La artista malagueña Joana Romero se prepara para sorprender al público con su nuevo single “Amor de 90”, que ya está disponible en todas las plataformas digitales. Esta nueva propuesta de la cantante y compositora fusiona los sonidos más emblemáticos de los años 90 con la innovación del pop electrónico actual, creando una pista bailable, energética y llena de diversión, acompañada de una puesta en escena vibrante y llena de purpurina.
“Amor de 90” ha sido co-escrito por la artista junto a Manu Chalud, reconocido por su trabajo con artistas como Blas Cantó, Gloria Trevi, Bombai, Coti, Carlos Baute, Nyno Vargas y Omar Montes, entre otros, quien también ha producido el tema. La canción nace de un homenaje a la década en la que Joana nació y creció, utilizando samples de música de la época y actualizándolos para adaptarlos al sonido contemporáneo.
“‘Amor de 90’ es un tema que celebra el amor sin complejos, un canto a la libertad emocional y a la aceptación sin filtros. Quería hacer un guiño a esa época en la que nací, trayendo su esencia a la actualidad”, explica Joana. La canción invita a liberarse de miedos y a disfrutar de nuestras emociones con intensidad, tal como lo hacía la música de los 90, pero con la frescura y la modernidad de los sonidos actuales. Con su sello único, Joana combina lo mejor de ambas épocas en una producción pegadiza y envolvente que no dejará indiferente a nadie.
En una era donde el amor parece haberse vuelto efímero, el artista y compositor mexicano Pablo Lacadiere se alza como el máximo exponente de aquellos que aún creen en la magia del romanticismo. Con millones de reproducciones en plataformas digitales y una comunidad en redes que no deja de crecer, el artista ha logrado revivir la esencia del amor en cada acorde, conectando con una nueva generación que busca letras con sentimiento y profundidad.
Acompañado por Sofía Carmona, artista de Universal Music, Pablo presenta “El Beso”, un tema que captura la intensidad de ese primer beso que cambia todo.
Con una letra cargada de nostalgia y emoción, y una instrumentación que envuelve al oyente en un torbellino de sentimientos, este dueto se convierte en una conversación musical sobre ese instante irrepetible donde el amor deja de ser una posibilidad y se convierte en un destino.
Lo que comenzó como una promesa en la música, hoy es una realidad. En solo unos años, Pablo Lacadiere pasó de ser un artista emergente a convertirse en un fenómeno digital. Su combinación única de poesía y melodía ha conquistado corazones y ha transformado sus canciones en himnos modernos del amor.
Con una audiencia en constante expansión –160K seguidores en Instagram, 100K en TikTok y más de 10 millones de streams en 2024–, Pablo ha construido un lazo genuino con su público. Su música no solo se escucha, se siente, se comparte y se convierte en el telón de fondo de innumerables historias de amor.
Éxitos como “2060”, “Mi Niña Hermosa”, “Romeo y Julieta” y “Roma” han marcado a toda una generación, y ahora, Pablo refuerza su identidad con su más reciente lanzamiento: “El Beso”.
Pablo Lacadiere no solo está forjando una carrera; está liderando un movimiento. En tiempos donde el amor parece pasajero, él lo reivindica con cada composición, recordándonos que las historias más auténticas aún merecen ser contadas.
Su autenticidad, su capacidad para narrar emociones y su sensibilidad artística lo han convertido en la voz de una generación de enamorados que buscan en sus canciones la forma perfecta de expresar lo que el corazón muchas veces no puede poner en palabras.
Pablo Lacadiere está aquí para demostrar que el amor sigue vivo. Y su música es la prueba de ello.
El Beso ya está disponible en todas las plataformas digitales, para conocer las novedades de Pablo Lacadiere puedes seguirlo en sus redes sociales como @pablo_lacadiere o Pablo Lacadiere.
El mundo de la música electrónica y el pop alternativo se prepara para recibir una de las propuestas más innovadoras y cautivadoras del año. The Real Mack The Knife, el proyecto musical que ha sabido conquistar a audiencias globales con su sonido introspectivo y vanguardista, acaba de lanzar su nuevo single, Sol E Mar. Esta producción es una mezcla audaz de géneros que combina el pop alternativo, el dance pop y elementos de electrónica, creando una experiencia sonora que promete dejar huella en la industria musical.
