El panorama musical español se llena de emoción con el lanzamiento del tan esperado sencillo "La Cazadora 2". Esta increíble colaboración reúne a tres talentosos artistas: Miguel Sáez, Sergio Contreras y Mayel Jiménez. Con una combinación única de estilos y voces, prometen cautivar a sus seguidores y conquistar los listados de éxitos.
La letra y música de "La Cazadora 2" han sido creadas por los propios artistas, Miguel Sáez, Sergio Contreras y Mayel Jiménez. Cada uno aportando su esencia y talento, logrando una fusión explosiva de ritmos contagiosos y letras cautivadoras. La canción promete ser un himno de la música urbana en España.
La producción musical de este sencillo ha estado a cargo de un equipo de reconocidos productores, entre ellos Baby Noel, Sergio Contreras, Manuel2Santos y La Clave. Su experiencia y conocimiento en la industria musical garantizan un sonido impecable y una calidad excepcional que deleitará a los fanáticos.
Además, los coros de "La Cazadora 2" están a cargo del talentoso Mario Méndes, quien aporta su habilidad vocal y su estilo único para complementar la interpretación de los artistas principales. Su participación en la canción promete añadir un toque especial a la mezcla musical.
El videoclip de "La Cazadora 2" ha sido dirigido y realizado por Fabio P. Martín y Víctor López, dos destacados profesionales del mundo audiovisual. El visual ha sido producido por Cebra Studios, una compañía conocida por su creatividad y excelencia en la producción de videos musicales. Seguramente, el videoclip acompañará de manera impactante la experiencia musical de esta colaboración tan esperada.
Los fanáticos de Miguel Sáez, Sergio Contreras y Mayel Jiménez están emocionados por esta nueva propuesta musical, la cual promete ser un éxito rotundo. "La Cazadora 2" llega para conquistar los corazones de sus seguidores y poner a bailar a todos con su ritmo contagioso.
El sencillo ya está disponible para reserva en todas las plataformas digitales, por lo que los amantes de la música urbana no pueden perderse esta poderosa colaboración. Prepárate para disfrutar de "La Cazadora 2" y déjate llevar por la magia de estos talentosos artistas españoles.
En una inesperada unión musical que está dando de qué hablar, Angela Aguilar y Steve Aoki se unieron para recrear un explosivo come back del famoso clásico "Gata bajo la lluvia" de Rocío Dúrcal. Bajo la producción de The Best soundz Duo de productores colombianos Multi platino, un nuevo sencillo ha revolucionado el género EDM contemporáneo.
Por su parte la publicista de The Best Soundz Pilar Torres indica que la colaboración fue un tema de Rocío Dúrcal por lo que fue muy conmovedor y emocionante trabajar todos juntos.
El encuentro épico tuvo lugar en la vibrante ciudad de Las Vegas, donde Angela Aguilar, Pepe Aguilar, Steve Aoki, Dimelo Santi, Ariaz en el area y Oplus se reunieron en la casa del reconocido DJ. En un ambiente de pura magia musical, donde Dimelo Santi y Ariaz (The best soundz) aportaron su toque latino fusionado con el estilo electrónico en la producción, logrando así unir dos mundos.
Un éxito más para los productores Diamante, ganadores del Grammy, Santiago naranjo (Dimelo santi y Juan José Arias (Ariaz en el area), que vienen posicionándose como los productores más destacados en las fusiones latinas y el EDM.
La colaboración entre el aclamado DJ internacionalmente reconocido, Steve Aoki, y la superestrella en ascenso, Angela Aguilar, ha dado lugar a un himno que no dejará a nadie indiferente. "Invítame a un café" es la canción que está dominando las listas de reproducción en todo el mundo, capturando los corazones de fanáticos de todos los géneros musicales.
El contagioso ritmo EDM contemporáneo, combinado con la poderosa voz de Angela Aguilar, ha creado una mezcla irresistible que está conquistando a los amantes de la música en todas partes. La fusión de los talentos y de ambos artistas ha dado como resultado una canción llena de energía y pasión, con un mensaje cautivador que conecta con la audiencia a un nivel profundo.
Las redes sociales se han incendiado con la noticia de esta colaboración inesperada, generando un fenómeno viral sin precedentes. Los fans no pueden dejar de compartir la canción, creando coreografías, covers y memes alrededor de este explosivo tema.
