán muchos jóvenes, sino que los inspirará a pelear con uñas y dientes por la vida que quieren. ¡Que empiece el desafío! La de Adam De Mouta es una historia de determinación, sacrificio y confianza en uno mismo forjada en unos tiempos en los que es más fácil caer en la pereza y en un mundo que parece empeñado en decirle que no sería nada en la vida.
Su infancia y adolescencia no fueron amables ni fáciles. Pronto conoció los centros de menores y un estilo de vida que lo habría llevado por el peor camino de no ser por una madre que llevó sobre sus hombros el peso de su familia, la lectura, que descubrió en esos centros de internamiento y el mundo del fitness.
Su conexión con la lucha le viene desde muy joven, cuando su padre lo apuntó a judo en el colegio y de ahí saltó al mundo del Muay thai y el MMA, donde pronto se hizo un nombre en el circuito más underground. La vida en tiempos de pandemia le pasó una factura anímica que remontó centrando sus esfuerzos en el culturismo, mundo en el que rápidamente se dio cuenta que tenía suficientes cualidades como para ser Campeón de España y Campeón de Europa. Algo que consiguió el pasado año 2022 y le llevó a poseer la tarjeta IFBB Pro. Una gesta sólo al alcance de un campeón de España y de Europa en todas las categorías.
A la música llegó gracias a artistas afroamericanos como Dem Franchize Boyz, Bow Wow o R. Kelly y raperos franceses como Booba o Lacrim. Pronto se dio cuenta de que los videoclips reflejaban espejismos y que los valores están en la escritura, en los raps, algo de lo que ha ido dejando constancia en sus temas.
Actualmente compagina su carrera musical con su carrera en el mundo del fitness y culturismo, ya sea dedicado a su carrera o a la preparación de otros jóvenes. Dos mundos que vive con auténtica pasión, separando los valores que ha adquirido gracias al deporte y la creación musical del postureo y la falsa ostentación.
De Mouta no juega, pelea en otra liga y lo seguiremos descubriendo a través de las canciones que están por venir.
Los Harmónicos, el dinámico dúo musical compuesto por Gabriel Lebrón y Audberto Duprey, se prepara para sorprender al mundo con el lanzamiento de su nuevo sencillo “X Ray”. En esta emocionante colaboración, se unen al talentoso compositor Moffa para ofrecer una fusión única de estilos y sonidos que promete cautivar a los amantes de la música.
Oriundos de Guayama, Puerto Rico, este dúo creativo ha trabajado arduamente para desarrollar su propio sonido distintivo, fusionando elementos del reguetón y la cumbia con un toque moderno y fresco. Su creatividad desbordante y su talento innegable los han posicionado como una fuerza emergente en la escena musical actual.
En “X Ray”, Los Harmónicos y Moffa nos invitan a sumergirnos en un universo musical vibrante y enérgico. Con su estilo único y sus letras cautivadoras, el dúo nos transporta a través de una historia de atracción magnética y deseo irresistible. La canción retrata el encuentro entre un intérprete fascinado por una joven misteriosa, quien despierta su curiosidad y lo lleva a entregarlo todo para poder estar a su lado. Con una mezcla irresistible de ritmos pegajosos y melodías envolventes, “X Ray” nos invita a disfrutar de una noche llena de buena música y emociones intensas.
Grabado en Square House, ubicado en Guaynabo, Puerto Rico, “X Ray” es el resultado de la colaboración entre Los Harmónicos, Moffa y Joan Manuel Ubiñas, conocido como “Fantasma”. La combinación de talentos y la creatividad desbordante de estos artistas ha dado como resultado una canción que promete hacer vibrar a los oyentes.
Para celebrar este esperado lanzamiento, “X Ray” se estrena con su respectivo soporte visual, que complementa la energía y la intensidad de la canción.
“X Ray” marca un hito importante en la carrera de Los Harmónicos y Moffa, consolidando su posición como artistas innovadores y visionarios en la escena musical actual.
Con su talento inigualable y su dedicación implacable, este dúo y su colaborador destacado están listos para conquistar los corazones de los amantes de la música en todo el mundo.