Con una voz llena de matices y una producción que desafía los límites de lo convencional, The Real Mack The Knife ha logrado consolidarse como un artista que no teme explorar nuevos territorios sonoros. Sol E Mar es un claro ejemplo de su capacidad para transformar sonidos en emociones, llevando al oyente a un viaje hipnótico que combina ritmos melódicos, sintetizadores luminosos y un toque de surrealismo que caracteriza su estilo único.
Lo que hace de Sol E Mar un tema excepcional es su capacidad para crear una atmósfera experimental y envolvente. La canción destaca por su vibrante y desconcertante solo de saxofón, un elemento que añade una capa de singularidad y profundidad a la producción. Este solo no solo sorprende por su ejecución, sino que también logra integrarse perfectamente en el ambiente electrónico y progresivo que define la esencia del tema.
El género de Sol E Mar es difícil de encasillar, ya que mezcla influencias del pop, el rock alternativo y la electrónica, con un toque nostálgico que evoca sonidos clásicos pero con una visión moderna. Esta combinación poco ortodoxa es lo que hace que The Real Mack The Knife sea un artista tan especial: su música no solo se escucha, se siente y se experimenta.
The Real Mack The Knife ha demostrado una vez más por qué es considerado uno de los nombres más innovadores en la escena de la música electrónica. Su habilidad para fusionar ritmos pulsantes con melodías cautivadoras lo ha convertido en una fuerza creativa que no deja de sorprender. Cada una de sus producciones es una invitación a explorar un mundo de texturas y emociones únicas, conectando con audiencias de todo el mundo a través del poder de la música.
Con Sol E Mar, el artista no solo busca conquistar las pistas de baile, sino también ofrecer una experiencia auditiva que trascienda lo convencional. La canción es una obra de arte introspectiva que invita a los oyentes a sumergirse en un universo sonoro lleno de matices y detalles que revelan nuevas capas con cada escucha.
Sol E Mar ya está disponible en todas las plataformas de streaming, listo para ser descubierto por amantes de la música electrónica y el pop alternativo. Este lanzamiento marca un nuevo hito en la carrera de The Real Mack The Knife, consolidándolo como un artista que no teme romper barreras y explorar nuevos horizontes musicales.
Para mantenerse al tanto de las novedades y futuros proyectos de The Real Mack The Knife, no olvides seguirlo en sus redes sociales. Este es solo el comienzo de una nueva era en la música electrónica, y The Real Mack The Knife está a la vanguardia, listo para sorprender al mundo con su creatividad y talento sin límites.
El mundo de la música electrónica y pop está de enhorabuena con el lanzamiento del remix de "Not Alone In Your Heart", una colaboración especial entre el DJ y productor belga Preztone y el reconocido artista Chris Morton. Este nuevo trabajo no es solo una canción, sino una emotiva celebración de más de 20 años de amistad y colaboración musical entre ambos artistas.
El remix de "Not Alone In Your Heart" lleva la canción original a un nuevo nivel, con un sonido fresco y dinámico que combina a la perfección los elementos característicos de Preztone con la voz única de Chris Morton. La pista, que ya promete ser un éxito en emisoras de radio y plataformas digitales, está diseñada para conquistar a los oyentes con su energía y emotividad, demostrando que el amor no solo se limita a las relaciones románticas, sino que también puede celebrar la conexión entre amigos y colegas.
Chris Morton, conocido por ser finalista en Idool 2003 (la versión belga de Idol), representante de Bélgica en Eurovisión 2004 y finalista en Sing Again Belgium 2024, aporta su talento vocal y su experiencia en el escenario internacional. Por su parte, Preztone, uno de los productores y DJs más destacados de Bélgica, conocido por éxitos como "All I Know", "Spaceship" y "Dark Before the Dawn", imprime su sello característico en este remix, creando una versión que es tanto moderna como atemporal.