¡Prepárate para disfrutar de "Invítame a un café" en todas las plataformas de streaming y únete al fenómeno viral que está arrasando en todo el mundo!
El Taiger celebra quince años como una de las voces más originales y respetadas en la música urbana de América Latina. Nacido en Cuba y considerado un pionero del trap latino, desde sus primeros trabajos con álbumes como 'Taiger' y 'Engagement', ha ganado el respeto de grandes nombres del género a nivel internacional. El Taiger ha colaborado con figuras como Bad Bunny, J Balvin y Travis Scott, compartiendo créditos en canciones exitosas. Además, ha participado en la banda sonora de 'Fast & Furious 8' y ha obtenido múltiples certificaciones de ventas por temas como 'La Historia', que se convirtió en uno de los más virales del 2020.
El Taiger ha acumulado cientos de millones de reproducciones en plataformas de streaming, números impresionantes que espera superar con su nuevo sencillo, 'Rotos'. Esta canción de reguetón romántico y bailable tiene el potencial de convertirse en uno de los éxitos del verano en el mundo de habla hispana.
El sencillo viene acompañado de un videoclip dirigido por NANDIRECTEDIT. En el video de 'Rotos', se utiliza el recurso de pantalla dividida para representar la ruptura de la relación entre los protagonistas, añadiendo un elemento visual impactante a la canción.
'Rotos' es un éxito en el que El Taiger continúa apostando por la música urbana en la que el corazón prevalece sobre la fanfarronería y los egotrips. En sus letras encontramos amor y desamor sinceros, rimas y estribillos de primera categoría, y una producción que funciona tanto en la pista de baile como en los conciertos en vivo.
El lanzamiento de 'Rotos' coincide con el comienzo de una exitosa gira europea de El Taiger, titulada 'La Historia Tour'. Durante todo el verano, recorrerá cuatro países y ofrecerá casi veinte conciertos, donde se encontrará con miles de fans en España y Europa. La gira inició el 24 de julio en Basilea, Suiza, y promete ser una experiencia inolvidable para todos los seguidores del artista.
Con su talento y versatilidad, El Taiger continúa consolidándose como una de las figuras más destacadas de la música urbana. Su nuevo sencillo 'Rotos' y su gira europea son solo el inicio de un prometedor futuro en la industria musical.
Descubre la verdad con el primer single de Psychodrome en este 2023. "Bola de Cristal" fusiona funk, pop y elementos actuales en una canción que explora una relación intrigante y llena de ambigüedad, con la adicción a las redes sociales como tema base.
Sumérgete en la lucha del protagonista entre la realidad y los sueños. ¡Una experiencia musical que te invita a desvelar los secretos !
Además, el tema cuenta con la versión en catalán “No em Podràs Aturar”, ya disponible en todas las plataformas.
Psychodrome es una banda afincada en Barcelona. Después de dos álbumes como “Bohemian Lights” (Flor y Nata Records, 2017) y “La Infinidad del Mundo” (2022), el grupo da un gran salto este 2023, incorporando el catalán junto al castellano en su música.
Con Nick Corominas a la voz, guitarra rítmica y teclados, Carles Hidalgo en la guitarra solista, Jesús Gual en el bajo e Isi Martínez a los mandos de la batería, el cuarteto nos presenta “Bola de Cristal”, el nuevo single de la mano de Flor y Nata Records, una canción que claramente nos muestra una evolución hacia el funk y el pop.
El single ha sido grabado y mezclado en el prestigioso Sol de Sants Studios, dónde han grabado artistas como C. Tangana, Side Chick, Nathy Peluso, Sílvia Pérez Cruz o Iván Ferreiro, con la inestimable ayuda en la producción del ganador de un Grammy, Alberto Pérez. La masterización la realizó el también ganador de un Grammy, Mario G. Alberni en Kadifornia Mastering.
El reconocido artista ED ROX está emocionado de anunciar el lanzamiento de su último sencillo titulado "FULETAZO". Este nuevo tema promete cautivar a los fanáticos con su mezcla de ritmos contagiosos y letras pegajosas.
"FULETAZO" es una canción que combina elementos de música urbana, creando una fusión única y refrescante. El artista ED ROX ha trabajado arduamente en la producción de este sencillo, colaborando con talentosos productores y compositores para asegurar una calidad excepcional.
