LASTFILA aka Mamideclip, es una artista de música urbana de un pueblo cerca de Barcelona, empezó hace años rapeando, con 17 años bajó a vivir a BCN, se juntó con un grupo de gente que improvisaban cada sábado en el Macba, allí conoció varios MC (Master of Ceremony) del panorama underground, y a raiz de eso grabó su primera maqueta que salió en 2011, "Maria de calidad". Esos años acabó formando parte del colectivo L3SRECORDS, formado por un grupo de amigos que querian hacer música y se ayudaban cada uno aportando su granito.
En 2016 sacó su segunda maqueta "Kit Kat Spanish Mami" grabada en L3SRECORDS y mezclado por "Hachazobeats" del master se encargó DjLàmina. En estos últimos años ha sacado temas sueltos en YouTube, buscando una evolución en su música, ya que existía un cambio en la música urbana y sus gustos también cambiaron, hasta día de hoy, convirtiendose en Lastfila. Este cambio en su nombre es para reflejar su cambio musical, su forma de ver la música y la vida en si.
En su canal de youtube y soundcloud podéis encontrar sus trabajos colgados hasta ahora. Esta canción Baby G está producida por Habana Beat.
Se puede ver una clara evolución musical. No tiene miedo a probar sonidos nuevos, su estilo es una fusión de rap con sonidos urbanos, caribeños, soul, r&b, jazz, reggae, etc.
Para ella hacer música es un arte con infinidades de estilos y posibilidades. Una forma de meditar y desconectar de todo. Una forma de vivir, de expresarse. Y en el arte y en la vida no existen límites.
Con PINK CATS el rock and roll ha vuelto, aunque nunca desapareció, lo llevan en su forma de vivir.
La longeva banda de Barcelona, nacida a finales de los 80, bajo el amparo del pujante movimiento del rock and roll en la ciudad condal (como a ellos les gusta denominarla) con bandas como Carlos y Los Rebeldes, Loquillo y los Trogloditas, Gatos Locos, Los Brioles, Tormenta, Aurelio y los Vagabundos, Los Carol, y otros muchos. A Pink Cats les gustaban los Stray Cats de ahí su nombre. Durante unos años sus temas estaban más influenciados por el rockabilly, incluso por el psychobilly, estilos de los que más adelante se alejaron.
Este larga duración trabajado a fuego lento con 12 zarpazos de cosecha propia, recopilado de su amplia trayectória en diferentes vertientes, pasando por el Rockabilly, Country, Rock, Tex, y sonidos más actualizados sin perder la esencia que les caracteriza, el ROCK AND ROLL de siempre.
Han lanzado un sencillo de avance con la canción de título homónimo "Memorándum" que fue compuesta por uno de los antiguos componentes, Xavier Gavín, un músico carismático fundador y contrabajista de la PINK CATS que murió en el otoño 2018.
Pink Cats son: Manuel Villarroya (guitarra y voces), José M. Mota (piano y voces), Eloy Cuadra (batería y voz), y Javier Merino (bajo).
El músico y compositor Jamie Cullum, vuelve con su nuevo álbum: ‘Taller’, que se publicará el 7 de junio, (Island Records/Universal Music). ‘Taller’ es el octavo álbum de estudio que publica Jamie, aunque su sonido no se parece a nada de lo que le hemos oído anteriormente.
Escrito y grabado en casa y en el estudio de su amigo y colaborador de muchos años, Troy Miller (Emeli Sande, Mark Ronson, Laura Mvula), los diez temas del disco muestran a Jamie revelando una vulnerabilidad y un afán de contar puramente la verdad, que resulta poderoso al tiempo que íntimo. El álbum transmite la sensación de ser una declaración de intenciones, con toda la pasión y la intriga que cabría esperar de un disco de presentación.
Transcurridos cinco años desde su último álbum, Jamie ha escrito sobre lo que estaba viviendo en aquel momento, utilizando su mundo interior como un trampolín. ‘Taller’ ve cómo explora valientemente temas que le han impactado personalmente –o han despertado su curiosidad– y cada canción refleja un deseo de crecer y aprender y explorar la vida tomándola por el hermoso lío que es.
Con 10 millones de discos vendidos hasta la fecha y un exitoso programa de radio para BBC Radio 2, Jamie Cullum es un músico aclamado en todo el mundo, con fans leales en todos los rincones del planeta. Con una carrera que abarca ya más de 20 años, sus legendarias actuaciones en directo, lo han visto interpretar y trabajar junto con artistas tan diversos como Herbie Hancock , Pharrell Williams, Kendrick Lamar y Lang Lang, mientras que el éxito de su irrupción en un gran sello, ‘Twentysomething’ y su secuela, ‘Catching Tales’, vieron cómo era nominado para un BRIT, Grammy y otros muchos premios por todo el mundo.