El lanzamiento de este remix llega en un momento perfecto, coincidiendo con San Valentín, pero con un mensaje que va más allá del amor romántico. "Not Alone In Your Heart" es un recordatorio de que, en la vida, las amistades verdaderas y las conexiones duraderas son igualmente valiosas y dignas de celebración. La canción no solo resuena con quienes buscan una pista para bailar, sino también con aquellos que valoran las relaciones profundas y significativas.
El remix ya está disponible en todas las plataformas de streaming, y se espera que sea un éxito tanto en listas de reproducción como en pistas de baile. Los seguidores de Preztone y Chris Morton pueden seguir sus redes sociales para mantenerse al tanto de futuros proyectos y colaboraciones, que sin duda seguirán consolidando su lugar en la escena musical internacional.
No te pierdas la oportunidad de disfrutar de este emotivo y energético remix. "Not Alone In Your Heart" es más que una canción; es un homenaje a la amistad, la música y los lazos que perduran. ¡Escúchala ya y déjate llevar por su mensaje y su ritmo!
El reconocido artista Manuel Carrasco, una de las figuras más queridas y respetadas de la música en España, ha presentado su nuevo single "El Grito del Niño", un tema que refleja su profunda conexión con las emociones humanas y su compromiso con la autenticidad artística. Este lanzamiento, disponible en todas las plataformas digitales de streaming, marca un nuevo hito en la carrera del cantautor onubense, consolidándolo como uno de los artistas más importantes de la música española contemporánea.
Originario de Isla Cristina (Huelva), Manuel Carrasco ha construido una carrera impresionante, llena de éxitos y reconocimientos. Desde que su padre le regaló su primera guitarra a los 11 años, Carrasco ha demostrado una pasión inquebrantable por la música, que se ha traducido en numerosos Discos de Oro y Platino, primeros puestos en listas de ventas y premios prestigiosos en la industria musical. Su capacidad para conectar con el público a través de letras sinceras y melodías emotivas lo ha convertido en un referente para varias generaciones.
"El Grito del Niño" es una canción que encapsula la esencia de Manuel Carrasco: su autenticidad, su sensibilidad y su compromiso con la música como herramienta de expresión. Con letras poderosas y evocadoras, el tema habla de la resistencia, la lucha y la búsqueda de la identidad en un mundo lleno de desafíos. Versos como "Yo soy el grito del niño que hambriento llama a su madre" y "Soy lo que quieras que sea, pero tú nunca te creas que yo voy a doblegarme" reflejan la fuerza y la determinación que caracterizan al artista.
Este single es un adelanto de su próximo álbum, "Pueblo Salvaje", que Carrasco describe como un lugar que todos llevamos en lo más profundo, un grito y un latido compartido. Con este proyecto, el artista busca trascender lo individual para unirse al sentir colectivo, explorando temas universales como la resistencia, la esperanza y la conexión humana.
Manuel Carrasco no solo destaca por su música, sino también por sus impresionantes actuaciones en vivo. Su Tour Corazón y Flecha ha sido considerado la gira más multitudinaria de su carrera, y en 2023 se convirtió en el primer artista nacional en anunciar y agotar el Nuevo Estadio Santiago Bernabéu, un logro que lo consolida como uno de los artistas más importantes de nuestro tiempo.
Con "El Grito del Niño", Manuel Carrasco no solo reafirma su lugar en la música española, sino que también invita a sus seguidores a reflexionar sobre la resistencia, la autenticidad y la importancia de mantenerse fiel a uno mismo. Este lanzamiento es un recordatorio de que, incluso en los momentos más difíciles, hay un grito interior que nos impulsa a seguir adelante.
No te pierdas "El Grito del Niño", disponible ya en todas las plataformas digitales, y descubre por qué Manuel Carrasco sigue siendo una de las voces más queridas y respetadas de la música en español.
Los artistas españoles Jesule Fernández y Nerea Benito han presentado su nuevo single "Bachata de El Raval", una vibrante fusión de flamenco urbano y bachata que promete conquistar a los amantes de la música latina y el flamenco moderno. Este lanzamiento, disponible en todas las plataformas digitales de streaming, combina el talento único de ambos artistas, ofreciendo una canción llena de ritmo, pasión y autenticidad.