Con su energía arrolladora y su estilo distintivo, ED ROX se ha convertido en un referente en la escena musical actual. Su versatilidad y creatividad le han permitido explorar diferentes géneros y experimentar con nuevos sonidos, lo que ha llevado a la creación de "FULETAZO".
El sencillo "FULETAZO" ya se encuentra disponible en todas las plataformas de música digital, y los fanáticos “Purple Demons” pueden disfrutar de este tema enérgico desde hoy mismo. Además, se ha lanzado un videoclip oficial que complementa perfectamente la atmósfera y la energía de la canción.
En palabras del artista ED ROX: "Estoy muy emocionado de compartir con mis seguidores este nuevo sencillo. 'FULETAZO' es una canción que representa mi pasión por la música, lengua elastica y mi deseo de transmitir alegría y diversión a través de ella. Espero que todos disfruten chiliando y cantando al ritmo de este tema". Para los que no conocen “Fuletazo” viene de la palabra Fulete una arma automática conocida en la calle como una Full que proviene de la frase “full-auto” o “full automatic”. Un Fuletazo, pero de palabras. “Tengo mucho para dar, y considero que cada vez que me paro frente al micrófono lo que hago es tirar como ametralladora, y precisamente, eso es esta canción. Demostrando con buen arte, los pensamientos que hay en la cabeza de un genio loco”. Y como siempre mucha Métrica, Punchlines, Barras y Mucho Delivery.
ED ROX “Mr. 28” es un talentoso artista y compositor musical reconocido por su estilo único y su versatilidad en la escena urbana. Con varios éxitos en su haber, ED ROX continúa cautivando al público con su música y su pasión por la creación artística.
"FULETAZO" ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales de música.
Rubén Galán, el talentoso cantante y actor autodidacta, está listo para sorprender a sus seguidores con el lanzamiento de su nuevo sencillo titulado "DESCONFIANZA". Este tema, que combina los estilos del flamenco y el mambo, promete deleitar a todos con su contagioso ritmo y su letra atrapante.
Con el lanzamiento programado para el 7 de julio en todas las plataformas digitales, Rubén Galán se encuentra afinando los últimos detalles de su nueva canción. "DESCONFIANZA" aborda el tema de una relación tóxica marcada por la desconfianza, donde se entrelazan juramentos de amor eterno con una pizca de traición. La trama de la canción se desenvuelve al ritmo de una fusión musical que cautivará a los oyentes.
Cuando se le preguntó sobre el videoclip de la canción, Rubén Galán comentó entusiasmado: "Estará disponible en YouTube dentro de dos semanas. Estén pendientes de mis redes sociales @rubengalanoficial". Además, agradeció el apoyo y la receptividad hacia su trabajo, ya que cuenta con una sólida base de seguidores que supera los 600 mil.
Rubén Galán, con ascendencia malagueña por parte de padre y cordobesa por parte de madre, es reconocido por su actitud súper extrovertida. A pesar de no haber tenido una vida fácil, se ha convertido en un ejemplo de constancia y perseverancia. Siempre tiene la mirada puesta en el futuro y repite su frase preferida: "Los sueños se viven despiertos y no dormido". Con esto, deja en claro que no hay excusas para aquellos que se atreven a perseguir sus sueños y que es importante rodearse de personas que confíen en uno, incluso sin conocerlo.
Además del lanzamiento de su nuevo sencillo, Rubén Galán tiene emocionantes proyectos en el horizonte. Como primicia, revela que en los próximos meses estará involucrado en la producción de una serie televisiva, donde desempeñará un doble papel como director y protagonista. En octubre comenzará el montaje del guión literario y técnico de la serie, que abordará temas como las luchas diarias, la delincuencia, la constancia y las ganas de surgir, así como historias románticas. Este trabajo promete capturar la atención del público y generar mucha expectativa.
Con su versatilidad artística y su incansable dedicación, Rubén Galán sigue dejando huella en la industria del entretenimiento. Sus seguidores y seguidoras están ansiosos por disfrutar de su nuevo sencillo "DESCONFIANZA" y por seguir acompañando su crecimiento y éxito en cada uno de sus proyectos futuros.
DENNA acaba de finalizar en junio su carrera de Arte Dramático y Artes Escénicas y ha querido ampliar su proyecto musical componiendo un nuevo single que titula “De Cocodrilo”.
DENNA junto al productor David Marley han seguido con el sonido con el que se encuentra a gusto, centrado en un estilo que se puede denominar “Pop-House”.