Poolshake llevará al directo su nuevo trabajo en Madrid, será el 17 de mayo en la sala Costello Club junto a los locales Homegirl como banda invitada. Puedes comprar tu entrada en este link.
Poolshake evoluciona sus bases a una percusión más electrónica, y acercándose a bandas como Shura, Swim Deep, The 1975 o Porches, explorando en estas nuevas canciones los sentimientos más puros de una generación inmersa en la modernidad. Temas como la incomprensión, la tristeza, la obsesión o la ambición son tratados con una gran honestidad en sus letras y revelan un futuro en el pop lleno de esperanza y actitud.
"U Again" es una canción de amor que refleja los miedos y dudas que surgen de una relación, rompiendo los estereotipos en el pop, demostrando que es posible escribir sobre amor desde la pureza.
Poolshake irrumpió en la escena nacional con temas como "Golden Smoothie" y "Seventies Sugar Dream" publicados en 2017, los primeros singles de la banda, que lograron llamar la atención de prescriptores musicales desde USA hasta Australia con su pop retro y psicodelia dream pop. Tras su paso por el Monkey Week, han formado parte del cartel Primavera Club en Madrid y Barcelona, el Low Festival, Festival WARM UP, Sonorama Ribera, La Mar de Músicas, etc...
Dalia es una la polifacética cantante, afincada entre Madrid y Miami, que ha participado en diferentes proyectos musicales, donde ha destacado siempre por su inconfundible voz y su capacidad para adaptarse a los más diferentes registros.
Inició su carrera profesional a la temprana edad de 6 años. Desde muy niña recibió clases de canto e interpretación y trabajó en diferentes grupos y orquestas para autofinanciarse su formación.
En el año 2010 fue la elegida en un casting donde concurrieron más de 200 artistas para liderar un proyecto musical alternativo editado por Universal Music que conjugaba cine, TV, novela, cómic y videojuegos.
De ese proyecto nació su primer álbum “Ya es la hora”, que fue merecedor del Premio Medio Ambiente por el contenido de las letras de las canciones que la propia Dalia compuso (junto a otros autores).
Después de este lanzamiento con Universal, Dalia ha estado todo este tiempo trabajando y preparándose en Miami de la mano del productor Alean Imbert (nominado en los últimos Grammys Latinos y Grammys US) y Maikel Barzagas (mezclador de los últimos trabajos de Gente de Zona).
Bajo la producción de Alean&Summer nos trae “La cerveza”. A este single lo acompaña una espectacular producción del videoclip dirigido por Sissi Gento. “LA CERVEZA” está en plataformas digitales y contaremos con la artista para promocionar por todo el país el single, después cruzará el charco para dar comienzo a la promoción de su lanzamiento en México.
Este proyecto cuenta con el apoyo del sello discográfico ‘Summer Music Records’ liderada por Turi Summer, manager entre otros, del cantante Paco Arrojo o la actriz Pepa Aniorte.
"Perdón" es el nuevo single de Iván Martín del que os presentamos el videoclip.
Iván Martín, nacido un 27 de septiembre en Logroño, actor y cantante de vocación, consiguió a sus 21 años publicar su primer disco Impío vendiendo casi 1 millón y medio de copias en Latinoamérica hasta la fecha, consiguiendo su primero disco de oro en Brasil.
Siempre ha seguido a la par su carrera cómo actor actuando en innumerables obras de teatro y musicales cómo La Boda De Los Pequeños Burgueses o la adaptación del musical Moulin Rouge.
Hace dos años y medio sé retiró del medio artístico para encontrarse a sí mismo y crear su nuevo disco Secteo que estará a la venta él día 6 de Mayo, donde incluye canciones cómo No Me Juzgues donde tratará de llevar un mensaje de respeto, tolerancia e igualdad. Cabe destacar que todas las canciones son autoría del propio Iván.
Actualmente podéis seguirle en su cuenta de Instagram donde podemos encontrarle cómo ivanmartingo, donde acumula más de 100.000 seguidores.
la_red nos presenta su nuevo single "No sé" que puedes escuchar en este link de Spotify.
la_red nace en julio de 2006, con el objetivo de crear un proyecto autoproducido.