Jesule Fernández, un cantautor y guitarrista nacido en Barcelona, ha consolidado su carrera en el mundo del flamenco urbano. Desde los 16 años, ha recorrido escenarios como solista acompañado de su guitarra y como percusionista del grupo Rumba Brava. En 2020, lanzó su primer single oficial, "Flores nuevas", y desde entonces ha continuado creciendo en la industria musical, firmando con el sello discográfico White Diamond bajo la dirección de Chus Santana y, actualmente, militando en las filas del sello Ataque!. Su estilo único y su habilidad para fusionar el flamenco con otros géneros lo han convertido en una figura destacada en la escena musical española.
Por su parte, Nerea Benito, una joven cantante de apenas 22 años, ha demostrado ser una de las voces más prometedoras del flamenco pop. Con una voz suave pero rasgada, Nerea ha capturado la atención de la industria musical y de los oyentes gracias a singles como "Vente", "Dale" y "Sigo Sin Saber", que han formado parte de playlists destacadas en Spotify, como "Novedades Viernes España", "Flamenco Pop" y "Bachata y Flamenco". Su determinación, talento y profesionalidad la han posicionado como una artista con un futuro brillante, capaz de llegar tan lejos como se lo proponga.
"Bachata de El Raval" es una canción que refleja la esencia de ambos artistas, combinando el ritmo contagioso de la bachata con la pasión y el duende del flamenco. El tema, que lleva el nombre de uno de los barrios más emblemáticos de Barcelona, es un homenaje a la diversidad cultural y musical que caracteriza a la ciudad. Con letras emotivas y una melodía que invita a bailar, este single es una celebración del amor, la vida y la conexión entre culturas.
La colaboración entre Jesule Fernández y Nerea Benito no solo resalta la química entre ambos artistas, sino que también demuestra su capacidad para innovar y fusionar géneros de manera natural. "Bachata de El Raval" es un ejemplo perfecto de cómo la música puede unir estilos y emociones, creando algo único y especial.
Este lanzamiento marca un nuevo capítulo en las carreras de ambos artistas, consolidándolos como dos de las figuras más interesantes y versátiles de la música española actual. Con su talento y dedicación, Jesule Fernández y Nerea Benito continúan llevando la música española a nuevos horizontes, conquistando corazones y playlists en todo el mundo.
No te pierdas "Bachata de El Raval", disponible ya en todas las plataformas digitales, y déjate llevar por esta fusión de flamenco y bachata que promete ser uno de los éxitos del año.
Sigue a Jesule Fernández y Nerea Benito en sus redes sociales para estar al tanto de sus próximos proyectos y descubrir más sobre su música.
La revelación del pop urbano, Sofi Lavilla, regresa con su nuevo sencillo “LOQUITA”, un afrobeat que promete hacer bailar al mundo. Con un sonido fresco y auténtico, “LOQUITA” está lista para conquistar las playlists globales.
A su corta edad y con más de tres años de carrera musical, la artista colombiana sigue en ascenso. En 2024, fue nominada como mejor artista emergente en los premios Instafest y ha colaborado con varios artistas importantes, destacándose en diferentes escenarios de la industria musical.
Su anterior sencillo “Amigos” fue destacado por el prestigioso medio Billboard, colocándola en el radar de grandes productores, sellos discográficos, medios de comunicación e inversionistas.
Este nuevo single promete poner a todos a bailar con su mezcla de sensualidad, ritmo contagioso y letras atrevidas. Producido por MASB3AT y escrito por Sofía Villarreal (Sofi Lavilla) junto a Sheldom Sjögreen, “LOQUITA” es una declaración de deseo puro y sin reservas. En este tema, Sofi se lanza con toda su energía a explorar una atracción intensa que se convierte en obsesión, creando un himno de pasión y locura. “LOQUITA” es mucho más que una canción; es la historia de un amor arrebatador donde Sofi expresa, con su estilo único, la necesidad de estar cerca de esa persona que enloquece todos los sentidos.
Actualmente, Sofi se encuentra en una gira de medios promocionando su nueva canción y ya está preparando su siguiente hit musical.