“De Cocodrilo” nos cuenta como en ocasiones el “hilo rojo del destino” no siempre acierta, por eso cuando falla Denna te recomienda salir a bailar, disfrutar y volar…
“De cocodrilo” sugiere lo que necesitas para pasar página y gritarle al mundo que ahora eres más fuerte.
David Marley es una de las joyas del momento, Dj, productor y cantante de temas como “Desde Hace Tiempo” con Juan Magán o productor de “Bésame” con David Bisbal, entre otros.
El nuevo sencillo de Denna, "De Cocodrilo", ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales. No te pierdas la oportunidad de sumergirte en el talento y el mensaje inspirador de esta joven cantante andaluza. ¡Prepárate para bailar y dejarte llevar por la música de Denna!
Hace veinte años, se lanzó el álbum Caribe 2003 y se convirtió en el número 1 de las listas de éxitos en España durante varias semanas. Una de las canciones del disco era Ven conmigo a la fiesta (o ven a la fiesta que era el título original). La canción se convirtió en un gran éxito ese verano, no solo en España sino también y en muchos países de América Latina.
La artista que grabó la canción fue Alexa Lace, una de las artistas españolas con más proyección internacional. Al momento de la grabación, la jovencísima Alexa usaba el nombre artístico de Sandra Mars. Debido a un plazo ajustado para incluir la canción en el álbum, no se grabó ningún video y se hizo muy poca promoción. A pesar de eso, la canción fue un éxito y sonó en radios y discotecas de todo el país, pero pocas personas sabían quién era la cantante y muchos incluso creían que la interpretaban Sonia y Selena.
Ahora, veinte años después, Alexa decidió celebrar el 20° aniversario relanzando la canción con una producción moderna, pero manteniendo el ambiente de fiesta. Ven Conmigo a la fiesta, compuesta por Daniel Ambrojo Erasmo, se estrenará el 3 de julio en todas las plataformas digitales.
Alexa Lace es hoy una cantante premiada con varios méritos en su haber. En el 2018 ganó un Hollywood Music Award por mejor Pop Latino con la canción Dime con tus manos. La canción llegó a la lista de radio American Top-40 donde alcanzó el puesto 34.
En 2019 fue nominada a un Producers Choice Award en Las Vegas en la categoría “Mejor Artista Internacional Femenina en directo”, después de haber trabajado intensamente junto a Shaun Walker, coreógrafo y bailarín de Beyoncé, Katy Perry, Rihanna y Mariah Carey.
Uno de sus fans es el rey Hanry Gomes de Brasil, a quien conoció en un programa de televisión en Sao Paulo en 2018 y quien la sigue de cerca desde entonces. En 2020 Alexa recibió un Mérito de Honor de las manos del rey por un Talento Excepcional, junto con el título oficial de Lady y Condesa de la Casa Real Gomes de Brasil.
En este momento, Alexa está nominada a dos Premios HIM (Hollywood Independent Music Award) en Los Ángeles en dos categorías, Mejor Pop Latino y Mejor Música Holiday. Los premios HIM son equivalentes a los Grammy para artistas independientes. Los ganadores serán anunciados en la entrega de premios que se llevará a cabo en Los Ángeles el 17 de agosto.
Alexa Lace de Sabadell ha pasado varios años viviendo entre Estocolmo y Los Ángeles trabajando en su música y ha estado trabajando con algunos de los compositores y productores más exitosos del mundo, profesionales que han tenido múltiples éxitos mundiales con artistas como Lady Gaga, Jennifer López, One Direction, Justin Bieber para mencionar algunos. Alexa ha actuado para grandes audiencias en toda América Latina y en los EE. UU. y ha encabezado importantes conciertos y programas de televisión junto con artistas como CNCO, Manuel Turizo, Nacho, Carlos Vives, Liam Payne y Morat.
La talentosa cantante Rocío Ramírez ha hecho su regreso triunfal a la escena musical con el lanzamiento de su nuevo sencillo titulado "Charnega Flamenca". La canción, que rinde homenaje a sus raíces andaluzas y al flamenco, muestra la esencia y pasión que caracterizan su estilo único.
En este nuevo proyecto, Rocío ha contado con la colaboración del reconocido productor musical Adrián Guiardo, quien ha trabajado arduamente para capturar la autenticidad y el alma del flamenco en cada nota de "Charnega Flamenca". Además, el talentoso director audiovisual Alex Agüera ha sido el encargado de plasmar visualmente la esencia de la canción en el videoclip.