El renombrado artista urbano De La Ghetto, reconocido como uno de los pioneros e influyentes en la música latina, presenta su tan esperado quinto álbum de estudio. Bajo el título "GZ", esta producción discográfica independiente consta de 12 cautivadoras canciones que exploran diversos géneros urbanos, como el Trap, el R&B, Hip Hop, reguetón y el género alternativo.
"GZ" lleva la marca distintiva de De La Ghetto, con letras audaces y sensuales que se entrelazan con melodías inigualables. Este álbum destaca por sus colaboraciones explosivas con reconocidos artistas como RaiNao, Lyanno, Nesi, Arcángel, Villano Antillano, Myke Towers, Hector El Father y Quevedo, este último participando en el sencillo promocional "My Love".
"My Love" se alza como el sencillo principal del álbum, fusionando dos continentes con su poder y originalidad. El video oficial de esta canción, grabado en España y protagonizado por destacados actores del cine español, ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales.
De La Ghetto expresa su satisfacción con el lanzamiento de "GZ" y asegura que este álbum, trabajado incansablemente, refleja su esencia y su amor por la música, considerándolo como su mejor producción hasta el momento.
"Me siento muy feliz con el lanzamiento de este álbum, lo hemos trabajado sin descanso, tiene mi esencia, mi estilo y mi amor por lo que hago, es el mejor álbum que he hecho en mi carrera artística", expresó el artista.
Recientemente, De La Ghetto logró un hito destacado en su carrera al agotar las entradas en dos inolvidables conciertos en el Coliseo de Puerto Rico, demostrando su capacidad de convocatoria y su impacto en el público.
"GZ" ya está disponible en todas las plataformas digitales, y De La Ghetto invita a sus seguidores y amantes de la música urbana a disfrutar de esta experiencia única que promete cautivar los oídos y los corazones de todos.
La talentosa artista puertorriqueña VF7 vuelve a cautivar al público con el lanzamiento de su atrevido y sensual tema "Modales". En esta ocasión, VF7 ha colaborado nuevamente con el joven productor Xydaine, quien previamente trabajó en varios temas de su exitoso álbum "15".
"Modales" se presenta como una canción urbana con un toque melódico de la música electrónica, fusionando géneros de manera magistral. Este nuevo sencillo refleja su evolución personal después de un recorrido de autodescubrimiento, definición y un encuentro profundo con su yo interno.
Durante los últimos tres años, VF7 ha experimentado un notable crecimiento y madurez en su carrera, consolidándose como una artista apasionada y comprometida con su arte. "La música es mi norte", declara VF7, enfatizando la importancia de su pasión y la reafirmación que ha experimentado en su camino.
La estrella infantil que una vez conocimos ha dado paso a una artista juvenil con una visión fresca y renovada de su música y su proyección artística. VF7 ha tomado riesgos tanto en su lírica como en su voz, destacándose como una artista de cambio e inclusión.
"Agradezco todas las oportunidades, experiencias y vivencias que me han llevado hasta este punto como VF7. La música es mi pasión y poder expresar mis emociones, anhelos y visión es un regalo", comenta Valeria, nombre real de la artista.
En este nuevo lanzamiento, VF7 continúa explorando nuevos sonidos y ritmos, siempre enmarcados en el género urbano y manteniendo su estilo único al cantar. Con cada nuevo tema, la artista nos sorprende y nos invita a sumergirnos en su mundo artístico lleno de energía y autenticidad.
Tatyana D'Voce, una talentosa artista nacida en Toronto, Canadá, ha cautivado a audiencias de todo el mundo con su poderosa y única voz. Su energía impactante ha dejado sorprendidos a todos aquellos que han tenido el placer de escucharla. Con una trayectoria internacional en ascenso, Tatyana se posiciona como una artista de renombre.
Las presentaciones en vivo han sido la pasión de Tatyana durante muchos años. Se desenvuelve en diversos géneros musicales, lo que le permite mostrar su amplio rango vocal. Desde música disco de los años 70 hasta pop mainstream, rock y música latina, Tatyana ha sabido cautivar a su público con su diversidad de estilos.