Con el apoyo de sus padres y la guía de su manager, el reconocido empresario Farid Duque, Sofi sigue sorprendiendo a sus fans y preparando mucha música nueva para este 2025.
“LOQUITA” ya está disponible en plataformas digitales y en el canal de YouTube de Sofi Lavilla, donde los fans pueden disfrutar del video oficial y dejarse llevar por su ritmo envolvente.
Los Caños, el icónico grupo andaluz que marcó a toda una generación con sus inolvidables éxitos, anuncia su regreso triunfal a los escenarios con una esperada gira que recorrerá varias ciudades de nuestro país.
22 MAYO - VALENCIA
24 MAYO - ALMERÍA
13 JUNIO - CÓRDOBA
15 JUNIO - SEVILLA
19 JULIO - MÁLAGA
9 AGOSTO - CÁDIZ
Tras veinte años alejados del foco mediático y hacer SOLD OUT en 24 horas de su único concierto anunciado, el grupo ha decidido reencontrarse con su público y revivir la magia de aquellos temas que los convirtieron en un referente del pop español.
Con un repertorio cargado de nostalgia y nuevas sorpresas, Los Caños prometen ofrecer un espectáculo inolvidable para sus seguidores de siempre y las nuevas generaciones. La gira, que llevará por nombre ‘20 años pensando en ti’ recorrerá varias localidades del país, brindando a los fans la oportunidad de disfrutar en vivo de sus éxitos que les llevaron a conquistar el panorama musical español y a conseguir varios discos de Oro y Platino, como "Niña piensa en ti", “Bailar en tu boca” o “Tu no sabes”.
La banda está deseando volver a ver a su público y disfrutar juntos después de tanto tiempo. Y tú, ¿te lo vas a perder?
El enigmático y audaz artista The Real Mack The Knife, conocido por su habilidad para explorar las profundidades de la emoción humana a través de su música, ha lanzado su nuevo single titulado "Brisa Bossa Nova". Este tema, una auténtica celebración de la ligereza y la belleza de los momentos simples, invita a los oyentes a dejarse llevar por un viaje sonoro excepcional, lleno de sensaciones y emociones que despiertan los sentidos y la imaginación.
The Real Mack The Knife, un DJ y artista especializado en la fusión de soul retro, funk y EDM, ha consolidado su reputación como un creador único, capaz de capturar y sublimar la esencia de la música moderna. Con "Brisa Bossa Nova", el artista confirma una vez más su talento para combinar géneros y estilos, creando una pieza que es tanto relajante como estimulante.
El single, que ya está disponible en todas las plataformas digitales de streaming, es una invitación a saborear cada instante, a dejarse envolver por la suave brisa de la bossa nova y a disfrutar de la magia que solo la música puede ofrecer. Con su característico estilo, The Real Mack The Knife logra transportar a sus oyentes a un estado de calma y felicidad, recordándoles la importancia de vivir el presente y apreciar los pequeños detalles de la vida.
La identidad misteriosa de The Real Mack The Knife añade un toque de intriga a su música, permitiendo que las melodías y las letras hablen por sí solas. Este enfoque no solo refuerza su conexión con el público, sino que también permite que cada persona interprete sus canciones de manera personal y única.
"Brisa Bossa Nova" es más que una canción; es una experiencia sensorial que combina ritmos envolventes, melodías cautivadoras y una producción impecable. Este lanzamiento no solo refuerza la posición de The Real Mack The Knife como uno de los artistas más innovadores de la escena musical actual, sino que también promete ser un éxito entre los amantes de la música soul, funk y los ritmos latinos.
No te pierdas "Brisa Bossa Nova", disponible ya en todas las plataformas digitales, y déjate llevar por la magia de The Real Mack The Knife, un artista que continúa desafiando los límites de la música moderna.