El tema, que ha estado sonando en la popular emisora TeleTaxi, ha captado la atención del público por su estilo flamenquito, una fusión de flamenco tradicional con toques contemporáneos que le dan un aire fresco y moderno. Rocío Ramírez ha logrado transmitir en cada palabra y melodía la importancia de sus raíces, resaltando la sangre andaluza que corre por sus venas y su profundo amor por el flamenco.
El vídeo clip de "Charnega Flamenca" ha sido grabado en el prestigioso Tablao del Carmen, ubicado en el Pueblo Español de Barcelona. Este escenario emblemático ha sido testigo de grandes artistas y eventos, y ahora se convierte en el telón de fondo perfecto para el vibrante y apasionado performance de Rocío. El Tablao del Carmen, reconocido por su autenticidad y ambiente flamenco, complementa a la perfección la esencia de la canción y el talento de la artista.
El nuevo sencillo de Rocío Ramírez, "Charnega Flamenca", ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales. No te pierdas la oportunidad de sumergirte en la pasión y el sentimiento de esta talentosa cantante, quien con cada interpretación logra transportarnos al corazón del flamenco. ¡Prepárate para dejarte llevar por el ritmo y la magia de "Charnega Flamenca"!
El dúo Hotel Flamingo presenta hoy su nuevo single titulado 'Quedan Balas', un tema que da el pistoletazo de salida al verano de la mejor manera posible. Acompañado de un videolyric en 3D obra de Goiko Motion y en palabras de ellos mismos, esta canción define 'la esencia del grupo a día de hoy', recordando que aún queda ilusión y que gracias a ella, la música continuará sonando.
En la portada de este podemos identificar el simbolismo de 'una nueva etapa, un nuevo rumbo, una nueva dirección': Andrea y Rosco vuelven con más ganas que nunca de transmitir su característico 'buenrollismo' a través de un proyecto en común que comenzó en el año 2019. El pasado diciembre ya pudimos disfrutar de su primer álbum bajo el título de 'Discos y Vinilos', preparando el terreno para todo lo que viene próximamente.
Últimamente hemos tenido la oportunidad de disfrutar de Andrea en la décima edición de 'Tu Cara Me Suena', programa al que Rosco también acudirá como invitado. Más allá de tener un futuro muy prometedor en la escena musical y tras haber participado en otras producciones teatrales y audiovisuales, Andrea formará parte del elenco de la última temporada de la serie 'Amar Es Para Siempre' de Antena 3 dando vida a un nuevo personaje que se unirá a los míticos Manolita, Marcelino y Pelayo.
Con un emocionante viaje musical por delante, Hotel Flamingo invita a sus seguidores y a los amantes de la música a unirse a esta aventura con el lanzamiento de este último sencillo. Con su energía arrolladora, letras inspiradoras y un sonido fresco y enérgico, el dúo demuestra una vez más su talento y compromiso con su arte. Sin duda, Hotel Flamingo promete seguir sorprendiendo y dejando huella en la industria musical, llevando consigo la pasión y la ilusión que los caracteriza.
"Quedan Balas" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.
Madame Récamier invitó a Fishlights a participar en una canción que ella misma compuso y produjo. La voz grave, peculiar y original de Fernando Heftye le da luz y magia a la canción dando inicio a un bello diálogo en “Se vale sentir”.
Esta colaboración resulta una experiencia musical fresca y audaz. Pues los artistas abren una ventana a la exploración de sonidos y géneros diferentes a los que acostumbran en sus mundos musicales.
En esta canción, Madame Récamier y Fishlights nos presentan una conmovedora conversación entre un padre y una hija. La hija busca comprender por qué sus padres se separan, mientras que el padre intenta transmitirle que es válido experimentar diferentes emociones a lo largo de la vida. El tema captura la profundidad y la complejidad de las relaciones familiares. Las voces de Madame Récamier y Fishlights se entrelazan de manera emotiva, creando una experiencia musical que invita a la reflexión y al entendimiento de las dinámicas cambiantes de la vida. Madame Récamier es una artista independiente de la ciudad de México que desde 2009 hace canciones de amor y nostalgia en un género retro pop con más de 10 años de experiencia en composición, interpretación y producción musical.