En marzo de 2007, presentan su primer trabajo, un disco de estudio que lleva como nombre la_red, el cual abrió las puertas a sus siguientes trabajos.
Han sido Ganadores del “I concurso de música en acústico Villa de Ibi 2011”. Y seleccionados por SGAE entre más de 2.000 grupos para “los 100 de la SGAE 2012”.
Después de un año de trabajo ya está disponible en todas las emisoras de radio españolas el nuevo single de Adonay Santana, “Tu foto”, un tema que cuenta con influencias de música latina, electrónica y pop. La canción combina perfectamente una letra y un mensaje con contenido, además de un hook pegadizo como estribillo que no te dejará indiferente.
La canción nos habla de un amor onírico, de la entrega al amor, de la lucha por conseguir lo que uno desea, y la esperanza de volver a ver a esa persona a la que tanto amas. Aferrarse a un recuerdo bonito que te recuerda a esa persona mientras luchas por ella.
"Tu foto" cuenta con la producción de Marcos Rodriguez de Red Stars Music, letra y música de Estela Martín y bajo la marca de Music Meets Tourism 2019 al frente su presidente Arno Richartz. Para este single se ha contado con músicos españoles como Luis Sánchez al piano, además de grandes músicos de México y Colombia y siendo finalmente masterizado en Nueva York.
Adonay Santana es un joven cantante, natural de Las Palmas de Gran Canaria, apasionado por la música. Fue finalista del concurso de talentos "Vive Tu Voz" en 2018, y fue el segundo ganador en el concurso Music Meets Tourism de Maspalomas Costa Canaria, gracias al cual ha podido lanzar este single. Music Meets Tourism es un festival que se celebra en Maspalomas Costa Canaria y que organiza un talent show para cantantes noveles con el objetivo de darles una oportunidad dentro del complicado mundo de la música.
El segundo single "Vale la pena vivir" es una canción que habla de la esperanza, estés en la situación que estés. Da también nombre al disco, con canciones inspiradoras y un sonido más contemporáneo, Sal150 pretende transmitir al público que realmente vale la pena vivir.
Este cuarto disco de la banda es un trabajo sincero, a corazón abierto, que habla del reto de la vida. Habla de resiliencia y de “no tirar la toalla” sea cual sea la situación que estemos pasando. ‘Mentiras’, fue el primer single, como carta de presentación que muestra la evolución del grupo y la potencia del disco. El videoclip ha sido dirigido y producido por Salvador Otón.
Sal150 es un grupo de música rock-celta procedente de Tarragona (Cataluña). Su sonido se caracteriza por el estilo celta y la influencia folk en su música y por letras que hablan de valores y de esperanza en la sociedad. Sal150 es el resultado de la evolución de un proyecto que que inició muchos años atrás, del que formaban parte Miguel y Rosa originalmente, pero que se consonsolidó en 2006, definiendose musicalmente y como banda y renovando parte de sus componentes. Durante los primeros años, después de esa “renovación”, el grupo se dedicó a la componer, grabar maquetas y a darse a conocer por el Camp de Tarragona con conciertos.
En 2009 autoeditan su primer disco, homónimo, en la que fue la primera colaboración (de muchas) con el productor Pemi Rovirosa (Lax’n’Busto). Ese mismo año el grupo fue candidato para representar a España en Eurovisión alcanzando el 2º puesto de la categoría pop-rock. Entre 2009 y 2012 el grupo presentó su primer trabajo en concierto a lo largo del territorio español. En 2013 Sal150 editó su segundo trabajo titulado “Un Mundo Ficticio”, contando de nuevo con Pemi Rovirosa en la producción. “Un Mundo Ficticio” significó un paso adelante y de madurez musical para el grupo, donde empezó a forjarse su personalidad y sonido. “Un Mundo Ficticio” llevó a la banda a recoger gran parte del territorio español presentando un directo muy dinámico incluyendo temas tradicionales celtas versionados con una base de rock así como los incluidos en sus dos discos anteriores. Durante todo este tiempo Sal150 ha tenido la oportunidad de compartir escenario con grupos como Celtas Cortos, Despistaos o Lax’n’Busto entre muchos otros.
En 2015, sintiéndose ajenos en una tierra que agoniza y quitándose el sombrero ante todos aquellos que no se conforman con la injusticia, deciden lanzar su tercer álbum “Planeta Cuadrado”, producido con el corazón por Pemi Rovirosa de Lax’n Busto y grabado y mezclado en Oxigen Studi por Ramón Berlanga. Íntimo, afilado y comprometido con la libertad, “Planeta Cuadrado” es sin duda el disco más completo del grupo hasta la actualidad y consta de 14 canciones.