Blaumut, uno de los grupos más aclamados de la escena musical independiente en Cataluña, se embarca en una gira para presentar su esperado nuevo disco, "Abisme". Actuarán el viernes 28 de marzo en la sala Villanos (Madrid), el sábado 29 en Jerusalem (Valencia) y el viernes 11 de abril en Azkena (Bilbao). Las entradas están disponibles en blaumut.com
Xavi de la Iglesia (guitarra, piano y voz), Vassil Lambrinov (violín), Oriol Aymat (violonchelo), Manuel Krapovickas (bajo eléctrico y contrabajo) y Toni Pagès (batería) presentarán su sexto álbum de estudio. "Abisme" es un trabajo lleno de contrastes que explora nuevas sonoridades sin perder la poesía y la sensibilidad emocional que siempre los ha caracterizado. Además, la banda catalana interpretará sus temas más conocidos, como "Pa amb oli i sal", un himno generacional que se convirtió en un fenómeno viral, y "Bicicletes", una de las canciones más emblemáticas de su discografía.
Desde sus inicios, han logrado captar la atención del público con su original fusión de folk, pop, música clásica y toques electrónicos, todo ello con una profunda carga lírica, lo que les ha permitido conquistar tanto a la crítica como a un número creciente de seguidores.
Y es que Blaumut ha experimentado una evolución musical que no deja indiferente. Sus letras profundas y cargadas de sentimiento siguen siendo el núcleo de su propuesta, trascendiendo fronteras y logrando conectar con diversos públicos.
Los artistas ecuatorianos Mar Rendón y Johann Vera han unido fuerzas para lanzar su nuevo single "Julieta y Romeo", una emotiva canción que revive la clásica historia de amor prohibido con un toque contemporáneo. Este lanzamiento, disponible en todas las plataformas digitales de streaming, combina las poderosas voces y el talento compositivo de ambos artistas, consolidándose como un tema que promete conquistar a audiencias de todas las edades.
Johann Vera, catalogado como el artista ecuatoriano con mayor proyección internacional, ha demostrado una y otra vez su capacidad para trascender fronteras. Con una carrera llena de logros, incluyendo ser el único ecuatoriano en presentarse en los American Music Awards y el segundo en ganar el Festival de Viña del Mar, Vera ha acumulado reconocimientos como dos Premios Tu Mundo (Telemundo), un Kids Choice Award y más de nueve premios nacionales de radio. Además de su éxito musical, ha incursionado en el mundo del entretenimiento con participaciones en producciones de Viacom como "Club 57" y "Kally’s Mashup The Movie", y próximamente protagonizará una nueva serie de Disney Plus en 2025.
Por su parte, Mar Rendón, una joven cantautora guayaquileña, ha demostrado ser una promesa en la música latinoamericana. Con solo 21 años, ya cuenta con una trayectoria destacada, habiendo obtenido el segundo lugar en "Ecuador Tiene Talento" a los 14 años y el tercer lugar en "La Academia 20 Años", lo que la llevó a darse a conocer internacionalmente. Su voz única y su capacidad para transmitir emociones a través de la música la han convertido en una de las artistas emergentes más prometedoras de Ecuador.
"Julieta y Romeo" es una canción que narra la lucha de dos amantes por estar juntos, a pesar de las prohibiciones y los obstáculos que enfrentan. Con letras emotivas y una melodía cautivadora, el tema explora temas universales como el amor, la valentía y la lucha por la libertad emocional. El coro, con versos como "No puedo tenerte, ni quiero soltarte. Prefiero la muerte si no puedo amarte", encapsula la intensidad y la pasión de una relación que desafía las normas.
La colaboración entre Mar Rendón y Johann Vera no solo resalta la química entre ambos artistas, sino que también demuestra su habilidad para fusionar sus estilos y crear una canción que es tanto moderna como atemporal. "Julieta y Romeo" es un recordatorio de que el amor, en todas sus formas, es una fuerza poderosa que puede superar cualquier barrera.
Este lanzamiento marca un hito en las carreras de ambos artistas, consolidándolos como dos de las voces más importantes de la música ecuatoriana y latinoamericana. Con su talento y dedicación, Mar Rendón y Johann Vera continúan llevando la música de Ecuador a nuevos horizontes.
No te pierdas "Julieta y Romeo", disponible ya en todas las plataformas digitales, y déjate llevar por esta emotiva historia de amor que promete quedarse en tu corazón.