Durante los últimos años, Tatyana ha estado muy ocupada dejando su huella en la escena musical. En julio de 2016 y 2017, fue galardonada como la mejor artista internacional en Guayaquil, Ecuador, en los premios "Ancla Dorada". Durante su gira en Ecuador, se presentó frente a más de 15,000 personas, dejando una impresión duradera.
El año 2017 fue un año increíble de colaboraciones para Tatyana, incluyendo su participación en el concierto "A World Away", un evento multicultural que reunió diferentes instrumentos de distintos países para producir un único sonido. Tatyana cerró el espectáculo junto a una banda conformada por músicos de diferentes orígenes orientales, portugueses, hispánicos y caucásicos, interpretando sus dos canciones más populares: "Amame O Dejame" y "Dime Que Me Amas".
En 2018, la popularidad de Tatyana entre sus seguidores en Ecuador siguió creciendo rápidamente. Fue invitada a presentarse en las "Fiestas de Guayaquil" en julio, durante la celebración de la independencia de la ciudad. Con más de 60,000 asistentes, Tatyana D'Voce cautivará al público con una variedad de covers y material original.
Actualmente, Tatyana se encuentra trabajando en uno de los proyectos más importantes de su carrera. Durante los últimos años, ha lanzado únicamente sencillos, pero ahora está concentrada en la creación de un álbum que representará un nuevo sonido y una versión renovada de Tatyana.
No cabe duda de que Tatyana D'Voce es una artista en constante evolución y con un futuro prometedor. Su talento y dedicación son evidentes en cada una de sus interpretaciones. Mantente atento a las novedades de esta talentosa cantante, porque seguramente seguirá sorprendiéndonos con su música única y cautivadora.
No te pierdas el nuevo sencillo de Tatyana D'Voce, "Cenizas", y prepárate para ser cautivado por su inigualable voz y su estilo distintivo.
"Cenizas" ya está disponible para streaming en este enlace.
Clipper's Live ha anunciado los artistas confirmados del festival Les Nits de Barcelona, que tendrá lugar en los Jardines del Palacio Pedralbes entre el 27 de junio y el 26 de julio. Las entradas están a la venta en la web oficial del festival www.nitsdebarcelonapedralbes.com.
Natalia Lafourcade, Tom Odell, Morat, Sebastián Yatra, Melody Gardot, Manhattan Transfer, Antonio Orozco, Alizzz, David Bisbal, Diego el Cigala, Els Amics de Les Arts, Havasi, Ainhoa Arteta, Molotov, Taburete, Carles Sans, Ara Malikian, Gloria Trevi, God Save The Queen, De Simba a Kiara - el tributo al Rey León, Lildami, Las Migas, Delafé y Las Flores Azules, Buhos, Mariona Escoda, Elefantes, Meritxell Neddermann, Sergi Carbonell, Brodas Bros y Sara Roy son los artistas confirmados para esta edición, que llenarán tus noches de verano de música y diversión.
Por primera vez White Summer llega a Barcelona y será en Les Nits de Barcelona, donde serán los encargados de diseñar y dinamizar el Village del festival para llevar la experiencia más allá del propio concierto. Se podrá disfrutar de la mejor versión del diseño y las artes escénicas que dinamizarán las horas previas y posteriores a los conciertos con espectáculos de tipo visual y carácter festivo. Así, el Village se convertirá en un espacio excepcional donde convivirán la restauración, el diseño y las artes escénicas.
Respecto a la gastronomía, el Village contará con la presencia de reconocidos restauradores como Kao, Casa Pepe, Camarasa, Nomo, Sauleda, Deleito, Madrelievito y Cal Blay Food Lovers que nos harán disfrutar de sus platos estrella.
No dejes que te lo expliquen, ¡vive Les Nits de Barcelona en el Palau de Pedralbes!