Desde Granada, la comarca de Huéscar, Las Alpujarras y los pueblos blancos, pasando por las cuevas del Sacromonte o las bonitas playas de la costa granadina/almeriense, hasta Madrid, Malasaña y Lavapiés... pasando por La Latina y una buena charanga y fiesta de domingo de cañas por el Rastro. De ahí al fin del mundo de la mano de este “1925” que está llamado a revolucionar tu pequeño mundo y convertirlo en la mejor de las historias. Vida, diversión, baile, sonrisas, mestizaje y multiculturalidad. Es increíble poder contar nuestras propias historias y que se den la mano con las tuyas concierto a concierto.
Sonriendo a la vida, con guiños musicales cómplices, gamberros, hablando de la cotidianidad y del lado más alegre de la existencia de cada uno de nosotros y demostrando que el rock, el mestizaje, el buen rollo, el ska y el pop pueden convivir en armonía. Desde KIKO VENENO, MACACO o RAIMUNDO AMADOR pasando por la M.O.D.A, LA RAÍZ, o LOS DELINCUENTES, sin olvidarnos de unos PLATERO Y TÚ, LA FUGA o EXTREMODURO , e incluso LORI MEYERS, SIDONIE, VETUSTA MORLA o IZAL para hacer esa coctelera sonora, vital y “buenrollista” tan fresca que nos ofrecen LEBEN. ¿Te atreves a viajar con nosotros hasta 1925?
LEBEN es un grupo granadino, nacido en la localidad de Orce (en la comarca de Húescar concretamente). El sonido particular de la banda parte de la fusión y del mestizaje de géneros musicales, como pueden ser Pop, Rock, Reggae y Ska… revitalizando la figura de instrumentos como son el acordeón, la trompeta y el trombón. Alegres, intimistas, divertidos, gamberros o sencillamente únicos, puedes definirlos como quieras.
Editan su primer disco en 2018, que titulan “Leben 1925”, donde destaca el trato de diferentes estilos y una preciosa portada fresca y vitalista diseñada por Nacho Muñoz. Un recorrido que dura 43 minutos, rompiendo con la monotonía del parecido entre canciones. Sus letras, atrevidas y gamberras conectan in situ con el público, haciendo de sus directos una fiesta. Desde Octubre de 2018 está disponible en las principales plataformas digitales (iTunes, Spotify, Deezer, Google Music...).
Buika presenta su nuevo single "Vete que te quiero".
Buika, hija de la fusión, para ella no hay fronteras, la mezcla de estilos musicales es su sello más significativo como compositora. Letrista e intérprete, le canta al amor propio, al amor prohibido y al amor por nuestros seres queridos.
A principio de año nos presentó a su nuevo grupo musical femenino, el cual sale al mundo representando una amplia diversidad cultural, pasión por la fusión musical y junto con la voz extraordinaria y conmovedora de Buika, visten los escenarios de medio mundo.
Puedes comprar "Vete que te quiero" en estos links de iTunes, Google Playo escucharla enSpotify.
La Sonrisa de Abril es el nombre artístico del marchenero (Sevilla) Ruben Gallego, el cual, se presenta para esta temporada de primavera-verano con una apuesta muy potente y elegante bajo su nuevo single titulado “Baila Princesa Baila”.
La nueva canción de Rubén Gallego, bajo el management de Luna Music (Luís PeñaA) y la producción de Juanma Leal, arranca de nuevo su andadura musical en el panorama musical con una canción muy alegre y fresca y llena de sentimientos dentro de este nuevo y esperanzador proyecto cargado de tintes románticas y una acentuada madurez letrística y musical.
"Con estas líneas quiero presentaros este videoclip. Que con tanto cariño y esfuerzo ve la luz. es una forma de llegar hasta vosotros y expresaros a mi manera y como yo siento los temas que en éste disco interpreto.
Son canciones que yo misma he elegido. Porque a mí me gustan y me identifico con ellas. Sin que la industria de la música me las haya impuesto y con plena libertad de cantar lo que yo misma quiero.Y espero que a vosotros también os gusten.
Quiero agradecer a todas las personas que han intervenido en éste trabajo y a cuantos me apoyáis y seguís. A Nono Pérez quién siempre ha permanecido y luchado día a día a mi lado desde el mismo instante en que le conocí, a mi familia a los que por encima de todo adoro “VIVIR UN SUEÑO”"
Con estas palabras Malicia nos presenta su nuevo tema "Vivir Un sueño"