Vinny Rivera, el reconocido artista internacional y creador de grandes éxitos de la bachata urbana, está de regreso con un nuevo tema que promete elevar la temperatura en las pistas de baile. Su nuevo sencillo, "Bad Boy", ya está disponible en todas las plataformas digitales, y llega con un ritmo electrizante y letras atrevidas que no dejarán a nadie indiferente.
"Bad Boy" es una fusión de sonidos contemporáneos y una vibración sensual que caracteriza a Vinny Rivera como uno de los artistas más innovadores del género. El tema, producido en colaboración con DerekVinci, encapsula una experiencia musical única que mezcla pasiones ardientes con ritmos irresistibles.
Líricas inolvidables y una producción de primer nivel Con letras como: "Hacemos el delicioso de ladito, mucha calentura muchos gritos...", el sencillo captura la esencia de un encuentro apasionado y la conexión profunda que se refleja tanto en las palabras como en el ritmo. ¡Es un tema que va más allá de la música, creando una atmósfera de pura energía y sensualidad!
El sencillo cuenta con la participación de Derek Vinci, quien aporta su magia en la producción, y el equipo de EQS Música, reafirmando su compromiso de crear canciones que resuenen con el público a nivel global. Además, "Bad Boy" incluye un guiño a los fanáticos de siempre, con el carismático estilo de Rivera y su habilidad para conectar con corazones y almas a través de su arte.
"Bad Boy" ya está disponible en Spotify, Apple Music, YouTube, y todas las plataformas de streaming. ¡No te pierdas este tema que promete ser el himno de la temporada!
El ganador del GRAMMY® y Latin GRAMMY®, Carín León, quien llevará su música a España este 2025 con su esperado “Boca Chueca Tour 2025”presenta el videoclip oficial de su éxito “Ahí Estabas Tú”, tema que forma parte de su más reciente disco Palabra de To’s. El video de “Ahí Estabas Tú” está disponible a partir de hoy en el canal oficial de YouTube de Carín León.
“Ahí Estabas Tú” es una balada que se convierte en una declaración de amor, celebrando el encuentro fortuito con esa persona que fue un salvavidas emocional.
Rodado en Hermosillo, Sonora, el videoclip fue dirigido por Carolina Veldi y sigue a una pareja disfrutando de su historia de amor en algunos de los lugares más emblemáticos de la región, realzando al mismo tiempo la belleza de la tierra natal del artista.
El sencillo es parte de Palabra de To's, la producción más reciente de Carín León. El sencillo fue compuesto por Johan Sotelo y Omar Robles, y producido por Alberto Medina y Antonio Zepeda.
“Ahí Estabas tú” es la segunda canción más reproducida de Palabra de To's, acumulando más de 18,4 millones de reproducciones en Spotify y superando los 9,1 millones de visualizaciones en su video lyric en YouTube e inspirando la creación de más de 680.000 videos en TikTok.
El videoclip llega luego de la victoria de Carín en la 67ª Edición Anual de los premios GRAMMY®, en donde se llevó su primer gramófono en la categoría Mejor Álbum de Música Mexicana (Incluyendo Tejano) por Boca Chueca, Vol. 1, el cual fue galardonado en noviembre 2024 con el Latin GRAMMY® al Mejor Álbum de Música Mexicana Contemporánea.
Carín se dirige a finales de febrero a Chile para presentarse en el reconocido Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar. En marzo, Carín escribirá otra página en el libro de historia musical al presentarse en el RODEOHOUSTON el 09 de marzo de 2025.
Carín León llevará su música a España este 2025 con el esperado “Boca Chueca Tour 2025”. Las fechas confirmadas incluyen: 5 de julio en Gran Canaria (Granca Live Fest), 10 de julio en Sevilla (Icónica Fest), 11 de julio en Madrid (Movistar Arena) y 13 de julio en Valencia (Estadi Ciutat de València). Compra tus entradas aquí.
La cantante extremeña María Burguillos, afincada en Suiza, ha presentado su nuevo single titulado "Vuela", una canción que se convierte en un canto a la libertad, la valentía y la conexión con el frenesí de la vida. Con este tema, la artista invita a sus oyentes a vivir sin miedos, a tomar decisiones audaces y a abrazar las oportunidades que se presentan, sin importar lo altas que sean sus aspiraciones.