Creció en un ambiente de cine musical con películas de “Pili y mili”, “Marisol” y “Rocío Durcal” que su abuelo y bisabuelo (Gonzalo Elvira) producían.
Ha sincronizado sus canciones en series y películas, realizó videoclips nominados y ganadores del premio “Pantalla de Cristal”. Fue ganadora de la beca de compositores de México: "María Grever". Durante su carrera ha colaborado con artistas como Natalia Lafourcade, Flor Amargo, Estrambóticos, Luis Humberto Navejas La Gusana Ciega. Ha estado en festivales importantes como: Vive Latino (2010 & 2020), Corona Capital 2011, SXSW (2011&2018), Gira Indio.
Cuenta con 5 discos de Madame Récamier: “Chocolate”(2010) “ImaGina”(2013) “Mi Corazón” (2016) “No Olvidar” (2018) Su 5to álbum "Amor Nuvó” saldrá en Septiembre de 2023. Actualmente trabaja como compositora, productora e ingeniera en Estudios Nueva York en CDMX.
"Se Vale Sentir" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.
Los australianos Bad/Dreems vendrán a España para presentar su nuevo disco "Hoo Ha!". Bad/Dreems son una de las bandas más respetables dentro de la escena rock alternativo/punk de su continente (y todos sabemos ya cómo se las gastan los autralianos en esto de las guitarras), hasta el punto de ser los artistas invitados por los mismísimos Pavement en varias fechas de su gira.
De momento han confirmado que en nuestro país harán parada en cuatro ciudades: SAN SEBASTIÁN (02/09, Dabadaba), MADRID (03/09, Funhouse), BARCELONA (04/09, Paral.lel 62), VALENCIA (05/09, Loco Club). Sin duda fechas imperdibles en las que disfrutar de un directo demoledor, obligatorias para cualquier amante del rock alternativo.
Bad//Dreems son un grupo de rock australiano de Adelaida, Australia. La banda está formado por Ben Marwe (voz principal, guitarra acústica), Alex Cameron (guitarra principal, coros), Alistair Wells (guitarra rítmica, coros) y Miles Wilson (batería). En 2011 se juntaron para componer sus primeras canciones, pero no fue hasta 2013 que lanzaron su álbum debut.
Hasta la fecha han publicado cuatro álbumes de estudio, y han actuado junto a bandas de la talla de Midnight Oil, DMA's, the Scientists y the Chats.
Su nuevo disco, "Hoo Ha!", es un disco necesario en la música rock alternativa, obligatorio de vivir y de escuchar para cualquier amante del rock, que les ha puesto en el punto de mira de los principales medios musicales autralianos.
"Hoo Ha!" ya está disponible para streaming en este enlace.
Eres cantante y compositor, pero ¿Cómo se define Cristian Coto como artista?
Perfeccionista, Trabajador, Luchador, Disfrutón de la música, por ejemplo, jeje
Desde los 8 años te dedicas a la música profesionalmente, pero ¿Qué es para ti la música?
Pues la música en mi vida es el motor de todo. Sin música no se que haría. Canto 24h. El que me conoce sabe que siempre me acompaña y aparte de mi trabajo, es la vía de escape a mis emociones y vivencias.
¿Crees que la formación es importante para un artista?
Por supuesto como cualquier otro arte o profesión, es bueno formarse y cuantos más conocimientos tengas mejor. Pero también opino que la música es transmitir emociones y eso no se aprende, eso lo traes o no lo traes. Eso es el arte que es lo más importante.
Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?
Para mi lo mas importante es que haga lo que haga, sea del estilo que sea, me haga sentir algo.
Fuiste uno de los niños que participó en “Menuda Noche” y eres ganador de “Se llama Copla” ¿Recomendarías a los nuevos talentos participar en ese tipo de programas?
Si, lo recomendaría. Sobre todo si es una ilusión, tienes muchas ganas, es algo muy bonito y se viven muchas experiencias que te llevas para toda la vida. A mi me hizo crecer mucho como artista y aun más personalmente. Hay que perseguir los sueños para que se cumplan.
Acabas de publicar tu Single “En Cada Nota” ¿Cómo definirías el tema?
En cada nota es un tema de desamor, pop flamenco. Con una letra muy sentimental, que cuenta una historia bonita pero triste. Un tema con mucho sentimiento y en el que he intentado poner todo el corazón y espero que el público lo reciba así.