El nuevo sencillo de Hezu Romero con la colaboración especial de "El Barros Baby" llamado Dime, relata como se puede abandonar un amor porque que se dio cuenta de que le hacía daño, y aunque se siga queriéndolo, es lo mejor para él, porque en ese momento no le hacía bien.
Después de un tiempo ha madurado y decidió volver a por ese amor y darle su correspondiente explicacion del abandono y no tener la madurez sufiente para afrontarlo, aunque vuelve dispuesto a todo para conquistarlo. Este tema llevaba en el cajón algún tiempo, pero Hezu Romero quiso incorporar algo diferente, algo que no encontraba como hacerlo. Ese algo sería un estilo más urbano, por lo que decidió terminarlo más adelante. Meses después en una charla con su compañero de infancia José el Marote, también un cantante emergente, le mencionó tenía un tema a medio terminar y necesitaba algo más fresco y urbano, este recomendó la participación de "El Barros Baby".
Alex de nombre artístico "El Barros Baby" tiene 25 años y con 18 por un desamor, empezó en a hacer musica para aliviar sus sentimos y como medio de expresión, de forma casera con dos móviles uno sonaba y el grababa video es la única forma que podía hacerlo para la composición de sus primeros temas. Al principio sus temas eran improvisación básicamente. Fue aprendiendo poco a poco con los medios disponibles, luego aprendió a grabar de forma más semi profesional con una app de estudio con el mismo móvil y unos pequeños auriculares, lo que le sirvió para grabar con más calidad, en sus proyectos que fue aprendiendo a hacer de forma autodidacta.
Durante el tiempo que uso este flujo de trabajo sobre 3 años aprendió a hacer mejores canciones. Con el paso del tiempo tuvo la oportunidad de grabar una canción en un estudio profesional en Calle 63 Studio, grabo su primer tema más profesional llamado "Desde que te fuiste" con lo que empezó a ser más conocido. Tiempo después, no cuajo seguir haciendo temas con en Calle 63 Studio, así que tuvo la ocasión en entrar en otro studio que apenas comenzaba, "Hay Química Studio" donde actualmente sigue realizando todos sus temas. Y Así como Hezu Romero y El Barros Baby crearon Dime su primer tema colaborativo.
"Dime" ya está disponible para streaming en este enlace.
El talentoso artista THENI 8 ha sorprendido a sus seguidores con el lanzamiento de su último sencillo, titulado "BG". Esta canción forma parte de su álbum SENS, el cual está siendo construido con un aire pop latino que cautiva a todos los amantes de la música.
El álbum SENS narra la historia de cómo THENI 8 pasó de sentirse atrapado a sentirse libre. El primer capítulo de esta historia fue el lanzamiento de "Sens enfermé" y ahora "BG" continúa con esta cautivadora narrativa. La nueva canción relata el primer beso compartido en un club gay, representando el coraje de ser uno mismo a pesar del miedo y los prejuicios. No fue fácil dar ese paso adelante mientras se observaba la situación con ojos preocupados.
"BG" cuenta con un contagioso ritmo pop latino que recuerda al reguetón y se canta en francés. La atmósfera de la canción captura la emoción vivida en ese instante, la liberación de aceptar vivir la vida de acuerdo a los propios deseos. Esta liberación se construye poco a poco a medida que THENI 8 nos presenta nuevas canciones de su álbum SENS, culminando con su esperado concierto en mayo de 2024 (fecha por determinar).
¡"BG" ya está disponible en todas las plataformas desde el 30 de junio de 2023! Es el momento perfecto para bailar y celebrar ese primer beso en la pista de baile. El álbum y las entradas para el concierto pueden ser adquiridos en línea a través del sitio web oficial de THENI 8.
THENI 8 continúa consolidando su carrera como uno de los artistas más destacados de la escena musical actual. Su música trasciende fronteras y emociona a personas de todas partes. No te pierdas la oportunidad de experimentar la magia de THENI 8 y sumergirte en el universo musical de su álbum SENS. ¡Prepárate para dejarte llevar por el ritmo y las letras emotivas de "BG" y descubre la historia completa detrás de este talentoso artista!