"Vuela" es una composición que resuena con un mensaje universal: la importancia de afirmarse a uno mismo, de saltar hacia lo desconocido y de disfrutar el presente sin ataduras. La canción, disponible en todas las plataformas digitales de streaming, combina una melodía envolvente con letras inspiradoras que animan a conectar con la esencia de la vida y a vivirla plenamente.
María Burguillos, originaria de Extremadura y con raíces profundas en Almadén, un pueblo al que guarda un cariño especial, ha logrado fusionar sus experiencias personales con un sonido fresco y contemporáneo. Su trayectoria artística, marcada por su paso por diferentes culturas y escenarios, se refleja en esta nueva obra, que promete conquistar a un público amplio y diverso.
La artista, que ha vivido gran parte de su juventud en Almadén, no olvida sus orígenes y los lleva consigo como parte fundamental de su identidad. Este vínculo con su tierra natal se traduce en una sensibilidad única que impregna su música, haciendo que cada una de sus canciones sea un reflejo de su historia y su esencia.
Con "Vuela", María Burguillos no solo presenta un nuevo single, sino que también abre una puerta a futuros proyectos musicales que prometen seguir consolidando su carrera en el panorama internacional. La cantante invita a sus seguidores a mantenerse al tanto de sus novedades a través de sus redes sociales, donde compartirá detalles sobre sus próximos lanzamientos y presentaciones.
Este lanzamiento llega en un momento en el que el mundo necesita mensajes de esperanza y empoderamiento, y "Vuela" se posiciona como un himno perfecto para quienes buscan inspiración y motivación. María Burguillos demuestra, una vez más, que su música trasciende fronteras y que su voz es un vehículo para transmitir emociones y experiencias universales.
No te pierdas la oportunidad de escuchar "Vuela", disponible ya en todas las plataformas digitales, y déjate llevar por esta canción que te invita a vivir sin miedos, a saltar y a volar.
El enigmático y misterioso artista Rominlove ha elegido una fecha especial para presentar su debut musical: el próximo 14 de febrero de 2025, Día de San Valentín, lanzará su primer single titulado "Hold Me Tight". Este tema, una cautivadora fusión de ritmos latinos de salsa y letras en inglés, promete convertirse en el himno romántico de la temporada, explorando las complejidades y los misterios de las relaciones amorosas.
"Hold Me Tight" es una canción que combina percusiones vibrantes, guitarras apasionadas y voces suaves, creando una atmósfera sensual y enérgica que invita a bailar, soñar y perderse en el sentimiento del amor. Con una base rítmica contagiosa y una energía que irradia pasión, el tema destaca por su influencia salsa, mientras que sus letras profundizan en la experiencia intoxicante de encontrar refugio y fortaleza en el amor.
"Esta canción habla sobre encontrar un santuario en el amor, un lugar donde puedes ser tu verdadero yo, lejos de las presiones y expectativas de los demás", explica Rominlove. "Es sobre esa conexión especial que te permite ser vulnerable y encontrar fuerza en los brazos de la persona amada".
La identidad oculta de Rominlove añade un toque de intriga a su música, invitando a los oyentes a proyectar sus propias experiencias en las letras y crear una conexión personal con la canción. Este enfoque misterioso no solo potencia el atractivo del artista, sino que también permite que su mensaje universal resuene de manera única en cada persona.
Con "Hold Me Tight", Rominlove no solo se presenta como una nueva voz en el panorama musical, sino que también demuestra su habilidad para fusionar géneros y emociones en una propuesta fresca y emocionante. Este single es solo el comienzo de lo que promete ser una carrera llena de pasión, ritmo y romanticismo.
El lanzamiento de este tema en una fecha tan simbólica como el Día de San Valentín refuerza su mensaje de amor y conexión, convirtiéndolo en la banda sonora perfecta para celebrar el amor en todas sus formas.
No te pierdas "Hold Me Tight", disponible en todas las plataformas digitales de streaming. Prepárate para dejarte llevar por los ritmos contagiosos y las letras emotivas de Rominlove, un artista que llega para quedarse en el mundo de la música.