¿Qué mensaje quieres lanzar con “En Cada Nota”?
Algo que si me gustaría que el publico captara al ver el videoclip es la historia entre dos chicos representada en mi como cantante y en el bailarín. Dando visibilidad al colectivo y normalizando el amor entre dos chicos. No siempre tiene que ser el videoclip del cantante y la bailarina. Hay que normalizar todo esto ya.
Si tuvieras que definir “En Cada Nota” con una palabra, ¿Cuál sería?
Sentimiento.
¿Crees que en “En Cada Nota” podemos encontrar la esencia de Cristian Coto?
Pienso que En cada nota es muy yo, porque tiene ese toque flamenco fusionado con el pop que es algo que me gusta mucho hacer. Fusionar el flamenco con otras músicas. Y al ser un tema compuesto por mí, le tengo bastante cariño y lo siento muy mío.
Sabemos que “En Cada Nota” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?
Mucho trabajo ya que En cada nota es uno de los 6 temas de mi disco Tierra. Este tema lo tenia compuesto desde hace bastante tiempo y al tener la oportunidad de grabar mi disco pude sacarlo del cajón donde lo tenia guardado para un momento importante como este. La producción musical del disco con David Parejo ha sido una maravilla.
¿A quién darías las gracias porque “En Cada Nota” esté ya a la venta?
Le daría las gracias a toda la gente que me sigue que hacen que todo lo que vamos consiguiendo sea posible y por supuesto a mi discográfica Brea Record por apostar por mí.
¿Dónde podemos adquirir “En Cada Nota”?
En cada nota esta disponible en todas las plataformas digitales. Spotify, Amazon, etc… Y el videoclip pueden verlo en mi canal de YouTube Cristian Coto Oficial.
“En Cada Nota” viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?
La grabación del videoclip como siempre una pasada. Miguel Ángel Olivares junto con todo el equipo de Gadol producciones me hacen sentir muy cómodo y es muy fácil trabajar con ellos. Es jun trabajo en conjunto para buscar siempre lo mejor para el proyecto. Cada día se superan más.
El videoclip está dirigido por Miguel Ángel Olivares ¿Qué supone para ti?
Pues para mi es un lujo que Miguel sea el director de mis videoclips. Me conoce muchísimo y sabe lo que quiero. Me entiende y eso es muy importante para que el trabajo sea redondo.
¿Cómo definirías el resultado del trabajo de Miguel ángel Olivares con el videoclip?
Miguel Ángel hace que cada videoclip cuente una historia diferente. Hace que el videoclip sea actual, nuevo, moderno, que no sea lo mismo de siempre. Cuida cada detalle. Un 10.
¿Qué escena del videoclip es de la que más orgulloso estás?
Me encantan los planos de noche con el piano. Se ve muy elegante.
Tras la publicación de “En Cada Nota” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?
Próximamente saldrá el tema Atravesando Fronteras, banda sonora del cortometraje Cementerio de Coches. Ya está sonando en festivales de cine en los que el corto esta seleccionado y premiado. Tiene que salir los 2 temas que faltan del disco en plataformas digitales. Conciertos hasta final de año y mas cositas que aun no puedo contar, pero seguimos creando música.
Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo Single ¿Qué mensaje les darías?
A todas las personas que me siguen siempre me gusta agradecer. Sin ellos nada seria posible. Los artistas dependemos de un publico y yo me siento feliz y afortunado por tenerlos conmigo.
Como compositor ¿Cómo surge la inspiración para esas letras tan originales?
Mis letras surgen en los momentos mas inesperados. En la ducha, en la cama, en la cocina, haciendo gym… Todas han salido en momentos así. Después tranquilamente le voy dando forma. Pero las mejores melodías, estribillos, etc… Cuando llegan las musas, como dicen jeje
¿Hay algún artista que consideres tu referente?
Es muy complicado decirte uno porque escucho música de todo tipo y de cada artista me gusta unas cosas. Pero por decirte alguno de los artistas actuales Carlos Rivera, Alejandro Fernandez, Pablo Alborán, por ejemplo.
¿Con que cantante o grupo te gustaría cantar o compartir escenario?
Carlos Rivera, Alejandro Fernandez, Pablo Alborán, Niña Pastori, India Martínez
Tras este tiempo de esfuerzo y dedicación ¿Quién fue la primera persona en creer en ti como artista?
Mi familia al completo siempre han creído en mí. Han hecho todo lo posible para apoyarme. A ellos les tengo que agradecer el darme esas alas para volar.
¿Qué mensaje darías a toda esa gente que te sigue y están luchando a tu lado?
Gracias por apoyarme siempre y hacer realidad mi sueño de poder dedicarme a la música que es mi todo.
Cuentas con un gran número de fans, pero ¿Qué son para ti tus fans?
La pieza mas importante para que yo pueda seguir haciendo música. Lo hago por y para ellos. Los fans son todo para un artista. Ellos hacen que todo funcione.
¿Qué es lo más bonito que ha hecho un fan por ti?
No sabría decirte uno porque me regalan muchas cosas y tienen muchos detalles bonitos. Todos son especiales porque el valor esta en el cariño con el que lo hacen. Son los mejores.
¿Dónde podemos conocerte mejor en internet?
Instagram y Twitter @cristiancoto_
Facebook Cristian Coto
Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.
La reconocida artista ImmaSoul se encuentra promocionando su sencillo "Sintonía". ya disponible en plataformas digitales de música. Además, ha revelado emocionantes detalles sobre su próximo EP titulado "Amores Pasajeros", el cual será lanzado el próximo 28 de julio.
"Amores Pasajeros" es una experiencia musical que consta de seis cautivadoras canciones, donde cada pista te lleva a través de un viaje lleno de sonidos vibrantes fusionados con ritmos latinos y afro caribeños. Este EP representa la evolución artística de Imma Soul y demuestra una vez más su capacidad para reinventarse.
"Sintonía" es el testimonio de la devoción y fascinación que se siente al conocer a alguien especial. Las letras transmiten intensidad, felicidad y el poder del amor en las primeras etapas de una relación. "Sintonía" es una fusión de ritmos afrocaribeños que transportará a los oyentes a un lugar cálido y tropical.
El lanzamiento de "Sintonía" está acompañado de un visualizador. La canción "Sintonía" fue escrita por Immasoul, Mickey Cosio, Leo X y Mauricio Archundia, y producida por Mauricio Archundia, Rox Mills y Leo X. La mezcla y masterización estuvieron a cargo de Leo X.
Immasoul ha demostrado su versatilidad y talento en la industria musical, consolidándose como una de las artistas más destacadas de la actualidad. Tras el éxito de su sencillo anterior, "Wifey Material", Immasoul continúa innovando y sorprendiendo a su audiencia con "Sintonía", una canción que promete cautivar y emocionar a sus seguidores y a nuevos oyentes por igual.
Ivy Queen, la reconocida artista de música urbana, ha sido destacada en la codiciada lista de los “50 más bellos de 2023” de la revista People en Español. Este reconocimiento es un testimonio de la belleza interior y exterior de Ivy Queen, quien ha dejado una huella imborrable en la industria musical.
Con su estilo único y letras poderosas, Ivy Queen ha cautivado a una audiencia global y ha dejado una marca duradera en la música urbana. Sin embargo, la artista de 51 años atribuye su radiante apariencia y bienestar no a productos cosméticos o suplementos vitamínicos, sino a la presencia de su hija, Naiovy.
“Para mí, tener a mi hija cerca es mi mejor secreto para sentirme y verme bien”, afirma Ivy Queen. “Ella es mi mayor logro personal y en lo profesional, ser la única y pionera reina del reggaeton”.
Recientemente, la artista fue galardonada por su invaluable legado musical en la pasada edición de Premio Lo Nuestro. En relación a este reconocimiento, la artista comenta: “Todos los momentos son grandes y especiales, pero este en mi carrera ha sido mágico, ya que he recibido grandes reconocimientos en vida, los cuales significan mucho más para mí que los póstumos”. Además, Ivy Queen destaca su mayor logro como artista: “Ser ejemplo e inspiración para toda una generación femenina en la música urbana”.
Ivy Queen se enorgullece de representar a las mujeres latinas y utiliza su plataforma para abogar por la igualdad de género y la diversidad en la industria musical. Su éxito y reconocimiento no solo se deben a su indiscutible belleza física, sino también a su fortaleza, valentía y compromiso con su arte y sus seguidores.
La inclusión de Ivy Queen en la lista de los “50 más bellos de 2023” de la revista People en Español es un testimonio de su impacto duradero y de su posición como una de las figuras más influyentes de la música urbana.
